كوميديا ​​العلية القديمة. أصول الكوميديا

الكوميديا ​​"القديمة" في العلية هي شيء غريب بشكل استثنائي ، حيث تتشابك الألعاب القديمة والفجة لاحتفالات الخصوبة بشكل معقد مع صياغة المشاكل الاجتماعية والثقافية الأكثر تعقيدًا التي واجهها المجتمع اليوناني. رفعت الديمقراطية الأثينية الحريات الكرنفالية إلى مستوى النقد العام الجاد ، مع الحفاظ على حرمة الأشكال الخارجية للعبة الطقوس. مع هذا الجانب الشعبي من الكوميديا ​​"القديمة" ، يجب أن تتعرف أولاً لفهم تفاصيل هذا النوع.

يتتبع أرسطو ("الشعر" ، الفصل 4) بداية الكوميديا ​​إلى "المبتدئين في الأغاني القضيبية ، التي لا تزال هي العادة في العديد من المجتمعات". "الأغاني القضيبية" - الأغاني التي تؤدى في المواكب تكريما لآلهة الخصوبة ، وخاصة تكريما لديونيسوس ، بينما تحمل القضيب كرمز للخصوبة. خلال هذه المواكب ، تم لعب تعابير وجه ساخرة ، وتم إلقاء النكات والشتائم على المواطنين الأفراد (ص 20) ؛ هذه هي نفس الأغاني التي نشأ منها التاموس الأدبي الساخر والاتهامي في عصره (ص 75). تم تأكيد إشارة أرسطو للعلاقة بين الأغاني الكوميدية والأغاني القضيبية تمامًا من خلال النظر في العناصر المكونة للكوميديا ​​"القديمة" في العلية.

مصطلح "الكوميديا" (Komoidia) يعني "أغنية كوموس". كوموس - "عصابة المحتفلين" الذين يقومون بمسيرة بعد وليمة ويغنون أغاني السخرية أو المديح ، وأحيانًا يحبون المحتوى. جرت Komoses في كل من الطقوس الدينية والحياة اليومية. في الحياة اليونانية القديمة ، كانت الكوموس أحيانًا وسيلة للاحتجاج الشعبي ضد أي اضطهاد ، وتحولت إلى نوع من المظاهرة. في الكوميديا ​​، يمثل عنصر كوموس جوقة من الممثلين الإيمائيين ، يرتدون أحيانًا أزياء رائعة جدًا. غالبًا ما يكون هناك ، على سبيل المثال ، حفلة تنكرية للحيوان. "الماعز" ، "الدبابير" ، "الطيور" ، "الضفادع" - كل هذه الألقاب من الكوميديا ​​القديمة أعطيت لهم وفقًا لزي الجوقة. تمدح الجوقة ، ولكن في أغلب الأحيان تستنكر ، والسخرية الموجهة ضد الأفراد عادة لا تقف في أي علاقة مع العمل الكوميدي. تم ترسيخ أغاني كوموس في الفولكلور العلية ، بغض النظر عن دين ديونيسوس ، ولكن تم تضمينها أيضًا في طقوس مهرجانات ديونيسوس.

وهكذا يعود كل من الجوقة وممثلي الكوميديا ​​إلى أغاني وألعاب مهرجانات الخصوبة. تنعكس طقوس هذه الاحتفالات أيضًا في حبكات الكوميديا. في هيكل الكوميديا ​​"القديمة" ، لحظة "المنافسة" إلزامية. غالبًا ما يتم إنشاء المؤامرات بطريقة تجعل البطل ، بعد أن انتصر على العدو في "المنافسة" ، ينشئ نظامًا جديدًا معينًا ، "ينقلب" (وفقًا للتعبير القديم) رأسًا على عقب أي جانب من جوانب الحياة الاجتماعية المعتادة. العلاقات ، ومن ثم تأتي مملكة الوفرة السعيدة مع غرفة واسعة للطعام والحب. تنتهي هذه المسرحية بحفل زفاف أو مشهد حب وموكب كوموس. من الكوميديا ​​"القديمة" التي نعرفها ، لا يوجد سوى عدد قليل منها ، والأكثر جدية في محتواها ، تحيد عن هذا المخطط ، لكنها ، بالإضافة إلى "المنافسة" الإلزامية ، تحتوي دائمًا بشكل أو بآخر أيضًا لحظة "العيد"

* كوميديا ​​العلية القديمة

تستخدم كوميديا ​​العلية أقنعة نموذجية ("محارب متبجح" ، "دجال متعلم" ، "مهرج" ، "امرأة عجوز في حالة سكر" ، إلخ. . والحياة الثقافية. الكوميديا ​​"القديمة" هي في الغالب كوميديا ​​سياسية واتهامية ، وتحول الأغاني والألعاب الفولكلورية "الساخرة" إلى أداة للسخرية السياسية والنقد الأيديولوجي.

ميزة أخرى مميزة للكوميديا ​​"القديمة" هي الحرية الكاملة للسخرية الشخصية للمواطنين الأفراد مع تسمية مفتوحة لأسمائهم. تم إحضار الشخص الذي تم الاستهزاء به إما مباشرة إلى المسرح كشخصية كوميدية ، أو أصبح موضوعًا للنكات الكاوية ، وأحيانًا الوقحة للغاية ، والنكات والتلميحات الصادرة عن الجوقة والممثلين الكوميديين. على سبيل المثال ، في كوميديا ​​أريستوفان ، يظهر على المسرح أشخاص مثل زعيم الديمقراطية الراديكالية ، كليون ، سقراط ، يوربيديس. جرت أكثر من مرة محاولات للحد من هذه الرخصة الكوميدية ، ولكن طوال القرن الخامس. ظلوا فاشلين.

أثناء استخدام الأقنعة النموذجية للكوميديا ​​الفولكلورية والصقلية. حتى عندما يكون الممثلون معاصرين أحياء ؛ وهكذا ، فإن صورة سقراط في أريستوفانيس تعيد إلى حد بعيد تكوين شخصية سقراط ، لكنها في الأساس عبارة عن رسم ساخر للفيلسوف ("السفسطائي") بشكل عام ، مع إضافة السمات النموذجية لقناع "الدجال المتعلم". ".

حبكة الكوميديا ​​في الغالب من الخيال.

تألفت الكورال الهزلي من 24 شخصًا ، أي ضعف جوقة مأساة ما قبل سوفوكليس. انقسمت إلى نصفين نصف حوريين في بعض الأحيان في حالة حرب مع بعضهما البعض. الجزء الأكثر أهمية في الجوقة هو ما يسمى باراباسا ، والتي يتم أداؤها في منتصف الكوميديا. عادة لا علاقة له بعمل المسرحية. الكورال يودع الممثلين ويخاطب الجمهور مباشرة. يتكون باراباسا

من جزأين رئيسيين. الأول ، الذي نطق به قائد الجوقة بأكملها ، هو خطاب للجمهور نيابة عن الشاعر ، الذي يقوم هنا بتصفية الحسابات مع منافسيه ويطلب اهتمامًا إيجابيًا بالمسرحية. الجزء الثاني ، أغنية الجوقة ، له طابع ستروفي ويتكون من أربعة أجزاء

لكن الشبق الذي يتركز فيه الجانب الأيديولوجي للمسرحية غالبًا. يحتوي Agon في معظم الحالات على بنية أساسية صارمة. لاعبان "يتنافسان" فيما بينهما ، ويتكون الخلاف بينهما من جزأين ؛ في الأول ، ينتمي الدور القيادي إلى الجانب الذي سيتم هزيمته في المنافسة ، في الثانية - إلى الفائز ؛ يمكن اعتبار البناء التالي نموذجيًا للكوميديا ​​"القديمة". توضح المقدمة مشروع البطل الرائع. يتبع ذلك محاكاة ساخرة (مقدمة) للجوقة ، وهي مرحلة حية يشارك فيها الممثلون أيضًا. بعد الألم ، عادة ما يتم الوصول إلى الهدف. ثم يتم إعطاء باراباسا. النصف الثاني من الكوميديا ​​يتميز بمشاهد من نوع المهزلة وتنتهي المسرحية بموكب كومو. أدى تطوير عمل متماسك وتقوية أجزاء الممثل إلى إنشاء مقدمة نطق بها الممثلون ، ودفع الجزء المكافئ إلى منتصف المسرحية. كتاب الصفحات 157-161

كوميديا ​​العلية القديمة ، مثل المأساة ، ولدت من طقوس الألعاب في أعياد ديونيسوس. مصدر آخر - شكل أولي من الكابينة الشعبية - هو مشهد كوميدي يتم فيه السخرية من لص غبي ، أو عالم مغرور ، وما إلى ذلك.

يعود مصطلح "الكوميديا" إلى الكلمة اليونانية القديمة comōidía ، والتي تعني حرفيًا "أغنية كوموس" ، أي أغنية المشاركين في موكب قروي احتفالي مخصص لتمجيد قوى الطبيعة الواهبة للحياة والتي ترتبط عادةً ب بداية الانقلاب الشتوي أو الاعتدال الربيعي. يتوافق أصل المفهوم مع رسالة أرسطو ، الذي يتتبع بداية الكوميديا ​​إلى ارتجالات مؤسسي الأغاني القضيبية ("الشعرية" ، الفصل الرابع) ، والتي كانت جزءًا لا غنى عنه من الكوموس ، معبرة عن الآمال من المزارعين لحصاد غني ونسل جيد من الماشية.

السمات المميزة للكوميديا ​​القديمة في العلية كنوع أدبي هي السخرية السياسية الموجهة إلى بعض الأشخاص والمتعلقة بالقضايا المعاصرة المعاصرة والروعة والخيال.

من أبرز السمات المميزة لهيكل كوميديا ​​العلية القديمة الدور النشط للجوقة ، التي تحمل الفكرة الصحفية الرئيسية للمسرحية ، على الرغم من أنها غالبًا ما كانت ترتدي أزياء غريبة من الطيور والحيوانات والسحب والمدن وتحت الأرض أرواح ، إلخ.

تستخدم كوميديا ​​العلية أقنعة نموذجية ("محارب متبجح" ، "دجال متعلم" ، "مهرج" ، "امرأة عجوز في حالة سكر" ، إلخ. . والحياة الثقافية. الكوميديا ​​"القديمة" هي في الغالب كوميديا ​​سياسية واتهامية ، وتحول الأغاني والألعاب الفولكلورية "الساخرة" إلى أداة للسخرية السياسية والنقد الأيديولوجي.

ميزة أخرى مميزة للكوميديا ​​"القديمة" هي الحرية الكاملة للسخرية الشخصية للمواطنين الأفراد مع تسمية مفتوحة لأسمائهم. تم إحضار الشخص الذي تم الاستهزاء به إما مباشرة إلى المسرح كشخصية كوميدية ، أو أصبح موضوع نكات وتلميحات لاذعة ، وقحة للغاية في بعض الأحيان ، من قبل الجوقة والممثلين الكوميديين. على سبيل المثال ، في كوميديا ​​أريستوفان ، يظهر على المسرح أشخاص مثل زعيم الديمقراطية الراديكالية ، كليون ، سقراط ، يوربيديس. جرت محاولات للحد من هذه الرخصة الكوميدية أكثر من مرة ، ولكن طوال القرن الخامس. ظلوا فاشلين.

كما يتم استخدام الأقنعة النموذجية للفولكلور والكوميديا ​​الصقلية. حتى عندما يكون الممثلون معاصرين أحياء ؛ وهكذا ، فإن صورة سقراط في أريستوفانيس تعيد إلى حد بعيد تكوين شخصية سقراط ، لكنها في الأساس عبارة عن رسم ساخر للفيلسوف ("السفسطائي") بشكل عام ، مع إضافة السمات النموذجية لقناع "الدجال المتعلم". ".


