Hogyan fényképezzünk sötét szobákban. Hogyan fényképezzen éjszaka vaku nélkül, vagy hogyan készítsen képeket sötétben állvány nélkül
28.09.2014 17715 fotózási tippek 0
Ma megpróbáljuk megvizsgálni a szoftveres felvételi módokat egy belépő szintű kompakt fényképezőgépen vagy ultrazoom-on. Azonnal tegyünk egy fenntartást, hogy ez a cikk inkább azoknak szól, akik nemrégiben vettek fényképezőgépet, és nem kívánnak belemerülni a DSLR-ek cserélhető objektívjeiről, beleértve az iso-t is. Ez az információ hasznos lesz azoknak, akiknek van egy "szappandoboza" változó beállításokkal, kikapcsolják a vakut és szeretnének egy szokatlan esti képet, portrét vagy csendéletet gyertyafénynél fényképezni egy sötét szobában.
A cél az, hogy egy kezdő pénztárcabarát belépő szintű kompakt fényképezőgéppel megtanulják, hogyan készítsenek érdekes gyönyörű fényképeket sötétben (vagy inkább gyenge fényviszonyok között) vaku nélkül. Példaként a gyertyafényes fotózást javasolják: valószínűleg mindenki, aki legalább egyszer a kezében tartotta a fényképezőgépet, szeretett volna gyenge fényviszonyok mellett is fényképezni, ahol kevés a fény, de érdekes tárgyak vannak.
Valójában azoknak szól a cikk, akiknek gyönyörű csokor van az asztalon, és akik talán most először voltak elégedetlenek azzal, hogy milyen lesz egy vakuval ellátott fénykép. Vagy talán van egy gyönyörű égő gyertyája, melynek elmélkedése arra tereli a gondolatait, hogy jó lenne lágy fényben gyönyörű csendéletet vagy akár portrét forgatni.
Így vagy úgy, van egy "szappandobozos" kamerája egy sor tárgyprogramtal. A témát sötétben kell fényképezni, vagy legalábbis gyenge fényviszonyok mellett, például gyertyafényes témát.
Először nézzük meg az esti forgatáshoz tervezett jelenetprogramok széles választékát. A különböző kamerákban gyakran másként hívják őket, de hasonló elveken alapulnak.
Szóval hogy hívják őket?
éjszakai táj(gyakran egy hold és csillag ikon) - a legtöbb kompakt fényképezőgépen lehetővé teszi a vaku kikapcsolását.
éjszakai portré(gyakran egy személy ikonja, fölötte csillag). Legyen óvatos, az éjszakai portrékészítéshez leggyakrabban vaku és lassú zársebesség tartozik. Ezt a módot arra tervezték, hogy fényképezzen egy személyt háttérrel - tájkép, éjszakai égbolt, autók fényszórói az úton. Ezért vakut használnak az előtérhez - különben az ember arca elkenődik. És a háttér számára ilyen felvételi körülmények között a tisztaság nem olyan jelentős.
Portré gyertyafénynél(gyertya ikon, ill. Lehetővé teszi a vaku kikapcsolását. A gyertyafénynél fényképezett tárgyak színét reprodukálja. Vagyis meleg gamma lesz.
Intelligens mód- felismeri, hogy fényképez, kiválasztja a legmegfelelőbbet az összes tárgyprogram közül. Lehetővé teszi a vaku kikapcsolását is.
Auto- eltérően működik a különböző kamerákban. A legtöbb kompakt fényképezőgépnél ki lehet kapcsolni a vakut - erre van egy gomb, ahova áthúzott villám van kirajzolva, automata módban lőj - átépíti a gyenge fényviszonyok melletti fényképezéshez. Más beállítás nincs megadva.
P- automatához közeli programmód. Módosíthatja a fehéregyensúlyt, az izo értéket. Még ha nehéz is kitalálnia, továbbra is biztonságosan beállíthatja ezt a beállítást - nagyon egyszerű, nem fog rosszabbul működni, mint az automatikus az Ön részvétele nélkül.
És végül, egészséget! - kézi beállítás- ugyanaz a teljesen manuális mód, amelyet megpróbálunk megtanulni a sötétben történő fényképezéshez. Ezt a módot M - kézi jelöléssel látják el, itt minden a fotós hatalmában van, Ön maga állítja be a fényképezőgép zársebességét és rekesznyílását. De a kamera sokat elárul...
