تأثير الرسم. حول قوة الفن وتأثيره على الإنسان

لنبدأ بحقيقة أن الدماغ البشري يمتص أي معلومات مثل الإسفنج. لذلك ، فإن أي موسيقى ، أو أدب ، أو رسم ، إلخ. قادرة على التأثير علينا ، رغم أننا لا ندرك ذلك دائمًا. لقد أثبت العلماء منذ فترة طويلة ، على سبيل المثال ، أن الاستماع إلى موسيقى موزارت يطور قدراتنا الفكرية ، ويمكن لأعمال فيفالدي أن تعالج الاكتئاب والعصاب والتهيج.

في سياق الدراسة التالية لتأثير الموسيقى على الشخص ، قسم العلماء مجموعة من تلاميذ المدارس إلى فريقين. أحدهما في عملية حل مشكلة معقدة يستمع إلى موسيقى الروك ، والآخر يستمع إلى موسيقى موزارت. حققت المجموعة الثانية أداء أفضل بنسبة 60٪ من المجموعة الأولى. تم إجراء العديد من هذه الدراسات. وكل ذلك يعود إلى شيء واحد: من الاستماع إلى موسيقى الراب ذات الجودة المنخفضة والبوب ​​والروك الصخري ، يفقد الشخص تدريجياً قدراته الفكرية ، ومن الاستماع إلى الكلاسيكيات ، على العكس من ذلك ، يستفيد.

بالمناسبة ، انتبه إلى كلمات الأغاني الحديثة. موافق ، هذا مثال حي على الذوق السيئ وانخفاض ذكاء المؤدي. لكن هذه النصوص ذاتها "تمتصها" عقولنا. لذلك ، قدر الإمكان ، قلل من استماعك لمثل هذه الأغاني.

الرسم أيضا له تأثير كبير علينا. هناك العديد من الحقائق المعروفة عندما رأى الناس من الصورة أغمي عليهم من الانطباع. البعض ، كما يقولون ، يبكون عند مشاهدة الفيلم الأصلي "إيفان الرهيب يقتل ابنه". هذه الصورة لها تأثير قوي للغاية. بالطبع ، إذا رأيته في الصورة ، فلن يكون هناك أي تأثير. أنت بحاجة لرؤية الأصل.

ومع ذلك ، فإن الأدب له التأثير الأكبر علينا. الكلاسيكية المعترف بها تشكل نظرتنا للعالم ، يمكن أن تغير وجهات نظرنا بشكل جذري وتعلمنا أن ننظر إلى مواقف الحياة من زوايا مختلفة. والمجلات ذات القصص الفاضحة عن المشاهير ، والمحققين داريا دونتسوفا وغيرها من "القمامة" فقط "القمامة" نفسنا.

أعلم أطفالي قراءة الكلاسيكيات. إنها لا تتطور فكريًا فحسب ، بل تتطور أيضًا منذ سن مبكرة جدًا مثل الصفات الشخصية مثل الشرف والضمير والنبل. ينمو الشخص بصحة جيدة روحيا إذا كان بإمكان والديه في الوقت المناسب غرس حب الأدب الجيد.

تأثير السينما على نفسيتنا مهم أيضًا. الفيلم ، مثل الكتاب ، يشكل معتقداتنا ومواقفنا. وهذا ليس خيالا. تم تأكيده من خلال البحث أن هؤلاء الأطفال الذين يشاهدون الأفلام مع الكثير من العنف منذ سن مبكرة يميلون إلى أن يصبحوا عدوانيين.

لسوء الحظ ، تسيطر الثقافة الجماهيرية الآن على المجتمع. وكلها مشبعة بالأوساخ والغباء والفضائح والمؤامرات. لذلك ، لتقليل تأثيرها ، حاول قراءة المزيد من الكلاسيكيات ومشاهدة الأفلام عالية الجودة والذهاب إلى المتاحف. وهكذا ، في نفس الوقت ، سوف ترتفع فوق الكتلة الرمادية ، وهي الغالبية العظمى. ستصبح أكثر إثارة للاهتمام في التواصل ، وستكون معتقداتك الخاصة ، وليس معتقداتك النمطية التي يفرضها المجتمع.

الفن ... إنه قادر على إحياء روح الإنسان من رمادها ، ليجعله يختبر ببساطة مشاعر ومشاعر لا تصدق. الفن هو وسيلة يحاول المؤلفون من خلالها نقل أفكارهم إلى شخص ما لتعويده على الجمال.

يتحدث المؤلف عن الحاجة إلى الفن في حياتنا ، ويركز على حقيقة أن "الجمال يجب تعلمه وتقديره ، تمامًا كما يجب على المرء أن يتعلم الشعور بالموسيقى الراقية". يستشهد يوري بونداريف بـ "قداس" موتسارت كمثال ، والذي يؤثر بطريقة لا يمكن تصورها على المستمعين ، "يذرف الناس بصراحة الدموع في الحلقة التي انتهت فيها حياة الملحن العظيم". لذلك يوضح المؤلف أن الفن يمكن أن يلمس الأوتار الرقيقة لروح الشخص ، ويجعله يختبر مشاعر غير عادية.

