نوع الصورة الفنية. صورة فنية في تصميم كائنات البيئة الثقافية والمعيشية chepurova olga b.

النص الكامل لملخص الرسالة حول موضوع "الصورة الفنية في تصميم كائنات البيئة الثقافية والمحلية"

وزارة الصناعة والعلوم والتكنولوجيا معهد أبحاث عموم روسيا في الجماليات التقنية

كمخطوطة

تشيبوروفا أولغا بوريسوفنا

الصورة الفنية في تصميم كائنات البيئة الثقافية والمعيشية

التخصص 17.00.06 - الجماليات الفنية والتصميم

موسكو 2004

تم العمل في معهد عموم روسيا لبحوث الجماليات التقنية

المستشار العلمي: دكتور في الآداب

زيرديف يفجيني فاسيليفيتش

المشرف: دكتور في الآداب ، أستاذ

فورونوف نيكيتا فاسيليفيتش

المعارضون الرسميون: دكتور في الآداب ، أستاذ

نزاروف يوري فلاديميروفيتش

مرشح العلوم التقنية ، الأستاذة ستور إيرينا نيكولاييفنا

المنظمة الرائدة: ولاية موسكو

جامعة الفن والصناعة. S.G Stroganova

سيتم الدفاع عن موعد А / С؟ /؟ 777 £> 2004. الساعة / ^ hour ، في اجتماع لمجلس الأطروحة D 217.003.01 في معهد عموم روسيا لبحوث الجماليات الفنية في العنوان: 129223 ، موسكو ، مركز المعارض عموم روسيا ، مبنى. 115 ، فنيت.

يمكن العثور على الرسالة في مكتبة VNIITE.

السكرتير العلمي للمجلس التخصصي

مرشح العلوم التقنية M.M. كالينيتشيفا

أهمية الموضوع. في تاريخ العلم ، تم تنفيذ دراسة مفهوم الصورة وظهور العناصر المكونة للبيئة وتطورها والتحولات التصويرية بواسطة علم الجمال والفلسفة ، وفي كثير من الأحيان - تاريخ الفن ، ولم يكن هناك عمليا أي أعمال في دراسة الصورة الفنية في مجال التصميم.

الصور التي تم إنشاؤها في الأعمال الأدبية ثابتة. تظل دون تغيير ، لا يوجد سوى تفسير بسيط لها اعتمادًا على معايير الوقت. جزئيًا ، يمكن أيضًا تصنيف الأعمال المعمارية على أنها أنواع ثابتة نسبيًا من الفن ، باستثناء بعض أنواع الفن الداخلي والخارجي والمناظر الطبيعية ، إلخ.

مثل الفنون الأخرى ، التصميم هو إبداع "بناء الصورة" ، أي يقوم باستمرار بإنشاء صور جديدة. تتغير الصور التي تم إنشاؤها حديثًا بمرور الوقت ، لذلك يمكن اعتبارها ديناميكية. المبدأ الأساسي للصورة في التصميم هو الوظيفة والاختراع.

في التصميم ، بدأت مشكلة الصورة الفنية في أن تصبح فعلية فقط في نهاية القرن العشرين ، وهو ما تحدده أساسًا حقيقة أن هذه الفئة من بين الفئات الجمالية الأخرى متأخرة نسبيًا ، على الرغم من أصول النظرية الصورة الفنية منصوص عليها في تعاليم أرسطو وأفلاطون. هناك الكثير من الدراسات التي تؤثر ، بدرجة أو بأخرى ، على موضوع الصورة ، لكن لم يقم أي من المؤلفين تقريبًا بإجراء دراسات أعمق حول هذه المشكلة ككل. تكمن أهمية موضوع "الصورة الفنية في تصميم كائنات البيئة الثقافية والمحلية" في حداثتها وأهميتها ، حيث إن تصميم الأنشطة لخلق بيئة بشرية نفعية ، خاصة في روسيا ، يحتاج إلى تصميم نقدي وجمالي انعكاس. وبناءً على ذلك تم العمل على تحديد معنى التصميم في العالم الحديث ودوره في تشكيل البيئة البشرية.

"التصميم ، بجوهره وبتعريفه ذاته ، حقق وجسد ما هو منذ قرون ، والذي غالبًا ما يكون طموحًا غير مثمر للفنون المكانية - فكرة التخليق العضوي." (ن. فو- "رونوف)

تكمن المهمة الرئيسية لتصميم العالم المادي في فهم أوسع لدوره في التكوين المباشر لصورة البيئة ذاتها. حتى الآن ، تم اعتباره ضمن إطار التكوين الجمالي لصورة كائن واحد محدد.

مكتبة روس الوطنية

حرب الحياة من خلال إنشاء أشياء ذات تأثير جمالي. ... ولكن بشكل عام ، الصورة الفنية هي الطريقة ذاتها لوجود العمل ، مأخوذة من جانب تعبيره وطاقته الرائعة وأهميته "(الموسوعة السوفيتية العظمى. الطبعة الثالثة.). بمعنى أوسع ، الصورة الفنية هي وسيلة لتحقيق الانسجام بين الظواهر الطبيعية والنشاط البشري.

الغرض من الدراسة وأهدافها. الغرض من العمل هو تحديد نشأة الصورة الفنية في العالم المادي وبناء تصنيف لتطوير الأشكال المعبر عنها بطريقة فنية ، والمنتجات الثقافية والمنزلية في التصميم البيئي.

لتحقيق هذا الهدف ، من الضروري حل المهام التالية باستمرار:

1. تحليل مفهوم "الصورة".

4. تحليل هيكل الصورة الفنية:

أ) داخل كائن واحد ؛

ب) كمصفوفة لفترة تكوين الموائل.

كائن ، موضوع ، حدود البحث. موضوع البحث هو منتج نفعي كعنصر من عناصر البيئة. في الوقت نفسه ، يتم تحديد الأهمية النفعية للكائن من خلال طريقته في تلبية الاحتياجات الأساسية للشخص وإدراجه في البيئة الثقافية واليومية.

موضوع البحث هو الصورة الفنية كوسيلة لتكوين البيئة وعامل رئيسي في تكوين المحتوى الدلالي للكائن الذي تم إنشاؤه.

تقع حدود الدراسة في الإطار الزمني من المنتجات اليدوية الأولى للأغراض النفعية إلى الكائنات الحديثة التي تشكل البيئة للإنتاج الصناعي. يقارن المحتوى المجازي للمنتجات النفعية بالنظرة العالمية في التطور الزمني. يتم النظر في أكثر الأشياء وضوحًا للأغراض الثقافية والمجتمعية ، والتي تلعب الدور الأكثر أهمية في تشكيل البيئة.

المواد الأساسية للعمل هي أعمال في مجال الفلسفة وعلم الجمال والسيميائية وعلم النفس والنظرية ومنهجية التصميم.

إبداع VNIITE ، البحث العلمي بواسطة S. Khan-Magomedov ، G. Demosfenova ، V. Markuzon ، A. Rubin ، V. Sidorenko ، A. Grashin ، N. Voronov ، V. Tasalov ، N. Solovyov ، A. Ikonnikova ، E Zherdeva ، Y. Nazarova وآخرون والتطورات العملية للمصممين والحرفيين المشهورين طوال فترة تطور العالم الموضوعي.

طريقة البحث. تعتمد طريقة دراسة الكائنات النفعية البيئية على التعريفات الحالية للصورة في الهندسة المعمارية والفن والأدب والشعر وتتضمن اختيار وتعميم وتقييم تواتر تغيرات الصورة في تاريخ تطور العالم الموضوعي.

تعتمد تقنية هذه الدراسة على الخوارزمية غير اللفظية للصورة الفنية في التصميم وتستند إلى مقارنات بين المحتوى الأسلوبي والتشخيصي الدلالي للكائنات قيد الدراسة. تمثل هذه التقنية مخططًا لتطور العالم الموضوعي ، حيث يمكن تتبع انتظام وتواتر التغييرات في المحتوى التصويري من العالم القديم إلى الوقت الحاضر.

يمكن اعتبار إحدى العلامات الرئيسية لتشكيل الصورة الفنية مزيجًا من الخصائص التاريخية والاقتصادية والثقافية لعصر معين.

إن تحليل تطور الصورة الفنية بمرور الوقت يجعل من الممكن تحديد التغيير في أهميتها على مدى فترات والتعرف على الاتجاه الحديث نحو زيادة دور الصورة الفنية في تشكيل البيئة البشرية ، حيث يكون أحد أهمها العوامل التي تحدد أهمية المحتوى التصويري هي استعداد الشخص للإدراك الفني والمجازي للعالم من حوله.

تكمن الحداثة العلمية للدراسة في حقيقة أنه لأول مرة تم بناء تصنيف لأشكال التعبير عن صورة فنية في سياق التطور التاريخي للفترات الأسلوبية.

يتم تحديد انتظام تناوب الأشكال السائدة للتعبير عن الصورة الفنية للمنتجات النفعية ويتم وضع مخطط للتناوب الإيقاعي لهذه الأشكال في إطار القسم الثقافي التاريخي.

تم تطوير مخطط تصنيفي يحدد هيكل الصورة الفنية ، وهو معنى محتوى كائن التصميم الثقافي واليومي.

تكمن الأهمية العلمية والعملية للدراسة في حقيقة أن تحليل تطور المنتجات الثقافية والمنزلية في نشأة الأنماط التاريخية ضروري لإنشاء مبادئ توجيهية تساعد في تحديد الكفاءة المهنية للمصمم وآفاق تطوير التفكير المجازي. من خلال تعزيز مكون المحتوى

المنتجات النفعية ، يتم إثراء الصورة الفنية للبيئة ، وبالتالي خلق الظروف التي تساهم في زيادة مستوى التعليم الجمالي للمصمم وتسمح بتطوير طرق لإتقان المحتوى الفني والخيالي للبيئة بشكل أفضل لطلاب الفن والعمارة الجامعات.

تؤدي دراسة عمليات تكوين القيمة الجمالية لمنتجات التصميم إلى تحديد بعض الإرشادات التي يجب أن تساعد المصمم على مراعاة خصوصيات تكوينه وتغيراته.

إن تصنيف المحتوى المجازي للمساحة الثقافية واليومية المصممة يجعل من الممكن استكشافها كعامل تكوين البيئة ، بدءًا من الصور المضمنة في الحروف والعلامات وكائنات البيئة الجمالية ، والتي تحدد الأهمية المنهجية لـ المشكلة.

يتم الكشف عن الجوانب الدلالية للصورة الفنية في تصميم المنتجات الثقافية والمنزلية ، وخصائصها الرئيسية والتوجه الأخلاقي ؛ يتم تحديد انتظامات تطوير أشكال التعبير عن الصورة الفنية للمنتجات النفعية: ثقافية ، أسطورية ، متطابقة ، مجسمة حيوانية ، بناءة ، وظيفية ، عاطفية وأيديولوجية.

تنعكس الموافقة على نتائج البحث وتنفيذها في التطورات المنهجية ، والمقالات العلمية (Magnitogorsk ، 2003 ، 2004) والأطروحات ؛ قدمت في المؤتمرات الدولية (Orenburg ، 2001) ، جميع روسيا (Orenburg ، 2002-2004) ، الندوات السنوية لاتحاد مصممي روسيا (Orsk ، Zlatoust ، Naberezhnye Chelny ، Kazan ، Rostov-on-Don ، Zheleznovodsk ، Chelyabinsk) .

تم استخدام المواد والبحوث المنهجية في البحث عن حل أيديولوجي وتصويري في تصميم الدورة التدريبية والدبلوم ، والتي تم إجراؤها في قسم التصميم بجامعة ولاية أورينبورغ.

يتكون هيكل وحجم الرسالة من مقدمة وثلاثة فصول وخاتمة بإجمالي 177 صفحة مطبوعة ، وببليوغرافيا تحتوي على 247 عنوانًا وملحقًا يتضمن 26 قرصًا (60 × 100 سم) و 40 جدولًا.

تكشف المقدمة حالة الموضوع وتثبت صياغة الموضوع.

تم تخصيص عدد من الأعمال التي قام بها L. Ikonnikov و S. Khan-Magomedov و G. Demosfenova و V. Sidorenko و E. المنتجات ، دورها في تشكيل البيئة.

وعلى الرغم من أن الصورة الفنية قد تم أخذها في الاعتبار في التصميم ، خاصة في سياق تطوير كائن واحد ، بشكل عام ، فإن هذه الأعمال تجعل من الممكن تقديم مكان ودور الصورة بوضوح تام كأحد الوسائل المهمة لتشكيل البيئة البشرية.

في الوقت نفسه ، لا تزال دراسة دور الصورة في عملية تشكيل كائنات التصميم الثقافية واليومية لا تقل أهمية ، لأن المبدأ المجازي هو أحد المبادئ الرائدة في خلق المظهر التعبيري للمنتجات والبيئة المنظمة عن طريقهم.

في الفصل الأول "تحليل الأحكام النظرية والتعريفات الاصطلاحية لمفهوم" الصورة الفنية "، يتم النظر في حالة المشكلة ، وجهات نظر الفلاسفة (Yu. Lotman ، A. Losev ، G. Hegel ، L. Vygodsky ، M. Heidegger ، إلخ) ، يتم تلخيص آراء الجماليات المحلية والأجنبية الحديثة حول مشكلة الصورة.

تم تطوير هذه المشكلة بشكل كافٍ في علم الجمال (A. Hoffman ، V. Prozersky ، O. Rank ، S. Rappoport ، I. مان ، في مايرهولد وآخرون). كان تحليل فئة الصورة في الفنون البصرية أقل حظًا ، وخاصة في الفن التطبيقي ، ولا سيما في الفن الصناعي الشامل (إن. فورونوف).

يتم تقديم المفهوم الجمالي للصورة الفنية في الأطروحات والبيانات والبيانات التي في سياقها يتم الكشف عن قيمة إجمالية معينة لها. يتم التعبير عن غموض مصطلح "الصورة الفنية" في جميع أنواع المنتجات والأعمال الثقافية.

يعبر العديد من منظري الفن بالإجماع عن رأيهم في الاعتراف بالدور الخاص للمبدأ العاطفي ، وهو جانب لا غنى عنه لمحتوى العمل الفني. لذلك ، ترتبط مشكلة دراسة الصورة الفنية ارتباطًا وثيقًا بعلم النفس (V. Druzhinin ، Carroll E. Izard ، B. Meilakh ، Rank Otto ، I. Rosette ، وآخرون). فيجودسكي ، متحدثًا عن أهمية دراسة العواطف والخيال لفهم الفن ، كتب: "يعود سبب الافتقار إلى التطورات النظرية في هذا المجال في البداية إلى مصادر سابقة تؤكد سوء فهم دور العواطف في التنمية البشرية. . "

وضع أفلاطون "الروح الحية" (حيث يبدو أن العواطف متجذرة) تحت "الروح الخالدة" المدركة. أسس أبقراط الدماغ كمركز للعقل الذي يعرف العالم الخارجي ، باستثناء المشاعر من هناك - أطلق على القلب اسم العضو الحسي. أعلن عالم الاجتماع هربرت سبنسر والفيلسوف وعالم النفس الفرنسي ثيودول ريبوت أن الحالة العاطفية للشخص هي بقايا ماضيه الحيواني. قدر هيجل ، أكثر من أفلاطون ، الدور المعرفي للفن. لكنه كان يعتقد أيضًا أن العقلانية والحسية لا ينفصلان إلا في عصر العصور القديمة.

تتميز الفترات الزمنية اللاحقة بحقيقة أن الفن إما يفسح المجال للدين أو أنه مجرد وسيلة للتعبير عن الحقيقة الفلسفية أو العلمية.

عرّف مؤلفو الموسوعة السوفييتية العظمى (الطبعة الثالثة) بشكل عام الصورة الفنية بأنها "طريقة وجود العمل ذاته ، مأخوذة من جانب تعبيره وطاقته الرائعة وأهميته ... من بين الفئات الجمالية الأخرى ، هذا من أصل متأخر نسبيًا ". يلاحظ انخراط الصورة الفنية في العديد من مجالات المعرفة:

في علم الوجود ، السيميائية ، نظرية المعرفة ، الجماليات ، الصورة الفنية هي كائن حي يعطي انطباعًا عن الجمال بسبب وحدة أجزائه وجدواه.

تنحصر الصورة الفنية في مبدأين: الكناية والاستعارة. الكناية هي جزء أو علامة من الكل ، والاستعارة هي اقتران ترابطي لأشياء مختلفة. تم تسليط الضوء على العلاقة بين هذين المفهومين ودور الاستعارة في تكوين الصورة الفنية لأشياء التصميم في أعمالهم العلمية من قبل أ. الكتلة ، والأصل (د. لوكاش). رائد أي تحول للواقع هو الخيال ، وبعبارة أخرى ، يمكن أن يطلق عليه صورة الكائن المستقبلي.

إن فهم الصورة في الفنون ، التي لا تصور الحياة بشكل مباشر أو غير مباشر "في أشكال الحياة نفسها" ، يسهل تقسيمها الشرطي إلى تصوير وتصويري ، على سبيل المثال ، العمارة والموسيقى.

يتشكل المجال المجازي للعمل في وقت واحد على عدة مستويات مختلفة من الوعي: المشاعر ، والحدس ، والخيال ، والمنطق ، والخيال ، والفكر. إن التصوير المرئي أو اللفظي أو السمعي لعمل فني ليس نسخة من الواقع ، حتى لو كان قابلاً للتطبيق على النحو الأمثل. ويترتب على ذلك أن الصورة ذات صلة وليست متطابقة مع الحياة ويمكن أن توجد

لخلق مجموعة لا حصر لها من الصور الفنية لنفس مجال الموضوعية.

في كل شكل من أشكال الفن ، تتميز عملية إنشاء صورة بخصائص مشتركة وأشكال مشتركة من الانعكاس من جهة ومحتوى عاطفي وتصويري من جهة أخرى. لكن لكل نوع من أنواع الفن أيضًا ميزة فردية لإدراك الصورة ، وهذا يعتمد على الفئة التي ينتمي إليها هذا النوع أو ذاك من الفن - غرامة أو معبرة. تظل الصور في الأعمال الأدبية دون تغيير بمرور الوقت ، وتحدث تغييراتها جزئيًا فقط أو ، إذا جاز التعبير ، بشكل ضئيل مع تفسير الوقت والفئة الاجتماعية للقارئ. غالبًا ما تعتمد صور الأعمال الموسيقية التي أنشأها الملحنون على مهارة المؤدي. يمكن قول الشيء نفسه عن الصور التي تم إنشاؤها بواسطة أشكال فنية مثل السينما والمسرح والباليه وما إلى ذلك. أي أن الصورة الفنية التي أنشأتها الفئة التعبيرية للفن تميل إلى تغيير محتواها إلى حد أكبر أو أقل إلى مستوى الإدراك الفردي لهذه الصورة من قبل المؤدي.

الجوهر الداخلي للصورة ، تظل طبيعتها هي نفسها في الأساس لجميع الأعمال. يتجلى المحتوى الذهني لعمل فني على مستوى الانعكاس المجازي في أي من مظاهره. على سبيل المثال ، لا يعكس الهيكل المعماري الحياة في أشكال الحياة نفسها ، بل يعبر عن محتوى الصورة ، من خلال علامة تحمل معنى ثقافة معينة ، ومن خلال الارتباطات التي تسببها بنية الكل وعناصره . العامل الثاني لتشكيل البيئة واحتواء الصورة بعد الهندسة المعمارية هو التصميم.

في جميع أنواع الفن ، تتمتع الصور الفنية بخصائص الإحصائيات أو الديناميكيات (الحفظ أو التناسخ في الوقت المناسب). في التصميم ، كما في "الهندسة المعمارية" ، يؤدي كل هيكل وظيفي جديد إلى إنشاء صورة جديدة ، وبالتالي فإن خصوصية الصورة الفنية في التصميم تكمن في ديناميكيات تطوير الصورة.

لم يأخذ التصميم من الفن أساليبه وتقنياته الرسمية فقط ، مثل التناسب والإيقاع والرغبة في الانسجام والنزاهة ، ولكن أيضًا القدرة على إنشاء الصور.

وبالتالي ، بشكل عام ، بعد تحليل تطور التعريفات العلمية ومفاهيم الصورة ومشاكل تكوينها في أنواع مختلفة من الفن ، يمكن للمرء أن يلاحظ عدم تجانس تعريفات أهمية الصورة في تطوير والحفاظ على صورتنا. الثقافة.

يتم تشكيل صورة فنية وتصميمية كاملة في التصميم على أساس نظام وظيفي واحد: حتى الآن ، مهام مختلفة

تم أخذ زينه بعين الاعتبار في تشكيل صورة كائن واحد معين. يتطلب الوضع الحالي فهماً أوسع لتعريف وظيفة التصميم - في التشكيل المباشر لصورة منتج ثقافي ومنزلي للبيئة.

نتيجة لذلك ، تظهر المواد التجريبية ، والتي يجب أن تؤدي دراستها إلى تحديد المزيد من التركيبات النظرية التي من شأنها أن تساعد المصمم على مراعاة أنماط تكوين المحتوى المجازي للبيئة النفعية.

يحتوي الفصل الثاني "العوامل الثقافية> أصل الصورة الفنية وتطورها في تصميم البيئة النفعية" على تحليل موجز لديناميكيات تطوير تعريف مفهوم "التصميم" ذاته في بلدنا ؛ مفاهيم كلمة "الفني" في التصميم ؛ تم الكشف عن دور أهمية الدراسات الثقافية في تطوير التصميم ، مما يجعل من الممكن تحديد العلاقة الجينية بين التصميم والفن ، للكشف عن المحتوى الدلالي المزدوج للمنتجات النفعية - وظيفة بالإضافة إلى صورة.

نسخة أكثر اكتمالا لمفهوم "التصميم" قدمها ن. فورونوف ، مشيرًا إلى التفاصيل الحديثة لنشاطه: الشجاعة ومفاجأة الاختراعات ، والتغلب على الصور النمطية ، وأصالة القرارات - نشأت هذه الخصوصية بسبب شرط جديد للتصميم التصميم كقطار فكري أصلي ، فكرة جميلة ، ابحث عن محتوى تصويري جديد.

أدى ظهور تصميم فريد من نوعه للمنتجات الفردية (خاصة في تصميم الملابس) إلى تحديد الطابع الجماعي باعتباره علامة أساسية ، ولكنها غير كافية وليست علامة إلزامية للتصميم. التصميم هو تصميم العالم ، والبيئة المادية التي تحيط بنا ، ومواقف الحياة التي تهمنا بشكل مباشر. لذلك ، يعد التصميم أكثر من مجال فني أو مجال للتحسين التقني. التصميم ظاهرة ثقافية عالمية. يجمع هذا التعريف لـ N. Voronov بين جميع التطورات العلمية لمنظرين مشهورين مثل V. Tasalov و E. Lazarev و O. Genisaretsky و V. Sidorenko و M. Fedorov ، إلخ.

جعلت الدراسة الجمالية والثقافية والاجتماعية لتطور التصميم من الممكن فهم التصميم باعتباره تتابعًا للثقافة من خلال نبضات التصميم في بيئة الشخص. يكتسب وجود الوظائف الدلالية والثقافية في منتج التصميم معنى مزدوجًا ، خاصة في الأشياء ذات الأصل النفعي. كانت الدراسة الثقافية لتطور بيئة الموضوع هي التي جعلت من الممكن اكتشاف المحتوى الدلالي المزدوج للمنتجات الثقافية والمنزلية - وظيفة بالإضافة إلى صورة. تشكيل القيمة الجمالية للمحترفين

يتم تضمين قنوات العمل في مجال الثقافة في عملية خلق قيم ثقافية جديدة. في الوقت نفسه ، فإن الجمع بين مجموعة معقدة من المنتجات النفعية مع بيئة الموضوع يحمل صورة عصره.

يتيح لنا فهم التصميم كنظام تحديد الحدود التي يكتسب فيها التطور الجمالي للعالم النفعي طابعًا فنيًا وتصويريًا. مظهر الصورة ممكن من كل من الجانب التصويري والتعبري.