Kapcsoljuk ki a vakut. Ezúttal. Keressünk valamit, ami eleinte helyettesítheti állványunkat. Ha van állványa, kérjük, használja. Tiszta képek sötétben, amikor kevés a fény, nem készülnek állvány nélkül. Azonban lehet, de csak egy esetben, ezt külön is megvizsgáljuk.
Tegyük fel az egyik éjszakai fényképezési módot. Ezek automatikus üzemmódok. Sötétben is használhatóak fotózásra, de csak egy „de”-vel – állványra van szükség. Ellenkező esetben minden homályos lesz.
Tehát válassz egy sötét sarkot, és helyezz el egy csendéletet. Nehezítjük a forgatás körülményeit, sőt gyertyafénynél is. Abszolút lehetetlen ilyen sötét helyen olvasni, de próbáljunk meg képeket készíteni. Hol vannak meseprogramjaink? Sorra választunk:
éjszakai táj
Bár nem tájképünk van, hanem csendéletünk, mégis ebben a módban fogjuk lefotózni.
Nagyon jó, de egy kicsit sötét. Szinte lehetetlen megnézni, mi van körülötte. De kevés a zaj - a fotó nincs tele többszínű foltokkal, még akkor sem, ha nagyítja a képet. Megnézzük az értékeket - a záridő 1/2 másodperc, iso 200. Mindezt a program biztosította számunkra. Most készítsünk egy képet ugyanarról a jelenetről ugyanabban a sötét szobában a módban
Portré gyertyafénynél
Nagyon hasonlít az előző fotóhoz (ugyanúgy sötét), de az értékek eltérőek: a zársebesség itt 3 másodperc, és az iso 100. Ha embereket készítesz, nagy valószínűséggel homályosak lennének. - 3 másodperc túl hosszú. Ismételten hadd emlékeztessem önöket arra, hogy ezeket a beállításokat a fényképezőgép a tárgyprogram részeként állítja be. Bármilyen forgatókönyvben, állvány nélkül, sehol.
Nem hiszed? Tessék: ugyanaz a fénykép állvány nélkül
Fényképezés állvány nélkül
Lássuk, mi van még.
Intelligens mód
Nem minden kameránál elérhető. Abban különbözik, hogy gyenge fényviszonyok mellett állvány nélkül is lehet fényképezni. De sajnos nem olyan rossz. Itt állvány nélkül, ismétlem, nem lehet, nagy lesz a zaj. Például hasonlítsunk össze két felvételt teljesen automatikus módban.
Az egyik állványból, a másik kézzel készült. Egy "rossz" fotón 800 az izo (mi a felelős a zajért), míg a "jó" fotón csak 200. Találd ki, melyik fotón hosszabb a záridő? Így van, "jó". Ez arról szól, hogy sötétben, állvány vagy vaku nélkül fényképezzen, és tiszta képeket készítsen. Sajnos ez csak az iso miatt lehetséges, és te magad is láthatod, milyen durva zajos fotót kapsz. A P mód ebben az esetben ugyanúgy viselkedett, mint a többi, nem volt látható különbség.
M - kézi kézi üzemmód
Itt van a legfényesebb kép. iso 100, záridő 2 másodperc. Itt mindent magunk állítunk be, saját kezünkkel, a kamerán lévő promptok segítségével. Vessen egy pillantást az alábbi skálára. Ennek a képnek a megfelelő (viszonylagos) expozíciója lesz, ha a sárga kurzor -2-ről 0-ra mozog. Ehhez használja a fényképezőgép gombjait (most olvassuk a fényképezőgépre vonatkozó utasításokat!) Módosítsa a záridőt és a rekeszt ( a képen pirossal láthatók)
Az f betű apertúra, nálunk 2.8. A záridőnk pedig 1 – azaz egy másodperc. Valami mást kell változtatni - a rekesznyílást nem lehet növelni, ez a végső értéke. De növelheti az expozíciót. Így 2 másodpercnyi expozíciót kaptunk. előre beállítottuk az iso 100-at, miután megvizsgáltuk a kamera egy adott modelljét.