يدعي بونداريف أن الفن يمكن أن يؤثر بشكل كبير على الشخص ، لأنه أجمل شيء في حياته. يمكن للفن أن يغير الإنسان ، عالمه الداخلي. هذا شيء يجب تعلمه. في الواقع ، لا يسع المرء إلا أن يتفق مع المؤلف. أعتقد أن الفن يمكن أن يجعلنا نشعر بالبهجة والحزن والكآبة والإثارة والسعادة والعديد من المشاعر الأخرى.

لذلك ، في أعمال IA Goncharov "Oblomov" موصوفة بوضوح موقف بطل الرواية من الموسيقى. أوبلوموف ، التي تزور أولغا إيلينسكايا ، سمعتها لأول مرة وهي تعزف على البيانو. يوضح لنا المؤلف كيف يمكن للموسيقى أن تؤثر على العالم الداخلي للشخص ، وعواطفه. عند الاستماع إلى اللعبة الرائعة ، لم يتمكن البطل من كبح دموعه ، فقد شعر بالقوة والحيوية ، والرغبة في العيش والعمل.

ومع ذلك ، فإن موقف بطل الرواية لعمل I.S Turgenev "الآباء والأبناء" تجاه الفن سلبي للغاية. لا يعتبرها بازاروف جزءًا لا يتجزأ من حياة الشخص ، ولا يرى فوائدها ومزاياها. كان هذا هو الحد من وجهات نظره. لكن حياة شخص بدون فن ، بدون "إحساس بالجمال" مملة ورتيبة للغاية ، والتي ، للأسف ، لم يتعرف عليها البطل.

في الختام ، أود أن أختم أن الفن هو أهم جزء في حياة كل منا. تحتاج فقط إلى السماح لها بالدخول إلى قلبك وروحك ، ويمكنها أن تغزو العالم بأسره.

الخيار 2

أي نوع من الفن للشخص هو أعلى مكافأة على الجهود التي بذلها للمشاركة فيها - إما كونه مبتكر تحفة فنية ، أو ببساطة الإعجاب بنتائجها من الخارج.

نشأت المؤلفات الموسيقية واللوحات الفنية الغامضة والمنحوتات الرشيقة بفضل المعرفة الإنسانية أو الهبة الطبيعية أو الرغبة في تحقيق هذا الكمال.

في عملية إنشاء أي تحفة فنية ، يستخدم الشخص موهبته ، ويظهر إمكاناته الكاملة. الفن يتطور ، لا يسمح للمرء بالبقاء في مكان واحد ، في حالة من الخمول. هذه هي الطريقة التي يتحسن بها الناس. أولئك الذين ينتمون إلى هذه المنطقة إلى حد ما هم أشخاص مبدعون في بحث مستمر. منغمسين في هذا العالم ، يتطورون بنشاط روحيًا.

وهكذا ، من خلال إظهار الخيال ، والهدف ، والخيال ، والصبر ، يساعد الفن في إنشاء موقع في الحياة ، ويؤثر على نظرة الشخص للعالم ، ويساعد على إيجاد نفسه ، وتشكيل طريقة تفكير المرء.

إذا كنا نتحدث عن الموسيقى ، فبعد الاستماع إلى الأعمال الكلاسيكية ، تتحسن الحالة العاطفية والعقلية وحتى الجسدية للشخص. اعتمادًا على إيقاع ومحتوى الألحان والأغاني ، يمكنك إما الحصول على شحن من الحيوية المذهلة أو الهدوء.

تحت تأثير الفن ، يتغير العالم الداخلي للشخص. يحتوي أي نوع من أنواعه - الرسومات والمسرح والرسم وما إلى ذلك على الكثير من المعنى العميق والعاطفة ، والتي يتم التعبير عنها من خلال وسائل معبرة خاصة ، بحيث تجعلك تفكر في نفسك ، ومعنى الحياة ، وتسمح لك بالنظر إلى العالم في طريقة جديدة.

يساهم أي عمل فني في التمييز بين الخير والشر ، والخير والشر. تتمتع الأعمال الأدبية بقوة هائلة يمكنها أن تؤثر على الشخص وتنقله إلى عالم آخر. بعد أن أصبح بطل الأحداث المصورة في الكتب ، يتعلم الناس معلومات جديدة ، على أساسها يصبحون أفضل ، ويصححون الأخطاء بعد مقابلة شخصياته ، ويتعاطفون معهم ويفرحون بهم. يمكن للأدب تغيير نظرة الشخص للعالم بشكل جذري.

تحت تأثير الرسم ، يتم تشكيل العالم الروحي للإنسان. تساهم المشاركة في هذا النوع من النشاط في التعبير عن الذات وتعزيز الانطباعات. في المنحوتات ، يجسد الناس رغباتهم الجمالية ، وبالنسبة للمراقبين من الخارج ، فهم تربويون.

وهكذا ، فإن الفن يجلب فقط أفضل سمات الشخصية في الشخص ، ويزيد من العقل ، ويكشف ويطور تلك الصفات التي كانت غير مرئية في السابق.

بعض المقالات الشيقة

• تحليل المبارزة بين Pechorin و Grushnitsky في رواية A Hero of Our Time بقلم ليرمونتوف مقال

  تقع حلقة مبارزة Pechorin مع Grushnitsky في الجزء "Princess Mary" ، الذي يصف فترة أطول من حياة الضابط الشاب.

