Еклектичен стил в архитектурата: характерни черти, архитекти, примери. еклектичен стил

Трябва да има отделна статия по темата еклектизъм, а не страница с уточняване. След като създадете основната статия, преименувайте страницата с уточняване, ако е необходимо, на Eclectic (неоднозначност). В Уикиречник ... ... Уикипедия

Архитектура на Санкт Петербург- Архитектурата на Санкт Петербург, особено неговият исторически център, е един от най-забележителните архитектурни комплекси на столицата, създаден през 18 и 20 век. На територията на Русия Санкт Петербург стана първата ... ... Уикипедия

Архитектура на Белгия- Брюксел. Белгийска архитектура (холандски ... Wikipedia

Архитектура на Унгария- Замък и дворец в Буда (Будапеща) като комбинация от исторически епохи и стилове ... Wikipedia

Архитектура- Този термин има други значения, вижте Архитектура (значения) ... Wikipedia

чешка архитектура- Църквата Св. Прокоп и Пражката телевизионна кула. 2006 Архитектура на Чешката република ... Уикипедия

Австрийска архитектура- Албертинаплац, Виена. Австрийска архитектура Съдържание 1 Периодизация ... Wikipedia

Архитектура на Коломна- Църквата на Йоан Кръстител е най-старата сграда в Коломна ... Wikipedia

Архитектура в Русия- друг руски камък А. се появява във връзка с приемането на християнството и строежа на храмове. Първите архитекти и учители на Рус. господари са били византийци, а оттам и рус. A. първоначално е включен в Европа. културна традиция. Разнообразие...... Руски хуманитарен енциклопедичен речник

Архитектура на Томск- ... Уикипедия

Книги

• Комплект маси. Световно изкуство. световна архитектура. 20 маси,. Образователен албум от 20 листа. Изкуство. 5-8672-020. Светът на ранните цивилизации. 7 чудеса на древния свят. Античен свят. Архитектура на Азия, Америка и Изтока. Архитектура на Византия и Древна Русия... Купете за 4640 рубли
• , Швидковски Дмитрий Олегович. Книгата е посветена на цялото хилядолетно развитие на руската архитектура от времето на св. равноапостолен велик княз Владимир до нашата епоха. В публикацията читателят ще намери отделни есета, ... Купете за 2186 рубли
• Историческият път на руската архитектура и връзката й със световната архитектура, Швидковски Д. Книгата е посветена на цялото хилядолетно развитие на руската архитектура от времето на св. равноапостолен велик княз Владимир до нашата ера. В изданието читателят ще намери отделни есета, ...

19-ти век в архитектурата е период на изящно разнообразие, постепенна трансформация на утвърдени стилове и поява на нови. Но комбинирането на няколко стилистични характеристики не е нещо, с което всеки може да се справи. Следователно историците на изкуството нямаха друг избор, освен да признаят новата тенденция като пълноценна посока в архитектурата и да й дадат име. Така се роди еклектизмът.

Еклектика- терминът е звучен и красив. Той предава самата същност на тази посока, защото архитектите, които се обърнаха към нея, трябваше умело да съчетаят елементи от няколко стила в една сграда. Нео-барок, ампир, неоренесанс, псевдоруски стил - творческият подход към проектирането на сгради за първи път стана официално неограничен.

Сблъсквали ли са се с капани тези, които са решили да работят в еклектичния стил? Не предизвикаха ли неодобрение сред хората в Европа, свикнали с ясно установени канони и определени граници? Разбира се, имаше такова нещо. Обществото все още не беше готово за архитектурно разнообразие в концепцията за една сграда. Сега, когато 21-ви век не забранява смесване на напълно различни тенденции, ни е трудно да си представим какво е било за критиците от средата на 19-ти век. Междувременно новите сгради изглеждаха чужди, неправилни и съзнанието отказваше да ги приеме за произведения на изкуството. Има скептично мнение, че появата на еклектика като стил е свързана с упадък на архитектурата, но можем ли да се съгласим с това, гледайки шедьоврите от онова време?

В годините 1830-1890 хората в Европа искаха да украсят улиците, да ги направят възможно най-велики и красиво да оборудват нови жилищни райони. Затова все по-често те започват да се обръщат към имитацията на класически строителни материали. Имаше и тенденция към прекомерен лукс, но мазилката и други начини за нейното въплъщение често изглеждаха гротескни и не се приемаха сериозно. Въпреки това, произведенията на великите майстори от онова време останаха в историята, защото се наслаждават със своята хармония.