Eredmények
Foglaljuk össze röviden leckét a gyenge fényviszonyok mellett és általában a sötétben való fotózásról (na persze nem abszolút).
Első szabály: ha gyönyörű fotót szeretne – még gyenge fényviszonyok között is próbáljon vaku nélkül fényképezni.
Második szabály: állványra van szükség. Enélkül nincs lehetőség sötétben fényképezni. Se portrék, se tájképek. Ha nincs elég fény - állványra van szüksége!
Harmadik szabály: figyeld a zajt, irányítsd az ISO-t. Nos, ha még nem foglalkozott vele, akkor felejtse el egy időre - a csiszolt fényképek, a sokszínű foltok hatására emlékeztet majd magára. Ne félj, csak próbáld csökkenteni. Sötét fotókhoz kompakt gépen sem lehet 400-nál több iso-t beállítani, csúnya lesz. Ne feledje azonban, hogy ha sötét szobában, vagy csak rossz fényviszonyok között kell fényképeznie, és nincs állványa: a magas ISO-érték a két lehetőség egyike a fénykép készítésének. A második lehetőség a vaku.
Minden fénykép neked!
Utasítás
A kamera rögzítése ezért rendkívül fontos a jó felvétel érdekében éjszakaÁllvány mindenképpen kell. Feltétlenül vigye magával, ha céltudatosan megy fotózni. Ha egy nagyszerű lövés jelent meg a fejében, de nem volt nálad állvány, használj mindent, ami kéznél van. A kamerát felhelyezheti korlátokra, járdaszegélyekre, mindenféle állványra és kerítésre. Ha a felület egyenetlen, használjon notebookot, telefont stb. a kamera szögének beállításához.
Még ha a fényképezőgép „éjszakai” fényképezési móddal is rendelkezik, kapcsolja ki, használjon kézi beállításokat. A fényérzékenységet legjobb a lehető legalacsonyabbra állítani. Az a tény, hogy lassú zársebesség és magas ISO-érzékenység mellett a keret zajosnak bizonyul. Ideális esetben 100 ISO-val kell fényképezni, a záridőt a fényviszonyoknak megfelelően állítva be. Ugyanakkor összpontosítson a közepesen megvilágított tárgyakra. Az érzékenységről csak akkor érdemes feláldozni, ha egyszerűen nem engedheti meg magának a lassú zársebességet, például amikor a téma mozog.
A zársebesség optimális értéke 2-10 másodperc. Ha hosszabb időközöket használ, akkor jól jön egy kábelkioldó, időzítő vagy távirányító. Mesterséges fényforrások jelenlétében lassú zársebesség mellett tegyen fel napellenzőt, ez segít megvédeni a keretet a kereten kívüli fénytől.
Mindenképpen készítsen több képet. Még ha nagy tapasztalattal rendelkezik is az éjszakai fotózásban, ezúttal még mindig hibázhat. Számos fénykép különböző módokkal lehetővé teszi, hogy biztonságosan lejátszhassa, és garantáltan jó eredményt érjen el, sőt, talán felfedezzen valami újat.
Próbáld meg elkerülni a nagyítást. Az optikai zoom csökkenti a keretbe jutó fény mennyiségét, az éjszakai fotózásnál ez az egyik legfontosabb pont. A digitális zoomot egyáltalán nem szabad használni.
Hogyan dolgozzunk flash-el egy riportban? Minden, amit tudnod kell egy gyönyörű riport készítéséhez.
A keret felépítésével minden többé-kevésbé világos - a kompozíció törvényei minden műfajban azonosak, a megfelelő expozíció pedig egyszerűen kísérletileg beállítható.
De vakuval minden valamivel bonyolultabb - a kezdő fotósok nem értik, milyen beállításokat kell beállítani a vakunál, és milyen módban kell fényképezni.
Pontosan erről fogunk ma beszélni – a riportforgatások során a vakuval való munkavégzésről.
Sok kezdő fotós egyáltalán nem használ vakut riportokhoz. Csak mert nem értenek vele dolgozni. Végül is sokkal könnyebb csak természetes fényt használni.