• تحليل الحكاية الخيالية مقال خداع Saltykov-Shchedrin

  الشخصية الرئيسية في العمل هي رجل يدعى إيفان ، قدمه الكاتب في شكل ممثل خاص للبشرية ، والذي يعتبر أحمق بين من حوله.

• فن التركيب والحرف (ديسمبر الأخير)

  الفرق بين الفن والحرف مفاهيمي إلى حد كبير. في الواقع ، نسبيًا ، يمكن تسمية أي منتج تقريبًا بالفن ، علاوة على ذلك ، يصبح الفن أحيانًا فنًا بسبب الإشارة إلى هذه الحقيقة.

تتكون حياتنا من أفعالنا وتفاعلاتنا مع العالم الحالي. تلعب الطبيعة دورًا مهمًا في الوسط الضروري. فون هي أمنا. تسي ليست مجرد viraz جميلة. يبدو الناس وكأنهم طبيعة هذا الجزء

الجندي الروسي شخصية فريدة ليس فقط في التاريخ الروسي ، ولكن في جميع أنحاء العالم. أظهر الروس صمودهم وشجاعتهم. الروس يخافون ويحترمون في جميع أنحاء العالم. حتى على المستوى الجيني يفهمون

2012-06-16 نيكيتا مليكوف نسخة قابلة للطباعة

لن يجادل أحد في حقيقة أن الفن يلعب دورًا معرفيًا وتعليميًا وتواصليًا في تكوين الشخص. منذ العصور القديمة ، ساعد الفن الشخص على إدراك الواقع وتحويله ، وتقديمه في صور وبالتالي ربطه في كل واحد. في الوقت نفسه ، طور الشخص التفكير المجرد والمجازي - تطور الخيال. قال الفيلسوف السوفيتي إي.إلينكوف: "في حد ذاتها ، الخيال ، أو قوة الخيال ، ليست فقط من بين القدرات الثمينة ، ولكن أيضًا من بين القدرات العالمية التي تميز الإنسان عن الحيوان. بدونها ، لا يمكن للمرء أن يخطو خطوة واحدة ، ليس فقط في الفن ، ما لم يكن بالطبع خطوة على الفور. بدون قوة الخيال ، سيكون من المستحيل حتى التعرف على صديق قديم إذا أطلق لحيته فجأة ، سيكون من المستحيل حتى عبور الشارع من خلال تيار السيارات. البشرية ، الخالية من الخيال ، لن تطلق صواريخ في الفضاء أبدًا.

من المستحيل عدم مراعاة حقيقة أن الفن منذ الصغر يلعب دورًا مباشرًا في تكوين الوعي لدى الطفل (وطوال الحياة أيضًا). الموسيقى ، والأدب ، والمسرح ، والفنون البصرية - كلها تثير الحس والأخلاق في الشخص. صفات مثل الصداقة والضمير والوطنية والحب والعدالة وما إلى ذلك. تتطور من خلال الفن. علاوة على ذلك ، فإن التفكير بحد ذاته سيكون مستحيلًا بدون تطوير الإدراك الحسي: "القدرة على التفكير المنطقي ، أي العمل مع المفاهيم ، والتعريفات النظرية بما يتفق بدقة مع معايير المنطق ، لا تساوي شيئًا على الإطلاق إذا لم يتم دمجها مع قدرة مطورة بنفس القدر على الرؤية والتأمل الحسي لإدراك العالم من حولك.

بالطبع ، مع كل هذا ، غالبًا ما يؤدي الفن وظيفة الترفيه. ويبدو أنه إذا تم استخدام الفن السحيق من أجل التنوير والإلهاء ، فلا داعي للقلق حتى الآن. اليوم ، لا تزال الكتب والأفلام والموسيقى الجيدة قائمة ويتم إنشاؤها ، عند التعارف الذي يكتسب فيه الشخص الفرصة للانضمام إلى كل الخبرات التي تراكمت لدى البشرية ، وبالتالي تطوير قدراته الخاصة. الآن فقط ، إذا لم نأخذ الأعمال الفنية الفردية ، بل اتجاه التطور (أو التدهور؟) للفن المعاصر ، فإنه ينحرف بشكل ملحوظ أكثر فأكثر نحو نبذ جميع التطورات السابقة للبشرية ، وتحويل الفن إلى صناعة ترفيهية و - إلهاء الإنسان عن مشاكل تنمية قدراته الإبداعية.

ربما اعتقد الجميع ، على الأقل مرة واحدة عند دخوله إلى متحف الفن الحديث ، أنه كان يرسم بشكل أفضل عندما كان طفلاً. قام الفنان الشهير د. هذه اللطخات ، التي تبلغ قيمتها 140 مليون دولار ، هي اليوم واحدة من أغلى اللوحات في العالم. تحدث كاتب ما بعد الحداثة ف. بيليفين عن "المربع الأسود" الشهير في أحد كتبه: "ماليفيتش ، على الرغم من أنه أطلق على نفسه لقب التفوق ، كان صادقًا مع حقيقة الحياة - غالبًا لا يوجد ضوء في سماء روسيا. وليس للنفس خيار سوى إنتاج نجوم غير مرئية من نفسها - هذا هو معنى اللوحة. مثل هذه الصور غير الموضوعية ، تجعل حتى شخصية المؤلف بلا معنى ، كما يقولون: "سيرى كل شخص شيئًا خاصًا به".

