Обучение за светлинен дизайн. Светъл дизайн

Цена: 36 000 рубли.

учител:Наталия Ипатова
Продължителност: 12 урока (по 4 академични часа)
Учебна програма:от 18:30 до 21:30 (понеделник, сряда, петък)
Начална дата: 14 юни
Цена: 36 000 рубли.

Светлината е един от най-сложните компоненти на дизайна. Курсът осигурява всички необходими умения на професионално ниво:

• Основи на осветителната техника.
• Техника за конструиране на светлинни композиции и търсене на оптимални решения в съответствие с брифа.
• Формула за осветяване.
• Правила за избор на леки модели.

Резултат от обучението:проект за осветление за жилищен интериор в съответствие с изискванията на съвременния дизайн.

За разлика от основния курс, професионалното надграждане включва:

• По-задълбочени обучителни лекции по всички раздели на основния курс.
• 2 пъти повече време за изучаване на практически упражнения.
• Регистрация на проекта за осветление и работна документация (албуми, разчетна спецификация и изчислителна таблица на осветеността).
• Практически урок в един от светлите салони.
• Самостоятелна реализация на осветителни решения в даден дизайнерски проект.

Програма на курса

Раздел 1: Азбуката на осветителната техника (2 урока)

• Уводна лекция: Класификация на направленията в областта на осветлението.
• Основни термини на светлинната техника и терминология в светлинния дизайн на жилищен интериор.
• Видове осветителни устройства и видове декоративни светлинни модели, техните отличителни черти и приложения.
• Класификация на лампите и техните технически характеристики. Основни принципи за избор на лампи за различни модели осветление.
• Видове осветление и тяхното функционално предназначение.
• Основи на електротехниката. Какво е променлив и постоянен ток. Видове електрическо свързване на различни източници на светлина.
• Светодиодите и тяхната класификация. Основни принципи за използване на LED източници на светлина в жилищен интериор.

Раздел 2: Методика за изчисляване на осветеността (2 урока)

• Основната формула за изчисляване на осветеността за жилищен интериор.
• Определяне на индекса на помещението и коефициента на светлинния поток на източниците на светлина в различни светлинни модели.
• Прилагане на методологията за изчисляване на осветеността върху примери за реализирани осветителни решения за различни дизайнерски проекти.
• Програма за преизчисляване на светлинния интензитет в стойността на светлинния поток за източници с различни ъгли на разпределение на светлината.
• Изготвяне на таблица за техническо изчисление на осветеността.
• Практически урок по прилагане на методологията за изчисляване на осветлението за различни дизайнерски проекти, включително работни дизайнерски проекти на студенти в група.

Раздел 3: Правила за изграждане на лека композиция (2 урока)

• Художествена конструкция на осветително решение, което отразява особеностите на всеки стил на интериора.
• Основни и необходими изходни данни (параметри) за изграждане на светлинна композиция във вътрешното пространство.
• Правила за изчисляване на мащаба на чертежите за всякакви дизайнерски проекти.
• Изчисляване на общите размери на декоративни светлинни модели за различни решения за планиране на жилищен интериор.
• Примери за геометрична конструкция и практическо приложение на светлинни модели в дадени интериорни пространства.
• Конфигуриране и приложение на декоративни ниши с LED светлинни източници.
• Правила за избор на светли модели за различни интериорни стилове.

Раздел 4: Проектиране на обектно (инженерно) осветление (1 урок)

• Етапи на разработка и създаване на авторски осветителни модели и нестандартни светлинни решения от идея до реализация.

Раздел 5: Практическа сесия (1 сесия)

• Посещение на светлинния салон за консолидиране на лекционния материал.

Раздел 6: Правила за изготвяне на работна документация за лек проект (2 урока)

• Договор и техническо задание за разработка на осветителни решения за жилищен интериорен проект.
• Работни тетрадки, чертежи, таблици и презентации.

Раздел 7: Изработване на проект за осветление от идея до проектна документация (2 урока)

• Самостоятелен практически урок за разработване на проект за осветление с помощта на примера на даден проект за консолидиране на материалите от курса.