Azonnal megmondom: egy felvillanás szükséges dolog. Ahogy fényképezőgép és optika nélkül, vaku nélkül, úgy a riportfotós sem tud jó minőségben fényképezni.
A „Hogyan válasszunk vakut” bejegyzésünkben már kitértünk a vakuválasztás alapjaira, korábbi „Sportos fotós felszerelések” cikkemben pedig a vaku kiegészítőkről szóltam. Ha szeretne többet megtudni a puha dobozokról, reflektorokról, boosterekről és villogó keretekről, akkor jó helyen jár.
Ma a flash gyakorlati használatáról lesz szó a riportban.
Forgatáson
Szóval, megérkeztél a rendezvényre, még van fél óra a rendezvényig, van idő "forgatni".
Először nézzük meg a vaku módokat.
A jelentés általában két módot használ:
TTL
A Nikonnak van egy i-TTL nevű TTL-rendszere, a Canonnak pedig e-TTL-je.
A lényeg ugyanaz - a kamera maga állítja be a vaku teljesítményét a keret megvilágításának elemzése alapján. Szinte univerzális mód, amely a legtöbb fényképezési helyzethez alkalmas.
Legfőbb hátránya, hogy ha sok fehér vagy fekete van a keretben, a vaku túl gyenge vagy túl erős puffanást adhat ki. De ez nem a vaku működéséből adódik, hanem a képkockaelemzés bonyolultságából.
Ezt a problémát a TTL vaku működésének manuális beállításával oldja meg.
A tapasztalat birtokában már előre láthatja azokat a helyzeteket, amikor manuálisan kell módosítania a vaku teljesítményét.
4 fekete kabátos férfi van a keretben?
Nyugodtan állítsa a vaku teljesítményét másfél lépéssel kisebbre.
A kamera ugyanis a kép "sötétségeként" érzékeli a rengeteg fekete színt a keretben, és erőteljesebb puffanást ad, teljesen kiemeli a fekete frakkot és rettenetesen égető arcokat.
Hasonlóképpen, ha egy csapat fehér ruhás lány vagy egy ember a fehér fal mellett világos ruhában - a TTL módban lévő vaku a szokásosnál gyengébb puffadást ad, így biztonságosan „felemelhet” fél lépésnyi erőt.
Kézi mód
A kézi üzemmódban (kézi) való munkavégzés bizonyos riportkészítési tapasztalatot és a keret jó érzékét igényel.
Riporter barátaim között vannak olyan fotósok, akik folyamatosan vakuval fényképeznek manuális módban, de véleményem szerint manuális vakuval csak bizonyos helyzetekben érdemes dolgozni.
Először is, a kézi mód kényelmes "statikus" körülmények között történő fényképezéshez. Tipikus példa erre a konferenciafotózás: minden téma ugyanazon a helyen ül, szinte mozdulatlanul, a fényviszonyok nem változnak, a vakuteljesítmény pedig nyugodtan állítható manuális módban.
Nagyon gyakran azok a fotósok, akik „útközben” tartják a vakut a kezükben, kézi módban dolgoznak (erről lentebb olvashat bővebben). Ha a fotós a kezében tartja a puffant, a feltételek lényegében azonosak, és nyugodtan lehet manuális beállításokkal dolgozni.
De nem javaslom a kezdő fotósoknak, hogy a felelős fényképezés érdekében váltsanak manuálisra. Egy riportban a legfontosabb, hogy ne maradjunk le egy jó felvételről, és manuális módban dolgozva, fényképezési tapasztalat nélkül nagyon könnyű „tönkretenni” egy fotót.
Kitaláltuk a felvételi módokat, de ez még csak a siker fele. A vakuval végzett munka során a legfontosabb, hogy gyönyörű megvilágítás legyen a keretben.
Miért adnak ilyen borzasztóan unalmas, lapos felvételeket a szappandobozos felvételek?
Minden nagyon egyszerű - a vaku "a homlokon" működik. Vagyis a vaku fénye közvetlenül a keretben lévő emberekre világít, és ennek eredményeként - nincs „fényminta” és háromdimenziós kép, hanem csak gyenge lapos fény.
Ezért a vakuval való fényképezés fő szabálya az visszavert fénnyel dolgozni.