في الكوميديا ​​الجديدة ، اختفت تقريبًا محاكاة المأساة التي كانت لا تزال في الكوميديا ​​الوسطى ، ربما لأن الجمهور لم يكن على دراية كافية بأعمال التراجيديين لفهم التلميحات إليهم. لكن السخرية من الفلاسفة مستمرة كما فعلوا في الكوميديا ​​الوسطى. هم يهتمون بشكل رئيسي بالرواقيين والأبيقور ، ونادرًا ما يهتمون بأفلاطون. المواضيع الأسطورية أكثر ندرة مما كانت عليه في الكوميديا ​​الوسطى ؛ غالبًا ما يكونون في ديفيلا. عدد الكوميديا ​​التي تحمل أسماء هيتاري أقل بكثير مما كانت عليه في الكوميديا ​​الوسطى.

يعود تاريخ ذروة كوميديا ​​العلية الجديدة إلى نهاية القرنين الرابع والثالث. قبل الميلاد ه. نحن نعرف أكثر من 60 اسمًا لممثليها ، لكننا نعرف أعمالهم تقريبًا من الشظايا. صحيح أن هذه الفجوة تم تعويضها جزئيًا من خلال تعديلات الشعراء الرومان بلوتوس (250-184) وتيرينس (190-159 قبل الميلاد). ميناندر ، فليمون ، ديفيل ، أبولودوروس ، بوسيدب ، ديموفيلوس.

كان الاختلاف الخارجي بين الكوميديا ​​"الجديدة" و "القديمة" هو غياب الجوقة التي لا تتناسب مع محتواها ، الأمر الذي تطلب مزيدًا من الألفة. يتم ذكر أغاني الجوقة أحيانًا في النص ، لكنها لم تكن مرتبطة بالعمل وكانت بمثابة تحويل أثناء فترات الاستراحة. في أداء هذه الكوميديا ​​، لم يقتصر عدد الممثلين على ثلاثة. ومن السمات الأخرى للكوميديا ​​الشخصية الخاصة لـ "المقدمة" ، والتي قدمت ، كما كان الحال في كثير من الأحيان في مآسي Euripides ، شرحًا لمحتوى المسرحية.

الملامح الرئيسية للكوميديا ​​العلية الجديدة: التركيز على النزاعات الخاصة ومكائد الحب ؛ الرغبة في المصداقية اليومية ، ورفض مسرحية الخيال الجامحة ؛ اختفاء ملامح عمل العبادة الشعبية ؛ الانجذاب إلى مواقف نمطية وأقنعة شخصية (حاصل ، عبد ، أب بخيل ، محارب مغرور ، إلخ). الكوميديا ​​"الجديدة" تتفاعل مع الأحداث السياسية بين حين وآخر بشكل عابر

2. تطور الإبداع لدى أريستوفانيس. مشاكل وشعراء أعماله الكوميدية.

تطور:

1) 427-421 جم ، هذه هي المرحلة الأولى من الحرب البيلوبونيسية. هذه الفترة سياسية زاهية ، مع مراعاة أسلوب الطقوس الكورالية.

2) الفترة الثانية (414-405) من 421 إلى 414 ليس لدينا أية معلومات.

هذه الفترة لم تعد سياسية زاهية. موضوعاته هي في الأساس ساخرة اجتماعية ، وتحتوي الكوميديا ​​على هجاء الشعراء والمسرح فيما يتعلق بالمطالب السياسية.

3) الفترة الثالثة (392-388) ، انهيار الكوميديا ​​القديمة ، الطقوس السياسية ، الزراعية ، النهج تجاه الكوميديا ​​اليومية اللاحقة عن الأخلاق ، زراعة المثل المثالية ، غلبة الحوار على الجوقة ، غياب الباراباسيس .

1) تغيير دور الكورال

في البداية ، شاركت الجوقة في العمل حتى المنطقة المجاورة ؛ في الباراباسيس ، تحدثت الجوقة نيابة عن المؤلف ومن ثم لم يكن لها علاقة بالمؤامرة. عبرت الجوقة علانية عن نزعة المؤلف.

في وقت لاحق ، سعى أريستوفانيس لإشراك الجوقة في تطوير الحبكة.

2) الكشف العميق عن الخصائص الفردية للشخصيات. على سبيل المثال ، Lysistrata هادف ، متطلب ، لا ينضب.

الشخصية الحية للعبد. في The Aharnians و The Birds ، العبيد هم إضافات غبية ، على عكس العبد في The Frogs.

ينقسم محتوى كوميديا ​​أريستوفانيس إلى جزأين: في الأول ، يتم ذكر بعض الأطروحة ومناقشتها ، وفي الثاني ، يتم وصف النتائج العملية لهذه الأطروحة ، وهناك حالتان محتملتان: إما أن تكون هذه النتائج من الواضح أنه سيئ ، ومن خلال هذا يثبت عدم جدوى ما تعترف به الأطروحات ، أو على العكس من ذلك ، تكون العواقب جيدة. يمكن رؤية الحالة الأولى في The Clouds ، حيث توضح العواقب ضرر التعاليم السفسطائية التي انتصرت على التعليم القديم. يمكن رؤية الحالة الثانية في Lysistrata.

تنوعت شعرية أريستوفانيس. في أجزاء مختلفة من الكوميديا ​​، يتم استخدام مقياس مختلف ، اعتمادًا بشكل أساسي على الغرض من هذا الجزء - للحديث أو للغناء.

لذلك ، في الحوار ، يتم استخدام حجم واحد ، في الأجزاء الغنائية - أخرى.

يتم استخدام ما يلي في الحوار: 1) مقياس التروس التاميبي غير المقطوع ، 2) مقياس رباعي التفاعيل المبتور ، 3) مقياس رباعي خطي مبتور ، 4) مقياس رباعي مبتور.

مهما كان الأمر ، فمن الواضح تمامًا أن لغة جميع الشخصيات في Aristophanes هي نفسها تمامًا. هذا ما لاحظه أيضًا مؤلف أطروحة "مقارنة أريستوفانيس مع ميناندر" ، حيث يُلام أريستوفانيس على طريقة التعبير هذه التي هي نفسها لجميع الشخصيات. لا يوجد مواطن أثيني يتكلم بأي شكل من الأشكال

لغة خاطئة؛ حتى العبيد يستخدمون دائمًا لغة العلية الممتازة ؛ لا يوجد شيء مثل "تايو" لتولستوي في كوميديا ​​العلية. على العكس من ذلك ، يُصوَّر الغرباء الذين يظهرون في المشهد دائمًا على أنهم يتحدثون لغة أو لهجة الناس الذين ينتمون إليهم: على سبيل المثال ، البويوتيان والميجاريان في Acharnians ، و Spartan في Lysistrata ؛ أو يتحدثون العلية المكسورة: على سبيل المثال ، الفارسية في Acharnians ، و Scythian في Thesmophoriazus. هذا بمثابة دليل على أن الأثينيين يتحدثون جميعًا نفس اللغة: وإلا لما ضاع أريستوفانيس فرصة الضحك.

حول بعض السمات المبتذلة لمواطنيه (سوبوليفسكي)

3. كوميديا ​​"الغيوم": صراع ، مشاكل ، نظام صور ، تقنيات لخلق تأثير كوميدي.

صراع الأجيال الصراع بين القديم والجديد. الصراع بين التعليم القديم والتعاليم السفسطيه. سعى أريستوفانيس إلى الكشف عن الخطر السياسي للديالكتيك السفسطائي. يحمل أريستوفان السلاح في مسرحيته ضد فلسفة السفسطائيين ويتحدث عن تأثيرها المفسد على أعراف المجتمع ، وخاصة على الشباب. لقد وضع سقراط بلا رحمة في العار ، وفي شخصه كل العلوم العصرية.

مشاكل:

مشكلة التربية ، مشكلة الحقيقة والكذب

التأثيرات الهزلية:

ü مبالغة بشعة في "عقل سقراط المتطور"

ü التناقض الهزلي بين "مرتفع" و "منخفض": النظرية المجردة لسقراط والعقل العملي الرصين لستربسياس.

ü في نهاية المسرحية ، عندما أشعل ستريبسيادس النار في "غرفة التفكير" ، أجاب على سؤال سقراط بكلماته التي قالها في الاجتماع: "أمشي في الهواء ، أفكر في الشمس". تتعزز هزلية هذه الإجابة من خلال تشابه الموقف: في البداية ، سأل ستريبسيادس سقراط ، واقفًا في الأسفل ، والآن كان سقراط وطلابه في الأسفل.

ü في شكل بشع ، يتم السخرية من الخطب الفارغة الفارغة للمعلمين ، ونبرتهم القطعية والثقة في أنهم وحدهم من يملكون الحقيقة.

لماذا تم اختيار سقراط ليكون السفسطائي الرئيسي؟

ü كانت إحدى الصفات الرئيسية لسقراط إتقانًا ممتازًا للديالكتيك السفسطائي ، فقد كان يُعتبر أستاذًا ماهرًا جدًا في التفكير السفسطائي ، حتى بين السفسطائيين أنفسهم.

ü نفس الموقف تجاه القضايا الاجتماعية - السياسية مثل موقف السفسطائيين: الازدراء بالديمقراطية والتقاليد الأخلاقية المحترمة للغاية يثير في الشباب ازدراء أسلوب الدولة الراسخ.

في الواقع ، اختلف سقراط أيضًا في نواح كثيرة عن السفسطائيين.

ü لم يلقي سقراط محاضرات مدفوعة الأجر ، ولم يتظاهر بمعرفة الحقيقة المطلقة.

ü لم يكن مهتمًا بمشاكل العلوم الطبيعية (في المسرحية يقول أن "السماء فرن حديدي ، والناس جمر").

ومع ذلك ، أعطى أريستوفانيس بعض التجسيد لصورة سقراط. قدم وصفًا خارجيًا للفيلسوف: سقراط يمشي حافي القدمين ، وكان مظهره قبيحًا

نظام الصور:

تظهر الشخصيات التالية في الكوميديا ​​"Clouds": Strepsiades - رجل عجوز ، رجل من المدرسة القديمة ، مجتهد ، يكرم الآلهة والعادات ، يدافع عن إيمانه ؛ فيديبيدس - ابنه ، شاب ؛ Xanthius - خادم Strepsiades ؛ تلميذ سقراط. سقراط فيلسوف يبلغ من العمر حوالي 46 سنة. العدالة - شخص استعاري ، ممثل

التعليم الأثيني القديم. Krivosud - وجه استعاري ،

ممثل التنشئة السفسطائية الأثينية الجديدة ؛ Pasias - رجل عجوز ، دائن Strepsiades ؛ أمينيوس - شاب ، دائن ستريبسيادس ؛ الشاهد الذي قدمه باسيوس وجه أخرس. شريفون ، تلميذ سقراط ، يتلو آية واحدة فقط - 1505.

تتكون الجوقة من غيوم تم تصويرها على أنها نساء.

4. كوميديا ​​"الضفادع": تكوين ، صراع ، مشاكل ، معنى العذاب ، صور الشخصيات الرئيسية ، أصالة الكوميديا.

الصراع: صراع بين رؤيتين للعالم: الديمقراطية الأثينية لملاك الأراضي المحافظ في الفترة التكوينية والديمقراطية الراديكالية للحرب البيلوبونيسية مع ظهور أزمة الأيديولوجيا.

الكوميديا ​​مكرسة لنقد الأسس الأيديولوجية لدراما يوربيديس وتقنياته المسرحية. في الوقت نفسه ، يحتوي على العديد من تصريحات أريستوفانيس حول السياسة الداخلية والخارجية لأثينا.