В края на курса се издава сертификат от Международното училище по дизайн.

Преди почти десет години на вътрешния пазар навлезе нова професия, която стана много популярна. Въпреки това, дори днес, в сегашната система на висше и средно образование, е невъзможно да се получи диплома за специалност дизайнер на осветление. Въпреки това има изход - това е първата домашна школа за дизайн на осветление LiDS. Неговият основател Сергей Сизий разказва откъде да започнете своето пътуване и как да овладеете изкуството да създавате светла среда.

Сергей СИЗИ

Дизайнер на осветление, основател и ръководител на училището и студио за дизайн на осветление LiDS.

Член на Международната асоциация на светлинните дизайнери IALD.

Организатор на първата международна онлайн конференция "Светли мисли".

Наличието на три фактора

Преди да продължим да описваме практическите стъпки, нека започнем с терминологията. На пръв поглед тук няма нищо сложно. Този, който създава осветлението, е светлинният дизайнер. Но всъщност тази формулировка е твърде опростена.

Осветлението не е само светлинни източници и тела с техния външен вид и характеристики. Основното е как се използват наличните възможности за постигане на крайната цел: създаване на подходяща светлинна среда за пространството и неговите потребители.

Всеки, който влиза в професията, трябва да разбере, че самата светлина е само физическо явление. Но осветлението е резултат от взаимодействието на светлината с околното пространство. По този начин дизайнерът на осветление трябва да има добро разбиране на свойствата на различните материали, за да разбере как те отразяват, предават, пречупват или разсейват светлината, формирайки визуално възприятие.

Осветлението създава крайния облик на пространството, разкривайки неговите възможности по различни начини, вариращи от стилистичната цялост на архитектурата и нейната тектоника, до изразителността на довършителните материали и правилното показване на цветовете.

Осветлението прави възможно и напълно определя визуалното възприятие. Ето защо е важно да имате не само достатъчно количество, но и качествено осветление, което отговаря на всички изисквания на визуалната ергономия и е надарено с емоционална изразителност.

Всички тези връзки могат да бъдат показани под формата на триъгълник (виж фигурата), в който наличието на три фактора е достатъчно и необходимо за съществуването на осветление: техниката на осветление, околното пространство и наблюдателите.

Въз основа на факторите, които влияят на крайното възприемане на осветлението и го определят, става ясно какво трябва да знае специалистът, който създава светлинна среда. По този начин дизайнерът на осветление е професия, която е на пресечната точка на няколко области на знанието: за природата на светлината, за осветителните техники, за взаимодействието на светлината с околното пространство и за нейното въздействие върху човек.

Поставяне на цели. Защо имате нужда от дизайн на осветление?

Светлината ни заобикаля винаги и навсякъде! Животът в тъмнината е невъзможен. Визуалното възприятие предоставя повече от 80% от информацията за света около нас, а също така е 100% зависимо от осветлението, което е от първостепенно значение във всяка област от живота. Следователно на въпроса „кой може да се възползва от дизайна на осветлението?“ може да се даде недвусмислен отговор: на всички! Но преди да започнете пътя към професията, трябва да решите защо имате нужда от бъдещи умения.

Архитекти, дизайнери и осветителни техници идват в дизайна на осветлението, за да достигнат ново ниво в своето развитие, да подобрят уменията си или да разширят сферата на професионалната си дейност - те трябва да отговарят на съвременните реалности при създаването на проекти за осветление. Днес само функционален подход не е достатъчен, а се изискват креативност и изкуство – те са това, което прави светлата среда наистина привлекателна. Такова осветление не само осигурява желаното ниво на визуално представяне, но и подчертава архитектурните решения, а също така предизвиква определени емоции и създава правилното настроение. Не е изненадващо, че след първото запознаване с дизайна на осветлението много хора напускат предишната си работа и се потопят с глава в новия интересен свят на осветлението, способен на истински визуални и емоционални чудеса. Дизайнът на осветлението е точно професията, която се избира със сърце - веднъж завинаги!