Irányítsa a vakut a mennyezetre vagy a falra – hagyja, hogy a fény visszaverődjön róla, és „essen” a képen lévő emberekre.
A térfogati fény a jó riportkeret kulcsa
Azonnal észreveszi, hogy a keret sokkal érdekesebbé válik a visszaverődő fénnyel.
Mi a teendő, ha nincs miről reflektálni?
Két lehetőség van:
1) Puff "homlokba", majd a feldolgozással életet ad a keretnek (az olyan eszközök, mint a Shadow / Highlights különösen hasznosak). De ez egy szörnyű kiút a helyzetből, mivel a fény úgyis lapos lesz.
2) Lőj "menet közben". Sok fotós használja ezt a technikát: egy nagy puha dobozt vagy "bojtorján" tesz a vakura, szinkronkábellel csatlakoztatja a fényképezőgéphez, és karnyújtásnyira tartja a bal felső sarokban. Így ők maguk helyezték a fényt a forgatás témáira.
Ennek a módszernek van egy fő hátránya - csak közeli felvételeknél működik igazán jól, nincs sok értelme csoportportrét ilyen módon takarni.
Ahogy már egy cikkben írtam a vakukiegészítőkről, minden „fong tégely”, bögre és egyéb diffúzoros reflektor segíthet beltéren, de tőlük semmiképpen nem kell csodát várni.
Kitaláltuk, hogy beltérben fényképezzünk: ha lehet, használjunk reflexiós vakut, rossz körülmények – nyomjuk a „pontost”, vagy vegyük kezünkbe a vakut.
Most beszéljünk arról, hogy mit kezdjünk a puffadással az utcán.
Az utcán
Sok kezdő fotós biztos abban, hogy az utcán egyáltalán nincs szükség vakura. Ez nem teljesen igaz. Vagy inkább egyáltalán nem. Vaku kell, csak okosan kell használni.
A kültéri vakut többnyire két célra használják:
1)
Az árnyékok kiemelése a keretben lévő emberek arcán
Az utcán gyakorlatilag használhatatlanok a „bojtorján”, a diffúzorok és egyéb vakutartozékok. Az árnyékok kiemeléséhez biztonságosan lehúzhatja a "homlokba".
2) Nappal szembeni fényképezéskor
A nap ellen fényképezés klasszikus kültéri vakutechnika.
Mivel ma arról beszélünk, hogy vakuval dolgozunk egy riporton, ezért két dologról mindenképpen beszélnünk kell: a rádiós szinkronizálókról és a vaku színszűrőiről.
Rádió szinkronizálók
Korábbi cikkeinkben már írtunk részletesen, hogy mik ezek és hogyan működnek.
A rádiós szinkronokkal való munka egy riportfotós számára már egy más, magasabb szakmai szint, ami nagyobb fényképezési tapasztalatot igényel.
Ezért először csak szokja meg, hogy vakuval dolgozzon egy riportfelvételen, és „lőjön” a kézi vezérlési módba. És csak ezután érdemes rádiós szinkronizálókon gondolkodni.
A jelentésekben általában két esetben használják a villanások rádiós szinkronizálását:
1) Amikor a fotós a vakut a kezében tartja "menet közben".
Az ilyen fényképezéshez a rádiós szinkronizálás lényegében csak egy alternatíva a vaku és a fényképezőgép közötti kábel helyett. A rádiós szinkronizálás lehetővé teszi, hogy felesleges vezetékek nélkül végezze el, ami nagyon kényelmes.
2) A második használati eset a vaku beállítása a készüléken, hogy jobban megvilágítsa a keretet.
Tipikus példa a konferenciák vagy szemináriumok filmezése.
A terem tele van nézőkkel és a szónok a pódium mögött. Jó, ha minden rendben van a helyszínen a világítással - gyönyörű általános felvételt készíthet a hangszóróról és a nézőtérről egyaránt.
Nagy szoba jó videó világítással
Ha egy modern platformon dolgozik (például a moszkvai Digital October), ahol a fotós munkájához minden kényelem rendelkezésre áll, minden rendben van, nincs ok az aggodalomra.