القضايا: ما هو الفن الحقيقي؟ ما هي أهم فضائل المأساة؟

هناك ثلاث طائرات في الكوميديا:

أولاً: المهرج المعتاد لديونيسوس وعبده. تستند كوميديا ​​مغامرتهم إلى محاكاة ساخرة لأسطورة كيف نزل البطل والرجل القوي هرقل إلى أثينا وسرقوا سيربيروس. الحيل الهزلية والنكات الوقحة والمشاجرات والمهرجانات المسلية هي ملحقات الجزء الأول من الكوميديا.

ثانياً: الخطة الدعائية. الدوافع السياسية في أغاني كورال الأسرار.

ثالثًا: الخلاف الأدبي بين إسخيلوس ويوربيديس. لماذا إسخيلوس ويوربيديس؟

يعكس عمل إسخيلوس النظرة العالمية للديمقراطية الأثينية. وأولى يوربيديس مزيدًا من الاهتمام بالشخصية الإنسانية ، ونظرته للعالم قريبة من السفسطائيين.

الكوميديا ​​"الضفادع" مقسمة إلى قسمين. الأول يصور رحلة ديونيسوس إلى عالم الموتى. يذهب إله المسابقات المأساوية ، المنزعج من الفراغ في المشهد المأساوي بعد وفاة يوربيديس وسوفوكليس مؤخرًا ، إلى العالم السفلي لإخراج يوربيديس المفضل لديه. هذا الجزء من الكوميديا ​​مليء بالمشاهد المهرجية والتأثيرات المذهلة ، ديونيسوس الجبان ، مخزّنًا في رحلة خطيرة مع جلد أسد هرقل ، ويجد عبده نفسه في مواقف كوميدية مختلفة ، يلتقي بالشخصيات التي سكنها الفولكلور اليوناني. عالم الموتى. ديونيسوس ، بدافع الخوف ، يغير الأدوار مع العبد ، وفي كل مرة على حساب نفسه. حصلت الكوميديا ​​على اسمها من جوقة الضفادع ، التي غنّت أغانيها أثناء عبور ديونيسوس إلى العالم السفلي على متن مكوك شارون. تسبق الترانيم والاستهزاء بالخطاب التمهيدي للقائد - النموذج الأولي للباراباسا الكوميدي. تتركز مشاكل "الضفادع" في النصف الثاني من الكوميديا ​​، في عذاب إسخيلوس ويوربيديس. يوربيديس ، الذي وصل مؤخرًا إلى العالم السفلي ، يدعي العرش المأساوي ، الذي كان حتى ذلك الحين ينتمي بلا شك إلى إسخيلوس ، ودعي ديونيسوس كشخص مختص - قاضي المنافسة. تبين أن Aeschylus هو الفائز ، ويأخذه ديونيسوس معه إلى الأرض ، على عكس الأصل. نية لاتخاذ Euripides. أشعلت المسابقة في "The Frogs" ، جزئيًا ، الأساليب السفسطائية للحكم. يعمل ، هو أقدم الآثار القديمة مضاءة. نقد. اسلوب كلا الخصمين ، يتم تحليل مقدماتهم. يتناول الجزء الأول السؤال الرئيسي لمهام الفن الشعري ، ومهام التراجيديا. يوربيديس:

للأحاديث الصادقة والنصائح الحسنة ولما هو أحكم وأفضل

إنهم يصنعون مواطنين من وطنهم الأم.

حسب تعاليم هوميروس في المآسي ، لقد خلقت أبطالًا مهيبين -

وباتروكلس وتفكروف مع روح مثل الأسد. كنت أرغب في رفع مستوى المواطنين لهم ،

حتى يقفوا على قدم المساواة مع الأبطال ، بعد أن سمعوا أبواق المعركة.

الشخصيات الرئيسية في هذه الكوميديا ​​هي كما يلي. ديونيسوس ، إله الأعمال المسرحية ؛ Xanthus ، خادمه ؛ يوربيديس ، شاعر ؛ الشاعر اسخيليوس. بلوتو إله العالم السفلي. تتكون الجوقة الرئيسية من "الألغاز" ، أي أولئك الذين بدأوا في ألغاز Eleusinian ؛ الجوقة الثانوية تتكون من الضفادع وتعمل فقط خلف الكواليس. ليس من الواضح سبب تسمية المسرحية على اسم الكورس الصغير هذا وليس بعد الكورس الرئيسي. تتم معظم الأحداث في العالم السفلي.

كوميديا ​​أريستوفانيس "الضفادع" مثيرة للاهتمام كتعبير عن آراء مؤلفها. إنه موجه ضد يوربيديس ، الذي يصور على أنه شاعر عاطفي ، مدلل ، مناهض للوطنية. علاوة على ذلك ، فإن الكوميديا ​​مثيرة للاهتمام بسبب ميلها المؤثر إلى مناهضة الأساطير. إله المسرح هو ديونيسوس ، غبي ، جبان ، يرثى له. معنى agon: من خلال agon ، يقارن Aristophanes عمل Aeschylus مع Euripides.

يبدأ الجزء الرئيسي من المسرحية - المنافسة بين Aeschylus و Euripides. أولاً ، الجانب المهاجم هو يوريبيديس ، الذي يتهم إسخيلوس بتعمد المآسي ومحاولة خداع الجمهور بصمت طويل للبطل من أجل إطالة أغاني الكورال وإبهارها بكلمات رهيبة مخترعة عمداً ، لا معنى لها في جوهرها ، ولكنها رنانة ومقلقة في عبثتهم

ألغاز: كلمة "حصان الديك" ("hippalektryon") في مأساة واحدة لإسخيلوس جعلت ديونيسوس يعاني من الأرق طوال الليل ، يفكر في معناها.

ثم تتغير الأدوار ، ويبدأ إسخيلوس في الهجوم ؛ على عكس Euripides ، لم يوجه الضربات إلى الشكل الخارجي ، ولكن على المحتوى الداخلي للمسلسلات ، متهمًا Euripides بعدم أخلاقية المؤامرات. جريمة يوربيديس ، وفقًا لإيشيلوس ، هي أنه يصور في مسرحياته زوجات في حالة حب ويخدعن أزواجهن ويعلم الشباب التحدث عبثًا ، وعدم القيام بأعمال تجارية. ومع ذلك ، في نزاع آخر ، يتم لفت الانتباه إلى تقنية الكلام. وهنا مرة أخرى ، أول من يهاجم هو ممثل التقنية اللفظية الجديدة الناشئة وإتقان التفكير السفسطائي ، يوربيديس ، الذي يوبخ أسخيليس على عدم دقة اللغة والتعبير عن نفس المفهوم بكلمتين مختلفتين.

ثم يهاجم إسخيلوس. ويشير إلى عدم دقة طريقة يوربيديس في التعبير عن نفسه. لذلك ، في إحدى المآسي ، يقول يوريبيديس: "في البداية كان أوديب رجلاً سعيدًا" ؛ يعترض إسخيلوس: "لم يكن أوديب سعيدًا ، لأنه حتى قبل ولادته كان هناك

تنبأ بقتل والده ". ثم يشير Aeschylus إلى رتابة بناء مقدمات Euripides: فقد تم تنظيم أشعاره بطريقة يتم فيها وضع اسم المفعول في الأسماء في النصف الأول من الآية. ن. ذكر اللطيف والشكر لهذا ، في النصف الثاني من الآية ، بعد القيصرة ، يمكنك إدخال عبارة مثل "فقد الزجاجة" ، على سبيل المثال: "مصر ، بعد أن وصلت إلى أرغوس مع أبنائه ، ... فقد الزجاجة . " ثم ، في نزاع ، ينتقد المعارضون الجانب الموسيقي لبعضهم البعض من الأغاني الكورالية والمفردة لمآسيهم.

المؤلفات:
1. Goovnya V.V. أريستوفانيس. م ، 1955.
2. حسينوف ج. أريستوفانيس. م ، 1988

3. Sobolevsky S.I. أريستوفانيس ووقته. م ، 1957.
4. يارخو ف. أريستوفانيس. م ، 1954
.
5. Yarkho V.N.، Polonskaya K.P. الكوميديا ​​العتيقة: دليل لدورة خاصة. - م: دار نشر جامعة موسكو ، 1979.

كوميديا ​​أتيكا

كيف نشأت المأساة ليس واضحا تماما بعد. لكن نشأة الكوميديا ​​غامضة بشكل عام. تم تقديم أول كوميديا ​​محفوظة بالكامل ، Acharnians بواسطة Aristophanes ، للجمهور فقط في عام 425 قبل الميلاد. ه. من الكوميديا ​​السابقة ، لم يصل إلينا سوى عناوين وعدد صغير من المقاطع. لم يتمكن أرسطو بالفعل من إصدار أي حكم محدد حول أصل كوميديا ​​العلية.يظهر تحليل بنية الكوميديا ​​الباقية أن هذا النوع الأدبي الجديد مجتمع ، أولاً من كل شيء ، عنصر كورالي وعنصر درامي. نشأت الأغاني الكورالية الكوميدية في ريف أتيكا ، لأن كلمة "كوميديا" تعني "أغنية كوموس" - موكب قروي احتفالي. مزيج هذه الأغاني مع المشاهد الدرامية المبهجة والمضحكة أدى المحتوى إلى ظهور نوع جديد - الكوميديا.

تم العثور على عنصرها الدرامي ، المشاهد الهزلية ، خارج أتيكا: على سبيل المثال ، في مناطق دوريك. هناك أدلة على مهزلة واقعية تم لعبها في Megara ، مع أنواع هزلية مستقرة تذكرنا لاحقًا بـ commedia dell'arte. هنا الطباخ الشره ميسون أو يتظاهر بالصمم ، لكن في الواقع ، سمع ميل كل شيء بشكل مثالي ، تحدث إلى الجمهور.

يمكن اعتبار أكثر المبدعين غزارة في إنتاج مثل هذه المشاهد النوع الصقلي Epicharm (أواخر السادس - النصف الأول من القرن الخامس قبل الميلاد). كما سخر من الأساطير وقدم مجموعة كاملة من الصور الهزلية ، مثل فلاح فظ وغير مهذب أو شغوف يطارد وجبة جيدة. لكن كل هذا لم يكن سوى بدايات النوع الكوميدي. المستقبل ينتمي إلى كوميديا ​​العلية ، والتي ، كما ذكرنا سابقًا ، تجمع بين المشاهد الدرامية وأغاني القرية المغرورة. كانت لحظة أخرى مهمة وحاسمة هي جاذبية رعايا من الحياة السياسية آنذاك في أثينا. واليوم ، فإن البراعة الخارقة للكوميديين الأثينيون ، وثراء الخيال ، وقوة الهجاء اللاذع ، والمواضيع السياسية الحادة المستمرة هي أمور مدهشة. كلمات الأغاني ، والسياسة ، والفكاهة المبتذلة ، والفحش ، والشفقة - كل شيء مختلط في الكوميديا ​​اليونانية القديمة ، مما يمنحها حياة طويلة لقرون.

هذه هي الكوميديا ​​لأريستوفانيس ، الخالق الوحيد لـ Attic ، وبصورة أدق ، ما يسمى بـ Attic القديم ، الكوميديا ​​، التي ترجع أعمالها إلى عصرنا ليس فقط في أجزاء ، ولكن في مجملها. كان أسلافه ، الذين جمعوا بجرأة بين النكات القضيبية والفحش والهجاء السياسي ، يوبوليس وكراتينوس ، الذين يشكلون ، مع أريستوفانيس ، نفس الثالوث من المواهب البارزة في الكوميديا ​​التي يشكلها إسخيلوس وسوفوكليس ويوريبيد في المأساة. تستند كوميديا ​​العلية القديمة على العديد من العروض الرائعة ، والتحولات ، والمحاكاة الساخرة. في كوميديته الكوميدية Dionysalexandros ، التي لم تنجو ، يصور Cratinus القضية كما لو أن القاضي استدعى للبت في الخلاف بين الآلهة الثلاثة حول أي منهم هو الأجمل لم يكن باريس ، ولكن الإله ديونيسوس نفسه. كان هو الذي استلم هيلين الجميلة من أفروديت ، وأخذها إلى تروي ؛ عندما بدأت الحرب ، هرب ، لكن قبض عليه وسلم في أيدي الآخيين ، بينما ذهبت هيلين إلى باريس. انجذب انتباه الأثينيين ليس فقط من خلال محاكاة ساخرة جريئة للأسطورة الملحمية ، الأسطورة ، ولكن أيضًا من خلال الإشارة السياسية المباشرة إلى الشخص الأول في الولاية ، بريكليس: مثل ديونيسوس من أحصنة طروادة ، أشرك الأثينيين في الحرب . أصبحت صورة ديونيسوس مجرد قناع كان من المفترض أن يختبئ تحته بريكليس ، الذي كان يعتبر الجاني في الحرب البيلوبونيسية.