Сега, когато знаете защо се впускате в пътешествие на светлината, е време да поговорим за седемте стъпки, които с достатъчно усилия и търпение ще ви направят успешен дизайнер на осветление. Те са формирани, наред с други неща, по мой собствен опит и тествани от преподавателска практика в училището за проектиране на осветление LiDS.

Стъпка първа. Познаване на основите на дизайна на осветлението

Информацията, получена в началния етап на обучение, разкрива възможностите на дизайна на осветлението и помага окончателно да се определи правилността на избрания път. В противен случай не трябва да продължавате.

Благодарение на този етап има основно разбиране за природата на светлината и основите за формирането на зрителното възприятие, както и за биологичните и емоционални ефекти на светлината върху човек. Преди да опитате ръката си в първите проекти, важно е да овладеете различните начини за разработване на концепция за осветление: функционален и емоционален подход.

Необходимо е да се разбере връзката между различните количествени и качествени показатели на осветлението и способността да се определят с помощта на различни инструменти: от ръчно изчисление до автоматизирани методи. След това трябва да се запознаете с планирането на светлината и принципите на светлинното зониране на пространството, както и да разберете разликите между голям брой видове осветление и технологии за тяхното изпълнение.

LiDS обръща внимание на всички горепосочени аспекти. Студентите получават не само знания за осветлението, но и теорията на светлинния състав, психологията на зрителното възприятие и основите на въздействието на светлината върху биоритмите. В същото време се усвояват първите практически умения за разработване на концепцията за осветление. Етапът продължава от януари до май и включва 11 дисциплини, представени във формата на индивидуални интензиви или онлайн курсове.

Финалът на първия триместър е възможността за самостоятелно създаване и проектиране на проект за осветление: от анализ и концепция до изчисления и избор на оборудване. След това определено ще разберете какво все още ви липсва за пълноценна работа, което означава, че е време да преминете към следващата стъпка.

Стъпка втора. Владеене на софтуера

Преходът към този етап става само след разбиране на основите на дизайна на осветлението, така че, започвайки работа в компютърни програми, те да се възприемат като инструмент за проверка на решенията, взети в концепцията или начин за проектиране и представяне, нищо повече. Запомнете: възможността да направите изчисление в DIALux или да създадете визуализация във Photoshop все още не е направила никого дизайнер на осветление! Притежаването на софтуерни умения само помага да изразите идеите си пред клиента. Всички програми могат да бъдат разделени на две категории.

Първата група - програми за изчисляване и проверка, като DIALux, ви позволяват лесно и бързо да симулирате осветителната среда, да изчислите необходимите параметри и да проверите избраното осветително оборудване.

Втората група - програми за подаване и проектиране: Photoshop, 3Dmax, After Effects, PowerPoint, CorelDRAW, AutoCAD. Те помагат за създаването на зрелищни визуализации, видеоклипове и лесни за демонстриране оформления на концепции или работни чертежи на осветление за клиента.

Освен овладяването на програмите е важно да се придобият умения за скициране (дизайн рисуване) и графичен дизайн, както и практика в дизайна на идеи и презентации. Резултатът от втория етап на обучение е един или повече проекти, вече проектирани на ново качествено ниво - така че веднага ще разберете колко важно е подаването.

В LiDS, за овладяване на работните инструменти на дизайнер на осветление, са предвидени 7 дисциплини, за които е отделено цяло лято във формата на отделни интензивни и онлайн курсове.

Стъпка трета. Избор на сегмент и задълбочено проучване на дизайна на осветлението

Именно тук начинаещ дизайнер на осветление придобива професионализъм, определяйки обещаваща посока за себе си. Но как да разберем какво? Оптимално - опитайте се да се потопите във всички сегменти един по един и да направите пробен проект във всеки (за предпочитане не един). Практиката показва, че основата на дейността става далеч от това, което изглеждаше най-привлекателно на теория.

В световен мащаб всички посоки могат да бъдат разделени на осветление в интериора и в екстериора. В същото време жилищните и търговските интериори се отличават сред първото направление, разделени на офиси, търговия на дребно, хотелиерство и много други. Отделни групи включват промишлени и складови съоръжения, както и спортни и медицински заведения.