كتب الفيلسوف السوفيتي ، الذي كرس الكثير من الوقت لدراسة مسألة تأثير الفن على الإنسان ، م. ليفشيتز: "الهدف الداخلي الرئيسي لهذا الفن هو قمع وعي الوعي. الهروب إلى الخرافات هو الحد الأدنى. والأفضل من ذلك هو الهروب إلى العالم الذي لا يفكر فيه. ومن هنا تأتي الجهود المستمرة لكسر مرآة الحياة ، أو على الأقل جعلها غائمة وغير مرئية. يجب إعطاء كل صورة ميزات شيء "غير متماثل". وهكذا ، فإن التصويرية تتناقص ، في النهاية - شيء خالٍ من كل الارتباطات الممكنة بالحياة الواقعية.

هناك العديد من الاتجاهات المختلفة في الفنون الجميلة المعاصرة. يمنح مؤلفو بعض الاتجاهات أعمالهم معنى "عميقًا" ، وهو في الواقع مجرد شكل يعكس التجارب الشخصية والمشاعر العابرة للمبدع. كتب الكاتب السريالي الشهير س. دالي عن لوحته "الساعة الناعمة": "كانت إحدى الأمسيات ، كنت متعبة ، أصبت بالصداع النصفي - وهو مرض نادر للغاية بالنسبة لي. كان من المفترض أن نذهب إلى السينما مع الأصدقاء ، لكن في اللحظة الأخيرة قررت البقاء في المنزل. سيذهب حفلهم معهم ، وسأخلد إلى الفراش مبكرًا. أكلنا الجبن اللذيذ ، ثم تُركت وحدي ، جالسًا ، متكئًا على الطاولة ، وأفكر في مدى "النعومة الفائقة" للجبن الذائب. نهضت وذهبت إلى الاستوديو لألقي نظرة على عملي كالمعتاد. كانت الصورة التي كنت أرسمها عبارة عن منظر طبيعي لضواحي بورت ليجات ، صخور ، كما لو كانت مضاءة بضوء المساء الخافت. في المقدمة ، رسمت الجذع المقطوع لشجرة زيتون بلا أوراق. هذا المنظر الطبيعي هو أساس لوحة قماشية مع فكرة ما ، لكن ماذا؟ كنت بحاجة إلى صورة رائعة ، لكني لم أجدها. ذهبت لإطفاء الضوء ، وعندما خرجت ، "رأيت" الحل حرفياً: زوجان من الساعات الناعمة ، أحدهما معلق بحزن من غصن زيتون. على الرغم من الصداع النصفي ، أعددت لوح الألوان الخاص بي وبدأت في العمل. بعد ساعتين ، عندما عاد حفل غالا من السينما ، اكتملت الصورة التي كان من المقرر أن تصبح واحدة من أشهرها. لا تحمل مثل هذه الأعمال شيئًا مفيدًا للآخرين ، لأنها انعكاس لحظات رفاهية الفنان ، والتي بالكاد يمكن أن تكون مهمة بعد لحظة التلاشي هذه. "في الفن القديم ، كان التصوير المحب والضميري للعالم الحقيقي أمرًا مهمًا. انحسرت شخصية الفنان إلى حد ما في الخلفية قبل إنشائه وبالتالي ارتفعت فوق مستواها. في الفن الحديث ، الوضع هو عكس ذلك تمامًا - ما يفعله الفنان يتحول أكثر فأكثر إلى علامة نقية ، علامة على شخصيته. قال الدادائي الألماني الشهير كورت شويترز "كل ما أبصقه ، كل هذا سيكون فنًا ، لأنني فنان". باختصار ، ما يتم فعله ليس مهمًا على الإطلاق. لفتة الفنان مهمة ، وضعه ، سمعته ، توقيعه ، رقصته الكهنوتية أمام عدسة السينما ، أفعاله المعجزية ، التي تم الكشف عنها للعالم أجمع.

بعد قراءة كتاب لبعض المعاصرين ، تجلس أحيانًا وتفكر في "ما هي الأفكار التي أراد المؤلف نقلها؟" ولكن الآن ، حتى في كتاب للأطفال ، يمكنك معرفة "كيف يصنع الأطفال" وما هي الكلمات التي يتم التعبير عنها بشكل أفضل. مع السينما ، الوضع هو نفسه ، إن لم يكن أسوأ. أفلام الحركة الرائعة ، والقصص البوليسية "المبهمة" ، وروايات المغامرات الرائعة - مثل هذه الأفلام يتم إنتاجها على حزام ناقل. تتلاشى المشاعر والخبرات البشرية الحقيقية في الخلفية ، والآن أصبح الشكل الجميل رائجًا ، ويغرس السلوك المبتذل والمتغطرس والأنانية وإنكار أي مُثل. ما هي قيمة المشاهد المثيرة التي لا نهاية لها ، مع الضغط فقط على احتياجات الإنسان المادية؟ وفي أنواع الفن الأخرى ، لسوء الحظ ، لا يظهر شيء جديد نوعيًا. يعيد المؤدون الموسيقيون الحديثون أو نفس كتاب السيناريو - منتجو العروض المسرحية إنتاج الأعمال القديمة بطريقة جديدة ، تشوه تمامًا ، أو بالأحرى ، إذا أمكن ، يزيلون تمامًا المعنى من هناك. غالبًا ما يكون هذا هو بيت القصيد منهم.