De amikor egy közönséges szállodai szobában fényképez, ahol a legtöbb vállalati konferencia zajlik, a fotós egy problémával szembesül. A vaku nem képes egyenletesen megvilágítani az egész helyiséget, a vaku nélküli fényképezés pedig nem teszi lehetővé a gyenge megvilágítást.
Ha pedig gyönyörű fotót szeretne készíteni a hangszóróról és a nézőtérről, egyszerűen nem tudja elérni a keret egyenletes megvilágítását - a vaku fénye nem elegendő a hangszóró kiemeléséhez.
Mit tesznek ilyen esetekben a profi fotósok? Használj rádiós szinkronizálókat!
A teremben nem volt kiegészítő színpadi világítás, ezért a hangszóró és a nézőtér közé rádiószinkronizálós vakut kellett szerelni.
A fotós egy vakut rádiószinkronizálóval a hangszóró mellé helyez, és könnyedén mozoghat a nézőtéren - a hangszóró megvilágítása a keretben változatlan marad.
Egy fontos szempont. Próbáld a vakut a közönség fölé helyezni a közönségben. Felteheti asztalra, szekrényre, vagy ideális esetben vigyen magával egy vakutartót.
Ha a vaku a padlón van, a hangszóró és a terem alulról világít, és ez "démoni" árnyékokat ad az arcon, és rosszul néz ki a képen. Bár ha a sátánisták konferenciáját forgatja, minden rendben van.
De nem mindig szükséges a hangszóró megvilágítása. Nagyon gyakran további vakukra van szükség, csak hogy kiemeljék azt a helyiséget, ahol az esemény zajlik.
Az egyik legutóbbi forgatáson konkrétan három nagyon leleplező felvételt készítettem ehhez a cikkhez. Egy nagy cég konferenciáját forgattuk le, és az egyik ülés egy nagy, hosszúkás helyiségben zajlott.
Íme, mi lett a felvétel, ha egyetlen vakuval fényképez.
Borzasztóan szomorú. A szoba sarkai sötétbe borulnak – a fényképezőgép vakuja nem tudja bevilágítani az egész helyiséget.
Jobb lett, de most a jobb sarok észrevehetően az árnyékba esik.
Egy harmadik vaku hozzáadásával megkaptuk a kívánt képet.
Természetesen a keretben nincsenek állványok és vakuk az ügyfél számára - csak egy jól megvilágított helyiség.
kis kitérő. Sok szervező sokszor nem érti, hogy egy profi fotós miért éri meg a pénzét, és egyáltalán miért kapja. Az ilyen munkás pillanatokra.
Egy profi riporter minden nehéz helyzetre készen áll, és tudja, hogyan készítsen jó felvételeket rossz felvételi körülmények között is. Minden szükséges felszereléssel rendelkezik a nehéz forgatási körülmények között végzett munkához, és ami a legfontosabb, tudja, hogyan kell használni.
Az ügyfél nem tud róla (nem kell tudnia róla), csak mindig jó minőségű és gyönyörű fotókat kap. Ez a fotós professzionalizmusa.
De térjünk vissza témánkhoz.
Egy másik lehetőség a rádiós szinkronizálás használatára egy riportban egy mobil stúdió szervezése.
Tegyük fel, hogy egy kis partit forgat egy étteremben. Keressen egy gyönyörű belső sarkot, tegye a vakut egy állványra, és állítson be egy gyönyörű billentyűs lámpát.
Hagyja, hogy a vaku szinkronizálóval álljon az állványon – elvégre legtöbbször klasszikus riportfelvételeket fog készíteni.
De ha a vendégek szeretnének gyönyörű színpadi fotókat készíteni, akkor ehhez minden feltétel megvan.
Természetesen az állványon lévő vakut be lehet állítani fénycsapda módba, de akkor minden alkalommal villan, amikor valamelyik vendég fényképez a fényképezőgépével. A rádiós szinkronizálók segítségével teljes mértékben irányíthatja a felvételi folyamatot.
színszűrők
A vaku színszűrői, vagy ahogy más néven színzselék, nélkülözhetetlenek a riportfotózásban.
Valójában ezek egyszerű színes filmek. Vásárolhat speciális kész flash zselék készleteket, vagy egyszerűen vásárolhat több különböző színes filmlapot, és vághatja téglalapokra. A hatás ugyanaz lesz, de 5-ször olcsóbb.