В екстериора най-глобалното ниво е лекият урбанизъм и разработването на светлинни генерални планове. Следва разделянето на утилитарно осветление на пътища, улици и открити пространства, фасадно и ландшафтно осветление. Освен това има специфични области. По-специално, проектиране на лампи, светлинни инсталации, осветление на концерти, представления и шоу програми.

В LiDS се изучава задълбочено цялото разнообразие от посоки, за което са разпределени общо още 9 дисциплини с възможност да се опитате в изпълнението на проекти за осветление във всеки от сегментите.

Стъпка четвърта. Първи проекти, практика и стаж

Истински дизайнери на осветление обаче стават не докато изучават теорията и не по време на учебни задачи, а в процеса на създаване и изпълнение на реални проекти, за да консолидират и тестват получената теория на практика. Най-често обаче новоизсечените специалисти остават без работа, тъй като никой не иска да доверява обекта си на начинаещи. Какво да направите, ако има знания, но няма заповеди?

Първо, можете да мислите за това като страхотна възможност да предизвикате себе си и да се заемете с проекта на вашите мечти! Изберете нещо готино като обект: Айфеловата кула или Лувъра, бутик на известна марка дрехи или офис на известна компания, къща на известен актьор или популярен ресторант. Просто казано, тренирайте най-трудните и интересни. Това е много по-добре, отколкото да правите безплатни проекти за роднини или приятели.

Второ, ако положите всички усилия, тогава е напълно възможно да станете част от интересен проект, дори и за не много големи пари. Но основното нещо, което трябва да запомните - не работете безплатно! За това ли си учил? В крайна сметка таксите не само изплащат разходите за образование, но и помагат за развитието на собствения потенциал: чрез получаване на нови знания, придобиване на висококачествено оборудване или необходимия софтуер.

Разбирайки сложността и важността на първите стъпки, LiDS дава на студентите и завършилите възможността да участват в реални проекти заедно с нашето едноименно студио за дизайн на осветление LiDStudio. Форматът на стажа е много ефективен. Студентът изпълнява проекта под ръководството на специалист. Цялата извършена работа се заплаща. Постепенно трупайте опит и свобода на творчеството. С течение на времето ние се доверяваме на новоизсечени дизайнери на осветление да решат проблема от началото до края. Заедно с нарастването на отговорността се увеличават и заплатите.

В допълнение към стажантската програма, LiDS създаде единна информационна база за специалисти по осветление в Русия и страните от ОНД. Системата беше наречена BaDiS и помага на регистрираните в нея да намерят временна или постоянна работа по специалността си. Така училището допринася за развитието на професията. Всеки дизайнер на осветление може да влезе в този списък, просто трябва да попълните заявление на уебсайта www.lidschool.org.

Пета стъпка. Портфолио - участие в големи и значими проекти

Във всяка дизайнерска професия портфолиото е от особено значение, особено във визуални области като дизайна. Не забравяйте, че това е вашето лице, следователно, на първо място, портфолиото включва снимки на завършени произведения и визуализации, концепции. Но не бива да забравяме, че илюстрациите на изработката трябва да бъдат последвани от описание на идеите, заедно с детайлите по изпълнението на видовете осветление и светлинни ефекти, използвани в проектите.

Често начинаещите дизайнери попадат в порочен кръг, от който мнозина не могат да излязат: няма портфолио - няма поръчки, няма проекти - няма портфолио. Как да бъда тук?

Можете да правите учебни проекти и да ги подреждате като албуми с вашите лични идеи, както и да изграждате портфолио от концепции, без да чакате да бъдат реализирани и да ви донесат признание. Друг добър начин е да споделите портфолио с други амбициозни дизайнери. Работейки в екип, шансовете за успех се увеличават значително.

Въпреки че всички тези опции имат един съществен недостатък - те не дават на клиента разбиране, че може да ви се довери голяма и престижна задача. Често това е основният аргумент при избора на изпълнител.