هل من الممكن تثقيف شخص متطور بشكل طبيعي بناءً على هذا الفن؟ يقرأ الإنسان المعاصر الأدب المبتذل ، ويشاهد الأفلام العنيفة ، ويستمع إلى الموسيقى المدمرة ، وفي نفس الوقت يصبح هو نفسه مبتذلاً وقاسيًا وأعمى. لا يستطيع معاصرنا تقييم الموقف بشكل صحيح وإيجاد طريقة للخروج منه ، لأنه "لكي تفكر في العالم من حولك ، عليك أن ترى هذا العالم." من خلال إنشاء أعمال لا تعكس أي شيء آخر غير رفاهية الفنان في وقت إنشاء هذا العمل ، أو عن طريق استبدال الفن بشكل جميل لا يحمل أي معنى على الإطلاق ، فإن الخالق يدمر قدرة البشرية على اقترب أكثر من فهم الواقع المحيط والطبيعة والمجتمع والإنسان ونفسه أيضًا. لكن "الحقيقة هي تشابه تمثيلاتنا ، أو مفاهيمنا ، مع الشيء نفسه. يجب أن يكون أساس كل عمل للفنون الجميلة. كتب VI أيضًا عن هذا. لينين: هناك بالفعل ثلاثة أعضاء هنا بشكل موضوعي: 1) الطبيعة. 2) الإدراك البشري ، الدماغ البشري (كأعلى منتج من نفس الطبيعة) و 3) شكل انعكاس الطبيعة في الإدراك البشري ، هذا الشكل هو المفاهيم والقوانين والفئات ، إلخ. لا يمكن لأي شخص أن يحتضن = يعكس = يعكس طبيعة الكل ، تمامًا ، "كليته الفورية" ، يمكنه فقط الاقتراب من هذا إلى الأبد ، وخلق التجريدات والمفاهيم والقوانين والصورة العلمية للعالم ، وما إلى ذلك ، وما إلى ذلك "

الآن ، ربما يتم تحذير كل من يقرر الانخراط في أنشطة إبداعية ويحاول ألا يموت من الجوع في نفس الوقت بالعبارة التالية: "أولاً ، اصنع اسمًا لنفسك ، ثم سيعمل الاسم من أجلك". تملي الرأسمالية شروطها بصرامة: إذا كنت تريد أن تعيش ، فقم ببيع نفسك. ما هو الأفضل مبيعًا؟ اليوتوبيا الخيالية الأسطورية ، واللوحات السريالية التجريدية ، والمناظر الطبيعية الجذابة والساحرة ، دون أي نص فرعي عميق. يتم إنشاء مثل هذه الأعمال التي تصيب بالذهول وتقود الأفكار إلى النسيان. لماذا ا؟ لا فائدة من رسم ظلم العالم القائم ، ولا فائدة من إبراز مشاكل المجتمع الحديث. لأن مثل هذه الأعمال من شأنها أن تجعل الجمهور يفكر ، فكر في النقص في العالم الحديث. يفقد الفن وظيفته الرئيسية - وظيفة عكس الواقع ، بينما ينمو مستهلكًا محدودًا وغير حساس وأعمى. "الفن ، أولاً وقبل كل شيء ، يجب أن يعكس الحياة الحقيقية للناس ، ولا يوحي بأن كل شيء على ما يرام. هناك إعلان عن هذا ، وهو يتطلب ، يجبرك على الشراء ، والحلاقة ، والغسيل ، والعطور ، والذهاب في إجازة ، وما إلى ذلك.

يتفق الكثير من الناس اليوم على أن الفن المعاصر هو انحلال للقديم ولا يلعب دورًا إبداعيًا في تنمية الفرد. يحاول هؤلاء الأشخاص تثقيف أنفسهم وأطفالهم بروح الكلاسيكيات ، ويغمضون أعينهم عن الحياة العصرية. بالطبع ، من أجل التطور الطبيعي للشخص ، من الضروري السيطرة على ثروات الثقافة التي تراكمت من قبل جميع الأجيال السابقة. ولكن لإنشاء مجال جديد نوعيًا في أي مجال ، عليك تجاوز ما هو موجود. لذلك ، يجب ألا تغمض عينيك ، بل على العكس - تحتاج إلى الانتباه إلى الحالة الحقيقية للأمور وتغيير الوضع إلى الأفضل.

يجب على المبدعين أن يوجهوا جهودهم لفتح أعين البشرية: بحيث ينظر الناس حولهم ، حتى تنبض قلوبهم ، حتى يشعروا بالظلم القائم ويبدأ الجميع معًا في البحث عن حل للمشكلة القائمة.

2. Voitsekhovich I. "تجربة رسم نظرية عامة للفنون الجميلة" ، M. ، 1823.

3 - دالي س. " الحياة السرية لسلفادور دالي ، كتبها بنفسه».

4. إيلينكوف إي ف. "حول الطبيعة الجمالية للخيال."

5. لينين ف. التكوين الكامل للكتابات. إد. الخامس ، آية 45.