Сградата на Парижката опера Гарние с право може да се нарече перлата на еклектизма. Жан Луи Шарл Гарние е не само френски еклектичен архитект, но и историк на изкуството. Ето защо не е изненадващо, че познаването на работата от минали векове му позволи, без да се придържа към предварително определени и неразрушими канони, да подходи компетентно към дизайна на сградата. Парижката опера е еталонът за еклектична архитектура в стил Beaux Arts, който е един от клоновете на еклектизма, който празнува и продължава традициите на барока и италианския ренесанс.

Гарние се счита за идеолог на този стил, сред характерните черти на който може да се отбележи богат декор, използването на барелефи и картуши и строга симетрия. Beaux-Arts, което буквално се превежда като „изящни изкуства“, се разпространява благодарение на Парижкото училище за изящни изкуства. Там учениците трябваше да овладеят различни исторически стилове, за да могат да се харесат на всеки клиент.

Изглежда логично, че ако вземете парчета от различни добри неща и ги съберете заедно, те определено няма да се наранят. Представителите на Болонската школа изхождаха от такива заключения, използвайки в еклектика онези аспекти от творчеството на различни ренесансови майстори, които им се струваха най-блестящи.

В Русия периодът на еклектизма обикновено се разделя на етапи "Николаев" и "Александър". Не само политиката се промени. Архитектурата имаше нови функции, така че изискванията към нея станаха различни. Ако Империята приемаше, че сградите от всички видове трябва да следват едни и същи правила, тогава еклектизмът означаваше уникален подход към всеки отделен случай.

Архитектите са взели предвид средствата на клиента и предназначението на самата сграда. Майстор проектира църква или общинска сграда? Това частна къща ли е? Или може би говорим за истинска къща-дворец, както в случая с великолепния архитектурен ансамбъл на Белоселски-Белозерски, построен Андрей Иванович Стакеншнайдерв Санкт Петербург?

Един от най-известните архитекти на първия етап е Константин Андреевич Тон. Сред неговите творби са катедралата на Христос Спасител в Москва, построена в руско-византийски стил, жилищна сграда на улица Малая Морская в Санкт Петербург, катедралата „Рождество на Пресвета Богородица“ в Красноярск (за съжаление беше взривен през 1936 г.). Руско-византийският стил, изобретен от Константин Тон, не се вкоренява в руската архитектура.

След края на управлението на император Николай I, който го облагодетелства, сградите в духа на Тон престават да се строят, но архитектът, както и да е, има осезаем принос за развитието на храмовата архитектура.

Константин Михайлович Биковски- брилянтен представител на втория етап. Сред неговите творения може да се нарече параклисът на църквата "Св. Николай Чудотворец" в Дербеневски. Неговата трудна история датира от 1635 г.: църквата е преустройвана и модифицирана многократно, затваряна е от съветските власти и отворена отново след разпадането на СССР. Работата по реставрацията на храма все още продължава.

Едно от известните произведения на Биковски е храмът на иконата на Божията майка "Знамението" в Ховрин. Интересно е, че преди много време на мястото на храма е имало църква, която е била разрушена в Смутното време, а след това възстановена и съборена отново. Биковски се справи блестящо с „реанимацията“ на „църковното място“ с толкова дълга и объркваща история. Храмът изглежда спретнат и днес е украсата и акцентът на северния административен район на Москва.

Смята се за майстор на късната еклектика Александър Никанорович Померанцев. Благодарение на него се появи първата многоетажна жилищна сграда в Ростов на Дон, която принадлежеше на търговеца Генч-Оглуев. Разполага с четири етажа, последният от които е специален - таванско помещение. Сградата съдържа елементи от готика, барок и класицизъм. В същия град по проекта на Померанцев е построена сградата на Градската дума.

И така, какво е еклектизъм: хаос или хармония? Възхитителни примери за сгради от този стил ни убеждават, че вторият отговор трябва да се счита за правилен отговор.

Основните отличителни черти на еклектичния стил са функционалност и компактност, заимствани от отличния, романтичен и лек стил от началото на 20-ти век, наречен модерен.