عند تحليل النظريات الحالية لتطور وتشكيل الفن الصناعي ، يمكن للمرء أن يلاحظ بعض التناقض في الآراء حول جوهر محتوى التصميم ومهمته في تنمية البشرية. ومع ذلك ، يتفق الجميع تقريبًا على أهمية ظاهرة "التصميم" في تطوير الاستكشاف الجمالي للبيئة البشرية. أدى التطور التقني للعديد من المنتجات المنزلية والتقنية (الهاتف ، والراديو ، والساعة ، والمصباح ، وما إلى ذلك) تدريجياً إلى زيادة كمال الصفات الجمالية لهذه المنتجات ، وفي بعض الحالات تعبير فني حقيقي.

أقسام "طرق التصميم الفني" مخصصة للصورة في التصميم ، في كتاب "الثقافة المرئية - التفكير البصري" - المنشورات العلمية لـ VNIITE. تناول كل من V. Sidorenko و A. Rubin و N. Voronov و K. Kondratieva و E. Lazarev و E. Zherdev و G. Demosfenova و S. Khan-Magomedov ، إلخ. أسئلة ومشاكل دراسة الصورة الفنية.

يستخدم التصميم لغات لفظية ومرئية. ومع ذلك ، في الوقت الحاضر ، فإن لغة التصميم اللفظية الطبيعية معقدة وغير مستقرة وغير واضحة بما فيه الكفاية. تستعير لغة التصميم المرئي الاصطناعي إلى حد كبير لغات الهندسة والعمارة. فقط وجود لغته الخاصة ، وتطوير قواعدها ، ومفرداتها ، ودلالاتها سيضمن الاكتمال الفعلي ، وعمق وجودة التطوير ، وقاموس المرادفات للغة الفنية لتجسيد وتعبير أكثر اكتمالا لأفكار التصميم. يحتوي عدد من الميزات الأساسية المتأصلة في الفن على جودة معينة للمحتوى ، والتي بدورها تحدد معنى الصور الفنية. الصورة الفنية للمنتجات النفعية في التصميم هي عمل متعدد الأوجه يجمع بين المحتوى الوظيفي والعاطفي. الأول يعتمد على التقنيات العلمية والجديدة ، والثاني - العاطفي - يعتمد على مزيج من تكوين أكثر تعقيدًا ، يتكون من الشخصية الزمنية والروحية والنفسية والاجتماعية ، إلخ. عناصر. نظرًا لأن السمة الرئيسية للعمل الفني هي الصور الفنية ، فإن هذا يجعل تقنية النمذجة الفنية والتصويرية قريبة جدًا منها.

تشكيل صورة تصميم لمنتج ثقافي ومنزلي - في نظام البيئة. إن أكثر الخصائص المدهشة للتعبير الفني - المجازية ، والترابطية ، والمفارقة ، وما إلى ذلك ، تساهم بشكل كبير في إسناد منتج إلى عمل فني. (إي لازاريف)

يعطي المحتوى الفني والمجازي صورة اجتماعية للحياة ، والإيمان ، والأسس ، وما إلى ذلك.

بتلخيص ما سبق ، يمكننا تقديم تعريف: الصورة الفنية للمنتجات النفعية هي إدخال المحتوى الدلالي في شكل استعاري من خلال استعارة الظواهر الطبيعية والاجتماعية والثقافية.

تتطور صور الهياكل الوظيفية غير التاريخية ، ولكنها تعمل حاليًا وتتغير بمرور الوقت ، وتكون غنية ، وأحيانًا معقدة أو مبسطة. وتقريباً كل بنية وظيفية جديدة تؤدي إلى إنشاء صورة جديدة لم تكن موجودة من قبل. إن تنوع الهيكل وتعدد وظائفه يجعل التصميم أقرب إلى الفنون والحرف اليدوية.

خاصية أخرى لكائنات التصميم النفعية هي الجمع بين صورتين. تنتمي هذه الخاصية إلى إحدى الفئات - استعارة. أي عنصر مثل مكنسة كهربائية ، مصباح ، خلاط ، إلخ. يمكن أن يكون لهم صورتهم الخاصة وصورة مستعارة من الطبيعة أو من عالم الأشياء الموضوعي. (إي زيرديف)

الصورة الفنية هي النتيجة والشكل المثالي لانعكاس أشياء وظواهر العالم المادي في العقل البشري. حتى وقت قريب ، كان يُنظر إليه حصريًا من حيث تنظيم الشكل الخارجي للمنتج. في الوقت الحاضر ، يُفهم النمذجة الفنية التصويرية للبيئة المكانية الكائن على أنها طريقة لخلق بيئة بشرية مريحة عاطفياً. تحدث الحياة المزدوجة للبيئة الثقافية واليومية بسبب إضفاء الطابع الإنساني على أشياء من العالم المادي من قبل المستهلك. يولد الشيء ويعيش ويخدم صاحبه ويموت. من الناحية اللغوية ، يتم تسمية هذه العملية عن طريق إضافة المصطلح "الفني" إلى مصطلح "الجمالية" ، لأن اكتساب الرسوم المتحركة يحدث من خلال نظام الصور الفنية. نتيجة لذلك ، يمكن وصف "الصورة الفنية" في التصميم بأنها محتوى متعدد الأوجه للعمل ، يجمع بين الخصائص الوظيفية والعاطفية.

منذ العصور السحيقة ، كان العمل متشابكًا مع السحر لشخص ما ، وخلق صورًا أسطورية وكونه فعلًا ليس جسديًا فحسب ، بل روحانيًا أيضًا.

يوضح التحليل المقارن للعلاقات بين الإنسان والحرف في العصور الماضية الفرق بين الأنواع التاريخية للجمال والصور الفنية واعتمادها على ظروف وأساليب العمل.

سيطرت الثقافة المصرية على جميع المنتجات التي تشكل الداخل وتكمله ، وتحمل صورة عاطفية وأسطورية. تتميز أساطير مصر القديمة بالعقل والاتساق المنطقي والعمق الفلسفي للتفكير في مجال الصور الحسية البديهية.

الهندسة المعمارية لهيلاس القديمة إنسانية للغاية. يؤكد بروتاغوراس بفخر: "مقياس كل الأشياء هو الإنسان". رأى الإغريق للعالم في التنوع وحدة تدرك ترتيب العالم من حيث الانسجام والجمال مع الإنسان.

تمت الدعوة إلى إزالة المواد الحجرية في كاتدرائيات العصور الوسطى للتعبير عن أفكار معينة ، وأدت وظيفتها الأيديولوجية بنجاح لا يقل عن نجاح "إضفاء الطابع المادي الفائق" على الكتل الحجرية للأهرامات والمعابد المصرية. تم جلب المعاني المادية في كثير من الأحيان إلى التفسيرات الصوفية ، إلى العناية الإلهية.

لقد سهلت الظروف "الاجتماعية والتاريخية" في عصر النهضة تأكيد الشخصية على أنها "عامة" ، "خلقت تاريخيًا". يشير مفهوم "الانسجام البشري" في المقام الأول إلى شخص آخر وعندها فقط في انسجام مع الكون والله. "يخرج" الشخص وبيئته من قوة التصنيف الرمزي ويتم تضمينهما في العلاقات المكانية القائمة. لقد أكدوا المثالية الإنسانية ليس بالرمزية المجسمة بشكل عام ، ولكن من خلال الإشارة إلى العصور القديمة ، إلى العمارة الرومانية ورموزها المجسمة. منذ ذلك الحين ، أصبحت هذه الشخصية المنعكسة للصور مترسخة في الثقافة الأوروبية. المعرفة الفنية لهذا القرن هي انهيار لجميع الأفكار حول نظام الكون.

كان الانتهاك المستمر للأنماط التكتونية للباروك بمثابة عامل معين في التأثير العاطفي والجمالي. يتم تفعيل دور الفن كوسيلة للتأثير الأيديولوجي. ينقل الفضاء إحساسًا بـ "الروعة" و "عدم التصديق" ، ويتميز بشكل أساسي بـ "القدرة على الإبهار" (أ. إيكونيكوف). تطورت أعمال شغب الانحناء ، وتطور الأشكال مع التطور المتزايد إلى الروكوكو. تم خلق جو من الاسترخاء والكسل السكرية والشبع مع الديكور المزخرف.

تعبت من الإفراط في الديكور ، تم استبدال الاحتفال المسرحي بالروكوكو بكلاسيكية مقيدة وصارمة. التفسير الثقافي للثقافة القديمة ، من خلال منظور تفسيرات Re-

انعكست نيسانس في "البساطة النبيلة" لمهندسي الكلاسيكية.

يتم تحديد البرنامج الفني لهذا الأسلوب من خلال مُثُل وأهداف خارج الإنسان - هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، مُثُل الدولة والشرعية وما إلى ذلك. من خلال اتصالاتهم الوظيفية المتشعبة على نطاق واسع ، والتي يتجلى فيها المثل الأعلى للإنسان. (ع. ديجور)

أرسى الظهور التدريجي للصور ذات الشكل الزومورفي في الكلاسيكية الأساس لولادة أسلوب الإمبراطورية. أصبح الجمع بين الأدوات العسكرية البطولية ، التي تذكرنا بالرفاهية الصارمة للإمبراطورية الرومانية ، مع الوجود الذي لا غنى عنه للصورة المقابلة لبطل حيوان (أسد ، نسر ، إلخ) ، جزءًا لا يتجزأ من صورة مساحة داخلية على الطراز الإمبراطوري.

كان الدفق الجديد من الخطوط الملساء والمقتضبة ، باستثناء الديكور غير الضروري ، هو أسلوب فن الآرت نوفو ، الذي اتضح أنه معارضة لأسلوب الإمبراطورية. تتم أحيانًا مقارنة الخصائص الأسلوبية للفن الحديث بنظام الباروك ، بناءً على الصور البلاستيكية لأشكال النباتات. تُؤخذ النماذج الأولية لمنحنيات الزينة النباتية ، التي تخفي وتثبط البناء ، كأساس للبلاستيك على طراز فن الآرت نوفو.

أدت الاكتشافات العلمية والتكنولوجية إلى تغيير في الأفكار البشرية حول المجتمع والعالم ككل. لقد تغيرت الطريقة التي يتم بها إنتاج عناصر المرافق. أدى هذا التغيير إلى تغيير وتبسيط أشكال المنتجات الثقافية والمنزلية. في أعمال الوظيفية أو البنائية ، تم استبدال ما تم الإعلان عنه برمجيًا ، والمقتصر على النفعية النفعية ، بتعبير رمزي عن فكرة النفعية والكفاءة ... البيئة المكانية.

تخلق خصائص الأشياء جوًا من الدفء ، وروح السكن ، والحالة العاطفية للبيئة ، ورمزية التميمة ، إلخ. يفترض أهمية ثانوية. بدأت سهولة التصنيع (الاقتصاد) والراحة (بيئة العمل) والبناءة تطالب بالدور الرائد. أصبح هذا الصراع أساس المفهوم النفعي لشكل التصميم ، الذي أعده دي هيوم وسي بيرس ، وتم تطويره في ثلاثة أيديولوجيات متتالية: في التكنولوجيا والبناء والوظيفية. بدأت مشكلة العلاقة بين الفن والتكنولوجيا في الظهور منذ منتصف القرن التاسع عشر. يعتقد J. Reskin و W. Morris و G. Semper و P. Behrens أن "اتباع الأهداف الوظيفية أو المادية فقط لا يمكن أن يخلق أي

القيم." وفقط بالاقتران مع الصور الفنية يمكن الحصول على منتج ذي قيمة جمالية. (S. Adams)

أكد المبدأ الجديد للتشكيل أن الصدق التكتوني هو استراتيجيته الحقيقية الوحيدة ، مع عدم إنكار هوية الشكل الفني مع الشكل الفني. أعلن Hb Sullivan مبدأ "الشكل يتبع الوظيفة". الوظيفية ، أو كيف يمكن تمييزها أيضًا - العقلانية ، بدلاً من ثالوث Vetruvius ، طرحت وظيفة باعتبارها الافتراض الرئيسي ، كمكافئ للمنفعة النفعية. (أ. إيكونيكوف) تحليلًا نقديًا لجماليات التقنية ، يوضح الفيلسوف والناقد الفني ف. تاسالوف أن التفكير التكنوقراطي له تأثير مدمر على الثقافة. وفقًا لـ V. Gropius ، "استخدمت الابتكارات التقنية ، التي ازدهرت في البداية كوسيلة رائعة لتحقيق الأهداف ، قوتها بشكل منفصل وعارضت نفسها مع كل ما هو موجود كغايات في حد ذاتها."

بإجراء تحليل مقارن للمحتوى العاطفي للمنتجات الثقافية والمنزلية ، نجد أن:

يجب أن يكون الأسلوب وسيلة لتشكيل الدور العاطفي المعرفي للمثل الفني المثالي "في البيئة المادية المكانية ؛

من الضروري تطوير الروابط الدلالية التي تنشط المعاني الثقافية في مجموعة متنوعة من تشكيل المنتج النفعي.

من ناحية أخرى ، يُنظر إلى الأيقونات على أنها مجموعة من المخططات التي تكون مستقرة إلى حد ما في عصور مختلفة. تعود أصول وجذور التصميم إلى تاريخ تطور البيئة المادية والروحية (التصويرية). يعد استخدام أشكال الماضي وإعادة التفكير فيها أمرًا ضروريًا لفهم اتجاه التطور الحديث.

بالنسبة لأقدم فترات التطور البشري ، كانت الصور المجسمة أو ذات الشكل الحيواني بكل ما هو ملموس بمثابة بداية للنظام المكاني. الإنسان القديم ، الذي خلق أشياء نفعية ، لم يفصل نفسه عن الطبيعة. الصورة العاطفية والأيديولوجية تقوم على "فهم سر الحقيقة ، يتكشف من خلال القوة الإيحائية للوهم". (فريدريك داسا). إن تقليد النظام المجازي والسمات الشكلية لأحد أنماط الماضي ، المستخدمة في سياق فني جديد ، هو أسلوب يحمل صورة ثقافية. يحدد الجانب المهم للمحتوى الأيديولوجي للشكل عبادة الصورة البناءة المطلقة والقوية. تلقى مبدأ التشكيل العقلاني دلالة

skus وتم تجسيدها في الهياكل التي تتشكل في سياق حضارة الآلة - صورة وظيفية.

بتحليل ما سبق ، يمكننا استخلاص الاستنتاج التالي: يمكننا التمييز بين عدة أشكال متكررة للتعبير عن صورة فنية ، مما يجعل من الممكن تصنيفها كأسلوب أو آخر - أسطوري (E. Cassirer) ؛ مجسم ، مزهر ، حيواني (A. Ikonnikov ، E.Zherdev) ؛ العاطفي والأيديولوجي (F. Dass) ؛ ثقافي (أ. Benidovskaya) ؛ بناء (V. Tasalov) ؛ وظيفي. (أ. إيكونيكوف) ؛

عند النظر في جميع الأشكال المذكورة أعلاه للصورة الفنية في الأثر الرجعي التاريخي للتطور الأسلوبي ، يمكننا إجراء الارتباطات التالية بين تفاعل الأسلوب مع نوع معين من الصور الفنية:

سيطر الرجل على التصميمات الداخلية للمعابد المصرية ، ويتم تحقيق فكرة الخلود والهدوء الخارق من خلال استخدام الصور العاطفية والأسطورية في المنتجات النفعية ؛

تم التعبير عن الوعي بعظمة الإنسان ، وإدخال نموذج الإنسان الكامل في الحياة الواقعية ، في صور مجسمة للفضاء الداخلي لهيلاس القديمة ؛

وجه التعبير عن المثل العليا للواقع "المتسامي" مهندسي العصور الوسطى إلى البحث عن وسائل تعبيرية قوية للتشكيل العاطفي والأيديولوجي للبيئة ؛

يمكن اعتبار حقيقة استخدام العناصر القديمة للمعرفة المجسمة بالعالم بحلول عصر النهضة والكلاسيكية والإمبراطورية بحثًا عن الصور الثقافية للعالم المادي مع التفسير في الظروف الاجتماعية للعصر الجديد ؛

أدى اكتشاف الإمكانات التقنية لتحويل البيئة ، في المراحل الأولى ، إلى عبادة عالم تكنو ورفع تكنو إلى مرتبة صنم - وهذا أعطى دفعة لظهور صورة بناءة قوية في العالم. المنتجات النفعية

أدى تطوير نفس العالم التكنولوجي إلى تحقيق المجتمع لمهامه الرئيسية - خلق بيئة مريحة وملائمة ؛ نشأت صورة وظيفية بحتة.

يُظهر الاعتماد المتتبع لديناميكيات علاقة الفن بالممارسة المادية على الظروف الاجتماعية ، المعبر عنها في الوحدة الفنية والتصويرية للعناصر المكونة للبيئة: تناوب الروابط بين المفاهيم والصور ؛ التغيير والتوزيع في فضاء الحالة العاطفية المتوقعة في السلسلة الرقمية

تاريخ الثقافات ونسبة الهياكل المكانية الاصطناعية والطبيعية.

تناوب الأسطورية السائدة ، الثقافية ، الأيديولوجية ، مجسمة ، حيوانية ، إلخ. أشكال التعبير عن الصورة الفنية هو رسم بياني يوضح التغيير الإيقاعي لهذه الأشكال في تاريخ الأنماط. تم تشكيل الجدول التصنيفي وفقًا لمبدأ اختيار العناصر الأكثر وضوحًا للأغراض الثقافية والمجتمعية ، والتي تلعب دورًا أكثر أهمية في تشكيل البيئة.

في أعمال التصميم الداخلي حول العالم ، هناك اتجاه نحو التصميم "المنتشر" ، أي معالجة التصميم. يمكن أن نستنتج أن "النمط الفردي" في المرحلة الحالية هو الفئة الأكثر إشكالية. يعد المحتوى المجازي للمنتجات الثقافية والمنزلية في التصميم جزءًا لا يتجزأ من البيئة البشرية ، ويشكل ، جنبًا إلى جنب مع الهندسة المعمارية ، البيئة التي تساهم في تكوين كائن روحي للشخص وتعكس تلك الجوانب العاطفية المتأصلة في هذه الفترة الزمنية. .

في الفصل الثالث "المداخل الحديثة لتشكيل الصورة الفنية للمنتجات الثقافية والمنزلية في التصميم البيئي"

عند إنشاء الأسس النظرية ، التي أدت إلى تعريف المتطلبات المنهجية الأساسية لبناء نظرية عامة للتصميم مع نظرية البيئة الموضوعية ، عملت: O. Genisaretsky ، K. Kantor ، N. Voronov ، V. Tasalov ، V. Sidorenko ، Akhrashin، G. Demosfenova، Yu. Nazarov، إلخ ؛ عند تقاطع علوم مثل التصميم والهندسة المعمارية - S. Khan-Magomedov ، و V. Glazychev ، و V. Shimko ، و A. Ikonnikov ، و S.Mikhailov ، إلخ.

دور الفن التطبيقي (A. Koklen ، N. Nikolaeva ، إلخ) وفن المنتجات النفعية (V. Sidorenko ، G. Demosfenova ، إلخ) ، يخدم الجوانب اليومية للطبيعة البشرية ، في تصميم البيئة تلتحق بالفن التجريدي ، والمثالية للموسيقى العالية وأصبحت مكونات هياكل ذات مستوى أعلى. هذا هو الدور التاريخي للتصميم البيئي ، الذي اتخذ خطوة مباشرة نحو الفهم التركيبي لمهام ترتيبات المعيشة.

أدى عدم اتساق المفاهيم في تطوير البيئة كثقافة إلى اتجاهات في فهم الشيء النفعي من خلال توليف العلوم والتكنولوجيا ، والتي تساهم بلا شك في تطوير الثقافة ، ولكن لها بعض القوى المدمرة فيما يتعلق بها. (K. Kondratieva)

يختلف مفهوم الصورة الفنية للمنتجات النفعية عن الفهم التقليدي لمصطلح "الصورة الفنية" في التصميم من حيث أن "العوامل الرئيسية" للبداية العاطفية للمنتجات هي الإنتاج والعمليات المحلية والظروف المناخية المناخية والأشخاص بوصفهم "مراقبين" و "مستهلكو" الأحاسيس البيئية.

تتغير صورة البيئة باستمرار ، ويرجع ذلك إلى التحسين السريع للتقنيات والمعدات والمواد وما إلى ذلك. مستهلكو هذه البيئة ، يتحركون ، يتحركون ، يقدمون أشياء جديدة ، يستبدلون الأشياء القديمة ، يخلقون ديناميكيات البيئة. لذلك ، فإن محتوى الموضوع البيئي هو أقوى وسيلة للتدخل في البنية التركيبية للهيكل التكويني للموضوع المكاني والوظيفي ، وفي كثير من الحالات يخفي فعليًا الصفات المرئية للبيئة المعمارية.

أحد الخصائص المميزة للمنتجات الثقافية والمنزلية في التصميم هو الانتماء الأسلوبي. في هذا الفصل ، يعتبر تعريف "تصميم المنتجات الثقافية والمنزلية" منذ اللحظة التي ظهر فيها كمفهوم. يعتبر تصور المعلمات الرسمية للأسلوب "بطاقة زيارة" لمحتواه ، أي طريقة الحياة ، الطبقة الاجتماعية ، الجيل ، الأمة ، إلخ ، مأخوذة بمعنى الوحدة البصرية.

كان الهدف من العديد من المفاهيم النظرية للاتجاهات الأسلوبية ليس تعميم النتيجة ، ولكن لتحديد المبادئ التوجيهية للبحث الإبداعي وآفاق التنمية. قدم بعضهم لمحة عامة عن الاتجاهات الأسلوبية على أساس المتطلبات العلمية والتقنية (ج. جاكسون) ، والمتطلبات الاجتماعية والاقتصادية ، وتناوبها. (ف. شيمكو ، إيه ميخائيلوفا ، فريزيكوف آي تي ​​دي)

انعكست مشكلة تكوين صورة فنية للأدوات الثقافية والمنزلية في البيئة في التطورات النظرية لـ VNIITE ، حيث تم إجراء تحليل للبحث عن حلول تصميمية للصورة الحديثة لبيئة الموضوع ، والتي تشكلت تحت تأثير لعدد من المفاهيم والاستعارات المرئية في التصميم.

أدى تغلغل أحدث التقنيات في جميع جوانب الحياة إلى توسيع نطاق الاتصال والمعلومات بشكل كبير. وقد أدى ذلك إلى الانتشار السريع للأفكار والتقنيات التي تساهم دائمًا تقريبًا في ولادة صور جديدة. أعطت الزيادة في رفاهية السكان العديد من المستهلكين الفرصة لمتابعة تقلبات الموضة والبحث عن أسلوبهم الخاص وطريقة تعبيرهم الخاصة. النمط الذي بدأ مؤخرًا يتشكل في وقت قصير ينتشر ويتجسد المتنوع في جميع أنواع الفن والحياة اليومية.

تظهر أيديولوجية الحصول على المنتجات النفعية "مثل أي شخص آخر" حاليًا ميلًا لاختيار أشياء "ليست مثل أي شخص آخر" ، مما يشير إلى ظهور وجهات نظر اجتماعية جديدة على الشخص كشخصية فردية.

وتجدر الإشارة إلى أن الشكل الفريد للوحدة التوفيقية لفئات الإدراك للمنتجات الثقافية والمنزلية في أنواع مختلفة من توليفاتها ، والتعارف المتبادل هو شكل فني ورمزي للاستكشاف البشري للعالم.

تقدم دراسة الحالة الحالية لثقافة تصميم التصميم صورة مختلطة. من الأسهل فهمه من خلال تعريف تصنيف "مستهلكي الفن" الحاليين.

يعتبر الإدراك النشط للشيء - "قراءة" معانيه ، أو ، أخيرًا ، "حوار" ثقافي بين الكائن والمستهلك - لحظة أساسية للتصميم. المصمم ، الذي يصمم كائنًا ثقافيًا وكل يوم في تفسيره الرمزي ، ويخلق نموذجًا دلاليًا ، يجب أن يعكس "سلوك" الكائن في لغة الأشكال المدركة بصريًا. من الواضح أنه في العالم الموضوعي المتزايد التعقيد ، تصبح مشكلة أنظمة الإشارات ، مشكلة لغة النماذج ، مهمة للغاية.

يعتبر ارتباط أي أشياء ذا قيمة على وجه التحديد من خلال حوار ذاتية الشخص أو الطبقة أو الأمة ، إلخ. بوعيهم ووعيهم الذاتي ، مع احتياجاتهم ومثلهم الاجتماعية والثقافية والبيولوجية الفوقية ، مع اختيارهم الحر لما يلبي هذه المُثل والمصالح والاحتياجات الروحية. (م. كاجان)

عملية الزراعة هي تغيير في حالة الوعي ومظاهر الثقافة المقابلة لها.