وهكذا مثلت كوميديا ​​العلية في قصص رمزية ورموز الدراما السياسية الحقيقية للمدينة العظيمة.

كانت حافة تلك الكوميديا ​​، التي نعرف محتواها ، موجهة عادة ضد قادة المجموعة الديمقراطية الراديكالية: بريكليس ، ولاحقًا كليون وهايبربول. ليس من المستغرب أن الكوميديين كانوا على استعداد لمدح الماضي في كل من السياسة والفن. لم يقتصر الأمر على أريستوفانيس في "The Frogs" الذي أشاد بإسخيلوس القديم ، وتحدث بعداء عن المبتكر Euripides. وأحب كتاب الكوميديا ​​الآخرون إحضار شخصيات من العصور الغابرة إلى المسرح ، وعارضوها أمام أولئك الذين يعيشون اليوم. في "قوانين" كراتينوس ، خاطب سولون نفسه الجمهور من المسرح ، وحث الأثينيين على العودة إلى بساطة الأخلاق القديمة. في الكوميديا ​​"ديموس" ، استدعى يوبوليس من العالم السفلي ميتيادس ، أريستيدس ، نفس سولون ، الذي نزل مرة أخرى إلى الهاوية القاتمة.

تظهر الحدة السياسية للكوميديا ​​القديمة في العلية بوضوح في مثال أعمال أريستوفان ، في تعاطفه مع فلاحي العلية المحافظين والطبقات الوسطى من سكان الحضر ، الديمو. خلال سنوات الحرب البيلوبونيسية ، التي دمرت الحقول وقوضت التجارة ، شن الممثل الكوميدي دعاية سلام مستمرة (الكوميديا ​​Acharnians ، Peace ، Lysistrata). في Acharnians ، أقدم كوميديا ​​باقية من قبل Aristophanes ، نظمت في 425 قبل الميلاد. هـ ، من خلال فم بطل ، مواطن أثيني عادي من ديكيوبوليس ، سخر المؤلف من نضال السياسيين الأثينيون وأثنى على العالم. إن خيال أريستوفانيس جريء ورائع: ديكيوبوليس ، الذي سئم مصاعب الحرب ، قرر أن يختتم عالمه المنفصل مع سبارتا. أحضره إله الزراعة من "عينات" سبارتا من العالم في زجاجات مختلفة: هنا خمس سنوات سلام ، وعشر سنوات ، وثلاثون عامًا. يتذوق Dikeopolis من كل زجاجة ويختار أخيرًا أكثر العالم "لذيذًا" - عمره ثلاثون عامًا ، لثمانية دراهمات. تبع المقدمة الجزء الأكثر أهمية في أي كوميديا ​​علية - العذاب ، أي مشهد نزاع بين خصمين. من خلال الحجج المختارة بمهارة ، تمكنت Dikeopolis من إقناع السكان الغاضبين من مجتمع Attic (dema) في Acharna ، الذين يتوقون للانتقام من Spartans لكروم العنب المدمرة ، وصحة قرارهم ، واختيارهم. تستمر الحرب ، ويتمتع ديكوبوليس وعائلته بفوائد الحياة السلمية ، ويديرون تجارة مربحة مع جميع الدول اليونانية. والآن ديكيوبوليس ذاهب إلى وليمة ، والقائد لاماخ يخوض حملة شتوية. الأول يعود مرحًا ، منتشيًا ، مدللًا ، والثاني - مجروحًا ومهزومًا. يتشابك الخيال مع الواقع ، ولا تثير موضوعية ما يتم عرضه على المسرح شكوكًا بين الجمهور ، والآن يجب عليهم التفكير في اختيارهم.

يستمر موضوع مناهضة الحرب ، كما ذكرنا سابقًا ، من خلال الكوميديا ​​"السلام" ، حيث فقط من خلال الجهود الموحدة تمكن الناس من إخراج الإلهة إيرين (السلام) التي أرادوها من الحبس ، و "ليسستراتا": هنا قضية السلام بأيديهم من قبل النساء بقيادة ليسستراتا ، الذين قرروا إبقاء الرجال بعيدًا حتى يضعوا نهاية للحرب الرهيبة.

لكن الأكثر شهرة كانت الكوميديا ​​"الفرسان" ، حيث تم توجيه حدتها الساخرة ضد الديماغوجي الأثيني ، الزعيم السياسي للديمقراطية الراديكالية ، صاحب ورشة الجلود في كليون. الرجل العجوز الصم ، الباهت ، الغبي ، الذي يحاول عامل الجلود وعامل النقانق المجادل كسبه إلى جانبهم بالوعود والإقناع ، يحمل اسم ديموس هنا ويجسد الشعب الأثيني ، الذي فقد براعته التقليدية وأصبح ضحية الديماغوجيين الأنانيين. في النهاية ، يجذب رجل السجق ، بالمكر والرشوة ، الرجل العجوز ديموس إلى جانبه ، وعامل الجلود (كليون) يتعرض للعار والطرد ، ويظهر ديموس نفسه ، بعد أن استحم في الماء السحري ، شابًا ، مليئًا بالقوى البطولية بالإضافة إلى ثلاثين عامًا من السلام. إن السياسة الرصينة والحصيفة والمعتدلة التي تعد الناس بحياة هادئة ومزدهرة هي الأفضل. في الوقت نفسه ، لا يشكك أريستوفانيس في أسس البنية الديمقراطية لأثينا ، بل يدين فقط القادة السيئين للشعب ، الذين يجتذبون الناس الساذجين إلى هاوية الحرب ، ويستفيدون هم من كوارثهم. تم فهم أريستوفان بشكل صحيح: فقد حصل فيلمه الكوميدي The Riders على أكبر جائزة من الجمهور الأثيني.

والأكثر لفتًا للنظر هو نزعة الكوميدي المحافظة ، وموقفه المشبوه تجاه جميع أنواع "الابتكارات" التي يمكن أن تهز أخلاق البوليس التقليدية ، في الكوميديا ​​"الضفادع" و "الغيوم". المؤلف غير قابل للتوفيق مع هؤلاء "المبتكرين" ، سواء كان الشاعر يوربيديس أو الفيلسوف سقراط ، الذي يتم تقديمه على أنه سخيف وغير أخلاقي ، وقادر على تعليم الشباب فقط النفاق وعدم احترام الكبار. بدأ ابن بطل الرواية ، ستريبسيادس ، بعد أن استمع إلى منطق سقراط ، في ضرب والده ، مبررًا أفعاله بمبررات سفسطائية للتساهل. وليس للأب من خيار سوى إشعال النار في منزل الفيلسوف الخبيث بغضب.

ومع ذلك ، لم يكن ابن Strepsiades فقط ، ولكن المجتمع الأثيني بأكمله قد مر في القرن الخامس. قبل الميلاد ه. مدرسة السفسطائيين وسقراط والشعراء الجدد. إنحسر الخيال الكوميدي السخي ، والبهجة الجامحة ، والضحك الصاخب ، والضحك الكامل ، مما أفسح المجال للسخرية ، وابتسامة لاذعة ، وشغف بمؤامرات حية وخفية نفسيا ، وليس الهجمات السياسية الوقحة والضرب والشتائم الصريحة. بدلاً من الشخصيات السياسية التي يسهل تخمينها ، ظهرت أنواع الحياة اليومية ، والمعروفة جيدًا للجمهور على حد سواء ، على خشبة المسرح: المحتفلون الراشدين ، والمعلقين ، والأجانب ، والطهاة ، وعازفي الفلوت ، والأطباء ، وما إلى ذلك. الشكل: أصبح دور الكورال أقل بكثير ، واختفى الألم ، وأفسحت الأجزاء الكورالية المجال لإدراج صوتي ورقص بسيط. هكذا ولد الوسط ، ثم العلية الكوميدية الجديدة.

من كتاب اليونان المسلية مؤلف جاسباروف ميخائيل ليونوفيتش

مأساة القضاة الكوميديين كان هناك ثلاثة من كتاب المآسي المشهورين في أثينا: الأكبر - إسخيلوس ، والوسط - سوفوكليس والأصغر - يوريبيديس. كان إسخيلوس قويًا ومهيبًا ، وكان سوفوكليس واضحًا ومتناغمًا ، وكان يوربيديس نحيفًا وعصبيًا ومتناقضًا. في Euripides ، ظهر الملك المعذب Telephus على المسرح

المؤلف ليخت هانز

من كتاب الحياة الجنسية في اليونان القديمة المؤلف ليخت هانز

من كتاب جوميليف ابن جوميليف مؤلف بلياكوف سيرجي ستانيسلافوفيتش

كوميديا ​​الأخطاء قبل بضع سنوات عثرت على كتاب. بعد قراءة العنوان "ولادة روسيا المتحمسة" على الغلاف ، لم يعد بإمكاني المرور. من المفيد أحيانًا أن تبدأ القراءة من النهاية. احتل القاموس الصفحتين الأخيرتين من الكتاب ، حيث أوضح المؤلفان

مؤلف فيرشينين ليف ريموفيتش

الفصل XL. الكوميديا ​​الجيولوجية (7) أخبرني ، أيها الجني ... بغض النظر عن ما تقوله عن الجوهر "الاستعماري" لوصول روسيا إلى آسيا الوسطى (وهو ما قد يقوله المرء ، صحيح ، خاصة منذ أواخر الثمانينيات من القرن التاسع عشر ) ، تبقى الحقيقة: بالنسبة للسكان المحليين ، بدلاً من أبنائه وأحفاده ، الحدث

من كتاب "الروس قادمون!" [لماذا يخافون من روسيا؟] مؤلف فيرشينين ليف ريموفيتش

الفصل الحادي والاربعون. الكوميديا ​​الجيولوجية (8) يوافق أبناء الملازم خودويار على ذلك: بمعرفة كل ما نعرفه بالفعل ، لا ينبغي لأحد أن يتفاجأ من أن ارتباك العقول بدأ في وادي فرغانة ، دعنا نقول. تحت الخانات ، لم يكن هناك سكر على الإطلاق ، لكن هذا "لا سكر" استمر من قرن إلى قرن و

من كتاب الحياة الجنسية في اليونان القديمة المؤلف ليخت هانز

ألف مأساة العلية سبع مآسي من قبل إسخيلوس ، وسبعة من قبل سوفوكليس ، وتسعة عشر من قبل يوريبيديس تم الحفاظ عليها بالكامل حتى يومنا هذا. لن نناقشها أولاً ، لكن تلك المقاطع المحفوظة في أجزاء. الأعمال المحفوظة بالكامل لهؤلاء المؤلفين جيدة جدًا

من كتاب الحياة الجنسية في اليونان القديمة المؤلف ليخت هانز

جيم- العلية الكوميدية الكوميدية اليونانية كانت نتيجة لموقف فكاهي تجاه الإفراط في تناول النبيذ وتمجيد ديونيسوس ، السيد العظيم للعيد وجالب الفرح ، الشاب الأبدي لإله الخصوبة هذا والازدهار الدائم وطبيعة متجددة.