При запълване на стаите, изпълнени в еклектичен стил, с мебели се избират интериорни предмети от няколко стила, съчетани по цвят и текстура, както и по архитектурен дизайн и текстура. Освен това често е възможно да се намери в стаите в еклектичен стил смесица от няколко исторически стила, сред които може да се изброят рококо, ренесанс, класицизъм и ампир, често дори в един на пръв поглед незначителен продукт.

Декорът се счита за един от най-важните елементи на еклектичния интериор. Формата на интериорните предмети е динамична, а също така е придружена от дърворезба. Декорациите, използвани при декорирането на стаи в еклектичен стил, се отличават с усукване и извиване.

Много интересни мебели в еклектичен стил, които имат динамични форми, украсени с дърворезба. Ажурни облегалки на фотьойли, шарки под формата на къдрици придават декоративен ефект на еклектичните мебели. Всички мебели, изработени в еклектичен стил, създават впечатление за декоративни мебели, тъй като са с обърнати крака и отлична ватирана тапицерия.

Като цяло това е много уютен стил. За обработка на стени тук се използват тапети, керамични плочки; на пода можете да поставите килим, паркет. Цветовата схема е разнообразна.

Завесите в еклектичен стил също имат свои собствени уникални характеристики. Цялото въображение може да бъде насочено към нетрадиционна комбинация от модели и модели на тъкани. Пера, кристали, волани, нитове върху лъскави сатенени, кадифени и копринени повърхности. Плътността на гънките, драпериите, наличието на панделки, шнурове варира и се комбинира в такива завеси. Ако сте пълни с оригинални идеи, можете напълно да ги приложите в еклектичен интериор.

Освен това много често, за по-лесно използване и спестяване на пространство, в стените се правят ниши или се вграждат просторни и удобни модерни гардероби. Удобството е едно от най-важните качества, които трябва да се спазват при декорирането на стаи във великолепен еклектичен интериорен стил.

Таванът, изработен в еклектичен стил, може да бъде на едно или на две нива. В допълнение, тази техника визуално разширява пространството на стаята. Често при декориране на тавани и стени на стаи в еклектичен стил се използват мазилка и други декоративни елементи, за да се изпълни къщата с атмосфера на топлина, уют, благороден лукс и комфорт.

Смята се, че това се превръща в стил само когато всички интериорни предмети, включени в това, са обединени от някаква обща идея; тогава може да има усещане за нещо цялостно и няма да има разединение. Много е трудно да се измъкнем от много субективност при дефинирането на този стил, но могат да се направят няколко прости препоръки.

Първо, когато комбинирате няколко различни течения, е необходимо да се ограничите до две (максимум три) посоки и тогава такава еклектика може да се превърне в хармонична комбинация и най-вероятно ще бъде възможно да се избегне чувството на претоварване. Става възможно интериорът да „звучи” като добра музика, в която има тема, дискретни акценти и проста, неусложнена хармония.

Добре изпълненият еклектичен декор на интериора изглежда така, сякаш всички негови детайли са били умело и внимателно сглобени през годините. Този стил се нуждае от някакъв обединяващ елемент тук, така че нещата да не изглеждат претрупани заедно и като такъв цвят на елемента работи много добре. За тази цел са особено подходящи неутрални цветове или прости естествени цветове; приглушените нюанси ще помогнат за смекчаване на разхвърляните линии и текстури, които са характерни за еклектизма.

Еклектика и историзъм

Механичното съчетаване на различни стилове или използването на стилистични форми от една епоха като формален език на друга, по-късна епоха е същността на еклектизма. Тъй като формалните елементи са заимствани от исторически стилове, заедно с концепцията за еклектика, съществува и терминът историзъм.

От средата на 19 век темпът на развитие на капитализма бързо се увеличава. Създава се масово производство на стоки, развитието на технологиите и икономиката внася коренни промени в социалната структура и социалните и жизнени условия на хората. Усвояват се нови материали и техники; новите нужди биха могли да оживеят нови форми, но неспособността на епохата за самостоятелно художествено оформяне ни принуди да се ограничим до актуализиране на старите стилове.

През втората половина на века стремежът да се създаде незаменимо „ново“, наблюдавано навсякъде, само възпрепятства органичното прогресивно развитие на изкуството. Бързо развиващата се индустриална технология донесе смърт в света на уникалните форми на изкуството на стари, благородни занаяти.