Ето защо LiDStudio реализира уникална форма на сътрудничество между дизайнерите на осветление. Разполагайки с утвърден екип от реномирани професионалисти, ние обединяваме около тях още повече различни специалисти: от архитекти и дизайнери до студенти и стажанти. Всеки може да стане член на нашия екип - просто изпратете своята кандидатура и портфолио. Нивото на обучение и опит са без значение. Ще изберем работа, която отговаря на желания вектор на развитие. В същото време оставате свободни да избирате местоживеене, работно време и взаимоотношения с други компании. "Студио Lighting Design" е бюро от модерен формат: без офис, без работно време, без граници!

Стъпка шеста. Трансфер на знания: публикации, лекции, майсторски класове

Нов етап в развитието на всеки професионалист е трансферът на натрупани знания и опит към следващото поколение специалисти. Но това не е толкова лесно, колкото може да изглежда на пръв поглед, защото умението да се обяснява е отделно изкуство, което изисква преподавателски умения. Не всички добри специалисти стават добри ментори. На първо място, процесът на предаване на знания изисква разбиране на всички инструменти, които използвате ежедневно автоматично и по инерция, без да мислите за първопричините. Разбирането е последвано от етапа на систематизиране, където се идентифицират модели и се формират алгоритми. Стъпка по стъпка практическият опит се превръща в най-полезната и доказана теория.

Така например повечето лекции в училището за проектиране на осветление LiDS са изградени на този принцип, поради което толкова лесно се усвояват от аудиторията и се използват почти изцяло на практика.

Друг начин за формиране на нови знания са експериментите, изследванията и експериментите. И тук изобщо не е необходимо да сте учен или служител на институт и да разполагате с модерна лаборатория. Повечето от най-интересните открития, които промениха обичайните възгледи за нещата, се случиха в ежедневни условия или случайно. Следователно в LiDS често се провеждат прости експерименти със светлина. Например един от тях отговори на въпроса: променя ли се предпочитанието за избор на цветове и цветни продукти в магазин в зависимост от цветовата температура на светлината, с която са осветени? Оказа се, че се променя, и то как! Освен това се оказа, че тези промени са различни при мъжете и жените. Ето един такъв практически опит, който нашите студенти направиха през 2014 г. по време на курс за осветление в търговията на дребно.

Между другото, трансферът на знания може да се извършва не само под формата на лекции и майсторски класове. Публикациите са друг добър начин да предадете своите мисли и идеи на голям брой специалисти. Освен това всички публикации се нуждаят от качествено съдържание и много от тях са готови да платят за това. Затова не чакайте, докато бъдете забелязани и помолени да напишете нещо. Поемете инициативата и сами отворете близка тема. Всяка нова статия не само повишава професионалното ниво, но и повишава признанието, което е важно по пътя към успеха във всяка професия. Атам не е далеч от разпознаването.

Стъпка седма. Професионално признание: участие в състезания и членство в асоциации

Последната стъпка към успеха е професионалното признание на колеги, състезатели и представители на сродни професии не само в собствената си страна, но и в чужбина. Не може да се спечели от нулата и да се получи незабавно. По правило това отнема много години, последвано от много проекти, статии и лекции. Но все пак можете да ускорите процеса. Става дума за участие в състезания и конференции, както и за членство в професионални асоциации.

Всъщност за нововъзникващите професионалисти участието в състезания е добър шанс да бъдат забелязани и не само да разширят портфолиото си, но и да събират различни награди, които преди всичко са създадени, за да изразят признание. И колкото по-престижно е състезанието, толкова по-тежко е участието в него. Но още по-готино е да станеш член на журито, което веднага те издига в ранг на професионалист. Преди няколко години станах два пъти победител в руския конкурс за дизайн на осветление, а тази година бях поканен да бъда член на журито му. През 2015 г. нашите ученици и възпитаници взеха участие в няколко състезания и спечелиха 7 награди от различни деноминации, включително със статут на победители. Сигурен съм, че това ще повлияе значително на бъдещата им кариера.