من كتاب الحياة اليومية في زمن التروبادور في القرنين الثاني عشر والثالث عشر مؤلف برونيل لوبريتشون جينيفيف

الكوميديا ​​الإلهية * * * رأيت ، كما لو حتى الآن ، كيف سار الجسد مقطوع الرأس في الحشد ، يدور في أوقات لا تحصى ، ويمسك بالرأس المقطوع من الكون ، مثل الفانوس ، ونظر الرأس إلينا وصرخ حزينًا . لقد أشرق لنفسه ، وكان هناك اثنان في واحد ، واحد في الصورة

من كتاب تراجع الإمبراطورية مؤلف اكشتوت سيميون أركاديفيتش

كوميديا ​​بستان الكرز تحتوي هذه المسرحية الأخيرة لتشيخوف على جوهر الحياة الروسية من إلغاء القنانة إلى عشية الثورة الروسية الأولى في عام 1905. أحد الشخصيات المركزية في The Cherry Orchard هو رجل القدم Firs البالغ من العمر 87 عامًا ، وهو سابق

من كتاب تاريخ ثقافة اليونان القديمة وروما مؤلف كومانيتسكي كازيميرز

مأساة ATTIC تمامًا كما عبر العصر القديم في اليونان عن نفسه في كلمات الأغاني ، تحدث القرن الخامس قبل الميلاد ، عندما أصبحت أثينا مركزًا للإبداع الأدبي والشعري ، بلغة مأساة العلية والكوميديا. نشأت المأساة (حرفيا - "أغنية الماعز") من الكورال

من كتاب اهل البحر مؤلف فيليكوفسكي إيمانويل

من كتاب النازية. من انتصار إلى سقالة بواسطة باتشو جانوس

كوميديا ​​شيطانية في السجن "وكيف وصلت قنينة السم هذه إلى غورينغ؟" يسأل صحفيان ، ويبدأ باخ زيليفسكي في الكلام. بحلول نهاية الحرب ، بدأ تصنيع أمبولات سامة في مركز برلين التابع لمديرية الأمن الرئيسية الإمبراطورية

المؤلف باجوت جيم

من كتاب التاريخ السري للقنبلة الذرية المؤلف باجوت جيم

شارك بلاك كوميدي بور مخاوفه بشأن مبدأ تكامل القنبلة مع فيليكس فرانكفورتر. لقد كانوا أصدقاء منذ عام 1933. خدم فيليكس الآن في المحكمة العليا وكان مستشارًا لروزفلت. لم يتحدث بور بشكل مباشر عن مشروع مانهاتن ، بل تحدث عن فرانكفورتر

من كتاب تراجع الإمبراطورية. من النظام إلى الفوضى مؤلف اكشتوت سيميون أركاديفيتش

كوميديا ​​بستان الكرز تحتوي هذه المسرحية الأخيرة لتشيخوف على جوهر الحياة الروسية من إلغاء القنانة إلى عشية الثورة الروسية الأولى في عام 1905. أحد الشخصيات المركزية في The Cherry Orchard هو رجل القدم Firs البالغ من العمر 87 عامًا ، وهو سابق

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

مستضاف في http://www.allbest.ru/

أصل الكوميديا ​​ومكوناتهامن الكوميديا ​​القديمة

تكوين مأساة الكوميديا ​​aristophanes

أصول الكوميديا.

ظهرت الكوميديا ​​اليونانية في القرن السادس. قبل الميلاد. من العناصر الأربعة التالية:

أ) المشاهد اليومية الصاخبة والمضحكة ذات الطبيعة الساخرة والكاريكاتورية (شائعة بشكل خاص بين الدوريان) ؛

ب) الأغاني المسرحية ذات الطابع الاتهامي بين القرويين الذين ذهبوا إلى المدينة في عطلة ديونيسوس للسخرية من سكانها ؛

ج) عبادة العربدة القربانية لديونيسوس ؛

د) ترانيم تكريما لآلهة الخصوبة في أعياد ديونيسيان.

نتيجة للجمع بين هذه العناصر الأربعة ، تنشأ مواكب احتفالية مبهجة وعنيفة ومشاهد من نوع الكرنفال ، مليئة بالمهزلة الهزلية والنكات وحتى البذاءات ، مع الأغاني والرقصات والتنكر في الحيوانات المختلفة (الماعز ، الخيول ، الدببة ، الطيور ، الديوك) ، أحب المغامرات والعيد. تأتي كلمة الكوميديا ​​ذاتها من komos ، أي جمهور مرح احتفالي ، أو حفلة (أو ، بطريقة أخرى ، من sote - "Village" و os1e ~ - "song").

أصل الكوميديا ​​معقد مثل أصل المأساة. يعود مصطلح "الكوميديا" إلى الكلمة اليونانية القديمة comfidna ، والتي تعني حرفياً "أغنية كوموس" ، أي أغنية المشاركين في موكب قروي احتفالي مخصص لتمجيد قوى الطبيعة الواهبة للحياة وعادةً يرتبط ببدء الانقلاب الشتوي أو الاعتدال الربيعي.

يتوافق أصل المفهوم مع رسالة أرسطو ، الذي يتتبع بداية الكوميديا ​​إلى ارتجالات مؤسسي الأغاني القضيبية ("الشعرية" ، الفصل الرابع) ، والتي كانت جزءًا لا غنى عنه من الكوموس ، معبرة عن الآمال من المزارعين لحصاد غني ونسل جيد من الماشية.

الأهمية الاجتماعية والتاريخية للكوميديا.

اكتسبت هذه الألعاب الجامحة لملاك الأراضي الحرة المقنعة أهمية اجتماعية وسياسية حادة للغاية في النضال ضد رجال الأعمال الحضريين الأثرياء ، الذين كانوا يجرون البلاد نحو فتوحات جديدة ، نحو التوسع البحري وتدمير المنتج الحر الصغير. كانت الكوميديا ​​القديمة في العلية أكثر كتيبًا دراماتيكيًا ضد حكام الديمقراطية والسفسطائيين والوعظ بملكية الأراضي القديمة والمُثُل الزراعية.

تطورت الكوميديا ​​الكلاسيكية تحت التأثير القوي للعداء المتزايد بين مالكي الأراضي الصغار الخاصين الأحرار (كل من الفلاحين والأرستقراطيين المحافظين) ، من ناحية ، ومن ناحية أخرى ، الديمقراطية التجارية والصناعية والنضالية الحضرية التي نمت في الوسط. من القرن الخامس بعد الحروب اليونانية الفارسية.

علاقة الكوميديا ​​بطقوس الذبيحة القديمة والمأساة.

من عبادة ديونيسوس - في صورة كاريكاتورية وساخرة - انتقلت العديد من السمات الأساسية إلى الكوميديا: أ) الجوقة ، التي كانت ذات يوم عنصرًا لا يتجزأ من الطقوس ؛ ب) نزاع (نزاع) اثنين من الهيميشوريا (12 شخصًا لكل منهما) ، والذي تلقى الآن محتوى جديدًا (على سبيل المثال ، صراع العادات القديمة والجديدة في غيوم أريستوفانيس ، والآراء العسكرية والمناهضة للحرب لدى أتباعه الأشرنيين) بدلاً من ذلك. للموضوع الديونيسي البدائي لكفاح الإله القديم والجديد ؛ ج) باراباسا (حركة الجوقة تجاه الجمهور ومخاطبتهم نيابة عن الشاعر ، باعتبارها من بقايا الفصل غير الكامل بين الفن والوهم المسرحي من المعنى الحيوي البحت للطقوس القديمة) ؛ د) التنكر الغني ("السحب" ، "الدبابير" ، "الطيور") ، لتحل محل أقنعة الطقوس القديمة ؛ ه) bomoloch ، "مهرج بالقرب من المذبح" (عادة ما يكون مغفلًا ، فلاحًا) وحشد من "المتحدثين" يسخر منهم ، كل أنواع التجار ، والأطباء ، والدجالين ، الذين كان يضربهم حتى - وهو تشبيه للكاهن و اشخاص؛ و) العيد ، علاقات الحب (مع حرية كبيرة في التصرف والكلام) ، حفل زفاف وموكب أخير بالمشاعل - تشبيهًا باللهجة القربانية القديمة.

لا توجد معلومات واضحة حول Megara ، حيث ، كما لو كانت بالفعل في بداية القرن السادس. قبل الميلاد. كانت هناك كوميديا ​​بدائية مستخدمة ، والتي ربما تكونت من مشاهد كوميدية صغيرة. تم نقل هذه المهزلة الميجارية بواسطة سوساريون حوالي 580-570. إلى أتيكا.

في صقلية ، تم تطوير ما يسمى بالتمثيل الصامت ، أي استنساخ كوميدي في المشاهد الشعبية للحياة اليومية ، مع تصرفات غريبة وإيماءات حمقاء ، والتي ، على ما يبدو ، شكلت أساس الكوميديا ​​الصقلية.

كان هذا التمثيل الشعبي كأساس لمايم الأدبي اللاحق ، الذي كان ممثلوه في القرن الخامس. قبل الميلاد. في صقلية ، Sophron و Xenarchus ، الذين ربما خلقوا حوارات مسرحية صغيرة بارعة في النثر ، دون تطوير موقف دراماتيكي. يمكن الحكم على طبيعة تمثيليات Sofron (كان لديه تمثيليات "ذكر" و "أنثى") من خلال الأجزاء الباقية والأسماء اليومية ("صياد السمك" ، "كبار السن" ، "داررز" ، "نساء يجذبن القمر" ، "ساحرات "وما إلى ذلك) ، وفقًا لما قاله ثيوكريتوس" المرأة السيركوسية "، الذي كان تقليدًا لأحد صاورات سوفرون ، ووفقًا للمراجعات الحماسية لأفلاطون ، الذي قلد سوفرون بنفسه في حواراته.

قدم الممثل الكوميدي الصقلي الشهير إبيتشارموس (من مواليد 520-500) حبكة في الكوميديا ​​، أي حولها إلى هيكل درامي متطور ، واستخدم الحبكات كل يوم (على سبيل المثال ، "Hope" مع جزء باقٍ عن طفيلي) ، والأسطورية ("Wedding Hebe" ، "Busiris" مع صورة كاريكاتورية لـ Hercules):

"بادئ ذي بدء ، إذا رأيته يأكل ، فستموت: حلقه يطن ، وفكه صرير ، وأسنانه تثرثر ، وأرحاؤه تتكسر ، وأنفه يصفر ، وأذناه ترتجفان". هناك معلومات حول فلسفة فيثاغورس لأبيكارموس ، والتي ، مع ذلك ، من الصعب للغاية دمجها مع ممارسته كممثل كوميدي.

أ) فقط في أتيكا وصلت الكوميديا ​​إلى تطورها الكامل ، على الرغم من أن الميجاريين والصقليين جادلوا حول هذا ، وفقًا لأرسطو. هنا ، ليس بدون تأثير المأساة ، تلقت مؤامرة وهيكل مطوران بالكامل ، وأقنعة مميزة مختلفة ، وعدد معين من الممثلين. وأخيرًا ، أقيمت هنا (في منتصف القرن الخامس قبل الميلاد) في مهرجان Dionysian لينيا (في نهاية الشتاء اليوناني ، يناير) لثلاثة مؤلفين هزليين ، وتم تنفيذ الرقصات بنفس طريقة في المآسي. في السابق ، كانت الجوقة الكوميدية تتشكل إلى حد ما عن طريق الصدفة ، من متطوعين. ضربت الكوميديا ​​أيضا ديونيزيا ، في المناطق الحضرية والريفية. عزز هذا التقنين الكوميديا ​​ومنحها طابعًا رسميًا ، على الرغم من أن الحكومة أصدرت مرارًا وتكرارًا قوانين تقييدية لمؤلفي الكوميديا ​​والشخصيات التي يعرضونها.