منذ أواخر الستينيات في ثقافة أوروبا الغربية ، كان هناك انتقال من الهيمنة الكلية لموقف عقلاني عملي و "براغماتي" تجاه الواقع (ما يسمى بثقافة "بروميثيان") إلى نوع تأملي-حسي من الإدراك والسلوك الاجتماعي ("أورفيك " الثقافة). كانت السمة الأكثر أهمية لثقافة أورفيك هي تحرير القوى الجسدية للفرد ، وتحسين الذات الروحية الشخصية.

تساعد عمليات التفكير المصاغة بشكل صحيح الفنان على إدراك المعنى الحقيقي وأهمية قرار التصميم ، وتسليط الضوء على أكثر السمات المميزة والأساسية التي تتحول إلى هيكل لمفهوم فني معين. في الوقت نفسه ، بسبب انعزال مختلف مجالات الثقافة وتدني مستوى الإدراك الفني خارج المجال الفني المهني.

الأنشطة وصور المنتجات النفعية والمفاهيم المرتبطة بها ليست منظمة وفي معظم الحالات لا تكون ذات معنى على الإطلاق كما هي محددة.

أصبح إحياء القيم التصويرية والهادفة للمنتجات الثقافية والمنزلية أساسًا لتشكيل عدد من الاتجاهات الأسلوبية في التصميم. تتطلب عمليات البحث النظرية عملاً تحليليًا عميقًا لتحديد بنية الكائن نفسه. يمكن تمثيل الهيكل العام للبناء المجازي للصورة الفنية لشيء نفعي في البيئة كنوع من "هرم" الانطباعات النموذجي ، حيث سيكون الأساس هو تعدد أفعال الإدراك الفردي لمختلف مكونات البيئة النظام. نحن نتحدث عن تحليل ودراسة الصور الإدراكية والدلالية كتشكيلات موحدة لبنية موضوع موضوع الإدراك.

مسألة الهيكل ، أي شكل من أشكال وجود صورة فنية ، يبدو أكثر أهمية في الجانب الوراثي. الهيكل ، كمجموعة من الوصلات الثابتة لأجزاء من شيء ما يضمن سلامته ، يتضمن وصفًا لشكله الجوهري (المتأصل في الكائن). إن الاختيار المعجمي الكامل للكلمات هو قاموس مترادفات يعبر عن ثبات نمط أو مبدأ تنظيمه ؛ اختيار طرق الإنشاءات النحوية التي تشكل أساس القواعد النحوية للعلاقات بين الموضوع والموضوع ؛ إن اختيار المعاني والخصائص الرمزية التي تظهر في الاتصال الاجتماعي والنفسي لاستهلاكهم - دلالات - يدل على أن كل كائن له خصائص تكشف بنائه الهيكلي - التشكل وقيمة المحتوى للفرد - علم الأكسيولوجيا.

يستبعد عدد كبير من المعايير الممكنة لتجميع الإنشاءات النمطية في وصف البيئة ظهور تصنيف واحد "مطلق" لأنواعه وأشكاله. يتم إجراء هذا التحليل لعناصر التصميم من خلال أقسام ثقافية تاريخية ونمطية. القسم الثالث - التركيبي - يعرض عملاً عمليًا على تطبيق البرامج التدريبية لتنمية التفكير الإبداعي للمصمم ويقترح إصدارًا لاحقًا.

يمكن وصف خصائص اللغة الفنية للمنتجات النفعية لكل قسم باستخدام لغات من أصول وأغراض مختلفة - طبيعية وصناعية. اللغات الطبيعية هي نتاج تاريخ الناس وأنشطتهم وتتشكل تدريجياً. يتم إنشاء اللغات الاصطناعية بشكل هادف من قبل متخصصين لأنواع معينة من الأنشطة. (إي لازاريف)

تم النظر في اللغة الطبيعية للقسم الثقافي التاريخي في نشأة التحولات الأسلوبية التصويرية في الفصل الثاني.

في القسم التصنيفي ، اللغة الاصطناعية هي لغة سائدة تشكيلية تؤثر على التحولات التصويرية. هذا بالمقارنة مع نهج التصميم الفني وفقًا لـ E.

أتاحت دراسات الفلاسفة وعلماء النفس (ب. بيئة نفعية. بناءً على نتائج هذه الدراسات ، حدد ل. الأشياء ، كنتيجة موضوعية للنشاط ، تحمل ، بالإضافة إلى المحتوى التصويري الاجتماعي النفسي (الأيديولوجي) ، وظيفة قيمة أيديولوجية وظيفية (E. Lazarev) في البيئة (V. Shimko). يحدد المستوى الثالث المحتوى التواصلي للإشارة للتعبير المجازي للأشياء النفعية ويظهر دلالاتها المتأصلة. هذا المستوى هو مثال على التكامل الأكثر اكتمالا بين النفعية والفنية في التصميم. يعبر النظام الرسمي والثقافي واللغوي المنظم للأشياء عن محتوى كائن التصميم ومحتوى البيئة.

يتقارب تنوع تفسيرات الخصائص المحددة لكائنات التصميم مع مفهوم نمطي واحد ، والذي يمكن تقسيمه إلى ثلاث مجموعات مكونة - في الاتجاه والشكل والمحتوى.

من بين الخصائص المدروسة في القسم التصنيفي ، فإن أهم عناصر التصميم الفردي هو الغرض ، في بيئة المنتجات الثقافية والمنزلية - المحتوى. يجب أن تعكس الصورة الفنية للمنتج في المقام الأول الغرض المقصود. تصنيف الغرض له خاصية هيكلية تعكس جميع العوامل المؤثرة في تكوين المفاهيم التصويرية الأولية ، ويتم التعبير عنها في التعداد التالي: وظيفية ، اجتماعية ، إيديولوجية ، ثقافية ، بناءة ، إقليمية.

إن تعداد هذه الخصائص يجعل من الممكن إجراء تحليل مقارن للتصنيف الهيكلي في القسم الثقافي التاريخي مع أشكال الصورة الفنية المصنوعة في القسم الثقافي التاريخي (الفصل الثاني).

تحتوي الصورة الأسطورية للمنتجات الثقافية والمنزلية على خاصية أيديولوجية وتعبر عن خصوصيات إقليمية. تحتوي الصورة المجسمة على مظهر بنّاء لمعلمات القياسات البشرية (وحدة القياس). الصورة الأيديولوجية لها مكانة اجتماعية ولها خاصية إيديولوجية مسمى ، خاصة وضوحا. تعكس الصور ذات الشكل الحيواني والزهري للأدوات المنزلية سمات إقليمية معينة. تعتمد الصور الوظيفية والبناءة ، على التوالي ، على الحالة ذات الطبيعة الاجتماعية (المتطلبات الاقتصادية). تعكس الصورة الثقافية جاذبية دورية للأنماط التصويرية السابقة ، وتتجلى في تعبير أكثر وضوحًا ، مما يحجب الصور الاجتماعية والأيديولوجية الموجودة.

تقدم كل خاصية تفسيرات رمزية معينة في شكل ومحتوى الكائن المصمم. يشير المحتوى والشكل في هذه الحالة إلى نفس الكائن ، مثل الاختلافات وأنواع هذا المحتوى.

تشمل الخاصية النوعية أصالة العناصر المكونة لها ، مما يسمح بتمييزها عن الكائنات الأخرى ؛

السمة الكمية لمحتوى الصورة هي تحديد عدد المكونات والخصائص والعلاقات.

اعتمادًا على ما إذا كانت الصورة حسية أم عقلية ، هناك نوعان من العلاقات الدلالية - الصور الحسية والعقلية.

تمثل هذه الخصائص الرئيسية ، إذا جاز التعبير ، أبعاد محتوى الصورة وتشريحها المعرفي.

تؤدي معرفة هياكل محتوى الصورة الفنية إلى تحديد الخصائص التي تحدد الوظائف ، والحجج المتعلقة بها هي هذه الهياكل.

يعتبر الإدراك النشط لشيء ما - "قراءة" معانيه ، أو "حوار" ثقافي بين الكائن والمستهلك - لحظة أساسية للتصميم.

في نهاية الرسالة ، يتم تقديم وصف موجز للنتائج الرئيسية للدراسة:

1. أتاح التحليل المقارن لمفاهيم الصورة الفنية في التصميم استنباط الخصائص التالية:

التصوير هو إعادة بناء مع التركيز على وجهات النظر الرئيسية للفنان والمواد التي تسمح بها الطبيعة والخطوط والأشكال والتفاصيل التي تمثل علامة أيقونية ؛

أساس الصورة الفنية للمنتجات الثقافية والمنزلية هو فكرة مجازية تكشف ظاهرة من خلال أخرى.

يظل الجوهر الداخلي للصورة الفنية في التصميم مطابقًا لطبيعة المحتوى الذهني في الفن ؛ يتجلى على مستوى الانعكاس العاطفي والمجازي للواقع وله لغة تواصلية وجمالية واحدة ، بغض النظر عن خصائصها النمطية ؛

تكمن خصوصية الصورة الفنية في التصميم في ديناميكيات تطورها ، حيث أنه بناءً على الاكتشافات والاختراعات والتصميم يثري أو يغير أو يخلق صورة جديدة للمنتج ؛

أعطى الاتجاه لفهم البيئة من خلال توليف العلم والفن مفهوم المنتج المنزلي كظاهرة ثقافية وتعريف التصميم البيئي كشكل فني جديد ؛ يعد تعريف التصميم على أنه إبداع يهدف إلى نمذجة مواقف الحياة شرطًا أساسيًا لإنشاء كائن ثقافي متناغم وشامل للبيئة.

4. يظهر التبعية المكشوفة لنشأة علاقة الفن بالعالم المادي ، المعبر عنها في الوحدة الفنية والتصويرية للعناصر المكونة للبيئة:

الصورة الفنية هي رابط في الحوار الثقافي بين الكائن والمستهلك - هذه لحظة أساسية للتصميم ؛ تشكل القدرة على نمذجة العالم في أشياء مثالية من خلال شكل حسي موضوعي القوة المعرفية للتفكير المجازي ؛

تساعد عمليات الفكر التي تهدف إلى تطوير التفكير المجازي المصمم على إدراك المعنى الحقيقي وأهمية حل التصميم ، وتسليط الضوء على السمات الرئيسية والأكثر تميزًا والأساسية التي تتحول إلى بنية الصورة الفنية ؛ يحدد هذا الهيكل تصنيف الصورة الفنية ، وهو معنى محتوى كائن التصميم الثقافي واليومي.

تكمن أهمية مفهوم الصورة الفنية في التصميم في حقيقة أنه من خلال تعزيز مكون المحتوى للمنتجات المنزلية ، يتم إثراء الصورة الفنية للبيئة ، وبالتالي خلق ظروف مواتية لرفع مستوى التعليم الجمالي للمصمم . إن فهم أهمية التطور الفني للبيئة ضروري لاستعادة وحدة الإنسان والمجتمع والطبيعة على مستوى جديد. يجب أن يصبح العالم الموضوعي حاملاً لوظيفة جديدة ، ويجب أن تلعب الصورة الفنية دور "إنشاء الصورة" و "بناء الصورة" فيه.

دروس

1. تنمية واكتساب مهارات الكتابة اليدوية // Kravchenko I.A. Chepurova O.B. - أورينبورغ: IPK OGU ، 2003. - 100p.

2. تنمية واكتساب مهارات الكتابة اليدوية. الخط اللاتيني // Kravchenko I. A. Chepurova O. B. أبلينين ف. - أورينبورغ: IPK OSU ، ختم UMO 28 نوفمبر 2002. 2003. - 300 ثانية.

3. تصميم دبلوم في موضوع التخصص الحقيقي 052400 - تصميم التخصص 052401 - تصميم الجرافيك // Mazurina T. A. Chepurova O. B. - Orenburg: IPK OGU، 2003. -100 p.

مقالات في مجموعات الأوراق العلمية

1. مفهوم تطوير التفكير المجازي التصميمي (من تجربة تعليم التصميم في أورينبورغ) / تطوير تصميم التصميم الروسي والأجنبي: النظرية والتطبيق: مواد المؤتمر السنوي العلمي والعملي المخصص للاحتفال بالذكرى السنوية العاشرة قسم التصميم الفني. دولة Magnitogorsk. الجامعة ، 25-26 أبريل 2003. - ماغنيتوغورسك ، 2003.

2. صورة الداخل كأساس للحالة العاطفية للإنسان / الاتجاهات الحديثة في تدريس الفنون والحرف والتصميم الفني: مواد مؤتمر علمي وعملي. دولة Magnitogorsk. الجامعة ، 9 فبراير 2004 - ماجنيتوجورسك ، 2004. (مؤلف مشارك).

3. الاتجاهات الحديثة نحو تغيير دور ومكان الصورة الفنية في البيئة النفعية / الاتجاهات الحديثة في تدريس الفنون والحرف والتصميم الفني: مواد المؤتمر العلمي والعملي. دولة Magnitogorsk. الجامعة ، 9 فبراير 2004 - ماجنيتوجورسك ، 2004. (مؤلف مشارك).

ملخصات التقارير والخطب في المؤتمرات والندوات العلمية

1. التنمية العقلية للمصمم من خلال أساليب الإدراك على شكل موضوع / الأنشطة التعليمية والعلمية والصناعية والابتكارية للتعليم العالي في الظروف الحديثة: مواد المؤتمر العلمي والعملي للذكرى الدولية ،

مكرسة للذكرى الثلاثين لجامعة ولاية أورينبورغ. - أورينبورغ ، 2001. - س 326-327.

2. الاتجاهات الحديثة نحو هيمنة التعبير المجازي والحسي للغة التصميم / المشاكل الفعلية للتدريب

لتطوير اقتصاد منطقة أورينبورغ: مواد المؤتمر العلمي والعملي لعموم روسيا ، منتدى "الابتكارات - 2002" 6-8 فبراير 2002. - أورينبورغ 2002. - S. 223.

3. الخصوصية الفنية لرسومات الكمبيوتر / جودة التعليم المهني: توفير ومراقبة وإدارة: مواد المؤتمر العلمي والعملي لعموم روسيا .. - Orenburg "2003. - ص 416-418.

4. دور النسب في تكوين الصورة الترابطية للأشياء - الهندسة المعمارية والتصميم / تحديث التعليم: المشاكل ، عمليات البحث ، الحلول: المواد ؛ المؤتمر العلمي العملي لعموم روسيا. - أورينبورغ ، 2004 (مؤلف مشارك).

رخصة رقم ЛР020716 بتاريخ 02.11.2018.

تم التوقيع للطباعة في 31 كانون الثاني (يناير) 2004. تنسيق 60x84 "/] ب ، ورق كتابة ، شرط طباعة الأوراق 1.0 ، تعميم 100. طلب ​​100.

ريك GO OSU

460352 Orenburg City State Enterprise 13، Pobedy Ave. State Educational Institute "Orenburg State University"

الفصل الأول: تحليل الأحكام النظرية والتعاريف الاصطلاحية لمفهوم الصورة الفنية.

1.1 المفهوم الجمالي للصورة.

1.2 مقارنة دراسة طرق تكوين الصورة الفنية في الفنون المختلفة.

1.3 دور التصميم في تشكيل الصورة الفنية للبيئة.

الفصل 2. العوامل الثقافية لأصل وتطور الصورة الفنية في تصميم البيئة النفعية.

2.1. الارتباط الجيني للتصميم بالفن وتحليل مفهوم الصورة الفنية في التصميم.

2.2. معرض تاريخي بأثر رجعي لتطور اللغة الطبيعية في الصورة الفنية للأدوات الثقافية والمنزلية.

2.3 الميول لتغيير دور ومكان الصورة الفنية في البيئة النفعية.

الفصل الثالث: مناهج حديثة لتشكيل صورة فنية للمنتجات الثقافية والمنزلية في التصميم البيئي.

3.1 الاتجاهات المنظورية في التكوين النظري والمنهجي للصورة الفنية للبيئة.

3.2 خصوصيات الإدراك وأشكال نقل الصورة الفنية في نظام العلاقات بين الموضوع والموضوع.

3.3 هيكل الصورة الفنية للمنتجات النفعية التي تشكل التصميم البيئي.

3.4. ميزات التصميم المفاهيمي والمجازي للأشياء الثقافية واليومية في البيئة.

مقدمة أطروحة 2004 ، ملخص عن النقد الفني ، تشيبوروفا ، أولغا بوريسوفنا

تم تخصيص عدد من الأعمال التي قام بها كل من A. Ikonnikov و S. Khan-Magomedov و G. Demosfenova و V. Sidorenko لتشكيل صورة فنية لأشياء التصميم ودورها البيئي في مجال الفن والعمارة والتصميم. إي لازاريفا. ر.أرنهايم. وعلى الرغم من أن الصورة الفنية قد تم أخذها في الاعتبار في التصميم بشكل أساسي في سياق التنمية - كائن واحد ، بشكل عام ، فإن هذه الأعمال تجعل من الممكن تقديم مكان ودور الصورة بشكل واضح كإحدى الوسائل المهمة لتشكيل البيئة البشرية . في الوقت نفسه ، ستظل دراسة دور الصورة في عملية تشكيل كائنات التصميم أقل أهمية ، حيث أن المبدأ المجازي هو أحد المبادئ الرائدة في خلق المظهر التعبيري للمنتجات والبيئة التي تنظمها. .

يؤكد خان ماجوميدوف في كتاباته على الحاجة إلى العلاقة بين التكنولوجيا والإبداع الفني. وهو يعتقد أن خصوصية الشكل الفني في التصميم قد جذبت انتباه منظري الفن والمصممين أنفسهم منذ فترة طويلة. في الآونة الأخيرة ، يتم إجراء المزيد والمزيد من المحاولات للعثور على هذه الخصوصية ، ومقارنة التصميم بأنواع أخرى من الإبداع الفني. تسمح مثل هذه المقارنات المنفصلة ، في سياق التحليل الجمالي الرسمي ، بإبراز بعض ميزات نموذج التصميم (186).

ومع ذلك ، في هذه المرحلة من الفهم الفني للشكل ، لا يزال هناك الكثير من الأمور غير المبررة في خصوصيته داخل المهنية. يجب إيلاء الاهتمام الرئيسي لتطوير العثة في التصميم. هذا الجانب من تحليل تاريخ الفن لأعمال التصميم هو الأقل تطورًا. الآن يُقال الكثير ويكتب عن حقيقة أن البيئة الموضوعية الجديدة لا تحجب الشخص عن الطبيعة فحسب ، بل أيضًا ، من حيث طرق التشكيل ، تتخلف عن الأشكال الطبيعية أكثر من أي وقت مضى. غالبًا ما يتم تقييم المعلمات الشكلية والأسلوبية للبيئة المكانية الكائن ، والتي تم إنشاؤها أساسًا من الأشكال الهندسية "الجافة" ، من وجهة نظر الطفرة البيئية. الآن أصبح من الواضح أكثر فأكثر أن مشكلة الشكل الفني في التصميم ، على الرغم من بساطتها الواضحة ووضوحها ، تبين أنها صعبة للغاية وستتطلب جهودًا بحثية كبيرة لتطويرها بشكل متعمق.

Demosfenova تعتبر مشكلة الصورة الفنية في التصميم والعلاقة بين الفئات "الفنية" و "الجماليات" في الجماليات. تؤكد أعمالها أن منطق الارتباط وتماسك المعاني الجوهرية ، المعبر عنه بشكل مرن والثابت في المادة ، هو الصورة الفنية لشيء ما: إنه أساسه العاطفي البلاستيكي والأيديولوجي الدلالي غير القابل للتجزئة ، ويمكن تصوره وإدراكه من خلال جوهر العمل الرسمي. من السمات القيّمة للنظر في هذه المشكلة الاعتراف بأهمية المعاني الثانوية لتعبيرات الإشارة التي لا ترتبط ارتباطًا مباشرًا بمنفعة الشيء (51).

لم يؤد الاعتراف بالحق في التعايش بين مختلف أشكال الملكية إلى تحريك الهياكل التنظيمية للمجتمع فحسب ، بل أثر أيضًا على الأسس الثقافية للحياة ، التي تحدد أهداف وأشكال الجمالية الإنسانية. اكتسبت ظاهرة الثقافة أهمية خاصة في إضفاء الطابع الإنساني على مجتمعنا ، حيث كان للنشاط البشري في البيئة الثقافية واليومية دائمًا شكل الثقافة ، بدلاً من المنظمات ذات الأشكال المتأصلة من التنظيم الصارم (الوظيفي) الجامد. لقد ضاعت الأسس الثقافية لتشكيل البيئة من حولنا إلى حد كبير ، مما أثر سلبًا على حالة الجانب العاطفي وذات المغزى من الحياة ، ومكانة الجانب الفني لأعمال التصميم ، وتعاقب التقاليد المعمارية والتصميمية ، وفي النهاية ، فعالية فن إنشاء محتوى رمزي ودلالي للمكونات المكونة للبيئة بيئتنا.

من أجل إحياء التقاليد الثقافية ورفع مكانة المصمم الذي يعكس طريقة الحياة في منتجاته ، سيكون من الضروري تحديد الخصائص النمطية للصورة الفنية في "شكلها النقي" وفصلها عن العناصر الغريبة التي لها تم إدخاله إلى النشاط الإبداعي في العقود الأخيرة ، مما أدى إلى بعض التشوهات في العناصر التكوينية.التقنيات وإلى انخفاض حاد في دور الإبداع الفني في تكوين المنتجات النفعية.

السؤال حاد بشكل خاص فيما يتعلق بالمحتوى الفني والمجازي للأشياء النفعية ، والتي لن يتم "إحياؤها" فقط ، لأن لقد تغيرت الظروف الاجتماعية والاقتصادية والثقافية وتتغير كثيرًا لدرجة أن "إحياء" البيئة الثقافية واليومية سيصبح فرديًا بشكل متزايد ويخلق نموذجًا جديدًا للحياة البشرية ، تحدده الظروف الإقليمية والثقافية والاجتماعية والاقتصادية.

في السنوات الأخيرة ، تفاقمت المشاكل الجمالية والثقافية للمحتوى الفني للفضاء البيئي والعناصر التي تشكله بشكل حاد ، وكشفت ديناميكيات غير مسبوقة. يتكون من أسباب مختلفة - من إحياء تعزيز الوظائف الدلالية إلى تخصيص المنتجات المنزلية لمستهلك معين - كل هذا يحقق القضايا المفاهيمية والعملية المتعلقة بتحسين المستوى الفني للمنتجات الثقافية والمنزلية ، ويؤكد القيمة التنبؤية والحقيقية للعمل المنجز. بعد كل شيء ، تستمر الدراسة في الخط المجازي العاطفي لتشكيل المنتجات الثقافية والمنزلية في بيئة تقوم على خصائص الحياة والبيئة الطبيعية ، وفي نفس الوقت تمتد هذا الخط إلى المستقبل ، وتعيد مفهوم " الصورة الفنية "لمحتواها الأصلي - لتكون بمثابة نموذج أولي للبيئات والظواهر والعمليات الجديدة.

تتميز مفاهيم التصميم الحديثة بمجموعة متنوعة من الأشكال والتنقل. اعتمادًا على الخصائص الاجتماعية والثقافية والاقتصادية الإقليمية التي تؤثر على عملية تصميم المنتجات المنزلية ، فإن مجموعتها ، التي تشكل نظامًا متكاملًا يعبر عن صورة البيئة لمستهلك معين ، فضلاً عن العمليات نفسها التي تحدث في البيئة ، تختلف اختلافًا كبيرًا اعتمادًا على نمط حياة السكان. هذا يجعل مهمة إنشاء المحتوى الرمزي للأدوات الثقافية والمنزلية صعبة للغاية ، واختيار الحلول الفنية والتصميمية المقترحة هو أمر مسؤول. من الضروري أيضًا مراعاة حقيقة أنه من الضروري إعطاء الصورة المفاهيمية للمنتجات النفعية - المرونة ، والقدرة على متابعة التغييرات في الاقتصاد والمجتمع ، وإعادة الهيكلة فيما يتعلق بالمتطلبات والعمليات الاجتماعية والثقافية الديناميكية المتزايدة. تم تشكيل مفهوم الدراسة على أساس الأحكام النظرية التي طورها V. Sidorenko ، A. Rubin ، N. Voronov ، K. Kondratieva ، E. Lazarev ، S. Khan-Magomedov ، G. Demosfenova ، E. إلخ. ويفترض أن تحول البيئة إلى كائن ، والذي ، من خلال زيادة المحتوى الفني والمجازي فيه ، يجب أن يزيد من إضفاء الطابع الإنساني على ثقافة حياتنا على جميع المستويات - من الصورة الفنية لشخص واحد. المنتج إلى المحتوى الرمزي لنظام تكوين البيئة لعناصر الأغراض الثقافية والمنزلية في جميع الجوانب - من استيعاب إنجازات التكنولوجيا الهندسية المتقدمة إلى طرق جديدة لإحياء الفن الشعبي. لذلك ، من الضروري وضع نموذج على المستوى الترميزي ، باعتباره المكون الهيكلي الرئيسي ، لتلك الظواهر والعمليات التي تنعكس في السياق الثقافي والتاريخي والتعبير عن طريقة الحياة في تجسيد أسلوبي.