Друг доказан начин да спечелите признание е да станете член на професионални асоциации. И тук най-старата и престижна е IALD (Международна асоциация на дизайнерите на осветление), основана през далечната 1969 г. от пионери в дизайна на осветление от Чикаго, където се намира нейната централа. Организацията се състои от 1200 световноизвестни дизайнери на осветление и много хиляди други мечтаят да се присъединят към тях. Точно преди публикуването успях да достигна тази височина и да стана един от двамата членове на IALD в Русия.

Има и местни организации по света, но често членството в тях е обикновена формалност и не добавя доверие. Основното тук е да не рискувате имиджа си. В крайна сметка са необходими години, за да се печели, но се срива много по-бързо и по-лесно. Това, по принцип, и всичко, остава само да обобщим.

Най-накрая

Днес да станеш добър специалист по осветление е много по-лесно, отколкото преди няколко години. Освен това не е нужно да ходите никъде, просто бъдете онлайн. Ние в LiDS School of Lighting Design сме помислили много, за да може след завършване на обучението всеки да получи добра база от знания и практически опит само за една година. Проектите ще помогнат за подобряване на придобитите умения. Така ще започнете да събирате портфолиото си, за да печелите в бъдеще с интелигентност и талант. Освен това, ако с течение на времето ще има желание за споделяне на натрупаните знания и опит, тогава сме на път. Така да бъдеш успешен дизайнер на осветление е истинска реалност! Изборът е ваш - започнете това пътуване и постигнете пътя си или продължете да търсите извинения, като критикувате активните действия на другите.

Сергей СИЗИ

PLDC (Конвенция за професионален дизайн на осветление) обединява експерти от световния пазар за дизайн на осветление. Дизайнери на осветление, архитекти, изследователи, университети и индустрия използват PLDC като платформа за срещи, за да научат за най-новите разработки в дизайна на осветлението и да обсъдят бъдещето на професията. Събития под егидата на PLDC се провеждат на всеки две години, като към днешна дата повече от шест хиляди професионалисти от индустрията са станали техни участници. На последната конференция на PLDC в Рим, която се проведе през 2015 г., присъстваха представители на 25 асоциации, 38 университета и института, 66 партньори от индустрията за проектиране на осветление.

Тазгодишните номинирани не включват училища по класически светлинен дизайн. Сред претендентите за наградата са иновативни и млади учебни програми: Университетът в Олборг има магистърска програма по дизайн на осветление от около три години, докато Университетът на ITMO University Graduate School of Lighting Design (CLD ITMO University), от своя страна, започна своята работа преди две години .

Отправна точка беше откриването на Международната година на светлината и светлинните технологии, одобрена от Общото събрание на ООН, в Русия. През май 2015 г. се проведе първата образователна и дискусионна програма CLD на годишната изложба за архитектура и дизайн "ARCH Moscow" с подкрепата на творческата асоциация на дизайнерите на осветление RULD. От новата учебна година на базата на факултета LSI (сега част от Мегафакултета по фотоника) се сформира катедра Висше училище по светлинен дизайн на Университета ИТМО.

« Училищата за възрастни са по-фокусирани върху класическата идея за проектиране на осветление, което предполага взаимодействието на архитектура и дизайн, докато новите училища се занимават с по-широки въпроси, свързани с променящите се технологии, взаимодействието с информацията, с човек. Те работят с такива много обещаващи и сега важни области като VR, Big Data, градска информатика. Поставяйки акцент върху проблемите на съвременния човек, неговото бъдеще, новите училища иновативно изграждат образователни програми“, казва Наталия Бистрянцева, ръководител на Висшето училище по светлинен дизайн в Университета ИТМО, творческата асоциация на дизайнерите на осветление RULD и клъстера за изкуство и наука в университета ИТМО.

Сега Висшето училище по светлинен дизайн към Университета ИТМО, освен катедрата, включва Международната научна лаборатория „Светлинен дизайн на градската среда”, която е специализирана в изследване и подобряване на качеството на живот, светлинната среда на града и неговото човешко възприятие, студентска лаборатория, която е експерименталното ядро ​​на CLD, а също и дизайнерска лаборатория за изпълнение на търговски проекти.