ب) يختلف عرض الكوميديا ​​بشكل عام قليلاً عن التراجيديا ، لكنه كان أكثر تنوعًا بسبب اتساع وتهور النوع نفسه. كانت الجوقة أكثر مأساوية (24 شخصًا) ، ومتحركة للغاية ، وغريبة في التجهم ، والقفز ، والقفز ، والرقص بعنف ، وشراسة وبلا هوادة ، على الرغم من وجود حركات جسدية وهدوء ، محسوبًا - اعتمادًا على محتوى المسرحية. كان هناك ما لا يقل عن ثلاثة ممثلين ، يرتدون أزياء ملونة للغاية ، براقة ، بأجزاء زائدية من الجسم وأقنعة كاريكاتورية لشخصيات عامة مشهورة. كانت أزياء الجوقة عبارة عن طقوس ، ومومياء (متنكرين في زي حصان ، طائر) ، وكان الممثلون يرتدون ملابس مخططة باللون البرتقالي والأخضر والأحمر والأصفر مع سراويل طويلة مخططة ، مع بطن ضخم أو سنام أو مؤخرة. كان للقناع الهزلي فم ضخم وجبهة ضخمة ولكن عارية وأنف مسطح وعينان منتفختان. المشهد لم يتغير ، ولكن لم يكن هناك وحدة للعمل والمكان ، بحيث أن نفس الموقع يعني أماكن مختلفة.

ج) كان هيكل الكوميديا ​​مختلفًا نوعًا ما عن التراجيديا. في البداية ، كما في المقطع الأخير: 1) مقدمة (تشرح محتوى هذه الكوميديا ​​ومعناها) و 2) محاكاة ساخرة (الأداء الأول للجوقة بأغنية أو تلاوة غنائية درامية). علاوة على ذلك ، على عكس المأساة ، 3) العذاب ، أو المنافسة بين الشخصيات ، والتي من بينها يعبّر الفائز عما تبشر به هذه الكوميديا ​​في المستقبل ؛ ثم 4) باراباسا (جوقة تواجه الجمهور) ، 5) سلسلة من المشاهد الصغيرة حيث تتناوب الحلقات والركائز مثل المأساة ، و 6) الخروج (الأغنية الأخيرة للجوقة الراقصة المغادرة). تم تقسيم معظم الكوميديا ​​إلى أغاني متطابقة مع بعضها البعض ، أي أن القصيدة ("الأغنية") تتوافق مع الأنثود ("أغنية الإجابة") ، epirreme ("قول" ، كلمة زعيم نصف جوقة ) - antepirrema ("رد قائلا" من نصف جوقة أخرى).

يتكون باراباسا الكامل (الموجود فقط في الكوميديا ​​المبكرة لأريستوفانيس) من 7 أجزاء: commatia (جوقة قصيرة) ، anapaests (مثل خطاب coryphaeus من الجوقة) و pnig ("الاختناق" ، جزء طويل يُنطق في طقطق ) ، قصيدة ، epirrema ، anthod ، antepyrrema. في المستقبل ، يتم تقليل باراباسا ويختفي. بالإضافة إلى ذلك ، كانت هناك فواصل كورالية أخرى أصغر.

د) النمط العام للكوميديا ​​القديمة في العلية هو حي ، خفيف ، ذكي ، جديد وجديد باستمرار ، مليء بجميع أنواع المفاجآت ، مهزلة تحتوي ، بالإضافة إلى المهام الترفيهية ، على نزعة عنيدة للغاية ضد المدن ، وهذا هو السبب في ذلك الكوميديا ​​ليست كوميديا ​​أخلاقية ، ولا كوميديا ​​دسيسة ، ولكنها كوميديا ​​من الأفكار الاجتماعية والسياسية المتجسدة في صورة كاريكاتورية ساخرة أو أخرى (السحب ، الدبابير ، الطيور ، إلخ) ، وهي نقطة البداية لجميع الكوميديا . إنه يتميز بكومة لا تصدق من جميع أنواع الدعائم الصغيرة ، والتهريج المستمر ، والسطوع والتنوع في الأزياء ، ووجود مصطلحات سوقية قاسية وممتلئة بالشتائم والتعبيرات الفاحشة. لكن هذا لم يمنع الكوميديا ​​القديمة من أن تكون كلاسيكية.

الأكثر شهرة بين الكوميديين قبل Aristophanes Attic هم Chionides و Magnet و Crates و Pherekrates. لا يُعرف أي شيء تقريبًا عن الأولين (تقارير أريستوفانيس في The Riders عن مجدهم اللامع وتراجع المغناطيس في الشيخوخة ، مما يشير أيضًا إلى أنه كان يرفرف مثل الطائر ، ويطير مثل نحلة ، وينعق مثل الضفدع المبتهج). تتحدث الأجزاء المتبقية من الصناديق (ذروة الإبداع 450-423 قبل الميلاد) عن هجاء شديد الوضوح عن بريكليس (لكن تم الإشادة بسولون) ، والسفسطائيين والمجتمع الديمقراطي الحضري بأكمله مع ابتكاراته الأجنبية ، والرفاهية ، والنوثة ، والفساد. تمت مقارنة قيمة الصناديق في الكوميديا ​​من قبل القدماء بقيمة إسخيلوس في المأساة. يقارن أريستوفان الصناديق (مثله) بتيار مضطرب. اتهمه النقاد القدماء بأنه كان وقحًا ، وقارنوا له لاذعة مع أرشيلوخ. يقول أرسطو عن الصناديق ، إنه كان أول الكوميديين الأثينيين الذين تركوا التيمبي (أي الهجاء المباشر والشخصي) وانتقلوا إلى تطوير الحوار والأساطير. إن أحلام Crates حول الجنة الأرضية في الكوميديا ​​"Wild Beasts" مميزة ، وكذلك آمال Ferekrates في العثور على السعادة بين المتوحشين البدائيين في الكوميديا ​​"Wild".

كوميديا ​​العلية القديمة

الجزء الرئيسي من الكوميديا ​​هو الخلاف ، أي الخلاف. في الكوميديا ​​الأدبية ، يتم تحديد موضوع الخلاف من خلال الأحداث الاجتماعية والسياسية الحالية ، ولكن في أصله ، يعد agon من بقايا الكوميديا ​​الفولكلورية المرتبطة بطقوس إجازات الخصوبة. كان جزءًا أساسيًا من هذه الأعياد هو تصوير صراع الربيع مع الشتاء ، وصراع السنة مع كبار السن ، وما إلى ذلك. تم الاحتفال بالنصر مع وليمة مع الخمور والملاهي الغرامية. في الكوميديا ​​الأدبية ، تم تحديد موضوع agon في المقدمة في حوار الممثلين ، ثم تم اختيار هذا الموضوع من قبل الجوقة (محاكاة ساخرة) التي دخلت الأوركسترا. علاوة على ذلك ، بلغ العذاب ذروته ، وانتهى الانتصار بعيد وتمجيد لراحة الحب. انتهى هذا الكوميديا ​​، وغادر الممثلون مع الجوقة الأوركسترا (اكسود).

جنبا إلى جنب مع الموضوع الرئيسي للعذاب ، الذي لعبه الممثلون والجوقة ، مقسمة إلى جوقة نصف متحاربة ، تضمنت الكوميديا ​​أيضًا مشاهد يومية عرضية. تم تمثيلهم من قبل الممثلين دون مشاركة الجوقة في الجزء الثاني من الكوميديا ​​قبل الخروج. تعود أصول هذه المشاهد إلى الدراما الكوميدية الشعبية التي لطالما عُرفت بين العديد من الشعوب. كانت مثل هذه المشاهد نوعًا مفضلاً من المشاهد. لقد صوروا مغامرات لص سيئ الحظ ، وطبيب دجال نرجسي ، وشريط أحمر قبيح وغبي أو شره ، وأحيانًا كانت الآلهة أو الأبطال يتصرفون بدلاً من الشخصيات اليومية ، ولكن دائمًا في دور الشخصيات الكوميدية. على سبيل المثال ، زيوس هو بطل شؤون الحب ، والغيرة هيرا ، والشراهة هرقل ، والأوديسيوس المارق ، إلخ. ارتجل المشاركون في الأداء في الأقنعة النص ، والتزموا بمخطط الحبكة الرئيسية ذات الطبيعة اليومية أو الأسطورية الساخرة.

في بداية القرن الخامس قبل الميلاد. عاش الشاعر إبيكارموس في صقلية. وفقًا للتقاليد ، كان أول من ألف نصوصًا لمثل هذه العروض المبهجة ، أي أنه حد من الارتجال وقدم عملاً منفردًا وكاملاً. أعمال إبيكارموس معروفة فقط في أجزاء. لم تكن هناك جوقات في مسرحياته. تم استعارة محتواها إما من الأسطورة أو من الحياة اليومية. تم الاحتفاظ بأسماء الكوميديا ​​اليومية لأبيكارم "فلاحة" و "سرقة" و "نساء ميجاريان" وغيرها ، وتم العثور على جزء من بردية من الكوميديا ​​"أوديسيوس المنشق" في مصر. تم إرسال Odysseus ككشافة إلى Troy ، ولكن ، لعدم الرغبة في المخاطرة بنفسه ، يتسلق إلى خندق على جانب الطريق ويكتب قصة عن إقامته في معسكر للعدو. في جزء واحد ، على سبيل المثال ، وصف بطل عظيم. هرقل:

إذا رأيته يأكل ، ستموت.

رعد من الحلق زئير من الفكين

يسمع صرير السكان الأصليين وفرقعة الأنياب ،

صفارات الخياشيم ، يحرك الأذنين.

في جنوب إيطاليا وفي صقلية ، كانت المشاهد الشعبية اليومية منتشرة على نطاق واسع ، والتي كانت تُلعب بالأزياء ، ولكن دون أي إعداد مسرحي وبدون أقنعة. لقد أطلق عليهم اسم التمثيل الصامت وأصبحوا معروفين لنا في المعالجة الأدبية للسيراقوسان سوفرون ، الذي ربما كان من معاصري إبيكارموس. بالإضافة إلى ألقاب تمثيلية سوفرون ("صيادون" ، "دارنر" ، "كبار السن" ، إلخ.) ، وصل إلينا مقطع من ورق البردي يحتوي على محادثة بين امرأتين تشاركان في احتفالات سحرية.

في أثينا ، تمتزج المشاهد الكوميدية الشعبية مع أغاني الكوموس. هنا ، اكتسبت الكوميديا ​​شكلها الكلاسيكي ، وأصبح محتواها هادفًا أيديولوجيًا وذات أهمية اجتماعية. لاحظ علماء اللغة القدماء أن الكوميديا ​​القديمة لا يمكن أن تنشأ إلا في ظل ظروف حرية التعبير والنقد. ساهمت حرية الإدانة الشخصية والسياسية التي ازدهرت في Periclean أثينا في تطورها وشعبيتها. لذلك ، دخلت الكوميديا ​​القديمة ، مستغلة لحظة الخلاف والصراع ، وهي إلزامية للعبة الرقص الشعبي ، في الصراع من أجل المثل الاجتماعية الرفيعة وحمل السلاح ضد كل من تجاوز أسس السياسة.

حافظ التقليد حتى يومنا هذا على ثلاثة أسماء لشعراء كوميديين عظماء. أولهم ، Cratinus ، كان يُدعى Aeschylus of Comedy وقال إنه "سار على خطى Archilochus وكان شديدًا في هجماته" ، لأنه كان دائمًا يلقي "بتوجيه اللوم مباشرة ، وكما يقولون ، بتهور ، في عنوان الأشخاص المخزيين ". اشتهر يوبوليس ، الذي توفي في الحرب ، بذكاء وجرأة أعماله الكوميدية. كان الأثينيون مغرمين بشكل خاص بواحدة من أعماله الكوميدية ، حيث أجبر رجال الدولة العظماء في الماضي على الخروج من العالم السفلي لمساعدة أثينا. نجت شظايا فقط من الكوميديا ​​من Cratinus و Eupolis. لذلك ، فإن المؤلف الوحيد للكوميديا ​​القديمة المعروف لنا هو ممثلها الثالث ، أريستوفانيس ، الذي تم حفظ 11 من أعماله الـ 44 بالكامل.