A géleket általában két esetben használják:
1) A vaku fényének színhőmérsékletének közelítése annak a helyiségnek a körülményeihez, ahol a felvétel történik.
Hogyan működik a gyakorlatban?
Nagyon egyszerű. Tegyük fel, hogy egy olyan szobában fényképez, ahol az összes fal sárgás-narancssárga, és a szoba sárgás lámpákkal van megvilágítva.
Ha a vaku színszűrői nélkül fényképez, a teljes előteret hidegebb fény (vaku) fogja megvilágítani a keretben, és a teljes háttér sárga-narancssárga lesz.
A helyzet az, hogy mivel a vaku fénye hidegebb, mint a szoba színhőmérséklete, ki kell választani, hogy melyik fényre állítsa be a fehéregyensúlyt: vagy a vaku hideg fényére (akkor a háttér túlságosan meleg lesz ”) vagy a szoba fő világítását (akkor az előtérben lévő emberek kékes-hidegek lesznek).
A vakura színszűrőt helyezve nagyjából kiegyenlítjük a puff fényét az előszoba világításával. Nem kell mást tennünk, mint manuálisan kiválasztani a megfelelő fehéregyensúlyt, ez általában 3000 Kelvin körüli érték.
2) A második eset, amikor géleket használnak, az előtér és a háttér közötti színkontraszt létrehozása.
Tegyük fel, hogy egy unalmas (világító) szobában fényképezel, és szeretnéd valahogy "újraéleszteni" a képet. Nagyon hatékony technika az előtér melegítése, a háttér hidegítése.
Ne tévessze össze ezt a technikát az első ponttal - itt olyan helyiségek megvilágításának problémáival küszködünk, amelyek nem néznek ki jól a keretben. A "hideg / meleg" kontrasztot tudatosan és csak olyan körülmények között tesszük, amelyek lehetővé teszik.
Tipikus példa:
A Mercedesnek forgattunk az egyik bemutatótermükben. Jó, tágas szoba, de világítás szempontjából unalmas.
Íme, amit kaptunk, ha egyszerűen narancssárga színszűrőt helyezünk a vakura:
Ez egy próbafelvétel, az előtérben én, a háttérben pedig a kereskedés. Hogyan készült ez a kép?
Kezdetben a fényképezőgép színhőmérsékletét 2500-3000 K tartományba állítottuk. Így kékes-hideg lett a nappali fény.
De akkor az előtérnek kéknek kellett volna lennie. Ezért használtuk a gélt a vakun - a vaku narancssárgán világított a képen lévő embereken, de a hideg WB-nek köszönhetően természetes színeket kapunk a keretben.
Hogyan vonatkozik ez a jelentéstételre?
Például napközben fényképez egy nagy ablakú szobában. Kiváló - feltesszük a gélt a vakura, beállítjuk a „hideg” BB-t, és megy – az ügyfél biztosan elégedett lesz a „szokatlan” felvételekkel.
Ezenkívül gyakran használnak zseléket a modell színes világítással történő megvilágítására, de ez egy külön beszélgetés, és nem a jelentésről.
A vakugélek használatának másik technikája az, hogy élénk, színes színeket adunk az unalmas szobavilágításhoz.
Hat hónappal ezelőtt Anton Marakhovsky és én egy céges rendezvényt forgattunk egy teljesen unalmas (világítási szempontból) szobában.
Hogy valahogy élénkítsük a képet, az egyik lila szűrős vakut az étterem belsejébe, a másodikat (narancssárga héliummal) a színpad melletti zenei hangszóróra tettük.
És ez csak egy része a riportokban a flash-el végzett munka technikáinak, az alapok, amelyeket a rendezvényeken való munkához tudnod kell.
Egy másik nagy és nagyon érdekes téma a művészi vakufotózás. De ez egy teljesen külön cikk története.
A fényképészeti berendezések különböző modelljei eltérő beállításokkal rendelkeznek. A költségvetési eszközökben a fényképezési módok kiválasztása minimális. A félprofesszionális és professzionális szintű kamerák beállításai szélesebbek, így bármilyen fényviszonyok között kiváló minőségű felvételeket készíthet.