من الضروري أيضًا مراعاة حقيقة أن الطريقة الحديثة للحياة اليوم لم تعد مجرد علاقة مقارنة حتى مع القرن الماضي ، ولكن في مثل هذا البحث ونهج المشروع ، من شأنه أن يفسر قيمه الفنية الخاصة التي لا تضاهى أنه يطرح معنى تشكيل المنتجات. إن الميل في عصرنا لاكتشاف المعقد في البساطة ، والعام في الصغير والفعلي في المنسي ، أعطى نغمات جديدة للفن والخيال في التصميم. أمام أعيننا ، تم استبدال الموقف تجاه الفني ، باعتباره شيئًا "أدنى" ، غير مهم ، بالشعور بأن هذه الثقافة "مختلفة" وأن سماتها لا تقل أهمية عن السمات الوظيفية والاجتماعية الاقتصادية.

حدثت إعادة التفكير في القيم في السنوات الأخيرة ، ليس فقط في أذهان المصممين المحترفين. لقد تغير الموقف تجاه المحتوى المجازي العاطفي لكل من المبدع والمستهلك بشكل كبير. كما تظهر أعمال عدد من المنظرين (7،19،33،39،51،63،85،87،1 16،126،200) ، اليوم مجال التطورات المنهجية في محتوى وتقييم وتطوير الصورة الفنية لـ المنتجات النفعية لكائنات التصميم الفردية هي الأكثر إتقانًا.

على مستوى النظام ، يتم تمثيل تطوير التحسين الأمثل لهذا الوضع في تعزيز وتوزيع الهيمنة البارزة للمحتوى الفني والتصويري في الكائنات التي تعتبر في المقام الأول عناصر بيئية.

على مستوى تطور البيئة الثقافية واليومية ، تم تحديد اتجاهين. الأول يتضمن تطوير بنية نمطية لتطور العناصر التي تشكلها وتحديد السمات المميزة للصورة الفنية التي تتجلى في فترة زمنية معينة. يغطي الثاني العملية الكاملة لتطوير أشكال التعبير عن صورة فنية وإيقاع تناوبها ، مع مراعاة ديناميكيات تطور العملية العلمية والتقنية. ولكن من المستحيل عمليًا "تعيين" نموذج معين لصورة فنية يكون متسقًا تمامًا مع هيكل وظيفي واحد أو آخر بسبب عدم تجانس المستهلكين وتفرد تفضيلاتهم. ونتيجة لذلك ، أصبحت الصورة الفنية جزءًا متأخرًا بشكل مزمن في التطور الثقافي والجمالي للعناصر البيئية.

يرجع تحول البيئة المكانية الكائن إلى عوامل اجتماعية واقتصادية وثقافية وجمالية وإقليمية تشجع المستهلك على تشكيل بيئته ككل فيما يتعلق بالمتطلبات الشخصية. اتضح أن أشكال المنتجات الثقافية والمنزلية الموجودة اليوم لا تتناسب بشكل جيد مع هذه التغييرات. في الوقت نفسه ، فإن مشاريع المساحات الداخلية مصممة بشكل أفضل لتلبية الاحتياجات الفردية للعميل. على الرغم من حقيقة أن عدد المشاريع الفردية يتزايد بشكل كبير ، إلا أن تعقيد ملء المساحات المنشأة حديثًا لا يزال دون تغيير.

من المحتمل أن يكون للتنظيم الموضوعي للفضاء البيئي في هيكله القدرة على التحول: التقسيم ، وزيادة التكوين والأشكال ، والتغيير في العلاقة بين عناصر التخطيط ، وما إلى ذلك. أي أن ديناميكيات الحياة ذاتها تضع على جدول الأعمال مراجعة لمبادئ تشكيل المنتجات الثقافية والمنزلية بطريقة تجعل تحولها التصويري سريعًا وبأقل تكلفة.

في الآونة الأخيرة ، أصبحت النماذج ذات المحتوى التصويري العاطفي الواضح والتي يتم إعادة إنتاجها بكميات قليلة أكثر انتشارًا. ومع ذلك ، فإن كائنات التصميم المتعلقة بالبيئة الثقافية واليومية هي الأكثر عددًا وضخامة ، على الرغم من أن العديد من جوانب تكوينها الفني تظل الأقل دراسة وتطورًا ، وتعتمد حالة الجمالية في الحياة والثقافة اليومية على كيفية مشكلة تشكيل الأسرة يتم حل المنتجات.

يجمع فن الحياة كمحور المشاكل المتعلقة بالتنظيم المفاهيمي للبيئة ككل. يتم تنفيذ جمالية البيئة الثقافية واليومية بمساعدة جميع أنواع الرسمية والتوافقية وما إلى ذلك. الخدع. كل هذه الحلول تمنح المصمم قدرًا محدودًا من المساحة القابلة للاستخدام ، والتي لا يمكن تكييفها بالكامل مع متطلبات المستهلك المتزايدة للجزء المجازي والدلالي من المنتجات النفعية كوظيفة ثانية. في الواقع ، لا يحتفل مصممو كائنات التصميم بشكل عام بهذه المهام. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تنفيذ حل المهام الوظيفية للمنتجات النفعية في نظام الأغراض الثقافية والمجتمعية عن طريق القياس مع تلك التي تحدث في الأنظمة التقليدية لتطورها ، وبما أنه يمكن تنفيذها بالكامل في الظروف الصناعية ، يتم استخدام "المنتجات شبه المصنعة" النموذجية الأصلية ، وليس من قبيل المصادفة أنه كان هناك افتراض بأن البيئة المعيشية تحتاج إلى نموذج خاص للراحة العاطفية المجازية ، كنظام محدد من وسائل الراحة.

ومع ذلك ، لا يوجد الآن عمليًا أي تقنيات في مجال الإنتاج تسمح بإنشاء كائنات لطلبات المستهلكين الفردية. لم تتم دراسة الصورة الفنية للمنتجات النفعية كوحدة دلالية في البيئة الثقافية واليومية على الإطلاق ، على الرغم من أن الملاحظات وتقديرات التصميم تُظهر بالفعل أن الحياة في بيئة عاطفية غنية ليست مجموعة متنوعة بسيطة من عمليات الحياة التقليدية ، فهي نوعية. جديد ، وفتح فرص ثقافية وجمالية جديدة.

تؤكد التطورات النظرية العامة المتعلقة بالتصميم والتصميم المعماري الواعد للبيئة الثقافية والمعيشية ، ككل ، الاتجاه نحو إنشاء بيئة مكانية وموضوعية فنية ومتحركة ، يجب أن يتبع تنفيذها التغييرات الحقيقية والمتوقعة في أسلوب حياة وأنشطة الشخص نفسه. ومع ذلك ، فإن البحث والتطوير الذي تم إجراؤه مسبقًا مجزأان ، وغالبًا ما لا يتناسبان معًا في خطة مشروع منهجية وخاصة بسبب حقيقة أن مشاكل نمط الحياة يتم النظر فيها بشكل منفصل ، في سياق اجتماعي ومكاني وزمني مختلف. يجب أن يساهم الاستخدام الهادف لوسائل وأساليب تصميم النظام في الدراسة المتزامنة والتحقق التجريبي لكل من النماذج الفنية الجديدة للتشكيل والخيارات المقابلة لتجميل البيئة.

وتجدر الإشارة بشكل خاص إلى أن دراسة مشكلة تطور الصورة الفنية في المنتجات الثقافية والمنزلية ككل تؤدي إلى أسلوب معين أو نمط فردي.الجانب الآخر. ومع ذلك ، فإن المحتوى المجازي ، على الرغم من الأدلة الواضحة على ما يبدو ، لا يزال بحاجة إلى أن يكون ، على حد تعبير أ. إيكونيكوف ، "بحثًا. الدعم الجمالي النظري والاجتماعي. وتتمثل مهمتها في الكشف عن محتوى نمط الحياة وتتبع معالم الشكل التي يحملها ، ومن ثم فهم الوسائل المحددة لتنظيم الشكل في نشأتها ، في السياق الواسع للثقافة الفنية في ذلك الوقت "(76). ص 4).

تهدف دراستنا إلى تحديد المبادئ التوجيهية التي تحدد تشكيل المنتجات النفعية في البيئة الثقافية واليومية ، والتي تقع ضمن التكوين داخل القسم الثقافي والتاريخي ، وفي الاتجاهات العامة في تطوير الفضاء البيئي.

معنى العمل هو تحديد تصنيف تطور الأشكال المعبر عنها بطريقة فنية في البيئة الثقافية واليومية. لتحقيق الأهداف المحددة ، يتم حل المهام التالية:

1. تحليل مفهوم "الصورة".

2. تنظيم العلاقات المكانية في التصميم في تطوير تصميم العلاقات البيئية. تحليل الفضاء البيئي من وجهة نظر ديناميكيات تطوير التعبير الشبيه بالشكل وجانبها العاطفي والمحتوى.

3. التعرف على أنماط تطور الصورة الفنية في التصميم: المبادئ ، الاتجاهات ، إيقاع التناوب.

4. تحليل بنية الصورة الفنية: أ) داخل كائن واحد. ب) كمصفوفة لفترة تكوين الموائل.

وبالتالي ، تكمن خصوصيات منهجية البحث في تنفيذ عمليات البحث الموازية لأشياء التصميم وأنظمتها في الأقسام الثقافية والتاريخية ، حيث تخضع هذه الدراسات في نفس الوقت للهيكلة والتنظيم ، ونتيجة لتجربة نمطية تستخدم لتوضيح وطرح فرضيات ومفاهيم جديدة.

وبالتالي ، توفر الوسائل العلمية والمنهجية حلاً تصميميًا خاصًا لمشكلة اجتماعية ثقافية ، مما يعني وجود صلة وثيقة بين الحلول المورفولوجية الأساسية المقترحة لأشكال معينة من الحياة. بالإضافة إلى ذلك ، يتوافق البناء العلمي والمنهجي المختار مع الأحكام الرئيسية لمنهجية التصميم الفني ، لأن دراسة المشكلة تتم في إطار النظام الاجتماعي الفني المختار (نمط الحياة - صورة البيئة) وتشمل البحث في عملية ثقافية أوسع.

تعتمد منهجية البحث على إدخال بنية نمطية لأشكال التعبير عن صورة فنية في البيئة الثقافية واليومية ، والتي تتطور حاليًا بشكل مكثف وتتغير في التصميم.

من الأهمية بمكان في هذا الصدد الهيكلة النمطية ، التي تجعل من الممكن فهم الاتجاهات والظواهر في مجال التصميم على مستوى التعميم المجازي (على عكس التصنيفات المنتشرة وفقًا لأي ميزة واحدة ، والتي تعمل عمليًا على إيقاف آلية التفكير المجازي للباحث). تساعد النمذجة التصنيفية على فهم نظام الاتصالات الموجود داخل الكائن قيد الدراسة وخارجه. علاوة على ذلك ، بناءً على تحليل العلاقات الداخلية والخارجية ، يبدو أن الكائن قيد الدراسة كان على وجه التحديد نتاجًا لهذه العلاقات ، كما يتضح من منشورات S. Khan-Magomedov و V. Sidorenko و V. Markuzon و G. Demosfenova ، وغيرهم من الباحثين. فيما يتعلق بموضوع البحث ، تسمح لنا الهيكلة التصنيفية بفهم العمليات الحالية والمحتملة لتشكيل الصورة الفنية للمنتجات الثقافية والمنزلية من خلال نظام من الأنماط وتحديد قرارات التصميم التي تؤثر على هذه العمليات. وهكذا ، فإن أنماط العمليات اليومية والثقافية تجعل من الممكن تحديد ثم تشكيل الحدود التصويرية التي تضمن تطوير هاتين الظاهرتين المترابطتين.

في الوقت نفسه ، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن الهيكلة التصنيفية هي عملية بحث وتحدد محتوى وتطور الظواهر قيد الدراسة ، بينما في نفس الوقت تحدد مسبقًا الانتظام الحقيقي للحلول الحديثة المقترحة. تجبر الدراسة ، لنتيجة معينة ، على تصنيف الظاهرة قيد الدراسة نوعًا ما ، لأن المستهلك في نشاطه يدرك العالم من حوله ككل ، بناءً على نموذج نمط الحياة. لذلك ، يجب أن تكون نتائج الهيكلة التصنيفية مدعومة بنمذجة السيناريو ، مما يسمح لنا برؤية الظاهرة قيد الدراسة في نمط أو آخر من أشكال التناوب في أشكال التعبير عن نمط الحياة ، في الجوهر) "وفي الواقع.

تنشأ الحاجة إلى تصنيف المنتجات النفعية فقط فيما يتعلق بالتغييرات في الوعي المهني بالتصميم ، والتي تصاحبها جهود لإضفاء الطابع المؤسسي على التصميم من خلال تحويله إلى رابط ضروري في الفضاء الثقافي والمحلي. هذا الاتجاه واضح بالفعل في حقيقة أن المرسل إليه الذي يعمل المصمم من أجله يسمى المستهلك ، أي مرتبط بالفئة الجمالية للاستهلاك. والمهمة ذاتها المتمثلة في تصنيف أشكال التعبير عن الصورة الفنية للمنتجات الثقافية والمنزلية يتم الاضطلاع بها على وجه التحديد كنتيجة لنية تحديد هيكل فني رمزي جديد في نظام "الإنتاج - الاستهلاك". عملية الاستهلاك نفسها ، على النحو التالي من هذا البيان ، خارج نطاق تصنيف المستهلكين تحت الولاية القضائية لـ "تصنيف أشكال التعبير عن الصورة الفنية". لا يمكن توقع وتطوير تصنيف مواقف المستهلك مسبقًا ، لأن أي اختيار للبيانات الموضوعية لا يضمن سلوك المستهلك الضروري أو إجراء الاستهلاك الضروري ، حيث أن الشخص لديه حوافز داخلية للعمل ، والتي تحددها الفئات الموضوعية الثابتة لـ "نمط الحياة" ، "أسلوب الحياة". في مثل هذه الحالة ، تبدأ نمذجة السيناريو في العمل ، مما يسمح للشخص بالتعبير عن نفسه ، والتعبير عن موقفه من كائن التصميم بطريقة طبيعية. لذلك ، مع المستوى الحالي من المعرفة ، من المهم جدًا تصميم كائنات بيئية جديدة في المقام الأول لمجموعة من المستهلكين الذين يمكن لتفكيرهم المجازي تحديد وتحليل أشكال الصورة الفنية في التصميم تمامًا دون التعرض لخطر غزو منطقة أخرى عن غير قصد. أنماط تشكيل تعمل. ومع ذلك ، فإن هذه المشكلة ليست فنية بحتة أو تصميم بحت. إنه علمي عام ومتعدد التخصصات ، ويركز على اهتمامات التصميم والهندسة المعمارية والموسيقى والأدب والثقافة بشكل عام. يتجلى التأثير متعدد التخصصات الأكثر وضوحا لمشاكل الصورة الفنية لأشياء التصميم في حقيقة ظهور وتطور هندسة التصميم ، التي تشكل كائنات بيئية باستخدام طرق التصميم ، باستخدام الأفكار الفنية والخيالية للتشكيل.

تتطور الهندسة المعمارية للتصميم في بلدنا بشكل مكثف في الخارج وتتخذ خطواتها الأولى ، حيث تواجه صعوبات كبيرة بسبب التطوير غير الكافي للأجهزة العلمية والمنهجية ، وعلى وجه الخصوص ، بسبب عدم رغبة الصناعة في توفير جهاز متنقل متكامل وفريد. تنفيذ المشاريع. في الوقت نفسه ، فإن الطبيعة الحدودية لمفاهيم وحلول هندسة التصميم تجعل البحث والتطوير في هذا المجال واعدًا ليس فقط من الناحية الإبداعية ، ولكن أيضًا من الناحية الاجتماعية والاقتصادية.

اختتام العمل العلمي أطروحة حول موضوع "صورة فنية في تصميم أشياء من البيئة الثقافية والمحلية"

خاتمة

في دراسة عمل الأطروحة ، تم تعريف مشكلة مفهوم وتعريف دور الصورة الفنية لأشياء التصميم في البيئة الثقافية واليومية ، وطرحها وتحليلها وحلها على الصعيد المفاهيمي والعلمي والمنهجي والعملي التصميمي. المستويات.

تقع بداية الدراسة في الفترة المبكرة لظهور المنتجات الثقافية والمنزلية ، عندما لا يصبح موضوع العالم المادي منتجًا نفعيًا فحسب ، بل يبدأ أيضًا في تحمل عبء دلالي عميق. من أجل الفهم الأوسع والأكمل لوظيفة ومحتوى الصورة الفنية للمنتجات النفعية ، والتي هي عناصر من الفضاء الثقافي واليومي ، تم جمع بنية نمطية لتطوير هذه العناصر ، مما يساعد على تحديد الاتجاهات في تطور الصورة الفنية في العالم الحديث.

يتم تحديد الأهمية المنهجية والعملية للتصميم من خلال المبادئ المشتقة لبناء هيكل لإنشاء صورة فنية لأشياء التصميم للأغراض الثقافية والمجتمعية. عند تقاطع الجوانب الثقافية والتاريخية والنمطية ، يسمح لك الشكل المفاهيمي لحل التصميم بالعثور على المحتوى الدلالي الأكثر وضوحًا للصورة الفنية في البيئة الثقافية واليومية.

يرتبط تطور الوعي بالتصميم ارتباطًا وثيقًا بفهم تطور محتوى العالم المادي. لذلك ، من أجل فهم هذا التاريخ بنجاح ، من الضروري إدراك الجانب الدلالي لتطور الفضاء من حولنا. نظرًا لأنه في نظام أعمال العالم المادي ، لا يمكن فصل المعنى عن الأشياء والعلاقات التي تنتمي إلى الواقع الموضوعي والتي تحمل محتوى رمزيًا ، وتؤثر على المواقف النفسية للمدرك.

لذلك ، يحتوي وصف موجز للنتائج الرئيسية للدراسة على الاستنتاجات التالية:

1. أتاح التحليل المقارن لمفاهيم الصورة الفنية في التصميم تحديد الخصائص التصويرية والتعبيرية للتنوع الهيكلي لأشكال التعبير عن صورة فنية في أشياء من بيئة ثقافية وفي بيئة يومية.

عند إجراء تشابهات مقارنة بين عنصر التصميم والهندسة المعمارية ، فإننا نفهمه على أنه شكل من أشكال الفنون الجميلة ؛ وعند مقارنة التصميم بالموسيقى ، نفهمه على أنه شكل فني تعبيري. لكن في الوقت نفسه ، وفقًا لغوته ، نطلق على العمارة اسم الموسيقى المجمدة ، وفي نفس الوقت ، يمكن أيضًا مقارنة الموسيقى باللوحة. يشير هذا إلى أنه في الفهم الفني والمجازي ، يمكن اعتبار الشيء النفعي شكلاً من أشكال الفن التصويري والتعبري. مثل هذا الموقف هو أساس رئيسي في موقف دراسة أشياء من البيئة الثقافية واليومية.

أتاح التحليل المقارن لمفاهيم الصورة الفنية في التصميم اشتقاق الخصائص التالية:

الخصائص الجميلة والتعبيرية هي أساس التنوع الهيكلي لأشكال التعبير عن الصورة الفنية للمنتجات النفعية ؛

التصوير هو إعادة بناء مع التركيز على المواد والخطوط والأشكال والتفاصيل الأساسية من وجهة نظر الفنان والتي تسمح بها الطبيعة ، والتي يتم تمثيلها كعلامة أيقونية ؛

يكمن التعبير في الاستنساخ الدلالي للكائن الخارجي ، ويولد الكائن الجمالي على وشك الاقتران من تقاطع البيانات التصويرية ، ليكون بمثابة رمز ؛

إن إمكانية الهيكلة ثنائية الوظائف للأشكال التصويرية والتعبيرية للتعبير عن الصورة الفنية للمنتجات المنزلية في التصميم تعزز الوظيفة التحويلية للتصميم في إتقان الواقع ؛

2. تم تطوير قاموس المرادفات لأشكال التعبير الفني بالصور:

يكمن في قلب الصورة الفنية لمنتجات الحمام الثقافي فكرة مجازية تكشف ظاهرة من خلال أخرى.

3. جعلت مقارنة التصميم بأنواع الفن الأخرى من الممكن تحديد ليس فقط القواسم المشتركة بين الأساليب والتقنيات الرسمية ، ولكن أيضًا لتحديد بعض الميزات ، على وجه الخصوص ، القدرة على إنشاء الصور:

يظل الجوهر الداخلي للصورة الفنية في التصميم مطابقًا لطبيعة المحتوى الذهني في الفن ؛ يتجلى على مستوى الانعكاس العاطفي والمجازي للواقع وله لغة تواصلية وجمالية واحدة ، بغض النظر عن خصائصها النمطية ؛

تكمن خصوصية الصورة الفنية في التصميم في ديناميكيات تطورها ، حيث أنه بناءً على الاكتشافات والاختراعات والتصميم يثري أو يغير أو يخلق صورة جديدة للمنتج ؛

أعطى الاتجاه لفهم البيئة من خلال توليف العلم والفن مفهوم المنتج المنزلي كظاهرة ثقافية وتعريف التصميم البيئي كشكل فني جديد ؛ يعد تعريف التصميم على أنه إبداع يهدف إلى نمذجة مواقف الحياة شرطًا أساسيًا لإنشاء كائن حمام ثقافي متناغم وشامل للبيئة.

4. يظهر التبعية المكشوفة لنشأة علاقة الفن بالعالم المادي ، المعبر عنها في الوحدة الفنية والتصويرية للعناصر المكونة للبيئة:

نمط التناوب بين الأشكال السائدة للتعبير عن الصورة الفنية: حيواني ، مزخرف ، مجسم ، بناء ، وظيفي ، أسطوري ، ثقافي ، أيديولوجي ؛ يشكل التغيير والتوزيع في مساحة الحالة العاطفية المتوقعة مخططًا يوضح التناوب الإيقاعي لهذه الأشكال في إطار التاريخ ؛

يعد تحليل تطور المنتجات النفعية في نشأة الأنماط التاريخية ضروريًا لإنشاء إرشادات تساعد في تحديد الكفاءة المهنية للمصمم وآفاق تطوير التفكير المجازي ؛ إن الحاجة إلى تحديد اتجاه تطوير تصميم المنتجات الثقافية والمنزلية تملي الصورة الفنية نفسها ، كخلية هيكلية للقيم الثقافية والجمالية للنظام البيئي.

5. أعطت دراسة الحالة الراهنة لثقافة التصميم للتصميم من خلال تحديد تصنيف أساس محتوى الصورة الفنية النتائج التالية:

الصورة الفنية هي رابط في الحوار الثقافي بين الكائن والمستهلك - هذه لحظة أساسية للتصميم ؛ تشكل القدرة على نمذجة العالم في أشياء مثالية من خلال شكل حسي موضوعي القوة المعرفية للتفكير المجازي ؛

تساعد عمليات الفكر التي تهدف إلى تطوير التفكير المجازي المصمم على إدراك المعنى الحقيقي وأهمية حل التصميم ، وتسليط الضوء على أهم السمات المميزة والأساسية التي تتحول إلى هيكل الصورة الفنية ؛ يحدد هذا الهيكل تصنيف الصورة الفنية ، وهو معنى محتوى كائن التصميم الثقافي واليومي.