Формиране на клъстер Art&Science

Един от ключовите етапи в дейността на Висшето училище по светлинен дизайн към Университета ИТМО беше създаването на клъстер Art&Science. Това е активна общност от учени и художници, философи и представители на бизнеса, инженери и социолози, които заедно идентифицират проблемите на хуманизирането на околната среда и създават съвместни проекти, насочени към решаването на тези предизвикателства. Общността включва представители на университета ITMO — служители на различни лаборатории и изследователски центрове, студентски работилници, както и външни партньори и куратори. Една от приоритетните задачи на клъстера е създаването на интердисциплинарни професионални екипи за работа по проекти по конкретни задачи и комерсиализацията на перспективни разработки с помощта на ресурсите на университета.

Стратегията на Art&Science Cluster е разработена с отчитане на водещите световни тенденции, така че основните му задачи са да „хуманизира“ съвременните постижения на науката и технологиите и да ги въведе в околната среда с цел нейното хуманизиране.

Като част от направление Art&Science, в края на 2016 г. стартира съвместен проект между Университета ИТМО и Държавния Ермитаж - Art&Science: Science, Art, Museum, чиято основна задача е да разкаже за съвременните методи на взаимодействие между науката и изкуство, както и за различни философски проблеми, които възникват при прилагането на научни разработки в изкуството и музейната практика. Лектори на семинарите бяха както руски, така и чуждестранни експерти. Проектът даде възможност не само да се установи диалог между художници, учени и специалисти, но и да се определи векторът за развитие на Клъстера в световен мащаб, да се получат първите експертни отзиви от екипа на един от най-реномираните световни музеи, Ермитажа и други културни организации.

« Според нас работата с Art&Science проекти се превърна в много важна стъпка в нашата дейност. Това ни позволи да погледнем по-нататък и да предвидим тенденциите на развитие не за пет, а за 20 години напред. След като се потопихме в тази област, променихме много образователната си програма. Освен това Art&Science даде възможност на световната общност да види, че не се задушаваме в собствения си сок, че не просто решаваме текущи пазарни проблеми. Той показа, че сме фокусирани върху работата с глобалните предизвикателства и изграждаме образователния процес в онези области, които ще бъдат приоритетни след десет и повече години.”, — казва Наталия Бистрянцева.

Работата с мащабни проекти и международни конференции прави възможно взаимодействието не само с експертната и академичната общност, но и включване на представители на индустрията в диалога. Както подчертава Наталия Бистрянцева, ако преди година нито компаниите, нито обществеността не обръщаха много внимание на въпросите на светлинната култура и хуманизирането на околната среда, днес тези теми все по-често се чуват в медиите и представителите на индустрията са готови да приложат разработките на практика .

По-нататъшно развитие: международно сътрудничество и нови подходи в образованието

Сега специалистите от Висшето училище по светлинен дизайн продължават да разработват нови учебни програми и модели на учебния процес. Миналата година в учебната програма бяха въведени инструменти за анализ на дизайна, което ни позволи да преразгледаме традиционната схема на работа по проект. Тази година специалистите на училището преминаха към проблемите на софтуерното проектиране, чиито принципи ще бъдат и в основата на образователните програми.

Какво прави програмата уникална?

Комбинация от техническо и художествено образование

Работа със светлина в контекста на архитектурата и градоустройството

Училището МАРТ е един от лидерите в архитектурното образование в Русия, което гарантира на учениците образование в контекста на най-актуалните тенденции в световната архитектура и градоустройство. Работейки по съвместни проекти, ще можете да се поучите от опита на известни руски и чуждестранни експерти.

Светлинна лаборатория

*Тази оферта не е оферта, цената на услугите подлежи на промяна. Цената на услугите и условията за тяхното предоставяне са посочени в договора.

Допълнителни разходи на студентите през периода на обучение

По време на обучението си може да имате нужда от консумативи за изкуство, канцеларски материали, консумативи за проекти, услуги за печат и копиране и други услуги и консумативи. Техният списък, степен на задължение и цена зависят от изискванията на програмата и спецификата на учебните задачи. Пълният списък ще зависи от спецификата на проекта и избрания метод за неговото изпълнение.