След Юлската революция в Париж (1848 г.) се завръща към формите на рококо в мебелите. Това второ рококо, иначе известно във Франция като "стилът на Луи-Филип" и в Англия като "ранния викториански стил", се характеризира с маса от насложени резби и силно извити форми на краката с дълбоки, но меки профили и прорези. В мебелната тапицерия от тази епоха, чинцът и репликата са заменени от кадифе и плюш, обшит с ресни. От материалите се използват дъб, липа, бреза, ясен и орех. Последният етап от тази страст към рококо беше така нареченият „стил втори империя“ или „стил Наполеон 3“, съответстващ в Русия на последния период на Николаевската империя в произведенията на Гамбс-син. По-късно, между 1850 и 1895 г., мебелите, произведени по това време, отразяват различните исторически стилове на мебели.

30-50-те години на 19 век в руската архитектура стават времето на разлагането на класицизма и формирането на нови принципи на еклектизма. Симптом на упадъка на стила беше намаляването на порядъка до нивото на декоративните форми, загубата на чувство за пропорция поради желанието за грандиозност. Това стана особено забележимо при построяването на Исакиевската катедрала в Санкт Петербург по проект на Монферан.

Построена е в продължение на 40 години от 1818 до 1858 г. и се превръща в най-високата сграда в Русия по това време, съчетава класицизма с елементи от италианския Ренесанс. Резултатът от новите тенденции беше разпространението на неостил. Един от инициаторите на необарока е дворецът на Белоселски-Белозерски в Санкт Петербург. Форми на ренесансовия дворец, в сградата на архитект Ефимов на площад Исаковская. Също така в дизайна на московската жп гара, проектирана от Тона.
Един от най-забележителните в състава на неостилите е руско-византийският стил, който се развива по време на царуването без Колаев.

Основателят на този стил е архитектът Тон. По негови проекти са построени Големия Кремълски дворец и сградата на оръжейната, които сложно съчетават закономерността на планирането на класицизма с декоративните мотиви на древноруската архитектура. Повечето

този стил придобива помпозни форми в религиозни сгради, като се фокусира върху вида на големите катедрали от 15-16 век (църквата на Христос Спасител в Москва).
През втората половина на 19 век доминиращата тенденция е еклектизмът. Стилът се характеризира с произволна комбинация от елементи от различни стилове, смесица от исторически стилове. Една от разновидностите на еклектизма беше псевдоруският стил.
Неговият историзъм е свързан със страстта към древноруската архитектура, народното декоративно изкуство, резбата и бродерията. Сред най-известните сгради е Теремок в Амбрамцево край Москва, който имитира дървена колиба.

Скоро този стил става широко разпространен и официално санкциониран под лозунга за възраждане на националните форми в архитектурата. От дървото е пренесено в каменната архитектура. Фасадите на сградите бяха украсени с мраморни кърпи и тухлена бродерия. Особено популярни бяха палатките и шарките от 17 век. Характерен пример за имитация на формите на древноруската архитектура е църквата Възкресение Христово в Санкт Петербург (Спас на Кръв) от архитекта Фарланд. До края на века се изгражда стереотип за изграждането на национални форми. Например сградата на историческия музей в Москва (). Сградата на Градската дума (архитект), горната търговска аркада (Помиранцев). В тези сгради има противоречие между национални логически планове и фасади, пренаситени с пищен декор, което е типична проява на еклектизма. Архитектурата използва нови материали. Стъкло, бетон. Изграждат се сгради на жп гарите. Например Балтийската гара. И основното е функцията на сградата. Изграждат се и търговски пасажери (в Санкт Петербург между Невски проспект и
италианска улица). В комплекс с пасаж понякога се издигат малки театри.

Еклектизмът е стил в архитектурата, изобразителното изкуство, културата и философията на европейските страни.Доминиращата посока придобива популярност в началото на 19 век, но терминът възниква през 2 век. Определението за "еклектизъм" е въведено от Потамон, основателят на философската школа на това движение. Еклектичният стил се характеризира с комбинация от няколко различни посоки, несъвместими концепции, идеи и възгледи.

История на възникване

Създаването на нов стил за привържениците на 19-ти век беше истинско предизвикателство.Неумолимото желание да се измисли безпрецедентна посока доведе до плачевен резултат. В произведенията на съвременниците от онова време се наблюдава само отражение на древната култура на Индия, Рим или Китай.И така беше решено да се прибегне до необичайна комбинация от няколко стила. А в началото на 20-ти век еклектизмът получава друго определение - историзъм.