تكمن أهمية مفهوم الصورة الفنية في التصميم في حقيقة أنه من خلال تعزيز مكون المحتوى للمنتجات المنزلية ، يتم إثراء الصورة الفنية للبيئة ، وبالتالي خلق ظروف مواتية لرفع مستوى التعليم الجمالي للمصمم . إن فهم أهمية التطور الفني للبيئة ضروري لاستعادة وحدة الإنسان والمجتمع والطبيعة على مستوى جديد. يجب أن يصبح العالم الموضوعي حاملاً لوظيفة جديدة ، ويجب أن تلعب الصورة الفنية دور "إنشاء الصورة" و "بناء الصورة" فيه.

قائمة المؤلفات العلمية تشيبوروفا ، أولغا بوريسوفنا ، أطروحة حول موضوع "الجماليات الفنية والتصميم"

1. دليل آدم س. إلى أسلوب "حركة الفنون والحرف" / Per. من الانجليزية. م: دار النشر JSC "قوس قزح" ، 2000. 128 ص.

2. Azgaldov G.G. ، Povileiko R.P. حول إمكانية تقييم الجمال في التكنولوجيا / إد. AV Glazycheva. موسكو: Stroyizdat ، 1977. - 120 e .: Ill. - S. 12-118

3. Arnheim R. الفن والإدراك البصري - M: Progress، 1974. -386 p.

4. Arnheim R. الفن كعلاج // سيكولوجية الإبداع الفني: Reader / Comp. ك. سيلتشينوك. مينيسوتا: الحصاد ، 1999. - S.731-750

5. أرونوف ف. المفاهيم النظرية للتصميم الأجنبي. 4.1 / إد. لوس انجليس كوزميتشيف. موسكو: وزارة العلوم والمدرسة العليا والتكنولوجيا. السياسة الروسية. VNIITE ، 1992. - 122 ص.

6. Artemyeva E.Yu. التقييم الدلالي لجاذبية التصميمات الداخلية // تصميم أنظمة الإشارات. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. م: VNIITE، 1984.-S. 95-104

7. العمارة والعالم العاطفي للإنسان / ج. Zabelshansky وآخرون - م: Stroyizdat ، 1985. 208 ص: مريض.

8. Baldina O.D. أذواق وعواطف سوق الفن الحديث في روسيا - م: دار النشر ACT LLC: Astrel Publishing House LLC ، 2002. - 256 صفحة. (استوديو الفنان)

9. Bartenev I.A، Batazhkova V.N. الداخل الروسي في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر الميلادي: Svarog and K ، 2000. - 128 ص. +9 رسوم توضيحية ملونة

10. يو باتوف ف. في أشكال النية الفنية // تصميم أنظمة الإشارات. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. م: VNIITE، 1984. - S. 47-56

11. بيغيناو ز. الوظيفة والشكل والجودة / إد. ج. مينرفينا. م: مير ، 1969. - 167 ص.

12. Bezmozdin JT. في الجوانب الفنية للتصميم // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / إد. إد. أ. يا. م: الفن ، 1984. - ص 214 - 224

13. M. Biedermann G. موسوعة الرموز م: جمهورية ، 1996. - 335 هـ: مريض.

14. الموسوعة السوفيتية العظمى. ت 28 الطبعة الثالثة. - م: الموسوعة السوفيتية ، فرانكفورت تشاجا. - 1978 - 616 هـ .: م.

15. جماليات بوريف يو. M: Politizdat، 1975.-399 e .: ill.

16. P.Vasiliev M.F. هيكل الإدراك (النسبة في العمارة والموسيقى واللون) - موسكو: جامعة RUDN ، 2000. 54 ص.

17. Vasyutochkin G. حول التفكير الفني والرياضي // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / أد. ب. ميلاخ. م: الفن ، 1968.-S. 373 - 384

18. الثقافة البصرية - التفكير البصري في التصميم / ف. Koleichuk وآخرون - م: VNIITE ، 1990. - 87 ص. - (مكتبة المصمم وبيئة العمل)

19. فولكوف ن. عملية الإبداع البصري ومشكلة "التغذية الراجعة" // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / المسؤول. إد. K.V. Selchenok. مينسك: الحصاد ، 1999. - S. 191-214

20. قضايا الجماليات التقنية. التصميم كموضوع للبحث العلمي والاجتماعي والفلسفي. مشكلة. 2 م: الفن ، 1970. - 336 ص.

21. Voronov N.، Shestopal Y. Aesthetics of Technology M: السوفياتي Russia، 1972. -176 p.

22. Voronov N.V. على فهم التصميم اليوم // التصميم. جمع الأوراق العلمية. مشكلة. رابعًا - م: معهد أبحاث نظرية وتاريخ الفنون الجميلة التابع لأكاديمية الفنون الروسية ، 1996. - ص3-13

23. Voronov N.V. الطريقة الرئيسية // التصميم. جمع الأوراق العلمية. مشكلة. VI.-M: VNIITE ، 2000.-S. 13-19

24. Voronov N.V. مقالات عن تاريخ التصميم المحلي. الجزء الأول م: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 1997. - 100 ص.

25. Voronov N.V. مقالات عن تاريخ التصميم المحلي. التصميم الروسي. فن التصنيع. الجزء الثاني. الفصل 3.4 م: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 1998. - 145 ص.

26. فورونوف ن. التصميم الحقيقي لسنوات ما قبل الحرب // Design: Sat. علمي آر. -مشكلة. رابعا / البحث العلمي. معهد بحوث نظرية وتاريخ الصورة. فنون / مسؤول. إد. في فورونوف. م: معهد بحوث نظرية وتاريخ الصورة. فن روس. أكاديمية الفنون ، 1996. ص 64-84

27. Voronov N.V. التصميم الروسي. ت 1 م: اتحاد مصممي روسيا ، 2001. - 424 ص.

28. فورونوف ن. التصميم الروسي. T.2 M: اتحاد مصممي روسيا ، 2001. - 392 ص.

29. Voronov N.V. جوهر التصميم. 56 أطروحة من النسخة الروسية لفهم التصميم م: جرانت ، 2002. - 24 ص.

30- فيجوتسكي إل. الفن والحياة // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / المسؤول. إد. K.V. Selchenok. مينسك: هارفست ، 1999. -p 438-451

31- فيجوتسكي إل. علم نفس الفن م: الفن ، 1968. - 576 ص.

32. Genisaretsky O.I. التصميم والثقافة م: VNIITE ، 1994. -165 ص. - (مكتبة المصمم).

33. Gershkovich Z.I. الجوانب الأنطولوجية لعمل فني // العملية الإبداعية والإدراك الفني / إد. إد. ب. إيجوروف. -L .: العلوم ، 1978.-S. 44-65

34 ـ جلازيشيف ف. صور الفضاء (مشاكل الدراسة) // العملية الإبداعية والإدراك الفني / إد. إد. ب. إيجوروف. - لام: العلوم ، 1978.-S. 159-174

35. جلازيشيف B.J1. العمارة: Encyclopedia M .: CPI “Design. معلومة. رسم الخرائط ": ACT Publishing LLC، 2002. - 672 e .: ill.

36- جلينكين ف. الجماليات الصناعية في مؤسسات بناء الآلات L .: Mashinostroenie ، 1983. - 230 هـ.: مريض.

37. Gordon V.M. حول العلاقة بين تنظيم المعلومات وهيكل الإجراءات // تصميم أنظمة الإشارات. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. -M: VNIITE، 1984. - S.9-22

38. Gorodzhiy A.E. مجموعات مدارية من العلامات غير اللغوية // تصميم أنظمة الإشارات. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. م: VNIITE، 1984. - S.57-77

39. Grashin A.A. وسائل التشكيل التركيبي للكائنات الموحدة والمجمعة // التصميم: Sat. علمي tr / البحث العلمي. معهد أبحاث الأكاديمية الروسية / إد. إد. في فورونوف. م: معهد البحوث بالأكاديمية الروسية للفنون ، 1997. - العدد. V. - S.50-84

40. Grashin A.A. التوحيد والتجميع في تصميم المنتجات الصناعية // التصميم. قعد. علمي آر. بحث علمي. معهد أبحاث الأكاديمية الروسية / إد. ed.N.Voronov - M: معهد البحوث التابع للأكاديمية الروسية للفنون ، 1996. العدد. رابعا. - م.26-64

41. Grashin A.A. التوحيد كلغة // تصميم: Sat. علمي آر. مشكلة. سادسا / معهد بحوث النظرية والتاريخ الموافقة المسبقة عن علم. فن روس. أكاديمية الفنون / مسؤول. إد. في فورونوف. م: معهد بحوث نظرية وتاريخ الصورة. فن روس. أكاديمية الفنون. - 2000. - س 19-59

42. جودكوف L.D. المشكلات المنهجية لعلم الاجتماع في التصميم. // البحث الاجتماعي في التصميم. آر. فينيتي. مشكلة. 54 م: دولة. لجنة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية للعلوم والتكنولوجيا. فينيتي. - 19 "88. - S.8-24.

43. Gulyga A.B. إلى جماليات الاكتشاف العلمي // العملية الإبداعية والإدراك الفني / إد. إد. ب. إيجوروف. لام: العلوم. 1978 - لام: نوكا ، 1978. 65-78

44- جورفيتش ب. علم النفس: كتاب م: المعرفة ، 1975. - 132 ص.

45. Gurenko E.G. مشاكل التفسير الفني (التحليل الفلسفي) - نوفوسيبيرسك: فرع سيبيريا. نوكا ، 1982. 256 ص.

46. ​​Danilov S.G.، Danilov K.S. طرق التنبؤ العلمي في مشاريع التصميم الصناعي // مراجعة التصميم. المشاة. علمي عملي زهور. اتحاد مصممي روسيا. - 1999. - رقم 3-4. - ص70-73

47. Dass F. Baroque: العمارة بين 1600 و 1700 / Per. من الاب. إي موراشكينتسيفا. - م: Astrel Publishing House LLC: ACT Publishing House LLC، 2002. - 160 e.: ill.

48. ديموسفينوفا ج. مشاكل الإبداع الفني والتصميم. بدلاً من مقدمة // مشاكل التفكير والتصميم المجازي. وقائع VNIITE. العدد 17. / إد. S.I. بلا لغة. م: VNIITE، 1979. - S. 3 - 9

49. دي فوسكو ر. لو كوربوزييه مصمم. أثاث ، 1929 / إد. في. جلازيتشيف. - م: فنان سوفيتي ، 1986. - 108 ص.

50. Dizhur A.L. برنامج تصميم ودعم الحياة (تجربة شركة "براون") // مشاكل تشكيل التصميم - البرامج. الجماليات الفنية (أعمال VNIITE). مشكلة. 36- م: VNIITE، 1982. - S.78-91

51. تصميم البيئة المعمارية (كتاب مختصر قاموس المصطلحات) / محرر. سم. ميخائيلوف. قازان: DAS ، 1994. - 120 ص: مريض.

52. التصميم في الغرب / الفصل. إد. لوس انجليس كوزميتشيف. موسكو: وزارة العلوم والمدرسة العليا والتكنولوجيا. السياسة الروسية. فينييت ، 1992. - 96 ثانية.

53. دميتريفا أ. كرنفال الأشياء // الفن الغربي الحديث. القرن العشرين. مشاكل واتجاهات / مندوب. إد. ب. زنجرمان. م: نوكا ، 1982. - S.220-252

54. Dobrolyubskaya Yu.A. حالات الوعي المقاسة في ضوء دراسات الأنثروبولوجيا الثقافية // مجلة Credo Theoretical. مشكلة. رقم 2 (34) سانت بطرسبرغ: I.P.K. "التوليف - جهاز كشف الكذب" ، 2003. - S. 124-137

55- دروزينين ف. علم نفس القدرة العامة الطبعة الثانية. - S.-Pb.، 1999. -356 ص.

56. Eremeev A.F. حدود الفن. الجوهر الاجتماعي للإبداع الفني م: الفن ، 1987. - 320 ص.

57. Ermash G.L. الفن كتفكير م: الفن ، 1982. - 277 ص.

58. Eroshkin V.F. رسومات صناعية: كتاب مدرسي للمدارس الثانوية - أومسك: OGIS ، 1998. -264 ، مريض.

59. Efanov V.P. القدرة على التأليف ونقل الأفكار المجازي // مشاكل التكوين. مغاهي لهم. سوريكوف. م: الفنون الجميلة ، 2000. - 200 ثانية.

60. Zherdev E.V. استعارة في التصميم: النظرية والتطبيق // خلاصة الديس. للمنافسة uch. فن. دكتور في الآداب. موسكو: وزارة الصناعة والعلوم والتكنولوجيا في الاتحاد الروسي. VNIITE ، 2002. - 57 ص.

61. Zherdev E.B. الدلالات الفنية للتصميم. Metaphorika M: Au-topan ، 1996. - 180s.

62. Zherdev E.V. الفهم الفني لعنصر التصميم - M. ، 1993.

63. Ivanov V.V. اللاوعي والتباين الوظيفي واللغة والإبداع // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / إد. إد. K.V. Selchenok. مينسك: الحصاد ، 1999. - S44-54

64. إيكونيكوف أ. تأثير معقد البيئة المكانية الكائن على القيمة الجمالية للكائن / Tr. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - ص 77-90. - (علم الجمال الفني)

65. إيكونيكوف أ. إشكالية تكوين البيئة في ظروف الثقافة الفنية الحديثة / النصب السوفيتي. مشكلة. 5 / شركات. م. تيريخوفيتش. م: سوف. رقيق ك ، 1984. - 280 هـ.: مريض.

66. إيكونيكوف أ. مشاكل تكوين القيمة الجمالية للمنتجات الصناعية ودراستها / TR. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - س 3-18. - (علم الجمال الفني)

67. إيكونيكوف أ. الوظيفة والشكل والصورة في العمارة M: Stroyizdat، 1986.-287 p.

68. الفن والنشاط الإبداعي / مسئول. إد. في و. Mazepa Kyiv: Nau-kova Dumka ، 1979. - 312 ص.

69- كاجان إم. القيم الجمالية والفنية في عالم القيم / Tr. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - س 19-35. - (علم الجمال الفني)

70. Kandinsky B.B. على الروحانيات في الفن. موسكو: أرخميدس ، 1992. 180s.

71. Kantor K.M Beauty and Benefits M.، 1967. - S. 255-277

72. Kantor K.M الحقيقة حول التصميم. التصميم في سياق ثقافة السنوات الثلاثين ما قبل البيريسترويكا 1955-1985. التاريخ والنظرية م: أنير من اتحاد مصممي روسيا. - 1996. - 285 ص.

73. Karpova E.A. العالم الموضوعي للداخلية في العصور الوسطى // الفن الزخرفي والبيئة المكانية للكائنات: Sat. علمي آر. /إجابه. إد. AA دوبروفين. موسكو: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 2002. - س 30-38

74- Kvasov A.S. أساسيات التصميم الفني للمنتجات الصناعية: كتاب مدرسي - م: معهد موسكو للسيارات ، 1989. - 98 هـ.: مريض.

75. Kes D. Styles of furniture M: Publishing House V. Shevchuk، 2001. - 272 p.

76. Coquelin A. الجماليات في مواجهة الأشياء الفنية // الفن الزخرفي. -2002- رقم 1.-S. 67-70

77. Koleichuk V.F. الحركية م: جالارت ، 1994. - 285 ص.

78- Kondratieva K.A. تصميم وبيئة الثقافة M: MGHPU im. ستروجانوفا ، 2000 ، - 105 ص.

79. Kondratieva K.A. مشاكل الهوية العرقية والثقافية والتصميم الحديث / TR. فينيتي. مشكلة. 58 م ، 1989. - س 49-63. - (علم الجمال الفني)

80. Korolenko Ts.P.، Frolova G.V. ادخار القدرة على التخيل // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / المسؤول. إد. K.V. Selchenok. - مينسك: هارفست ، 1999. - س 368-386

81. Kotovskaya M. توليف في فن الشرق // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / إد. إد. و انا. Zis. م: الفن ، 1984. - ص 91 - 128

82. كريستوفر دي. الأماكن التي تسكن فيها الروح (العمارة والبيئة كعلاج) م: لاديا ، 2000. أكاديمية البيئة الحضرية. - 271 ثانية.

83. كوليكوف يو الفن الشعبي الحديث في نظام الثقافة الفنية // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / إد. إد. و انا. Zis. م: الفن ، 1984. - S.70-91

84. Kublanov B. الجماليات وعلم النفس // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / المسؤول. إد: BS ميلاخ. م: الفن ، 1968. - S.99-114

85. Kurierova G. نموذج التصميم الإيطالي M-. VNIITE، 1993. - 153p.

86. كارول إي إيزارد. علم نفس العواطف بيتر ، 2000. - 460 ص.

87. Lavrentiev A. مختبر البنائية م: جرانت ، 2000. - 256 هـ.: مريض.

88. Lavrentiev A.N. تجربة في التصميم // تصميم: Sat. علمي آر. مشكلة. خامسا / معهد بحوث النظرية والتاريخ الموافقة المسبقة عن علم. فن روس. أكاديمية الفنون / مسؤول. إد. في فورونوف. م: معهد بحوث نظرية وتاريخ الصورة. فن روس. أكاديمية الفنون. - 1997. - س - 50

89. Ladur M.F. فن للملايين. ملاحظات للفنان م: فنان سوفيتي ، 1983. - 190 هـ: مريض.

90. Lazarev E.H. تصميم الآلات L.: Mashinostroenie ، 1988. - 256 هـ.: مريض.

91. Levinson A. التحضر والبيئات السكنية // بحث اجتماعي في التصميم. آر. فينيتي. مشكلة. 54 م: دولة. لجنة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية للعلوم والتكنولوجيا. فينيتي. - 1988. - م 25 - 39

92. ليلوف أ. طبيعة الإبداع الفني م: الفن ، 1981. - 480 ص.

93. لوسيف أ. التعريف القديم النهائي للجمال في سياق الفئات الفلسفية والجمالية الأخرى // العملية الإبداعية والإدراك الفني / إد. إد. ب. إيجوروف. - لام: نوكا ، 1978. - ص 25-39

94. لوتمان يو ، نيكولاينكو ن. القسم الذهبي ومشكلات الحوار داخل الدماغ // الفن الزخرفي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. 1983. - رقم 9. - ص 31-44

95- Lukin Yu.A. الثقافة الفنية للاشتراكية المتقدمة: الإنجازات والبحث والمشاكل موسكو: المعرفة ، 1983. - 112 ص.

96. Lubomirova E.E. حول موضوع تشكيل البرامج الفنية // مشاكل تشكيل برامج التصميم. الجماليات الفنية (أعمال VNIITE). مشكلة. 36 - م: فينييت 1982. - س 104-110

97. Mazaev A. التفاعل التكاملي للفنون ومشكلة المشهد الجماهيري // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / إد. إد. Zis. م: الفن ، 1984. - ق 41-70

98. الجماليات الماركسية اللينينية: كتاب مدرسي للجامعات / إد. م. أوفسيانيكوف. م: المدرسة العليا ، 1983. - 544 ص.

99. مخوف ن.ثقافة الصورة الفنية في القرن العشرين - م: فن الزخرفة ، 2001. ص 30-35

100- ميلاخ ب. عملية الإبداع والإدراك الفني - م: فن 1985. - 318 ص.

101- ميلاخ ب. طرق دراسة شاملة للإبداع الفني // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / إد. إد. ب. ميلاخ. - م: الفن ، 1968. ص 5-34

102. طرق التصميم الفني. دليل منهجي. الطبعة الثانية. / إد. يو في. سولوفيوف. م: VNIITE ، 1994. - 280 ثانية.

103- مينرفين جي في ، مونيتوف ف. عن جمال الآلات والأشياء: كتاب للطلاب. الطبعة الثانية ، المنقحة. وإضافية - م: التربية ، 1981. 143 هـ.: مريض.

104- ميخائيلوفا أ. صورة فنية كنزاهة ديناميكية // تاريخ الفن السوفيتي "76: مجموعة من المقالات / إد.

105- ميخائيلوفا أ. هذا التصميم المتنوع للقرن المنتهية ولايته. (مراجعة الاتجاهات الأسلوبية في التصميم في النصف الثاني من القرن العشرين.) // مراجعة التصميم. المشاة. علمي عملي زهور. اتحاد مصممي روسيا. - 2001. - رقم 1-2. ص 43-57

106. ميخائيلوف أ. فلسفة مارتن هايدجر والفن // الفن الغربي الحديث. القرن العشرين. مشاكل واتجاهات / مندوب. إد. ب. زنجرمان. م: نوكا ، 1982. - س 142-184

107. ميخائيلوف س. تاريخ التصميم. T. 1. م: اتحاد مصممي روسيا ، 2000. -264 ص.

108- ميخائيلوف س. أساسيات التصميم: Proc. للجامعات / S. ميخائيلوف ، ل.كوليفا. قازان: معرفة جديدة ، 1999. -240 ص.

109. مولشانوف "V.V. بعض جوانب دراسة علم نفس الإبداع في الغرب // العملية الإبداعية والإدراك الفني / رئيس التحرير B.F. Egorov. M: Nauka ، 1978.-S. 163-180

110. موريس دبليو الفن والحياة م: الفن ، 1973. - ص. 512

111- نزاروف يو. يجب ألا يكون هناك ضوء // التصميم: Sat. علمي آر. مشكلة. رابعا / معهد بحوث النظرية والتاريخ الموافقة المسبقة عن علم. فن روس. أكاديمية الفنون / مسؤول. إد. في فورونوف. م: معهد بحوث نظرية وتاريخ الصورة. فن روس. أكاديمية الفنون. فينيتي. - 2000. - S.65-82

نازاروف يو.ف. تصميم البيئة = تصميم البيئة؟ //مراجعة التصميم. المشاة. علمي عملي زهور. اتحاد مصممي روسيا. - 1999. - رقم 3-4. - ص 39-45

113. Nechkina M. وظيفة الصورة الفنية في العملية التاريخية // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / Otv. إد. BS ميلاخ. - م: الفن ، 1968.-S. 61-88

114. نيكولايفا ن. لمشكلة الأسلوب في الفن الزخرفي // الإنسان ، الشيء ، البيئة: Sat. المقالات / شركات. في. تولستوي. - م: الفنون التشكيلية ، 1980.-S. 163-201

115. أساسيات التكوين. الصور: كتاب مدرسي / مسؤول. إد. أ. دوبروفين. موسكو: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 2003. - 100 ص.

116- بيتروف ف. حالة التوقيع ومحتوى المعلومات والشكل (على مثال تحليل الكائنات المستطيلة) "// تصميم أنظمة الإشارات. وقائع VNIITE. بيئة العمل. العدد 27. المشاكل النفسية والسيميائية. -M: VNIITE، 1984.-S .78-94

117. بلاتونوف ك. معجم موجز لنظام المفاهيم النفسية م: المدرسة العليا ، 1987. - 174 هـ: مريض.

118. بوتابوف سي. التركيب الجمالي والإدراك الجمالي لمنتجات التصميم / Tr. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - س 36-48. - (علم الجمال الفني)

119. مشاكل التكوين / VV Vanslov، S.A.Gavrilyachenko، L.V.Shepelev. م: فنون جميلة ، 2000. - 292 هـ: إيلوس.

120. توقع التصميم. برنامج الدورة التدريبية / المسؤول. إد. م. كفاسوف. موسكو: MKhPI im. ج. ستروجانوفا ، سانت بطرسبرغ: مدرسة سانت بطرسبرغ للفنون والصناعية. في و. مخينا ، 1994. - 24 ص.

121. Prozersky V.V. مقال نقدي في جماليات الانفعالات M: Art ، 1969. - 100p.

122- بوزانوف ف. التصميم في الطبقة الثقافية / TR. فينيتي. مشكلة. 58-م ، 1989. S. 49-63. - (علم الجمال الفني)

123. Punin A. الصورة المعمارية والتكتونية (حول كومنولث الأشكال والصيغ في العمارة) // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / إد. إد. BS ميلاخ. -M: Art، 1968. S. 270-284

124- V.A. المعقولة. جوهر الشكل ، الأساليب م: الفكر ، 1969. -119 ص.