6. Lifshits E.M. الفن والعالم الحديث 1978 م.

تقرير

حول موضوع "كيف يؤثر الفن على حياتنا"

من إعداد إيفانوف دانيلا فئة 9 "أ"

يكاترينبورغ - 10.11.2016

فن- هذا نوع من انعكاس الجوهر الحقيقي للإنسان. ولا يهم على الإطلاق ما إذا كان فنانًا رائعًا أو خبيرًا في الرسم.

تكمن قوة الفن الحقيقي في المقام الأول في تأثيره على العالم الداخلي للشخص. موافق ، يمكن أن تسبب صورة واحدة الكثير من التجارب والانطباعات ، والتي يمكن أن تكون متناقضة تمامًا ، من بين أشياء أخرى.

وسائل تأثير الفن وأنواعه

بادئ ذي بدء ، من الجدير تحديد أنواع الفن ، وهناك عدد كبير منها إلى حد ما. لذا، الفنون الرئيسية: الموسيقى والأدب والرسم والمسرح والتصوير السينمائي والنحت والعمارة والتصوير الفوتوغرافي وكذلك الفنون والحرف اليدوية والرسومات وغير ذلك الكثير.

كيف يعمل الفن؟

العلوم الدقيقة غير فعالة ، على عكس الموسيقى أو الرسم ، والتي يمكن أن تسبب الكثير من المشاعر والتجارب. يمكن للروائع الحقيقية فقط أن تساهم في تكوين نظرة خاصة للعالم وإدراك للواقع المحيط. وسائل الفن التعبيرية تستحق اهتماما خاصا. (إيقاع ، نسبة ، شكل ، نغمة ، نسيج ، إلخ) ،التي تسمح لك بتقدير عمل معين بشكل كامل.

لا يقصد بوسائل التعبير في الفن فقط إثارة بعض المشاعر الخاصة. تهدف هذه الأساليب إلى المزيد من الأغراض العالمية - لتشكيل عالم داخلي خاص لشخص قادر على رؤية الجمال وإنشاء شيء مشابه. عند الحديث عن القوة المؤثرة لهذه الظاهرة ، لا يمكن للمرء أن يقتصر على مفاهيم الخير والشر.

يشكل الفن العالم الداخلي للإنسان ، ويعلمه التمييز بين مفاهيم الخير والشر ، والتحدث عن الحياة ، وكذلك تنظيم أفكاره وحتى رؤية العالم من منظور متعدد الأوجه. تغمرك الكتب في عالم مختلف تمامًا من الأحلام والتخيلات ، وتشكل الشخص كشخص ، وتجعلك أيضًا تفكر في أشياء كثيرة وتلقي نظرة مختلفة على المواقف التي تبدو عادية.

تأثير مختلف أنواع الفن على حياة الإنسان والموسيقى

يمكن أن يكون للموسيقى مجموعة متنوعة من التأثيرات على الشخص. بالنسبة للبعض ، يمكن أن تكون بمثابة وسيلة للتهدئة والاسترخاء ، وستصبح بالنسبة لشخص ما حافزًا وزخمًا لمزيد من العمل. على سبيل المثال ، تساعد الموسيقى الشخص من حيث العمل والإبداع. هل الموسيقى تساعد الشخص على التركيز؟ نعم و لا! بشكل عام ، لكي يركز الشخص على شيء ما ، فإن الاستماع إلى الموسيقى ليس ضروريًا ، لأن الصمت التام مناسب تمامًا للتركيز بشكل أفضل. وهذا ينطبق على معظمنا. ومع ذلك ، يحتاج بعض الأشخاص في عملية العمل والتفكير واتخاذ القرارات المهمة إلى نوع من الخلفية. أصوات الموسيقى تساعدهم ليس فقط على التركيز ، ولكن أيضًا على زيادة الأداء العقلي. قد يُنصح الرياضيون بالاستماع إلى الموسيقى ذات الإيقاع السريع أثناء التدريبات المكثفة والموسيقى البطيئة أثناء فترات الراحة لتحسين الأداء. بالنسبة لموظفي المكاتب (حسناً ، أو أولئك الذين يعملون عن بعد) ، الذين يعتقدون أن الموسيقى تساعد الشخص في عملهم ، فإن النصيحة هي هذه - إذا كنت بحاجة فعلاً إلى الموسيقى أثناء العمل ، فمن الأفضل الاستماع إلى موسيقى لا تحتوي على كلمات.

تؤثر الموسيقى أيضًا على مزاج الشخص. الطريقة التي تساعد بها الموسيقى الشخص على التعامل مع مواقف الحياة الصعبة لا يمكن مقارنتها بأي تأثير آخر للعوامل الخارجية. يمكن للموسيقى أن تخلق المزاج الصحيح وتحافظ عليه. إنه يساعد على الاسترخاء (ليس من المستغرب ، بعد العمل ، بعض الناس أولاً وقبل كل شيء ، عبور عتبة منزلهم ، وتشغيل أغانيهم المفضلة) ، أو العكس - للتنشيط.

من الأفضل في الصباح الاستماع إلى الموسيقى المبهجة والإيقاعية ، فهي تساعدك على الاستيقاظ وتجعلك تقفز من السرير رغبةً في تغيير حياتك للأفضل. كما أن الموسيقى المبهجة والحيوية تؤثر على نفسية الإنسان وتجعله يغير الحزن إلى الفرح ، والحزن إلى التفاؤل وحب الحياة.