Основните функции

Посоката в изкуството и културата, наречена еклектика, не се отнася за независими стилове. Неговата особеност се крие във факта, че се състои от смеси от няколко посоки и на различна основа.

Отличителна черта на еклектизма в руската практика е хармоничната комбинация от различни стилове:

• Нео-барок и неоренесанс.
• и неорококо.
• Неовизантийски и неомавритански направления.
• -Сарацински и псевдоруски стил.

В историята на изкуството на европейските страни се използват термини като:

• романтизъм(края на 19 век). Неговият до късен като ранен романтизъм.

Романтизмът е художествено, идеологическо и литературно течение в американската и европейската култура (края на 18 - първата половина на 19 век). Характеризира се с олицетворение на бунтовни характери и страсти, както и с утвърждаване на високата стойност на творческия и духовен живот на човек.

• Beaux Arts(2-ра половина на 19 век).

Beaux Arts е стил на еклектична архитектура, който продължава традициите на Ренесанса и Барока. Добива популярност и широко разпространен в края на 19 век.

Стилът на конструктивизма възниква в началото на миналия век като част от авангардното изкуство.

Архитектура

Архитектурните сгради в еклектичен стил се характеризират с черти на европейската архитектура от периода 15-18 век. Запазва архитектурния ред, но губи чертата на изключителни композиции.

Архитектурната поръчка е вид архитектурна композиция, при която определена архитектурно-стилистична обработка подчинява определени елементи.

Това е стелажно-барокова система от пропорции, предписваща взаимното подреждане на елементите, техните форми и композиция. Състои се от колони и пиластри (вертикални елементи), както и антаблемент (хоризонтални детайли).

Стилистичната ориентация и формата на сградите отговарят пряко на техните функции. "Многостиловият" на еклектизма е показан върху сгради от същото време, на основата на които се използват различни стилови школи. Освен това в архитектурата се наблюдават елементи на романтизъм.

На примера на снимката детайлите на романтизма в еклектичния стил на архитектурата са ясно изразени.

Еклектичен интериор

За еклектика в интериора е типична комбинация от няколко подобни, рококо и барок). Подобно на посоката на синтез, този стил е много популярен в интериора на сгради от 18-19 век.

Пример за еклектичен стил в интериора е показан на снимката. За разлика от фюжън, еклектичната посока се характеризира с хармонична комбинация от мебели и различни детайли, представляващи различни стилове.

Интериорът с елементи в стила на романтизма е показан на снимката.

Като фон са използвани светли цветове. Особено внимание беше обърнато на дребните детайли – рафтовете и камините бяха украсени с всякакви фигурки и малки фигурки от злато или сребро. По стените бяха произведения на известни художници от минали епохи и картини на съвременници.

В интериора се използва невероятно количество текстилни детайли, използвани са извити форми и заоблени части, етнически мотиви и изобилие от декоративни елементи. Това може да се види на снимката в интериора на залата, направена в еклектичен стил с добавяне на романтични детайли.

Живопис

В областта на формирането на живописта салонното изкуство е характерно за еклектичната тенденция. Тенденциите в този стил придобиха значителна популярност в американската и западноевропейската култура едва в средата на 20-ти век. Във връзка с тенденциите на "ретроспективизма", които влязоха в модата, художниците от 20-ти век копират определени тенденции в живописта от минали епохи.

литература

По време на формирането на еклектичния стил се появява ново течение в литературата, наречено романтизъм.

Основатели на литературния романтизъм се считат за представители на немската йенска школа - братята Шлегел, Лудвиг Тик, В.Г. Вакенродер и Новалис. Развивайки се и набирайки популярност, романтизмът в Германия се отличава с повишен интерес към митологията и приказните мотиви.

Появата на руския романтизъм беше улеснена от поетическото творчество на V.A. Жуковски. Също така видни представители на този стил са: A.S. Пушкин (ранна работа), E.A. Баратински, К.Н. Батюшков и М.Ю. Лермонтов.

Еклектика в съвременния свят

констатации

Еклектичната тенденция е едно от движенията в културата, изкуството и архитектурата на европейските страни и Русия. Не като независим стил, еклектизмът олицетворява хармоничната комбинация от няколко посоки. Тя положи основата за развитието на съвременните модни тенденции в модерния интериор и еклектичното облекло. Така стилът на спалнята и другите стаи се превърна в въплъщение, а ехото все още се запазва в интериора на днешните къщи.