125. المرتبة O. جماليات وعلم نفس الإبداع الفني // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / المسؤول. إد. K.V. Selchenok. مينسك: الحصاد ، 1999. - S. 5-21

126. Rappoport S. Art and emotions M: Music، 1968. - 140 p.

127. Revzin G.I. مقالات عن فلسفة النموذج المعماري M: OGI، 2002.-144 p.

128. Rosenblum E.A. فنان تصميم. مركز الخبرة والدراسات. فنان استوديو التجربة. تصميم على Senezh - M: Art، 1974 - 176 e.: ill.

129. روزيت إ. المفاهيم النظرية للخيال // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / إد. إد. K.V. Selchenok. -منسك: الحصاد ، 1999.- S.-. 51 1-542

130- روزين ف. Culturology: Textbook M: INFRA - M Forum، 2001. -344 p.

131- روتنبرغ ق. الجوانب النفسية الفيزيولوجية لدراسة الإبداع // سيكولوجية الإبداع الفني: القارئ / المحرر. إد. K.V. Selchenok.- مينسك: Harvest ، 1999. - ص 569-578

132- روبين أ. تقنيات الحل الفني والخيالي لمشاكل التصميم / مشاكل التفكير والتصميم المجازي. آر. فينيتي. مشكلة. 17-م ، 1979. س 22-39. - (علم الجمال الفني)

133. Rubtsov A. العمارة في نظام الفنون // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاجتماعية / المسؤول. إد. أ. يا. م: الفن ، 1984. - ق 152-161

134- رونج ف. ، سينكوفسكي ب. أساسيات نظرية ومنهجية التصميم: كتاب مدرسي (مذكرات محاضرة) M: Mz - Press، 2001. - 252 هـ: مريض.

135. رونين ب. منطق العلم ومنطق الفن // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / إد. إد. BS ميلاخ. م: الفن ، 1968. - ق 114-139

136- ريجيكوف ف. بحثًا عن تناغم الأسلوب // العمارة ، البناء ، التصميم. 2002. - رقم 6 (34). - ص 62 - 66

137- ريجيكوف ف. بحثًا عن مناهج لتصميم الديكورات الداخلية في روسيا في التسعينيات // الفنون الزخرفية والبيئة المكانية للكائنات: Sat. علمي آر. / المسؤول إد. AA دوبروفين. موسكو: MGHPU im. SG. ستروجانوفا ، 2002. - س 162-167

138- راتشكوفا يو.ف. موسوعة الحداثة م: دار النشر EKSMO-Press، 2002. - 224 e: ill.

139- ريابوشين أ. مشاكل تكوين البيئة المعيشية - م: VNII1. TE. - 1974. - 100 ص.

140. سافرانسكي إ. الوظائف الاتصالية والجمالية للثقافة - M: Nauka ، 1979. - 150s.

141- سادوفسكي ف. الأسئلة الفلسفية للمنطق الرسمي الحديث M. ، 1962.

142. Salyamon L. في فسيولوجيا العمليات العاطفية والجمالية // سيكولوجية الإبداع الفني / Otv. إد. K.V. Selchenok. - مينسك: هارفست ، 1999. S. 214-252

143. Saparov M. عمل فني كهيكل // كومنولث العلوم وأسرار الإبداع / رئيس التحرير B. S. Meilakh. - M.: Art ، 1968.-S.

144- سيدورينكو ف. Kuzmichev L.A. نموذج تصميم النظام // Sat. بحث النظام. مشاكل منهجية. - م: VNIITE ، 1981. -40s.

145- سيدورينكو ف. مشكلة الصورة الفنية في التصميم / مشاكل التفكير التصويري والتصميم. آر. فينيتي. مشكلة. 17 م ، 1979. - ص 9-22. - (علم الجمال الفني)

146. سيكاتشيف أ. "الأثاث 75" والصورة الفنية لمنزل داخلي // الفن الزخرفي السوفياتي / كومب. إن إس ستيبانيان ، إن إس. نيكولاييف. - م: فنان سوفيتي 1976. - ص 67-74

147. القاموس الموسوعي السوفيتي / إد. إد. صباحا. بروخوروف. -2 الطبعة الثانية. - م: الموسوعة السوفيتية ، 1982. - 1600 هـ ، ص.

148- سوموف يوس. التكوين في التكنولوجيا. الطبعة الثانية ، المنقحة - م: Mashinostroenie ، 1987. - 288 ص.

149. ستيبانوف أ. العمارة وعلم النفس: كتاب مدرسي / أ.ب. ستيبانوف ، جي. إيفانوفا ، هـ. إيشاييف. م: Stroyizdat ، 1993. - 295 هـ: مريض - / عمارة /

150. ستيبانوف ج. المشاكل التركيبية لتوليف الفن. لينينغراد: فنان جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، T 984. -320 هـ: مريض.

151. Surina M.O. اللون والرمز في الفن: روستوف أون دون ، معهد الإعلام ، مركز النشر "مجمع" ، 1998. - 258 هـ.

152. سوتياجين أ. أساسيات الجماليات الماركسية اللينينية م .: دار النشر الحكومية للأدب السياسي ، 1960 - 39 ص.

153. تاسالوف ف. "بروميثيوس أو أورفيوس". فن العصر التقني - م: فن 1967. 370 ص.

154- تيتز أ.أ. ، فوروبييفا إ. لغة العمارة البلاستيكية م: Stroyizdat ، 1986. -312 هـ: مريض.

155. Torshilova E.I.، Dukarevich M.Z. التصور الفني للرسم وبنية الشخصية // العملية الإبداعية والإدراك الفني / إد. إد. ب. إيجوروف. سانت بطرسبرغ: نوكا ، 1978. - س 174-190

156. ترافين I.I. البيئة المادية وطريقة الحياة الاشتراكية L. ، 1979. - 101 صفحة.

157. Tuptalov Yu.B. مشاكل تكوين القيمة الجمالية في الوعي الجماهيري / TR. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - ص 49-63. - (علم الجمال الفني)

158. Tyalve E. دورة قصيرة في التصميم الصناعي / Per. من الانجليزية. ب. كونين. م: Mashinostroenie ، 1984. - 191 هـ.: مريض.

160. Tyukhtin V. النهج البنيوي للنظام وخصوصية المعرفة الفلسفية // أسئلة الفلسفة. 1968. - رقم 11.

161- أوستينوف أ. إلى مسألة سيميائية اللون في بيئة العمل والتصميم // تصميم أنظمة الإشارة. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. م: VNIITE، 1984. - S.32-46

162. فيدوروف م. المشاكل العلمية والمنهجية لتشكيل وتطوير التصميم المحلي // ملخص من diss. للمنافسة uch. فن. دكتور في الآداب. م: وزارة العلوم والتكنولوجيا في الاتحاد الروسي. فينيتي. -44 ثانية.

163. فيدوروف م. الحاجة الجمالية والقيمة الجمالية وتقييم جودة المنتجات الصناعية / Tr. فينيتي. مشكلة. 30 - م ، 1981. س 91-104. - (علم الجمال الفني)

164. فوغت بابوشكين Yu.U. الفن والعالم الروحي للإنسان. - م: المعرفة 1982. - 112 ص.

165. Freeling G.، Auer K. Man - color - space / Per. معه. -M: Stroyizdat، 1973. - 141 ص.

166- خان - ماجوميدوف س. VKHUTEMAS. 2 كتاب. م: دار النشر "لاديا" ، 2000. - 488 هـ.: مريض.

167- خان - ماجوميدوف س. حول مشكلة التقييم الجمالي للبيئة المكانية الكائن / Tr. فينيتي. مشكلة. 30 م ، 1981. - س 105-119. - (علم الجمال الفني)

168- عبدالمجيد. الثقافة المادية للعالم القديم - M: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 1993. - 480 ص.

169. التصميم الفني. تصميم ونمذجة المنتجات الصناعية: كتاب مدرسي لطلاب الجامعات الفنية والصناعية ، / محرر. Z.N. Bykova، G.B. Minervina - M: المدرسة العليا ، 1986. 239 هـ ، مريض.

170. تشايكوفسكايا ف. الأدب كفن لفظي // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / مسؤول. إد. أ. يا. م: الفن ، 1984. س 128-135

171. سيالديني ، ر. علم نفس التأثير 3 - دولي ، أد. - سانت بطرسبرغ: بيتر ، م. ، خاركوف ، مينسك. - 2000. - 270 ص.

172. Cheburashkin K.N. أثاث متعدد الوظائف في التصميمات الداخلية للبناء // الفن الزخرفي والبيئة المكانية: Sat. علمي آر. /إجابه. إد. AA دوبروفين. موسكو: MGHPU im. ج. ستروجانوفا ، 2002. - س 168-182

173. تشيرنيفيتش إي. لغة التصميم الجرافيكي M: VNIITE ، 1975. -137 ص.

174. تشرنيشيف أو. التكوين الرسمي (ورشة عمل إبداعية) - مينسك: الحصاد ، 1999. 312 ص.

175. Shevelev I.Sh.، Marutaev M.A، Shmelev I.P. القسم الذهبي: ثلاث آراء حول طبيعة الانسجام م: Stroyizdat، 1990. - 343 هـ ؛ سوف.

176- شيمكو ف. التكوين المعقد للبيئة المعمارية. الكتاب 1. "أساسيات النظرية" م: مارشي ، SPC-print ، 2000. - 108 ص.

177. شيمكو ف. أسلوب مطلع الألفية منظور // العمارة والبناء والتصميم. - 2002. - رقم 6 (34). - ص 58 - 61

178. شلياخوف ف. التصميم الإيطالي في الخمسينيات والستينيات (بعض جوانب فهم جديد للبيئة) // مراجعة التصميم. المشاة. علمي عملي زهور. اتحاد مصممي روسيا. - 2001. - رقم 1-2. - ص 31-41.

179. Elkonin B.D. التوقيع كإجراء موضوعي // تصميم أنظمة الإشارات. آر. فينيتي. بيئة العمل. مشكلة. 27. المشاكل النفسية والسيميائية. م: VNIITE، 1984. - S. 23-31

180. علم الجمال والإنتاج: Sat. مقالات / أقل من المجموع. إد. نوفيكوفا- م: إد. جامعة موسكو ، 1969. -246 ص.

181. Erengross B. الفنون البصرية: دورها الاجتماعي وخصوصياتها الفنية // أنواع الفن في الثقافة الفنية الاشتراكية / Otv. إد. أ. يا. م: الفن ، 1984. - س 135152

182. فن القرن العشرين / روهربيرج ، شنكنبرغر ، فريك. - كولون: تاشين ، 1998. المجلد الأول - 402 بكسل ، المجلد الثاني - 432 ص.

183. Barral i Altet، Xavier. الرومانيسك: المدن والكاتدرائيات والأديرة / Xavier Barral i Altet. كولونيا: تاشين ، 2001. - 240 ص.

184- بروهان ، تورستن. كلاسيكيات التصميم 1880-1930 / تورستن بروهان ، توماس بيرج. كولونيا: تاشين ، 2001. -176 ص.

185. Busch، B. Design: Entwicklungen in Deutschland / B. Busch، K.S. Leuschel ، H. Oelke. Bonn: Inter Nationes ، 1992. - 108 ص.

186. كادي ، باربرا. أيقونات القرن العشرين: 200 رجل وامرأة أحدثوا فرقًا / باربرا كادي: محرر التصوير جان جاك نوديه. - كولن: كونيمان ، 1999 ، 418 ، 209. فن القرن العشرين: متحف لودفيج كولونيا. كولن: تاشين ، 1997. -768 ص.

187. المخلوقات الخيالية. باريس: Les Editions du Carrousel ، 1998. - 96p.

188. دروست ، ماجدالينا. باوهاوس 1919-1933 / ماجدالينا دروست. كولونيا: تاشين ، 1998. -256 ص.

189. دوتشتينج ، حاجو. كاندينسكي / حاجو دوشتينغ. كولونيا: تاشين ، 2000. -96 ص.

190. إدواردز ، جين. لندن الداخلية / "جين إدواردز ، إيه تاشين. كولونيا: تاشين ، 2000. -304 ص.

191. إدواردز ، جين. أسلوب لندن: الشوارع ، الديكورات الداخلية ، التفاصيل / جين إدواردز ، سيمون أبتون. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

192. فييل ، شارلوت. الكراسي / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

193. فييل ، شارلوت. 1000 كرسي / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 1997. -768 ص.

194. فييل ، شارلوت. تصميم القرن العشرين / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

195. فييل ، شارلوت. تصميم القرن العشرين / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 1999. - 768 ص. "

196. فيل ، شارلوت. التصميم الصناعي من الألف إلى الياء / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 2000. -768 ص.

197. فييل ، شارلوت. تصميم القرن الحادي والعشرين / شارلوت وبيتر فيل. -كولونيا: تاشين ، 2001. -576 ص.

198. فييل ، شارلوت. وليام مورنز / شارلوت وبيتر فيل. كولونيا: تاشين ، 1999. -176 ص.

199. أثاث من Rococo إلى Art Deco / A. Boidi Sassone ، E. Cozzi ، A. Dis-ertori. كولونيا: تاشين ، 2000. - 814 ص.

200 غارنر ، فيليب. الستينيات تصميم / فيليب غارنر. كولونيا: تاشين ، 2001. -176 ص.

201 اليونان. أثينا: منظمة السياحة الوطنية اليونانية ، 1990. - 224 ص.

202. HR Giger ARh +. كولونيا: تاشين ، 2001. - 96 ص.

203. جوديديو ، فيليب. أشكال جديدة: العمارة في التسعينيات. / فيليب جوديديو. -كولونيا: تاشين ، 2001. -240 ص.

204. جوديديو ، فيليب. سانتياغو كالاترافا / فيليب جوديديو. كولونيا: تاشين ، 2001. -176 ص.

205. جوديديو ، فيليب. العمارة الآن! / فيليب جوديديو. كولونيا: تاشين ، 2000. -576 ص.

206 خان ، حسن الدين. النمط الدولي: العمارة الحديثة من عام 1925 حتى عام 1965 / حسن الدين خان. كولونيا: تاشين ، 2001. -240 ص.

207 لوفات سميث ، ليزا. التصميمات الداخلية في باريس / ليزا لوفات سميث ، أ. موتيسيوس. -كولونيا: تاشين ، 1994. -340 ص.

208- ليزا لوفات سميث. بروفانس انتيريورز / ليزا لوفات سميث ، إيه موثيسيوس. كولونيا: تاشين ، 1996. -300 ص.

209- الكلاسيكية الجديدة والرومانسية: العمارة. النحت. لوحة. الرسومات. 1750-1848 / ؛ حرره رولف تومان. كولن: كونيمان ، 2000. -520 ص.

210. نيريت ، جيل. وصف مصر: نابليون والفراعنة / جيل نيريت. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

211- مودم Neue Wohnung Gestaltet / Kurt Lembcke، G. Lehmann، W. Walk. لايبزيغ: VEB ، 1983. - 259 ص.

212 أوكس ، مايكل. أغلفة صخرية كلاسيكية / مايكل أوكس. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

213- ريرا أوجيدا ، أوسكار. شقق Amerikanischen: Innovationen in Entwurf und Ausfuhrung / Oscar Riera Ojeda. كولونيا: تاشين ، 1997. -264 ص.

214- ريرا أوجيدا ، أوسكار. Amerikanische Einfamilienhauser: Iiinovationen in Entwurf und Ausfuhrung / Oscar Riera Ojeda. كولونيا: تاشين ، 1997. -264 ص.

215. رينالدي ، باولو. توسكانا إنتيريورس / باولو رينالدي ، إيه موثيسيوس. كولونيا: تاشين ، 1998. -300 ص.

216 سايكس ، ديان دورانس. التصميمات الداخلية بكاليفورنيا / ديان دورانس سايكس. كولونيا: تاشين ، 1999. -303 ص.

217- سايكس ، ديان دورانس. التصميمات الداخلية الساحلية / ديان دورانس سايكس. كولون: تاشين ، 2000. -303 ص.

218. شاوين فون ، ديدي. عوالم الخيال / Deidi von Schaewen ، John Maizels. كولونيا: تاشين ، 1999. -340 ص.

219- شاوين فون ، ديدي. النمط الهندي: المناظر الطبيعية والمنازل والديكورات الداخلية والتفاصيل / Deidi von Schaewen. كولونيا: تاشين ، 2001. - 192 ص.

220. سيمباش ، كلاوس - يورجن. الفن الحديث / كلاوس يورغن سيمباش. - كولونيا: تاشن ، 1999. 240 ص.

221. ستارك. كولونيا: تاشين ، 1999. - ^ 20 ص.

222. ستيرلين ، هنري. اليونان: من ميسينا إلى البارثينون / هنري ستيرلين. كولونيا: تاشين ، 2001. - 240 ص.

223. ويلدونج ، ديتريش. مصر: من عصور ما قبل التاريخ إلى الرومان / ديتريش فيلدونج. كولونيا: تاشين ، 2001. - 240 ص.

224. النبيذ ، جيمس. العمارة الخضراء / جيمس واينز. كولونيا: تاشين ، 2000. - 240 ص.

225. معهد عموم روسيا لبحوث الجماليات التقنية

226. CHEPUROVA Olga Borisovna صورة فنية في تصميم أشياء من البيئة الثقافية والمنزلية

لطالما جذبت خصوصية الشكل الفني في التصميم انتباه منظري الفن والمصممين أنفسهم ، الذين يحاولون مقارنة التصميم بأنواع أخرى من الإبداع الفني ، مما يجعل من الممكن تحديد بعض ملامح صورة التصميم الفني في التصميم. تمت دراسة نظرية الصورة الفنية ، باعتبارها الفئة الرئيسية للإدراك وتقييم الواقع من وجهة نظر قوانين الجمال ، على نطاق واسع في أعمال مؤرخي الفن البارزين والفلاسفة وعلماء آخرين في كل من روسيا والخارج. الصورة في الفلسفة هي النتيجة والشكل المثالي لانعكاس أشياء وظواهر العالم المادي في العقل البشري. الصورة على المستوى الحسي للمعرفة هي الإحساس والإدراك والتمثيل. على مستوى التفكير - مفهوم ، حكم ، خاتمة. الصورة الفنية هي طريقة وشكل من أشكال السيطرة على الواقع ، وتتميز بوحدة لا تنفصم عن المشاعر واللحظات الدلالية ، في الفن. في أوقات مختلفة ، تم التعامل مع الصورة الفنية بشكل مختلف. وفقا لأفلاطون ، فإن الشعراء يخلقون دون وعي ، مثل العرافين ، أي هم في الحقيقة مجرّدون من الحكمة العليا. لا يدرك الشعراء جوهر الأشياء التي يكتبون عنها أكثر من أن المغناطيس الذي يجذب الحديد يدرك جوهر المغناطيسية. مع هذا النهج ، تتحول الصور الفنية إلى مجرد "ظلال من الظلال". إنها لا تعكس الأفكار ، ولكن أشياء من العالم الحسي من حولنا ، والتي هي في حد ذاتها مجرد مظهر شاحب للأفكار. قدر هيجل ، بشكل عام ، الدور المعرفي للفن بدرجة أكبر من أفلاطون ، لكنه كان يعتقد أيضًا أن الفن يعبر بشكل كافٍ عن جوهر المطلق فقط في مرحلة واحدة من تاريخ البشرية - في عصر العصور القديمة ، عندما كان الحسي والعقلاني ( الروحية) كانت لا تزال مندمجة بشكل لا ينفصم مع بعضها البعض. وفقًا لهيجل ، في العصور الوسطى ، لم يستطع الإبداع الفني التعبير بشكل كامل عن المبدأ الروحي المتحرر ، وفي هذا الصدد أفسح المجال للدين. تتضمن الصورة الفنية ، كما أكد هيجل في علم الجمال ، امتلاء ظاهرة حقيقية ويمكن أن تدمجها مباشرة في كل أصلي مع المحتوى الداخلي والأساسي للموضوع. "الصورة هي خاصية للعمل الذي يسمح لكشف المحتوى العاطفي والحسي من خلال الملموسة الحية للتجلي ، وهذا يحقق تكامل التعبير الخارجي مع المحتوى الداخلي ، كما هو الحال مع نوع من الحياة ، متحركة." الصورة فردية. يتم الكشف عن العام هنا من خلال الملموسة الحية للتجلي ؛ يتم التعبير عنها كشيء حي ، متحرك. في الموسوعة السوفيتية العظمى ، شكل إعادة إنتاج الحياة وتفسيرها وإتقانها من خلال إنشاء أشياء مؤثرة جمالياً هو "صورة فنية" - الطريقة ذاتها التي يوجد بها العمل مأخوذة من جانب تعبيره وطاقته الرائعة وغموضه. في الجانب الأنطولوجي ، لا تتطابق الصورة الفنية مع أساسها المادي ، على الرغم من التعرف عليها فيها ومن خلالها. نظرًا لكونها غير مبالية إلى حد ما بالمواد المصدر ، فإن الصورة تستخدم إمكانياتها الجوهرية كعلامات لمحتواها. في الجانب السيميائي ، تعمل الصورة الفنية كعلامة ، أي وسيلة للتواصل الدلالي في إطار ثقافة معينة. في الجانب المعرفي ، يمكن للصورة الفنية أن تكون افتراضًا ، أو فرضية فقط بسبب كونها مثالية وخيالية. يرتبط الجانب الجمالي للصورة الفنية أيضًا بهذا - حشد وإبراز و "تنشيط" المادة بقوى التعبير الدلالي. تحتوي "منهجية التصميم الفني" (VNIITE) على تعريف الصورة الفنية لكائن التصميم على أنها "... وحدة متداخلة لا تنفصم للحسية والمنطقية ، الملموسة والمجردة ، الخارجية والداخلية ، الشكل والمحتوى." تعتبر الصورة الفنية بمثابة ملء غير منطقي ، وترابطي للشكل ، والتكوين كعلاقة منطقية لعناصرها ، والتي تحدد الثراء التعبيري لعنصر التصميم. تجعل هذه الطريقة من الممكن ربط النهج المجازي بالمنهج التركيبي ، لأن عملية الانعكاس هي أساس معرفي شائع. إنشاء صورة فنية هو طريقة محددة للفن لفهم ومعالجة الواقع ، لإتقانه جمالياً. اللوحة ، أو أي شيء فني آخر ، ليست في الأساس صورة فنية ، إنها مجرد أشياء ، وحاملات لصورة فنية. تحدث ولادة الصورة عند تقاطع المعلومات الفنية الواردة فيها وتصور المستخدم. تولد الصورة عند تقاطع شعاعين: قادمة من جسم يحتمل احتوائه وشعاع الوعي ، القادر على تلقي هذا الدافع وإثرائه بمحتواه الخاص. الصورة الفنية ، التي تعبر عن وحدة الحسية والدلالية ، العاطفية وذات المغزى ، تعكس موضوعًا ماديًا في شكل له معايير معينة. ترتبط الصورة ارتباطًا وثيقًا بالشكل الفني ، مع مبدأ تكوينها ، ونوع العلاقة بين العناصر التي تتكون منها ، أي مع التكوين. يعطي التكوين دائمًا معنى جديدًا للعناصر ذات المعنى بالفعل. تكوين العناصر ذات المعنى الفني يعبر عن المحتوى الترابطي ، المجازي ، الدلالي ، ويحمل صورة حية ، وينظم الشكل الجمالي لكائن التصميم. التصويرية الفنية - تمثيل موضوعي حسي مثالي للمعاني والأفكار ، وهو عمل من فن التصميم ينشأ في عملية تكوين فكرة وتصميم وإنشاء وإدراك (إتقان) شيء ما ؛ تصميم المنتج ، الذي يعكس غموض الهيكل وسلامته الموضوعية العضوية ؛ نموذج فني ابتكره خيال المصمم يعبر عن موقفه من الواقع. في نفس الوقت (بالفعل في مرحلة الحمل) - شكل كامل وكامل. تحدد الصورة الفنية جوانب نهج التصميم مثل النمذجة الفنية للمواقف الاجتماعية والثقافية والتشكيل التركيبي للأشياء المتكاملة وتشكيل المعنى ، والتي تتحقق في بنية الكائن. يتم تعزيز التعبير عن النموذج من خلال تحقيق صورة فنية ، مما يعني الكشف عن المعاني العميقة للنشاط البشري. تظهر صفة جديدة ، مبنية على العلاقات المادية والعملية والموقف الجمالي ، المنسوجة مباشرة في النشاط المادي والعملي للناس. نوع الصورة الفنية هو تمثيل موضوعي حسي مثالي للمعاني والأفكار التي تنشأ في عملية تشكيل مفهوم كائن بيئي معقد ؛ نموذج فني لمفهوم هذه الأشياء. تجذب الصور كجودة للتفكير التصميمي المزيد والمزيد من اهتمام الباحثين ، لا سيما في التصميم. ظهر هنا عدد من المفاهيم الجديدة ، على سبيل المثال ، "النمذجة التصويرية" و "نوع الصورة" وما إلى ذلك ، مما يكشف عن آلية التفكير التصميمي. إن دراسة مسألة التمثيل الفني للبيئة لها أهمية منهجية معينة للمهندسين المعماريين والمصممين الممارسين الذين يسعون جاهدين لضمان أن تكون أعمالهم فنية حقًا وتستحضر تجارب جمالية مناسبة. وُضعت أسس النهج التصويري النمطي في نهاية الستينيات من القرن العشرين في عدد من الأعمال المتعلقة بطريقة التصميم الفني ، حيث تم الكشف عن خصوصية تشكيل الصورة الفنية التصميمية في التصميم عن طريق القياس. مع صورة نموذجية في الفن. يعتمد هذا النهج على البحث عن نوع صورة ، وهو عبارة عن استعارة تصميمية وفنية تعبر عن نموذج فني مثالي لتنظيم العناصر البيئية والتصميمية. يجمع التصميم بين التصميم الفني وعملية الإنتاج الصناعي لشيء مفيد وجميل. يعمل التصميم كوحدة بين الجميل والنفعي والجمالي والوظيفي ، ويحدد استمرارية الإبداع الفني والبناء في تشكيل الأثاث. التصميم هو توليفة من الفن والعلم. أخذ التصميم من الأساليب الفنية الرسمية وتقنيات التشكيل والقدرة على إنشاء الصور. تلعب "الصورة الفنية" ، كجزء لا يتجزأ من أي كائن فني ، و "التكوين" ، كعامل هيكلي وتوحيد رئيسي ، دورًا مهمًا في عملية التصميم. يعد التصميم في التصميم عملية فنية وذات مغزى ، لأنه يرتبط بتحديد المعاني وتعبيرها البلاستيكي ، ويستند تحليل كائنات التصميم إلى توليف مبادئ النفعية الوظيفية والصورة الدلالية. المعيار الرئيسي لوجود صورة المشروع في التصميم هو فهم المستهلك لها واستعداده لاستخدام الشيء الذي يجسد هذه الصورة (يجب أن تكون الصورة موجهة نحو المستهلك). يمكن لأي شخص أن يتلقى بالفعل ليس فقط الرضا الروحي ، ولكن أيضًا من الناحية الجمالية والجسدية. إذا كانت الصورة الفنية قد تحتوي على نوع من التقليل من الأهمية ، والغموض ، نظرًا لأن مزاياها تحددها فقط موهبة المؤلف ، فيجب أن تكون صورة التصميم كاملة ، ومفهومة ، ومكتملة ، ومتناغمة. يجب ألا تتعارض الصورة في التصميم مع المعنى الوظيفي وأن يتم إنشاؤها على حساب الشكل العقلاني ، بحيث لا يتحول كائن التصميم إلى خلفية. الصورة الفنية ، كما كانت ، حقيقة خادعة لا تتطابق مع الركيزة المادية للفن ، بينما الصورة في التصميم ، على العكس من ذلك ، تحدد التخطيط والهيكل ، "تخترق" الكائن من خلاله ومن خلاله ، وتمنع مثل هذا "عدم التطابق". الصورة الفنية تضاعف الواقع ، ويستمر التصميم ويخلق الواقع الموضوعي. تُدرك الصورة في الفن بشكل أساسي من خلال المشاعر العليا ، في التصميم - من الناحية الجسدية - الحسية ، المعيار الرئيسي للفن هو العاطفة ، للتصميم - الارتباط بثقافة الاستهلاك. الصورة الفنية متجذرة بعمق في الثقافة ، وبالتالي فإن تكوينها وإدراكها ممكنان فقط ضمن نظام جمالي معين ؛ تولد الصورة الفنية بفعل اتصال عند تقاطع الفكرة التي يجسدها الفنان وتصور هذه الفكرة من قبل المشاهد (القارئ ، المستمع) ، ويعتمد تقييم الصورة على إعداد وتوجيه الوعي الإدراكي ؛ الصورة الفنية جزء لا يتجزأ ، يتم إعادة إنتاجها في وقت واحد في الوعي الإدراكي ؛ الصورة الفنية دائما ملونة عاطفيا. من الواضح أن الصورة في التصميم ليست مطابقة تمامًا للصورة في الفن ، على الرغم من أن الخصائص العامة للصورة الفنية محفوظة هنا أيضًا. ولكن إذا تم التحقق من مزايا الصورة الفنية فقط من خلال موهبة وقناعة مؤلفها وكانت مستقلة نسبيًا عن الاعتراف بها من قبل جمهور عريض ، فعندئذٍ يجب أن يرتبط التصميم بثقافة الاستهلاك ولا يتم تحقيقه خارج مساحتها. الفرق بين الصورة الفنية والتصميم هو أن مستهلك صورة التصميم المجسدة يدخل في تفاعل عملي معها ، فهو يستخدمها ببساطة (وليس الشيء الذي يجسدها فقط) في حياته اليومية. ومع ذلك ، فإن حقيقة أن صورة التصميم أكثر اعتدالاً ، وأنها "تخدم" واقع الحياة اليومية ، لا تغير جوهرها كثيرًا. والحياة اليومية لا تحتاج أقل إلى الانسجام والجمال والنظام ، وإدراك قيمها في شكل موضوعي. لكن مقياس جودة صورة التصميم له طبيعة مختلفة عن تلك الفنية ، وهذا ضروري في المقام الأول لتقييمها. مقياسه هو المستهلك واستعداده لاستخدام الشيء أو نظام الأشياء الذي يجسد هذه الصورة. الخصائص الرئيسية لصورة المشروع ، والتي تحافظ أيضًا على "الخصائص العامة" للصورة الفنية: المثالية (القدرة على الوجود في الفكرة) ؛ النزاهة؛ المغزى. بناءً على ذلك ، تم تطوير جانبين من منهجية ما يسمى بـ "النهج المجازي" في تصميم التصميم: النمذجة الفنية - إعادة إنتاج الحياة المثالية لشيء ما في الخيال الفني ؛ التشكيل التركيبي - بناء شيء ما كشكل تركيبي مع الاكتمال الداخلي ، الانسجام ، التناسب ، النزاهة.