ستساعدك الموسيقى الهادئة والسلسة على الاسترخاء والهدوء ، وتشتيت الانتباه عن المخاوف اليومية ، وتقليل عدد الأفكار في رأسك والتركيز على التنظيم الذاتي. الموسيقى البطيئة والهادئة تؤثر على الشخص مثل الحبوب المنومة ، لذلك إذا كنت تعاني من الأرق ولا تعرف كيف تغفو بسرعة ، فاستخدم هذه الحقيقة.

علاوة على ذلك ، توصل العلماء منذ فترة طويلة إلى استنتاج مفاده أن الموسيقى هي وسيلة ثانوية ممتازة لإعادة تأهيل المرضى وفرصة ممتازة لتحقيق راحة البال. لهذا السبب تُسمع الموسيقى غالبًا في أجنحة المستشفى ، مما يعزز الإيمان بالشفاء العاجل.

تلوين

القوة المؤثرة للفن هي أعظم قوة يمكنها تغيير نظرة الشخص للعالم بشكل جذري والتأثير بشكل كبير على تكوين عالمه الداخلي. شغب من الألوان والألوان الغنية والظلال المتناغمة والخطوط الناعمة وحجم الأحجام - كل هذه وسائل للفنون الجميلة.
أكد العلماء التأثير المفيد لأعمال الفنون الجميلة والرسم على الصحة العقلية للإنسان. ولا يهم ما هو أمامك - صورة أو صورة ثابتة أو منظر طبيعي. التفكير في الرسم يزيل كل المخاوف ويحسن الرفاهية.

تساعد مراقبة الرسم على تحسين الرفاهية وتساعد على التخلص من المشاعر السلبية والهموم والتوتر والاكتئاب. وقد ثبت أيضًا أن أولئك الأشخاص الذين يحيطون أنفسهم باللوحات يقللون بشكل كبير من الشعور بالقلق والخوف (بالنسبة لبعض أنواع الرهاب ، يلعب الرسم دور نوع من طرق العلاج النفسي).

لكن التأثير الأقوى على الحالة العاطفية للإنسان ونفسيته ككل لا يتم من خلال إدراك الجمال بقدر ما يتم من خلال عملية إنشاء مثل هذا الخلق. بفضل الرسم ، يمكنك تكوين ميل قوي لتقليل الألم المزمن.

من اللوحات والرسومات والصور الفوتوغرافية المختلفة ، ستأتي ما يسمى بالطاقة المشتركة ، والتي يمكن أن تؤثر على العقل الباطن للشخص ، والتي يمكن أن تساعد في تغيير أفكاره ونظرته للعالم. نتيجة لذلك ، يمكن أن تتغير أفعال وسلوكيات الناس بشكل طبيعي. تتكون هذه الطاقة الكلية من العناصر التالية:

• الألوان؛
• الصور والمؤامرة
• طاقة الفنان.

عند اختيار صورة ، يجب الانتباه إلى كل هذه العناصر. من المستحيل عدم الالتفات إلى اللوحة الجميلة ، والطاقة التي تشعها لا يمكنها فقط تشكيل العالم الداخلي للشخص ، ولكن أيضًا تغيير حياته تمامًا للأفضل. لذلك يجب على الإنسان أن يحيط نفسه بالصور الجميلة ويتأمل الجمال!

الشعر والنثر

روائع كلاسيكيات العالم هي عدد هائل من الأعمال المدهشة التي أثرت بدرجة أو بأخرى على حياة كل شخص تقريبًا. الدراما والمأساة والشعر والقصائد والقصائد - كل هذا ، بدرجات متفاوتة ، انعكس في روح كل من يمكنه لمس الأعمال الكلاسيكية. إن تأثير الفن على الإنسان - وخاصة الأدب - متعدد الأوجه. لذلك ، على سبيل المثال ، في الأوقات العصيبة ، دعا الكتاب الناس للقتال بقصائدهم ، ومع الروايات حملوا القارئ إلى عالم مختلف تمامًا مليء بألوان وشخصيات مختلفة.

اليوم ، تعد قراءة وفهم الشعر والنثر فنًا حقيقيًا يتطلب جهودًا خاصة. ترك معظم شعراء القرون "الفضية" و "الذهبية" أمثلة غير مسبوقة من الفن ، والتي هي اليوم الأكثر احترامًا بين جميع سكان الكوكب.

من الجوانب المهمة جدًا عند قراءة أي عمل فني شعري هو فهمه وشعوره. على سبيل المثال ، شعر الطبيعة ليس معبدًا ، ولكنه ورشة عمل حقيقية ، لا يمكن فهمها دون الشعور بجمال العالم المحيط. وبالتالي ، إذا كنت لا تفهم الشعر ، فلا يمكن أن يؤثر على حياتك بأي شكل من الأشكال ، أو تغييره ، أو جعله أكثر كمالا.

الموسيقى والأدب والفنون البصرية جزء لا يتجزأ من ثقافة الشخص والمجتمع الذي يعيش فيه. بفضل كل هذا ، لا يتلقى الشخص المتعة الجمالية فحسب ، بل إنه يتحسن ويتطور روحياً ويجد راحة البال. يمكن للفن أن يصنع العجائب

كل شخص يسعى للجمال. لذلك ، يقوم الكثيرون ، بتجهيز "عشهم" ، بترتيب التماثيل على الخزائن ذات الأدراج وأواني الزهور على عتبات النوافذ. وهم "يزينون" الجدران بالرسومات.