وفقًا لأرسطو ، كان لفن بناء العمل الهزلي الذي تم تطويره في صقلية تأثير معين على تطور الكوميديا ​​في أثينا. ومع ذلك ، فإن تلك اللحظات هي بالتحديد تلك اللحظات الأساسية للاتجاه العام للكوميديا ​​العلية "القديمة" ، والتي لاحظنا غيابها في Epicharmus للتو. تستخدم الكوميديا ​​العلية أقنعة نموذجية ("محارب متبجح" ، "دجال متعلم" ، "مهرج" ، "امرأة عجوز في حالة سكر" ، إلخ.) ، من بين أعمال الشعراء الكوميديين الأثينيون ، هناك مسرحيات بمؤامرة ساخرة - أسطورية ، لكن لا فوق وجوه العلية الكوميديا. ليس موضوعها هو الماضي الأسطوري ، بل الحداثة الحية ، والقضايا الحالية ، وأحيانًا الموضعية ، في الحياة السياسية والثقافية.

ميزة أخرى مميزة للكوميديا ​​"القديمة" ، والتي جذبت الانتباه بالفعل في العصور القديمة اللاحقة ، هي الحرية الكاملة للسخرية الشخصية للمواطنين الأفراد مع تسمية مفتوحة لأسمائهم. تم إحضار الشخص الذي تم الاستهزاء به إما مباشرة إلى المسرح كشخصية كوميدية ، أو أصبح موضوعًا للنكات الكاوية ، وأحيانًا الوقحة للغاية ، والنكات والتلميحات الصادرة عن الجوقة والممثلين الكوميديين. على سبيل المثال ، في كوميديا ​​أريستوفان ، يظهر على المسرح أشخاص مثل زعيم الديمقراطية الراديكالية ، كليون ، سقراط ، يوربيديس. جرت أكثر من مرة محاولات للحد من هذه الرخصة الكوميدية ، ولكن طوال القرن الخامس. ظلوا فاشلين.

حبكة الكوميديا ​​رائعة في الغالب. في أغلب الأحيان ، يتم تنفيذ بعض المشاريع غير القابلة للتحقيق لتغيير العلاقات الاجتماعية القائمة ؛ على سبيل المثال ، في الكوميديا ​​لأريستوفان ، أثناء الحرب البيلوبونيسية ، يبرم البطل سلامًا منفصلاً مع سبارتا لنفسه ولعائلته ("Acharnians") ، ويؤسس حالة الطيور ("الطيور") ، إلخ. شكل من أشكال اليوتوبيا. إن عدم الاحتمالية الشديدة للعمل يخلق تأثيرًا كوميديًا خاصًا ، والذي يتعزز بشكل أكبر من خلال الانتهاك المتكرر لوهم المسرح في شكل ممثلين يخاطبون الجمهور.

من خلال الجمع بين الكوموس ومشاهد الكاريكاتير في حبكة بسيطة ولكنها لا تزال متماسكة ، فإن الكوميديا ​​"القديمة" لها تعبير متماثل غريب للغاية مرتبط بالبنية القديمة لأغاني كوموس. تألفت الكورال الهزلي من 24 شخصًا ، أي ضعف جوقة مأساة ما قبل سوفوكليس. انقسمت إلى نصفين نصف حوريين في بعض الأحيان في حالة حرب مع بعضهما البعض. في الماضي ، كانت هاتان "فرقتان" "متنافستان" فيما بينهما ؛ في الكوميديا ​​الأدبية ، حيث تقع "المنافسة" عادةً على الممثلين ، تُترك ثنائية الكورس بشكل خارجي ، الأداء المتناوب للأغاني من خلال أنصاف جوقات منفصلة في تناسق صارم. الجزء الأكثر أهمية في الجوقة هو ما يسمى باراباسا ، والتي يتم أداؤها في منتصف الكوميديا. عادة لا علاقة له بعمل المسرحية. الكورال يودع الممثلين ويخاطب الجمهور مباشرة. يتكون باراباسا من جزأين رئيسيين. الأول ، الذي نطق به قائد الجوقة بأكملها ، هو خطاب للجمهور نيابة عن الشاعر ، الذي يقوم هنا بتصفية الحسابات مع منافسيه ويطلب اهتمامًا إيجابيًا بالمسرحية. في الوقت نفسه ، تمر الجوقة أمام الجمهور بإيقاع مسيرة ("باراباسا" بالمعنى الصحيح للكلمة). الجزء الثاني ، أغنية الجوقة ، له طابع ستروفي ويتكون من أربعة أجزاء: القصيدة الغنائية ("أغنية") للنصف الأول من الكورال يتبعها الإيبيري ("قول") لقائد هذا نصف جوقة في إيقاع trocheic راقص ؛ وفقًا للقياس الصارم مع القصيدة و epirreme ، يتم تحديد أنتيود النصف الثاني و antepyrreme لزعيمه.

يتخلل مبدأ التركيب "epirrhematic" ، أي التناوب الزوجي للقصائد والأحداث ، أيضًا أجزاء أخرى من الكوميديا. وهذا يشمل ، أولاً وقبل كل شيء ، مشهد "المنافسة" ، العذاب ، الذي غالبًا ما يتركز فيه الجانب الأيديولوجي للمسرحية. يحتوي Agon في معظم الحالات على بنية أساسية صارمة. لاعبان "يتنافسان" فيما بينهما ، ويتكون الخلاف بينهما من جزأين ؛ في الأول ، ينتمي الدور القيادي إلى الجانب الذي سيتم هزيمته في المنافسة ، في الثانية - إلى الفائز ؛ يفتح كلا الجزأين بشكل متماثل مع قصائد الجوقة ، والتي تكون في تناسق متري ، ودعوة لبدء المنافسة أو مواصلتها. لكن هناك مشاهد "منافسة" تخرج عن هذا النوع.

يمكن اعتبار البناء التالي نموذجيًا للكوميديا ​​"القديمة". في المقدمة ، يتم تقديم عرض للمسرحية ويتم تقديم مشروع رائع للبطل. يتبع ذلك محاكاة ساخرة (مقدمة) للجوقة ، وهي مرحلة حية ، غالبًا ما تكون مصحوبة بشجار ، حيث يشارك الممثلون أيضًا. بعد الألم ، عادة ما يتم الوصول إلى الهدف. ثم يتم إعطاء باراباسا. يتميز النصف الثاني من الكوميديا ​​بمشاهد من نوع المهزلة ، حيث يتم تصوير النتائج المفيدة للمشروع ويتم طرد العديد من الأجانب المزعجين الذين ينتهكون هذه النعمة. لم تعد الجوقة هنا تشارك في الحدث وتكتفي فقط بأغانيهم ؛ من بينها في كثير من الأحيان حزب مبني بشكل مؤقت ، والذي عادة ما يسمى لسوء الحظ "باراباسيس الثاني". تنتهي المسرحية بموكب كوموس. يسمح الهيكل النموذجي بالعديد من الانحرافات والاختلافات والتبديلات للأجزاء الفردية ، لكن الكوميديا ​​في القرن الخامس المعروفة لنا ، بطريقة أو بأخرى ، تنجذب نحوها.

في هذا الهيكل ، تبدو بعض اللحظات مصطنعة. هناك كل الأسباب التي تجعلنا نعتقد أن المكان الأصلي للباراباسا كان بداية المسرحية ، وليس وسطها. يشير هذا إلى أن الكوميديا ​​افتتحت في مرحلة مبكرة بمدخل الجوقة ، كما كان الحال في المراحل الأولى من المأساة. أدى تطوير عمل متماسك وتقوية أجزاء الممثل إلى إنشاء مقدمة نطق بها الممثلون ، ودفع الجزء المكافئ إلى منتصف المسرحية. متى وكيف تم إنشاء الهيكل الذي اعتبرناه غير معروف ؛ نجدها بالفعل في شكلها النهائي ونلاحظ فقط تدميرها ، وإضعاف دور الجوقة في الكوميديا.

أريستوفانيس.

من شعراء الكوميديا ​​العديدة في النصف الثاني من القرن الخامس. وخص النقد القديم ثلاثة منهم كأبرز ممثلي الكوميديا ​​"القديمة". هؤلاء هم Cratinus و Eupolis و Aristophanes. الأولين معروفين لنا فقط من الشظايا. في Kratinus ، لاحظ القدماء حدة وصراحة السخرية وثراء الخيال الكوميدي ، في Eupolis - فن سرد القصص المتسق وأناقة الذكاء. من Aristophanes تم الاحتفاظ بإحدى عشرة مسرحية بالكامل ، مما يمنحنا الفرصة للحصول على فكرة عن الطابع العام لنوع كامل من الكوميديا ​​"القديمة".

من بين الكوميديا ​​السياسية لأريستوفانيس ، الفرسان (424 قبل الميلاد) هم الأكثر تأثيراً. تم توجيه هذه المسرحية ضد الزعيم المؤثر للحزب الراديكالي ، كليون ، في وقت شعبيته الأكبر ، بعد نجاحه العسكري اللامع على سبارتانز. يكمل عمل أريستوفان واحدة من أكثر الفترات إشراقًا في تاريخ الثقافة اليونانية.

كانت السمات المحددة للكوميديا ​​القديمة في العلية مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالظروف السياسية والثقافية للحياة في أثينا في القرن الخامس بحيث لم يكن إعادة إنتاج أشكالها الأسلوبية في أوقات لاحقة ممكنًا إلا بطريقة تجريبية. نجد مثل هذه التجارب في راسين وغوته والرومانسيين. الكتاب المقربون حقًا من أريستوفان من حيث موهبتهم ، مثل رابليه ، عملوا في نوع مختلف واستخدموا أشكالًا أسلوبية مختلفة.

استضافت على Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

    أسس الفولكلور للكوميديا ​​، كوميديا ​​العلية الجديدة ، أريستوفان. كانت السمات المحددة للكوميديا ​​الأثينية القديمة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالظروف السياسية والثقافية للحياة في أثينا في القرن الخامس.

    الملخص ، تمت الإضافة في 04/05/2003

    حول مقاربات الكوميديا ​​"المفتش الحكومي": مسرحية عائلية "زواج". جماليات وشعرية الكوميديا ​​N.V. مفتش غوغول. تاريخ الخلق والابتكار وتطوير الصراع والدوافع الرئيسية. القتال حول الكوميديا ​​"المفتش الحكومي". غوغول عن معنى المسرح والكوميديا.

    ورقة مصطلح ، تمت الإضافة في 07/25/2012

    وصف مؤامرات الكوميديا ​​لأريستوفانيس ، أحكامه حول الحياة ، والعادات ، والنضال السياسي ، والخلافات الفكرية في الدولة الأثينية في نهاية القرن الخامس. قبل الميلاد ه. ملامح تعاطف أريستوفانيس ، موقفه من الحرب والجنرالات ، سقراط وتعاليمه.

    أطروحة ، تمت إضافة 2013/04/13

    ملامح التطور الاجتماعي والسياسي لإيطاليا في القرنين الثالث عشر والرابع عشر. حياة وعمل دانتي. النوع وحبكة "الكوميديا ​​الإلهية" ، ملامح التكوين. تاريخ عنوان القصيدة. الصور الرئيسية للكوميديا ​​ومعناها. أهل قصيدة دانتي العظيمة.