1

الغرض من المقالة هو التعرف على تجربة الطريقة التي طورها المؤلف من الجمع بين النهجين القطبيين ("الفردية" و "الجماعية") في مراحل مختلفة من تصميم صورة فنية لأشياء التصميم والعمارة ، مما يسمح بإنشاء بيئة مريحة ، نماذج مكتملة وظيفية وفردية زاهية ، مع بيئة اتصال مدروسة وتوفر الفرصة لتطبيق تقنيات التصميم والبناء المتقدمة. في هذه المقالة ، ينظر المؤلفون إلى تقنية تطوير الصورة الفنية ، وقضايا تحقيق الإمكانات الشخصية للمصمم ، والمهندس المعماري ، وبمعنى واسع للكلمة ، "الواقع المعقد" ، المصمم لضمان التطوير والتنفيذ من هذه الصورة ضمن حدود تصميم محددة. يتم النظر في تكوين الاهتمام بالنشاط المفاهيمي للمصممين والمهندسين المعماريين المستقبليين من خلال منظور تكوين مناهج الكشف عن مجريات الأمور بين الطلاب في تصميم مفاهيم الصورة الفنية وخيارات تجسيدها الإبداعي. في المقال ، ينظر المؤلفون في قضايا المساهمة "الفردية" و "الجماعية" في إنشاء تصميم البيئة المعمارية التي تلبي مطالبات المستهلك الحديثة ، وقضايا نهج التصميم المنهجي. تحتوي المقالة على أمثلة ذات صلة بالمقاربات الإبداعية في تشكيل صورة فنية مدعومة بالمفاهيم عن طريق وحدات - جمعيات ، والتي تكشف عن إمكانيات إنشاء مساحة أسلوبية واحدة متناغمة تتميز بالفردية.

التقنيات الإبداعية في التصميم والعمارة.

نهج إرشادي

مفهوم "أنا"

وحدة الارتباط

تصميم البيئة المعمارية

تصميم النظام

الصورة الفنية

1. موسوعة الدراسات الثقافية [مصدر إلكتروني]. - URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_culture/ (تاريخ الوصول: 12/24/2017).

2. Rozin V.M. الموسوعة الفلسفية [مصدر إلكتروني]. - URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_philosophy/ (تاريخ الوصول: 24/12/2017).

3. أولغا م. شينتسوفا ، وأوكسانا ب.سافيليفا ، وتمارا ف.كراسنوفا ، ودينيس إن.ديمينيف ، ونيليا أ. كايوموفا ، ومارينا إس ماشينسكايا. تنمية الاهتمام بالنشاط الفني والإبداعي كأساس لتقرير المصير المهني لبكالوريوس المستقبل في مجال العمارة والفن والتصميم // العلوم الاجتماعية ، 2015 ، رقم 10 ، ميدويل جورنالز ، ص. 2234-2239.

4. Shentsova O.M.، Kayumova T.V.، Krasnova TV، Usataya T.V.، Usatiy D.U.، Deryabina L.V. نمذجة الطلاب "تنمية الإبداع في ممارسة التعليم العالي في روسيا // المجلة الهندية للعلوم والتكنولوجيا. 2016. V. 9. No. 29. P. 95393.

5. Tkachev V.N. سيكولوجية العملية الإبداعية في العمارة والتصميم /V.N. Tkachev // Vestnik MGSU. - 2013. - رقم 5. - ص 239-248.

6. Semeshkina T.V. التقنيات الإبداعية للمراحل الأولية للتعليم المعماري / T.V. سيمشكينا ، ف. Tkachev // Vestnik MGSU. - 2014. - رقم 1. - س 209-215.

7. Krasnova T.V. التصميم في التصميم والعمارة عن طريق الجمعيات / T.V. كراسنوفا ، إس. كاربينكو // النشرة العلمية للطلاب الدوليين. - 2017. - رقم 4-8. - س 1125-1130.

8. نهج النظام في التصميم [مورد إلكتروني]. - وضع وصول. - URL: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00550154_0.html / (تاريخ الوصول: 12/24/2017).

9. Nesterenko Yu.A. الطرق الحديثة لتقوية الهياكل الخرسانية المسلحة / Yu.A. نيستيرنكو ، أ.ف. Yuriev // منتدى الشباب العلمي: العلوم التقنية والرياضية. مجموعة إلكترونية من المقالات بناءً على مواد المؤتمر العلمي والعملي الخاص بالمراسلات الدولية للطلاب السادس عشر. - موسكو: دار النشر "MTsNO" ، 2014. - العدد 9 (16) [مصدر إلكتروني]. - وضع وصول. - URL: http://www.nauchforum.ru/archive/MNF_tech/9(16).pdf / (تاريخ الوصول: 12/24/2017).

10. Radygina A.E. مفهوم المباني العامة المعيارية الجاهزة / A.E. راديجينا ، م. Permyakov // المشاكل الفعلية للعلم الحديث والتكنولوجيا والتعليم. - 2014. - V. 2، No. 1. - S. 48-49.

11. البحث العلمي والابتكار في البناء والاتصالات الهندسية في الألفية الثالثة / ك. Voronin [وآخرون] // نشرة جامعة ولاية Magnitogorsk التقنية. جي. نوسوف. - 2009. - رقم 2. - ص 49-50.

12. فاتين إن. الطباعة ثلاثية الأبعاد في البناء / N.I. فاتين ، ل. تشومادوفا ، إ. غونشاروف ، ف. زيكوفا ، أ. كاربينيا ، أ. كيم ، إي. Finashenkov // تشييد مباني وهياكل فريدة من نوعها. - 2017. - 1 (52). - ص 27-46.

"الصورة الفنية هي شكل من أشكال انعكاس (إعادة إنتاج) الواقع الموضوعي في الفن من وجهة نظر مثال جمالي معين. يتم تجسيد الصورة الفنية في الأعمال الفنية المختلفة بمساعدة وسائل ومواد مختلفة (الكلمة ، الإيقاع ، الرسم ، اللون ، اللدونة ، تعابير الوجه ، تحرير الأفلام ، إلخ). بمساعدة صورة فنية ، يؤدي الفن وظيفته المحددة - تقديم المتعة الجمالية للشخص وتشجيع الفنان على الإبداع وفقًا لقوانين الجمال.

التكنولوجيا بالمعنى الواسع للكلمة ، وفقًا لـ V.M. Razin ، "... هي حقيقة معقدة توفر وظيفيًا مكاسب حضارية معينة (أي أنها آلية للابتكار والتطوير) ، وتمثل بشكل أساسي مجالًا من الجهود الهادفة (السياسة ، والإدارة ، والتحديث ، والدعم الفكري والموارد ، إلخ. .) ، التي يتم تحديدها أساسًا ، مع ذلك ، من خلال عدد من العوامل الاجتماعية والثقافية ".

الغرض من المقالة هو التعرف على تجربة الطريقة التي طورها المؤلف من الجمع بين النهجين القطبيين ("الفردية" و "الجماعية") في مراحل مختلفة من تصميم صورة فنية لأشياء التصميم والعمارة ، مما يسمح بإنشاء بيئة مريحة ، نماذج مكتملة وظيفية وفردية زاهية ، مع بيئة اتصال مدروسة وتوفر الفرصة لتطبيق تقنيات التصميم والبناء المتقدمة. يمكن استخدام هذه التقنية في جامعات أخرى.

في هذه المقالة ، نأخذ في الاعتبار تقنية تطوير الصورة الفنية ، وبالتالي ، فإننا ننظر في قضايا تحقيق الإمكانات الشخصية للفنان (مصمم ، مهندس معماري) ، بالمعنى الواسع للكلمة ، "الواقع المعقد" ، تم تصميمه لضمان تطوير وتجسيد هذه الصورة في حدود المشروع المحددة. ويمكن فقط النظر في تكوين الاهتمام بالأنشطة الفنية والإبداعية للمصممين والمهندسين المعماريين المستقبليين من خلال منظور تشكيل الأساليب التجريبية في التصميم. بعد كل شيء ، في المرحلة الحالية من تطوير تعليم التصميم ، يكون تطوير إبداع الطلاب ذا صلة ، مما يستلزم تكوينهم في المجال المهني كأشخاص قادرين على التفكير خارج الصندوق ومتعدد المستويات وفي نفس الوقت لا يفقد التوجه العملي للفكر مدعوماً بالخبرة والمعرفة في مجال المهنة.

Tkachev V.N. يقول إنه في عائلة الفنون المكانية ، تتميز الهندسة المعمارية والتصميم بخصائصها: فهي تتكون من مرحلتي التصميم والتنفيذ ، ولا يعني التنفيذ الموضوعي للمشروع دائمًا تنفيذ الخطة ؛ التصميم هو دليل مرئي على قيمة العميل ؛ يحدد عدد العمليات وقدرة تكاليف العمالة في المقام الأول الطبيعة الجماعية للنشاط ، وعزل المساهمة الفردية وتجسيد المؤلف ؛ تشكل العمارة والتصميم معًا صورة البيئة المأهولة ، وتحدد سماتهما الأسلوبية النظرة الجمالية المتزامنة للعالم وتفاصيل وجودهم.

إن مسألة المساهمة "الفردية" و "الجماعية" في إنشاء تصميم البيئة المعمارية التي تلبي مطالبات المستهلكين الحديثة تتطلب بلا شك نهج تصميم منهجي. في الوقت نفسه ، من الضروري أن نفهم أن الإبداع "الجماعي" يعطي موقفًا موضوعيًا تقريبًا لمتطلبات المستهلك ، وفهمًا عامًا للاحتياجات ووسائل تحقيقها ، وبالتالي ، نهجًا معممًا بشكل جماعي تجاه ما تم إنشاؤه الصورة الفنية للبيئة المكانية والأشياء المتضمنة فيها. من ناحية أخرى ، تضمن الحملة "الفردية" الأصالة و "الحصرية" في التصميم والهندسة المعمارية ، فهي تكشف تمامًا عن شخصية المؤلف ، مما يجعل من الممكن إنشاء أشياء يمكن التعرف عليها ، بل ويمكن للمرء أن يقول ، "ذات علامة تجارية". إنه أساس التصميم المفاهيمي الذي يجعل من الممكن تحديد الصورة الفنية الأولية للكائن المستقبلي.

هنا من الممكن استخدام تقنيات مثل: الخريطة الذهنية لعملية التصميم المعماري ، والتصميم عن طريق الجمعيات ، والنظر في النموذج الأولي للهيكل المعماري ككائن للتصميم الفردي.

الارتباط هو نوع من الارتباط بين الأشياء والظواهر ... يمكن أن يكون التفكير النقابي - أحد أكثر الخصائص قيمة للوعي المهني للمهندس المعماري - هدية وراثية ، لكن تعليمه الموجه يكون أكثر واقعية باستخدام الأساليب المختلفة التي يتم توفيرها مع الدعم النفسي لمجال العمليات الإبداعية. ضع في اعتبارك مثالًا لنهج فردي لتشكيل صورة في التصميم والهندسة المعمارية.

في مقال "التصميم في التصميم والعمارة عن طريق الجمعيات" المؤلفان Krasnova T.V. وكاربينكو إس. النظر في عملية تصميم صورة فنية على سبيل المثال من الأنشطة الإبداعية والمهنية الخاصة بهم. كأساس ، يتخذ المؤلفون منهجية العمل باستخدام "مفهوم I" لإنشاء رسم تخطيطي للهدف المستقبلي للتصميم أو الهندسة المعمارية. جوهر هذه الطريقة "يتألف من تحقيق فكرة المؤلف الخاصة عن IDEAL والتعبير عن هذه المثالية في الجمعيات الرسومية." في الوقت نفسه ، من المهم ملاحظة تسلسل الارتباطات التي قدمها المخطط ومراسلاتهم اللفظية التصويرية مع النتائج الرسومية في كل مرحلة. في المرحلة الأولى ، يتم تحديد حدود الجمعيات ، والتي تؤخذ كأساس للوحدة النمطية المستقبلية: "من أنا؟" ، "ما أنا؟" ، "كيف أنا؟" ، "كيف أرغب؟ " (رسم بياني 1).

أرز. 1. "العمل على الرسم البياني" I-concept "

أرز. 2. "مفهوم الوحدة الرسومية"

أرز. 3. الكائن المعماري للحديقة المائية "Revontulet" ، تم تطويره على أساس وحدة مفهوم رسومية

يخلص المقال إلى أن الارتباطات المعبر عنها في وحدة الرسم هي:

أساس جيد لتشكيل أسلوب موحد ؛

يمكن تحديد الأساس البناء لأشياء التصميم والعمارة ؛

يتيح لنا "النهج الجماعي" لتصميم الصورة الفنية الاقتراب من مرحلة تنفيذ صورة المشروع. نلاحظ أيضًا أن النهج الجماعي لا يستبعد استخدام تقنيات التصميم الإبداعي. مثال على ذلك هو استخدام تقنية العصف الذهني. هذه المنهجية هي التي تسمح لك بتضمين الموارد اللازمة تدريجيًا ، مما يسمح لك بالتفصيل في القضايا الاقتصادية والبيئية والطبيعة المريحة ، وبالطبع الجوانب التكنولوجية وعلوم المواد للمشروع. ستسمح لنا المشاركة كخبراء في مرحلة التصميم لتقييم جدوى وجدوى "النموذج الأولي للفكرة" بالنظر في قضايا "ربحية الفكرة" بالفعل في المراحل الأولى من التصميم. هنا يمكننا أن نتحدث بالفعل عن نهج منظم في التصميم والهندسة المعمارية ، حيث يكون الموضوع رقم 1 هو المصمم (المهندس المعماري) والكائن رقم 1 هو المشروع ، والموضوع رقم 2 هو المستهلك والعنصر رقم. 2 هو المشروع المنفذ ، أي ناتج نشاط المصمم (المهندس المعماري).) الذي يستلمه المستهلك. في الوقت نفسه ، من الضروري ملاحظة الوحدة المزدوجة الديناميكية للنظام الموصوف. وهنا من الضروري أن نتذكر أنه من المستحسن اتباع نهج جماعي لتنفيذ المشروع ، أو بالأحرى ، حتى "نهج متكامل" ، والذي سيحدد التصميم كدليل مرئي لقيمة المستهلك. في هذه المرحلة من تطوير الصورة الفنية ، سيتم بالفعل النظر في قضايا اختيار التقنيات والمواد (كوسيلة للتصميم). ستحدد أسئلة النفعية والموضة نطاق أدوات التصميم. مثال هنا هو تقنيات توفير الطاقة في تشييد المباني السكنية والمباني الصناعية. إذا أخذنا في الاعتبار المثال أعلاه للهدف المعماري لمنتزه Revontulet Aquapark ، فمن الممكن استخدام الهياكل الخرسانية المسلحة التي أصبحت تقليدية تقليديًا كأساس لمعماريات المبنى المصمم. مما لا شك فيه ، في هذه الحالة ، من الضروري التفكير في طرق لتقوية الهياكل القياسية للخرسانة المسلحة ، وكذلك استخدام الأساليب الحديثة لتقوية الهياكل الخرسانية المسلحة. قد تكون تقنية المباني الجاهزة الجاهزة ذات صلة أيضًا ، حيث كان أساس تصميم مجمع Revontulet في البداية عبارة عن وحدة مسطحة ، والتي تم تحويلها بعد ذلك إلى شكل ثلاثي الأبعاد للمبنى. في مثال معين ، نرى أن اتجاه تطوير فكرة ما يمكن أن يكون مختلفًا تمامًا ويعتمد على العديد من العوامل ، ليس فقط الاقتصادية والتكنولوجية ، ولكن أيضًا الجغرافية والوطنية التقليدية والاجتماعية ، ويعتمد أيضًا على المتطلبات الاجتماعية والنفسية الأخرى من بيئة العمل. ومن أجل أخذ النموذج الاجتماعي للعيش في مساحة معمارية وتصميمية بعين الاعتبار والتنبؤ به ، فإن نفس "النهج الشامل" مطلوب في تصميم مزيد من التطوير للصورة الفنية ، التي تم التعبير عنها بالفعل في شكل وظيفي محدد. لا ينبغي بأي حال من الأحوال أن يفرض مثل هذا النهج العملي مهام التوحيد والتكرار غير المدروس للأشياء المصممة. إذا كانت المهمة في البداية ، حتى في مرحلة التصميم المفاهيمي ، هي إنشاء صورة فردية - علامة تجارية ، وبالتالي ، تصبح هذه مهمة سائدة للمهندسين المعماريين والمصممين. قد يشجع ذلك على تطوير تقنيات جديدة أو يحفز الحلول الرائدة الحالية. لذلك ، عند تصميم كائنات معمارية ، يمكنك استخدام ، على سبيل المثال ، تقنيات البناء الإضافية التي تسمح لك بتنفيذ المفاهيم الإبداعية في الهندسة المعمارية من أي تعقيد.

الميزة غير المشكوك فيها لاستخدام الوحدات النمطية - الارتباطات في عملية التصميم هي إمكانية تحويلها إلى كائنات تصميم مختلفة. مثال على ذلك عمل طالبة - المهندس المعماري Maysyukova N.D. (الرأس: Krasnova T.V.) ، حيث نرى أن وحدة الرسم - ارتباط يعتمد على المفهوم الذاتي "خطوات مشي حبل مشدود في قناع" يعمل في نفس الوقت كنموذج أولي لتصميم القرطاسية ، وهو نموذج أولي لـ نافورة ونموذج أولي لمجمع رياضي (الشكل 4).

أرز. 4. "وحدة الرسوم كأساس لتصميم كائنات التصميم والعمارة"

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن "النهج المتكامل" في تصميم عناصر وكائنات تصميم البيئة المعمارية عن طريق الوحدات النمطية - تتيح لك الجمعيات إنشاء مساحة أسلوبية واحدة متجانسة ، تتميز بالفردية ، كل عنصر منها متحدون من الناحية المفاهيمية على أساس مشترك - الارتباط.