لا تجلب أعمال الرسم هذه المتعة الجمالية فحسب ، بل لها أيضًا تأثير كبير على الشخص.

"التواصل" مع الأعمال المصنوعة من الدهانات على القماش يقوي الصحة ويحسن الحالة النفسية والعاطفية للشخص. علاوة على ذلك ، سواء عند التفكير في اللوحات أو عند إنشائها.

كيف بالضبط فن الرسميؤثر على شخص ما ، سيخبرك محررو نسخة الإنترنت من الموقع بالمزيد.

فن الرسم هو أداة قوية لتنمية الشخصية

للصور تأثير إيجابي على وظائف المخ

من خلال الرسم ، نقوم بالتفعيل وظيفة الدماغ. يحدث الشيء نفسه إذا نظرنا فقط إلى اللوحات. توصل علماء الأعصاب إلى هذا الاستنتاج بعد إجراء مخطط كهربائي للدماغ.

يتضمن رسم الصور والتأمل فيها كلا نصفي الكرة المخية.من خلال إجبار التلافيف على العمل بنشاط عالي ، تعمل هذه التمارين على تطوير التركيز وتحسين التفكير التحليلي وأيضًا إبطاء عملية شيخوخة الدماغ.

لذلك ، ليس من المستغربلماذا ينصح كبار السن بالرسم وزيارة المعارض الفنية.

الرسم هو أفضل علاج للأمراض الجسدية والاضطرابات العقلية

بعد إجراء العديد من الملاحظات ، وجد العلماء ذلك فن الرسمله تأثير إيجابي على رفاهية الشخص. لذا ، فإن كونك محاطًا باللوحات يخفف الصداع والأحاسيس غير السارة الأخرى ، ويهدئ الجهاز العصبي ، ويشفي الجروح العقلية.

بالإضافة إلى ذلك ، فإن استخدام الدهانات على القماش ومشاهدة الأعمال الفنية التصويرية يمنع الانهيارات العصبية ، ويخفف أيضًا من "الضيوف" المتكررين في عصرنا مثل القلق والقلق والتوتر والاكتئاب.

حتى أن بعض المؤسسات الطبية تعالج "بالإبداع" ، وتدعو المرضى إلى التخلص من مشاعر سلبيةمع الدهانات على الورق.

تملأ الفنون الجميلة الشخص بمشاعر مختلفة

لذلك ، إذا تم رسم صورة بألوان زاهية ، فإنها تعكس اللطف والحب والإخلاص ، ثم يمتص الشخص كل هذه المشاعر ويعطيها بالتأكيد للآخرين.

وفقًا للعلماء ، كل صورة لها طاقتها الخاصة ، والتي تؤثر على العقل الباطن ، وفي بعض الأحيان تغير الأفكار وحتى النظرة إلى العالم.

وإذا كانت الصورة ، على العكس من ذلك ، تحمل طاقة سلبية: كل شيء مُصوَّر على القماش بألوان داكنة وباهتة ، والأفكار السلبية والعدوانية هي السائدة ، عندها سيمتلئ الشخص بنفس المشاعر السيئة وسوف ينثرها على من حوله له على حسابه.

فن الرسم يشبه الوقوع في الحب

اتضح أنه عند التفكير في لوحات الفنانين العظماء ، يمكنك الحصول على نفس المشاعر الموجودة عند الوقوع في الحب. تم التوصل إلى هذا الاستنتاج من قبل العلماء في كلية لندن.

من خلال فحص الدماغ ، وجدوا ذلك عند النظر إلى شيء ما الفنون البصريةووجود أحد الأحباء في مكان قريب ، يتم تنشيط نفس المناطق في الدماغ التي تسبب مشاعر الوقوع في الحب.

في الوقت نفسه ، هناك زيادة في هرمون الدوبامين - وهو هرمون يعطي شعوراً بالرضا والأحاسيس الممتعة.

من أجل تأكيد هذه النظرية ، أجرى أستاذ علم الأعصاب سمير زكي دراسة واحدة. كان جوهرها أنه أطلع المتطوعين على لوحات فنانين عظماء. عند النظر إليهم ، زاد الأشخاص من تدفق الدم إلى تلك الأجزاء من الدماغ المسؤولة عن الشعور بالحب.

كان للوحات ليوناردو دافنشي وكلود مونيه وساندرو بوتيتشيلي تأثير قوي بشكل خاص.

"الجمال سينقذ العالم" - هذه هي عبارة الكاتب العظيم ف. قيل دوستويفسكي في أحد أعماله ليس عن طريق الصدفة. في الواقع فن الرسميعطي متعة جمالية. ومعه يخفف الآلام ، التوتر والاكتئاب.

بالإضافة إلى ذلك ، يساهم إنشاء اللوحات والتأمل فيها في تطوير الذات وتحسين الذات ، ويغرس حب الجمال ، كما أنه يعطي مجموعة متنوعة من ظلال المشاعر ، بغض النظر عما يتم تصويره على القماش: منظر طبيعي ، صورة شخصية ، حياة ثابتة أو التجريد.

قد تكون مهتمًا بـ: اختبار الذاكرة.