    الملخص ، تمت الإضافة في 03/20/2009

    قيمة جان بابتيست موليير في الأدب العالمي والسيرة الذاتية والمصير الصعب للكاتب المسرحي. الجمع بين أفضل تقاليد المسرح الشعبي الفرنسي والأفكار المتقدمة للإنسانية في عمله. جان بابتيست كمبتكر لنوع جديد من الدراما - الكوميديا ​​العالية.

    الملخص ، تمت الإضافة في 06/05/2011

    تاريخ أصل الكوميديا ​​كنوع أدبي ، أنواعها الرئيسية. سيرة موجزة لميناندر الأثيني - ممثل كوميديا ​​العلية الجديدة. تاريخ تطوره الإبداعي. التعرف على محتوى الأعمال الساخرة "جلوم" و "بروزجا".

    الملخص ، تمت الإضافة في 12/14/2010

    تحليل عملية تشكيل نوع المأساة في الأدب الروسي في القرن الثامن عشر وتأثير عمل التراجيديين عليه. أساسيات تصنيف النوع للمأساة والكوميديا. هيكل وخصائص الشعرية والأسلوب والتنظيم المكاني للأعمال التراجيدية.

    ورقة مصطلح تمت الإضافة في 02/23/2010

    خليستاكوف هي الصورة الأكثر لفتا للانتباه في كوميديا ​​غوغول "المفتش الحكومي". سمة من سمات الكوميديا: إنهم لا يؤمنون بالحقيقة ، لكنهم يستمعون إلى الأكاذيب وأفواههم مفتوحة. إن آل Khlestakov اليوم هم تجسيد للفراغ الروحي والخداع والغباء والمواقف والجعجعة الفارغة والعار.

    الملخص ، تمت الإضافة في 04/18/2013

    "Undergrowth" كأول كوميديا ​​اجتماعية وسياسية روسية. تصوير ساخر لعالم Prostakovs و Skotinins في الكوميديا ​​Fonvizin "Undergrowth". صور لبروستاكوف وتاراس سكوتينين. خصائص صورة ميتروفانوشكا في كوميديا ​​فونفيزين.

    الملخص ، تمت الإضافة في 05/28/2010

    معلومات عن السيرة الذاتية للكاتب المسرحي والشاعر الروسي الشهير أ. غريبويدوف. التاريخ الإبداعي للكوميديا ​​"Woe from Wit". المفهوم العام للتعبيرات المجنحة. السطور المأثورة في آيات الشعراء الروس. عبارات قبض في الكوميديا ​​Griboyedov "Woe from Wit".

إلى جانب المأساة والدراما الساترية ، كان هناك مشارك متساوٍ في العروض المسرحية على شرف ديونيسوس ، بدءًا من 487/486 قبل الميلاد. ه. كوميديا.

أصل الكوميديا ​​معقد مثل أصل المأساة. يعود مصطلح "الكوميديا" إلى الكلمة اليونانية القديمة comōidía ، والتي تعني حرفيًا "أغنية كوموس" ، أي أغنية المشاركين في موكب قروي احتفالي مخصص لتمجيد قوى الطبيعة الواهبة للحياة والتي ترتبط عادةً ب بداية الانقلاب الشتوي أو الاعتدال الربيعي. يتوافق أصل المفهوم مع رسالة أرسطو ، الذي يتتبع بداية الكوميديا ​​إلى ارتجالات مؤسسي الأغاني القضيبية ("الشعرية" ، الفصل الرابع) ، والتي كانت جزءًا لا غنى عنه من الكوموس ، معبرة عن الآمال من المزارعين لحصاد غني ونسل جيد من الماشية.

سهلت الصراحة الطقسية للكوموس البدائي تغلغل العناصر الاتهامية فيها ، عندما تم الكشف ، في عملية التقسيم الطبقي الاجتماعي ، عن ميول الأعضاء الأثرياء من العشيرة لقمع غالبية المزارعين. على أي حال ، تشير المصادر القديمة المتأخرة إلى أنه بمجرد أن اجتمع الناس العاديون ، المضطهدون من قبل رجل غني ، ليلاً بالقرب من منزله وغنوا الأغاني التي تكشف قسوة الجاني وجشعه.

بمرور الوقت ، قدرت الدولة الأهمية الاجتماعية لهذه الدعوات الفلاحية وأمرت مؤديها بتكرار أغانيهم الساخرة أثناء النهار وأمام جميع الناس. حتى أنهم أطلقوا على اسم شاعر معين سوساريون ، الذي عاش في النصف الأول من القرن السادس. قبل الميلاد ه. وارتجالات الزراعة الملبوسة في شكل شعري ، وارتبطت أنشطة سوساريون بازدهار الديمقراطية على المدى القصير في مدينة ميغارا البيلوبونيسية.

على الرغم من أن الدقة التاريخية لمثل هذه الأدلة لا يمكن اعتبارها مثبتة تمامًا ، إلا أنها بلا شك تصور بشكل صحيح الطابع الاتهامي للأغاني القضيبية و komos بشكل عام ، التي ورثتها لاحقًا كوميديا ​​العلية الأدبية.

كان مصدره الآخر شكلًا أساسيًا وقديمًا بنفس القدر من الكابينة الشعبية - مشهد كوميدي يحاول فيه رجل ثري غبي ، أو مارق أو لص ، خداع أو سرقة أو التعدي على مصالح الشخصية الرئيسية ، لكنه يفشل دائمًا و يترك المسرح في عار مصحوبًا بضربات العصي وضحك الجمهور الودود. يمكن أن تكون الشخصيات في مثل هذه المهزلة آلهة أو أبطالًا أسطوريين: فقد سمح الجو المبهج لمهرجان ديونيسيان بمعالجتهم مجانًا.

تلقى نوع الفولكلور والحياة اليومية والمشاهد الساخرة والأسطورية لأول مرة علاجًا أدبيًا ، على ما يبدو ، في أعمال الممثل الكوميدي الصقلي إبيكارموس (نهاية القرن السادس - النصف الأول من القرن الخامس قبل الميلاد) ، المعروف لنا فقط من قبل أسماء وأجزاء ثانوية من أعماله الكوميدية. هنا نلتقي بين الشخصيات والآلهة ، والشراهة النهمة هرقل ، وأوديسيوس المارق ، ولكن أيضًا بعض الأنواع اليومية (على سبيل المثال ، طفيلي) ، والتي أصبحت فيما بعد سمة من سمات كوميديا ​​العلية. في تطوره ، حدد النقد القديم المتأخر بالفعل ثلاث فترات ، وخصصها على التوالي على أنها قديمة ومتوسطة وجديدة ، ويلتزم تاريخ الأدب الحديث بهذا التقسيم ، لأنه يسمح لنا بتمييز سمات النوع للكوميديا ​​بوضوح في كل مرحلة من مراحل وجودها.

من أبرز السمات المميزة لهيكل كوميديا ​​العلية القديمة الدور النشط للجوقة ، التي تحمل الفكرة الصحفية الرئيسية للمسرحية ، على الرغم من أنها غالبًا ما كانت ترتدي أزياء غريبة من الطيور والحيوانات والسحب والمدن وتحت الأرض أرواح ، إلخ.

خلقت مشاركة الكورال هيكلًا تركيبيًا محددًا للكوميديا ​​القديمة ، مما يعكس السمات الرئيسية لأصلها من عناصر الكورال (الاتهامية) والحوارية (المهزلة - الهزلية).

افتتحت الكوميديا ​​بمقدمة - عادة ما يكون مشهدًا للحوار تم فيه تقديم عرض للحبكة ، وتم تحديد ترتيب المشاركين فيها ، وفي بعض الأحيان وقعت أحداث مهمة للغاية. تم اتباع المقدمة ، كما في المأساة ، من قبل الجوقة ، ولكن أكثر حيوية ، وغالبًا ما كانت الجوقة تشارك بشكل مباشر في الحدث ، أو تتخذ جانب البطل أو ، على العكس من ذلك ، تحاول بكل طريقة ممكنة منع إعدامه. خطة. في بعض الأحيان ، يمكن تقسيم الجوقة ، التي تتكون في الكوميديا ​​من 24 شخصًا ، إلى نصفين متحاربين. ولكن بغض النظر عن هذا ، فإن أداء الجوقة في جميع أنحاء الكوميديا ​​يتميز ببناء متماثل: تم تأدية الأغاني بالتناوب بواسطة نصف جوقة.

الصدام الذي ظهر في المقدمة وتصاعد بعد أن وصل أداء الكورال إلى أعلى درجات التوتر في مشهد العذاب ، أي الخلاف بين الخصمين ، شجعه وحثه على المثابرة القصوى من قبل أنصاف الجوقات. بانتصار أحد الطرفين استنفد مضمون الصراع في جوهره. كان النصف الثاني من الكوميديا ​​عبارة عن سلسلة من المشاهد الهزلية ، مترابطة فقط بشخصية بطل الرواية: إما أنه كشف عن جميع أنواع المحتالين الذين أرادوا الاستفادة من انتصار تم إحرازه بالفعل ، أو في حالات نادرة ، مع كل منهم حلقة جديدة اقترب من هزيمته ، ثم تبين أن الانتصار وهمي وهمي. انتهت الكوميديا ​​بأغنية الجوقة التي تركت الأوركسترا.

بين العذاب وحلقات النصف الثاني من الكوميديا ​​، الجزء الأكثر غرابة ، ما يسمى باراباسا ، ينحصر عادة في: نداء الكورال للجمهور ، نوع من الاستطراد الغنائي والصحفي ، والذي من خلاله المؤلف ، من خلال تحدث الجوقة مباشرة إلى الجمهور عن نفسه والأحداث الجارية ، وقدم المشورة السياسية ، واستذكر الماضي ، وفي نفس الوقت هاجم أولئك الذين اعتبر سلوكهم غير متوافق مع الأخلاق المدنية. يمثل باراباسا ، على ما يبدو ، أقدم نواة كورالية للكوميديا ​​، اتهامية في غرضها الرئيسي.

كان النشاط الاجتماعي والسياسي ، والتدخل في مناقشة قضايا الساعة ، والنقد الحاد لأي سياسي ، وشعراء ، وفلاسفة سمة أساسية أخرى لكوميديا ​​العلية القديمة. نشأت الكوميديا ​​القديمة من إدانات الفلاحين الشديدة ، والتي صممت للترفيه والتوجيه خلال أيام الاحتفالات الوطنية ، والتي تتكون إلى حد كبير من نفس مزارعي العلية ، ولم تعرف الكوميديا ​​القديمة حدودًا في إدانة الأشخاص والمؤسسات والعادات التي كانت معارضة لها ، أو في صراحة وخيال المؤامرة.

في جوهره ، كان نوعًا ديمقراطيًا عميقًا ولم يكن من قبيل الصدفة أن يصل إلى ديونيزيا العظيمة في 487/486 ، بعد ثلاث سنوات من الانتصار في ماراثون ، عندما تعزز نفوذ فلاحي الأتيك. قدم مؤلفو الكوميديا ​​، مثل الشعراء التراجيديين ، أداءً حسب ترتيب مسابقة فنية: تنافس ثلاثة كتاب مسرحيون سنويًا ، كل منهم كوميديا ​​واحدة. حوالي 444 ، تم عرض الكوميديا ​​أيضًا على Leneys.

كان عدد الكوميديين الأثينيين كبيرًا جدًا: أكثر من خمسين اسمًا من الشعراء المعروفين الذين كتبوا في القرن الخامس - أوائل القرن الرابع. من بين هؤلاء ، تم تحديد النقد القديم - ربما عن طريق القياس مع الثالوث المأساوي - Cratinus و Eupolis و Aristophanes ، لكن شظايا فقط وصلت إلينا من الأولين. وهكذا ، فإن الآثار الوحيدة للكوميديا ​​القديمة في العلية بالنسبة لنا هي كوميديا ​​أريستوفان.

تاريخ الأدب العالمي: في 9 مجلدات / تحرير إ. براغينسكي وآخرون - م. ، 1983-1984