تتيح لك القدرة على الجمع بين المقاربات القطبية - "الفردية" و "الجماعية" في مراحل مختلفة من تصميم صورة فنية لكائنات التصميم والعمارة ، إنشاء أشكال مكتملة مريحة وعملية وفردية زاهية ، مع بيئة اتصال مدروسة جيدًا ، نهج منظم لسيناريو التشغيل وتوفير إمكانية استخدام تقنيات التصميم والبناء المتقدمة.

رابط ببليوغرافي

Krasnova T.V. ، Permyakov M.B. تقنية تطوير الصورة الفنية في التصميم والعمارة بوسائل مفهوم التصميم الجرافيكي // المشكلات الحديثة في العلم والتعليم. - 2018. - رقم 1 .؛
URL: http://science-education.ru/ru/article/view؟id=27367 (تاريخ الوصول: 03/29/2019). نلفت انتباهكم إلى المجلات التي تصدرها دار النشر "أكاديمية التاريخ الطبيعي".

Davydova، E. M.، Radchenko V. Yu.، Kazakova T. D. دور الصورة الفنية في تصميم مجموعة من الأثاث لقطاع الخدمات. // المجلة الدولية للعلوم الإنسانية والطبيعية. - 2017. - 11. - س 6-11.

دور الصورة الفنية في تصميم مجموعة أثاث لقطاع الخدمة

تأكل. دافيدوفا ، محاضر كبير

V.Yu. رادشينكو ، محاضر كبير

ت. كازاكوفا ، طالب جامعي

جامعة تومسك للفنون التطبيقية للبحوث الوطنية

(روسيا ، تومسك)

حاشية. ملاحظة. المقال مخصص لتطوير الصورة الفنية للمجموعة مه الملابس الداخلية المخصصة للاستخدام في مجال الخدمات المتعلقة بجماليات جمال اليدين. يتم تحديد دور الصورة الفنية في التصميم الداخلي. مبررفي مبادئ جديدة لاختيار صورة فنية في تصميم التصميم الحديث: الامتثال لمتطلبات الوظيفة وبيئة العمل ؛ الامتثال لمبادئ الجمال والوئام ؛ انعكاس اتجاهات التصميم الحالية ؛ سور المتفرعة من بيئة الموضوع المحيطة. تم اقتراح ثلاثة أشكال مختلفة لمفهوم تصميم مجموعة أثاث مخصصة لأخصائي تجميل الأظافر. أظهر كيف أن الاختيار ضعيفحول تؤثر الصورة الأنثوية على المظهر النهائي لمنتج التصميم.

الكلمات الدالة: التصميم الداخلي ، مبدأ الفن ، الصورة الفنية ، مجموعة الأثاث ، التكوين ، مبادئ التشكيل ، الطابع اللونيوالعصي.

مقدمة. البحث الفنيب الأوقات هي إحدى المراحل المهمة لـو زين ديزاين. هذه المرحلة هي مرحلة ما قبلد يفترض اختيار واتحاد هذه العناصره تكوينات تصميم الشرطة مثل الخطوط واللون والضوء والشكل والنسب وإلخ. . الأثاث ، كأحد كائنات التصميم ، أنافي كونه عنصرًا داخليًا ، يجب أن يكونأ لا تعطي فقط وظيفية وتقنيةو الخصائص الاقتصادية المشتركة ، ولكن أيضا مؤسسيةه التشنج اللاإرادي ، يجب أن يكون مختلفًاحول فضائل التصميم الفنير أنت. تبعا لذلك ، عند التصميمأ مصمم الأثاث ، كما لاحظ الكثيرحول بعض الباحثين ، تحتاج أيديحول اتبع مبدأ الفنيحول sti ، على أساس الفن التصويري العاطفيحول المكون الطبيعي للتصميم. مبدأ الفنر الوريد التصميمحول هو في النمط المجازي والمفاهيمي والتركيباتو على الحلول ، أيالبريد ، لكل بادئ ذي بدء ، في اختيار شكل المنتج ولونه.

في مشروع التصميم هذا ، بناءً على مبادئ الوحدات النمطية وبيئة العمل ، تم تطوير مفهوم مجموعة أثاث لسيد مانيكير ، يتكون من رجلو طاولة كاري ، رف معلق ، VRأ منظم وصندوق التخزين (حسبد انظر المزيد عن هذا). المهمة هي التاليةه المرحلة الثالثة من التصميم هي اختيار صورة فنية للمملكة المتحدةأ مجموعة من الاثاث.

مبادئ اختيار الصورة الفنية.يجب أن يحقق أي كائن تصميم ، أولاً وقبل كل شيء ، فائدتهو الغرض الفارغ ، ولكن في نفس الوقت ليس كذلكحول 100 يلبي المتطلبات المريحةو الحفر ، المقابلة للسمات الماديةحول كإنسان ، فهو قادر على خلق راحة نفسية للإنسان وأيضًا ، وفقًا لـ O.B.Chepurova ، يجب أن يؤدي إلى أنسنة وإنسانيةو القطران ، إضفاء الطابع البيئي على ثقافة الحياة اليومية في المجتمع الحديث.

أساس تشكيل الأثاث محول يمكن وضعهاطرق مختلفة من الفنوتحلل:

1) تصميم الكتروني ، بناءن بناءً على الاستخدام في كائن التصميم المطور لميزات النماذج ، إلخ.والموجودة في الطبيعة ؛

2) أسلوب هندسي خشن (مستطيل ،مثلث ، مربع ، إلخ.د.)؛

3) أسلوب هندسي ناعم (بيضاوي ، دائريز ، أشكال متموجة ، إلخ.د.)؛

4) مزيج من الخشنة والناعمةحول الأشكال المترية (مستطيل مستدير الزوايا ومثلث مستدير الزوايا وإلخ.).

في كثير من الأحيان ، عند تصميم الأثاث ، يتم استخدام طريقة الأشكال الفنية.حول التعليم ، عندما يتم استعارة الصور لمفهوم التصميم على أساس مختلفو ley من الفن ، على سبيل المثال ، السريالية ، والمستقبلية ، والتعبيريةح أماه ، التكعيبية ، العليا a tisma ، إلخ. . في الوقت نفسه ، يمكن استخدام الصور الفنية في التصميم بثلاث طرق مختلفة.حول سومي: نوع هندسي - استخدامأ مبسط ، تخطيطيب مرات وأشكال هندسية بسيطة ؛ جمعيةأ النوع النشط - الاعتماد على الملخص ، القيمة المطلقة.ر صور الصواريخ نوع تصويري ، أوهمع بناء على صور واقعية. يتيح لك اختيار هذه الصورة الفنية أو تلك إنشاء صورة فنية ون الفردية وعدم تكرار المؤلفو الجسر ، وإعطاء الأثاث أصالة ، والصور والجدة.

المكون التالي للفنر اللون هو الصورة الرئيسية. الألوان لهمه yut تعبير عاطفي كبيرو النشاط وتؤثر على علم النفس الفسيولوجيحول الحالة المنطقية للشخص.يرى الناس ألوانًا مختلفة ومجموعاتها بطرق مختلفة ، ويختبرون مجموعة متنوعة من المشاعر.في الخصائص والجمعيات: يمكن أن يخلق اللون مزاجًا مبهجًا أو مزعجًا ، ويمكن أن يزيد من الأداء أو يقلله. يمكن أن يؤثر اللون أيضًا على الإدراك البصري للمساحة: قد تظهر نفس الغرفة ، حسب لونها ، أكبر أو أصغر. إلخأ الاستخدام السليم لخصائص اللونانا اسف ليست هناك حاجة لاختيار نظام الألوان الذي يجعل الغرفة متناغمة. عند اختيار نظام ألوان لكائن تصميم ، فإن neoب يجب أن نأخذ في الاعتبار الغرض من هذاالكائن ، بيئته عند الاستخدام ، وكذلك انطلق من المهام الجمالية التي يتم حلها[ 8 ].

يجب أن يكون مخطط ألوان العناصر الداخلية متناغمًا (وفقًا لقوانين اللون) ، ويجب أن يكون له تأثير إيجابي على نفسية الإنسان ، مع مراعاةو حدد اتجاهات النمط الحديثه وتعكس أيضًا الغرض من الكائن[ 9 ]. تتميز التصميمات الداخلية الحديثة بغلبة الألوان الدافئة. غالبًا ما يكون اللون الرئيسي للأثاث أبيض أو لون الخشب ، ولكنه نادرًا ما يتم دمجه مع الأسود والمضافه بقع لون نيم ، مثل أحول الظلال الخضراء الأكثر شعبيةه الساق والأصفر والأزرق الألوان.

اختيار صورة فنية لمجموعة أثاث.بناءً على الغرض من مجموعة الأثاث المصممة - ومع استخدامه في صالونات الأظافر ، الرهانل ماتشيرسكي ، ومراعاة الاتجاهات الحالية في التصميم الداخلي الحديثب عصر في هذا المشروع وضعت ثلاثةأ طقم مفهوم تصميم ريانتا مه الأبيض للسيد مأ nicure من حيث نسبة اللون والشكل.

كما لوحظ سابقًا ، التيارب الاتجاه الآخر في اختيار الصورة الفنية في التصميم الحديث هو التوجه نحو الفن غير الكلاسيكي. الخيار الأولمفاهيم التصميم (الشكل.1) تتميزالأسلوب ، القاعدةن نوح على أعمال بيت موندريان - نو الفنان الهولندي التجريدي ، مؤسس نيوبلاأ Sticism ، فضلا عن الرسم التجريدي وغير التصويرية. الأكثر شهرةأ عمل الفنان هو العبدأوه تا " تكوين باللون الأحمر والأصفر والأزرق والأسود » (« التكوين باللون الأحمر والأصفر والأزرق والأسود "). "هندسي"ب الرسم التجريدي (الأورام) بأ على أساس الاستخدام المجرد للوظائف الهندسيةو gur.

الأشكال الرئيسية المستخدمةس مي في هذا المفهوم مستقيمةحول مربع ومربع. يتضمن نظام ألوان مجموعة الأثاث ثلاثة ألوان s shen a تسمى لوحة بيت موندريان - أحمر ، أصفر ، أزرق.

عند تطوير الخيار الثانيحول المبدأ الرئيسي لتصميم مجموعة الأثاث هو مراعاة الغرض منه - استخدام نعمن مجموعة جديدة في مجال الجماليةمع مرج في صالونات التجميل. مفهوم التصميم"فاخرة" (الشكل. 2) تستهدف صائغيأ الأحاسيس في زوار الصالونريال عماني الصورة كوشي ، ويعتبر أحد رموزهاوهناك لآلئ.

يأخذ هذا المفهوم في الاعتبارحول أشكال وألوان اللآلئ: كل شيء جنرال الكتريكحول الأرقام المترية لكائن التصميمه زوايا دائرية ، اللون الأساسي - ص o z o w e لاموتري (الذي يمكن إنشاؤه عن طريق طلاء الأثاث بالورنيش اللامع).

واحدة من المجالات الحاليةح تطوير المجتمع الحديث هو تخضيره: جميع مناحي الحياةب يتم النظر إلى الصفات البشرية من خلال منظور علم البيئة ، ويسعى المجتمع العالمي بأسره إلى تكوين بيئة بيئيةحول الوعي البشري. في هذا الصدد ، فإن الإصدار الثالث من مفهوم التصميم (الشكل.3) مصمم في ECحول أسلوب منطقي.

حسب شكل عناصر المجموعة الأسلوبيةحول أحواض الاستحمام تحت ورقة شجرة. اللون الرئيسي - لو الخضر الطبيعية.

في نهاية الصورة ، تم تطوير شعار لكل من المتغيرات الثلاثة الموصوفة لمفهوم التصميم (fiص علامة التبادل) ، والتي سيتم تطبيقها على العبوة.

لشعار الأورام (الشكل.4) تم استخدام خط مربع (هندسي) ، تم تطويره بواسطة الهولندي xفي باني الأورام ثيو فان دورسبوص هوم. يتوافق هذا الخط مع النمط الهندسي للمفهوم ، بناءً علىحول الحمام على أعمال بيت موندريان. لملء لون الشعار ومع ألوان مفهوم التصميم المستخدمة: الأحمر والأصفر والأزرق والأسود. رسم بيانيو يتكون أساس الشعار منص الحروف العلوية لأجزاء كلمة "الورم الورمي" هي N و P.

شعار "الفخامة" (الشكل.5) على أساس مسرحية على الكلمات: صدفة النطق neص جزء من الكلمة الإنجليزية "Luxury" ("lak-sherry" - الفاخرة) والكلمة الروسية "lacquer". الجزء الثاني من الكلمة على الشعار حولر يعكس الغلاف الصوتي للجزء الثاني من كلمة "Luxury" وفي نفس الوقت يتطابق مع الكلمة الفرنسية "cheri" - باهظة الثمن.

مصممة لهذا الشعارب الخط الأصلي على أساس المشتركو nenie شكلين هندسيين ، حراءل تيرني لزجاجة من الورنيش: دائري ومستقيمحول ميدان. اللون - لؤلؤي غامق.

الأساس الجرافيكي لشعار Eco-style هو الجزء الأول من هذه الطبقةنفس الكلمة (الشكل. 6). شكل الحرفين E و O منمنم كشكل ورقة. حرف K oر يعكس شكل الأوردة على الورقة.

البديل لكتابة جميع الحروف لو niya هو نتيجة البحث عن العلاقات العامةأ fork counterform ، مما يسمح بأفضل استخدام للعلاقات العامةحول مسافة حول عناصر الشعار. لون الشعار أخضر مورق.

خاتمة. في الختام ، سوف نشير مرة أخرى إلى المبادئ الأساسية لاختيار النحافةيا لفتة ر صورة في تصميم العناصر الداخلية:

1) الامتثال لمتطلبات الوظيفةحول nality وبيئة العمل.

2) الامتثال لمبادئ الجمال والوئام ؛

3) انعكاس للاتجاهات الحاليةو تصميم زين

4) ضمان مزيج متناغم مع بيئة الكائن المحيطة ،ل وظيفة الجمالية والعلوم الإنسانيةومكانة المجتمع.

توضح مفاهيم تصميم مجموعة أثاث لأخصائي تجميل الأظافر المقترحة في الدراسة كيفية اختيار xفي dozhestvennogo الصورة القائمة preoblأ يؤدي إعطاء أحد هذه المبادئ إلى إنشاء مبادئ جديدة ومتنوعةح nyh ، تصميم فريد كائنات ، resp.ه تلبية احتياجات الناس المعاصرينعن القرن.

قائمة ببليوغرافية

1. إلينا ، ن. التكوين الفني: اختيار وتوليف العناصر الرسمية [مورد إلكتروني] / N.V.إلينا ، ن. أوستيمنكو // البحث العلمي الإنسانيعن الغرور. - 2016. - لا. 1. - وضع الوصول: http://human.snauka.ru/2016/01/13650 (تاريخ الوصوله نيا: 03.11.2017).

2. Smekalov I.V. المبادئ الجمالية للرسم في ثقافة التصميم للتصميم البيئي: دراسة / I.V.سميكالوف. - أورينبورغ: OSU ، 2013. - 210مع.

3. كازاكوفا ، ت. مبادئ تصميم مجموعة أثاث (onسبيل المثال كوم م plecta لتقليم الأظافر) / إلخ.كازاكوفا ، إي إم دافيدوفا ، في يو. Radchenko // العلم في الحديث تغيير المجتمع: الانتظام واتجاهات التنمية: سبت. فن. دولي علمي عملي. أسيوط. - بيرم: SRC AETERNA ، 2017.- الجزء 2. - ص 206 - 208.

4. Chepurova، O. ب. الصورة الفنية في هندسة التصميم عنكائنات الثقافة لكن البيئة المعيشية: ديس. ... كان. تاريخ الفن/ O. B. Chepurova. - م ، 2004. - 179 ص.

5. باستوف ، ج. تصميم الكتروني للأحذية ذات الأشكال الحجمي المكاني / G.A.باستوف ، (دكتور في الطب) Praporshchikova // التصميم والتكنولوجيا. - 2016. - لا. 55 (97). - ص 6 - 18.

6. شوتيوموفا ، إي. استخدام مبادئ تشكيل السريالية وفن البوب ​​في تصميم الأثاث // Academic Bulletin UralNIIproekt Rو ASN. - 2011. - رقم 3. - ص 88 - 91.

7. شليوك ، S.G. الصورة الفنية والتكوين في تصميم الأثاث في فترة القرن الثامن عشر - أوائل القرن الحادي والعشرين: dis. ... كان. تاريخ الفن/ S.G Shleyuk. - م ، 2005. - 200 ص.

8. نعيموف ، س. دور اللون في الحياة اليومية والعمل / S. T. Naimov // M o عالم كسول. - 2016. - لا. 7. - س 680-681.

9. Vorotilkina، E. S. تطوير مفاهيم الألوان للأثاث المعياري/ E. S. Vorotilkina، E. V. Vekhter، E. M. Davydova // تقنيات المعلومات في العلوم والإدارة والمجال الاجتماعي والطب: قعد. علمي آر. الثالث المتدرب. علمي أسيوط. - تومسك: دار النشر TPU ، 2016. - الفصل. 1. - ص 524-528.

10. بافبيكوف ، ر. خصائص اللون واستخدام اللون في الداخل/ R.I. بافبيكوف // الابتكارات في العلوم. - 2016. - لا. 7 (56). - ص 17 - 21.

أحد عشر . مدرك ، ش. دمج طلاب التربية المهنية والبيئية للهندسة المدنيةص معهد جي: مشاكل واحتمالاتect / S.أ.مودراك // MATEC شبكة المؤتمرات. - 2017. - المجلد. 106. - وضع الوصول: https://www.matec-conferences.org/articles/matecconf/pdf/2017/20/matecconf_spbw2017_09002.pdf (تاريخ الوصول: 03.11.2017).

12. Sidorenko، V. F. الشكل والشكل المقابل/ ف. Sidorenko // مشاكل التصميم: Sat. فن. - م: "العمارة- S" ، 2004. - س. 62–100.

دور صورة فنية في تصميم مجموعة أثاث للاستخدام في قطاع الخدمة

م. دافيدوفا ، محاضر أول

في. رادشينكو ، محاضر أول

ت. Kazakova ، طالبة دراسات عليا

جامعة تومسك للفنون التطبيقية للبحوث الوطنية

(روسيا ، تومسك)

نبذة مختصرة. الغرض من هذه المقالة هو تطوير صورة فنية لمجموعة من الأثاث التي سيتم استخدامها في مجال الخدمات المتعلقة بجماليات جمال اليد. وصفنا دور الصورة الفنية في التصميم الداخلي. شرحنا المبادئ الأساسية لاختيار ملفص الصورة المميزة في التصميم الحديث: الامتثال لمتطلبات الوظيفة وبيئة العملم ics. التوافق مع مبادئ الجمال والوئام ؛ انعكاس اتجاهات التصميم الفعلية ؛ المراسلات مع البيئة المحيطة. اقترحنا ثلاثة أنواع مختلفة من التصميم المشتركن cept لمجموعة من الأثاث المصممة لتقليم الأظافر. توضح هذه الدراسة كيف يؤثر اختيار الصورة الفنية على المظهر النهائي لمنتجات التصميم.

الكلمات الدالة: التصميم الداخلي ، المبدأ الفني ، الصورة الفنية ، مجموعة الأثاث ، التكوين ، pri n ciples من تكوين النموذج وخصائص اللون.

الصور من نوعين: ذاتية وموضوعية. تظهر الصور الذاتية في الشخص على شكل إدراك - الحافز الأساسي الذي ينشأ في الموضوع وينتمي إليه مباشرة. تتم معالجة الصورة ذات الخبرة وإعادة إرسالها (تجسيدها) إلى حد ما في شكل معين في شكل صورة مفاهيمية موضوعية (رسومات ، كلمة ، لون ، رمز ، إلخ.) يمكننا القول أن الصورة هي استنساخ كائن في عقلنا ، كانعكاس للعالم الحقيقي وترجمة هذا الانعكاس إلى العالم على بعض ناقلات المواد. بالإضافة إلى الصور المحددة ، غالبًا ما نستخدم الصور التكاملية ، والتي تكون نتيجة لتعميم العديد من الصور المتشابهة. الصورة التكاملية التي توحد جميع الوظائف في كل واحد هي ذروة تطوير الشكل.

الصورة الترابطية قريبة من المعنى للصورة التكاملية ، ولكن على عكسها ، فهي ملونة بشكل شخصي. تولد الصورة الترابطية في خيال الفرد ، وتتجسد وتنتقل إلى الموضوع الذي يدرك هذه الصور. في الصورة الترابطية ، يتم دمج الموقف العاطفي والفكري للفرد تجاه عالم الأشكال معًا بشكل عضوي. تظهر الصورة الترابطية على مستوى اللاوعي في شكل "إدراك" ، فهي غير مادية وعاطفية وفردية للغاية. تترجم إلى شكل "مفاهيمي" في شكل صوت ، ولون ، وشكل ، ونمط ، وما إلى ذلك ، وتبدأ في عيش حياة مستقلة عن الفرد. هذه هي الطريقة التي تنشأ بها عناصر الاتصال الاتصالي للأفراد.

في التصميم ، تعتبر صورة كائن التصميم هي الوظيفة الهادفة الرئيسية ، والتي يهدف تشكيلها إلى العملية الكاملة لتصميم الكائن. صورة الكائن

الوظيفة الأساسية للتصميم بأكمله ، والتي بدونها تفقد عملية التصميم معناها. في عملية إعداد مصمم متخصص في جميع مراحل التدريب ، بدرجة أو بأخرى ، هناك تدريب مستمر في تكوين الإدراك المجازي وتطوير الخيال. الخيال في التصميم أمر بالغ الأهمية ، لأن المعرفة محدودة ، لكن الخيال لا حدود له.

في التصميم ، غالبًا ما نتعامل مع المشكلات. وهذا يعني أنه يجب علينا العمل في مجال ما هو غير موجود في الوقت الحالي. فقط بالخيال يمكننا الانتقال إلى عالم الجهل. هذه هي خصوصية تفكير المشروع.

في المراحل الأولى من التعليم ، تتشكل الصور في شكل قوالب مرجعية من الواقع ، وهذا ينطبق على الرسم الأكاديمي والرسم والعلوم الدقيقة. في المستقبل ، تتحول الصور إلى مفاهيم تشكل الأساس الرئيسي لظهور أشكال جديدة. المفهوم هو الفكرة الإرشادية التي تشكل العمود الفقري لهيكل النموذج. يتم ضبط عملية التصميم نفسها باستمرار للتغلب على الصور النمطية وإنشاء صورة جديدة. الصور المفاهيمية متحركة للغاية وقابلة للتغيير. طريقة تجسيدها هي الأساس المنهجي للتدريب في التصميم. من خلال دراسة تقنيات الرسوم المرئية ، نقوم في نفس الوقت بتدريب قدرتنا على نقل الأفكار والمشاعر بدقة. بناء صورة ، نتحرك بطرق مختلفة ، من ناحية ، نقوم بصقل الصورة الأصلية إلى حالة الصورة الرمزية. الصورة الأيقونية هي طوطم ، حماية ، حرمة الأسس ، ثابتة في الزمن. من ناحية أخرى ، غالبًا ما ندمر الصورة الأصلية من أجل إنشاء صورة جديدة. هذه المسارات ، كونها متناقضة تمامًا ، لا يمكن فصلها بطبيعتها لأنها ، بالتفاعل مع بعضها البعض ، تخلق طبقة وسيطة قوية من الصور النمطية للعالم الحقيقي.

الصور النمطية الناتجة عن التكرار المتكرر مطبوعة بوضوح في ذاكرتنا ، مما يؤدي إلى إنشاء كتل كاملة من أنظمة الصور النمطية ، والتي يصعب التخلص منها لاحقًا. بإيجاز ، يمكننا أن نذكر أن الصور الأيقونية التي لا تخضع للتغيير في الوقت المناسب تشكل أسلوب الصور ويتم إصلاحها من خلال المفهوم العام للأسلوب. اتجاهات الموضة والقوالب النمطية هي من صلاحيات الصور في الوقت الفعلي. الصور المفاهيمية الإبداعية هي من بين الظواهر الطليعية في المستقبل. الصورة الإبداعية هي صورة مشرقة خاصة لا تُنسى تكشف عن مهمة إشكالية معينة من وجهة نظر جديدة.