A fényképezés kifejezést általában a valóság látható képének fényen keresztüli rögzítéseként értelmezik. A képrögzítés fő elemei a lencse, amelyen keresztül a fény bejut a kamerába, a fényérzékeny vevő előtti nyitó/záró redőny, valamint maga a fényvevő.
A filmes eszközök utolsó elemeként filmet használtak, a digitális technológiában mátrixot használnak.
A kamerák modellválasztékát a képalkotás elve szerint szokták felosztani tükör nélküli eszközök, amelyeket egyszerűségük és megfizethetőségük miatt „szappanedényeknek” és „reflex kameráknak” (reflex kameráknak) neveznek. A fő különbség ezek között az eszközök között, hogy a legújabb speciális tükrök, amelyeknek köszönhetően a fotós a fényképezőgép képernyőjén késedelem nélkül látja a készülő képet, ami „szappandoboz” használata esetén nem elérhető.
A főbb paraméterek, amelyeket a fotósnak manipulálnia kell a különféle körülmények között történő fényképezéshez:
- kitettség,
- IPIG,
- összpontosítás,
- mátrix fényérzékenység (ISO),
- fehér egyensúly.
Mindezek a paraméterek szorosan összefüggenek egymással, és a jó minőségű fényképezéshez fontos őket helyesen beállítani. A professzionális és kezdő fotósoknak különböző környezetben kell fényképezniük: mozgó vagy statikus tárgyakat, a megvilágítás az időjárási viszonyoktól és a napszaktól függően eltérő lehet. Ezért fontos ismerni a fényképezőgép képességeit és beállításainak jellemzőit a különféle körülmények között végzett munkához, például beltéri fényképezéshez.
Digitális fényképezés beállítási eszközök
A fő problémák, amelyeket a fejlett fényképészeti berendezések kezdő használóinak meg kell oldaniuk, a beállítási eszközök megtanulása és használata:
- tárgyfelvételhez;
- tájak, természet, madarak és állatok fényképezéséhez;
- fotóriportok készítése sport- vagy kulturális eseményekről;
- stúdióban történő fotózáshoz és egyéb fényképészeti munkákhoz.
Fontos ismerni az „expozíció” fogalmát – ez határozza meg a mátrixon lévő fényáram hatásának mértékét és idejét. Az expozíció beállításának eszközei a zársebesség és a rekeszérték. És az első lépés a válasz megtalálásához a kamera beállításának kérdésére az, hogy megértsük e paraméterek manipulálását.
Kivonat
A zársebesség határozza meg azt az időt, ameddig a fény nyitott redőny mellett hat a mátrixra. Ezalatt a képet a lencsén áthaladó fény és a nyitott redőny rögzíti a mátrixon. A függöny az indítógomb megnyomásakor kinyílik. A zársebesség a fényképezési körülményektől függően változik rövid vagy hosszú. A paraméter numerikus formátumban jelenik meg: például 1/500 másodperc, 1/8000 másodperc.
Canon EOS 600D zársebesség beállítása
A gyors zársebesség dinamikus pillanatok rögzítésére szolgál, például mozgásban lévő sportolók vagy repülő madarak. Ha gyenge fényviszonyok mellett készít felvételt, akkor a berendezést lassú zársebességre kell állítani.
Az olyan gyártók félprofesszionális és professzionális modelljeiben, mint a Sony, Canon, Nikon, Samsung, a különféle automatikus motívumfelvételi módok mellett kézi zársebesség beállítási mód is található.
A zársebesség szorosan összefügg nemcsak a fényviszonyokkal, hanem egy másik állítható paraméterrel is - a rekesznyílással, amely meghatározza fény mennyisége. A rekesz az objektív mechanikus része, szirmok formájában, amelyek mérete változik, és a közepén egy lyuk van. E szirmok méretének beállításával a fényáram nyílása növelhető vagy csökken, ami viszont meghatározza a mátrixszal érintkező fény mennyiségét. A rekesznyílást az "f" szimbólum is jelzi egy számmal: például f5.6, f16. Minél nagyobb a rekesznyílás számértéke, annál kisebb lyuk keletkezik a fényáram számára.
A megfelelő expozíció azt jelenti, hogy bizonyos körülmények között a legjobb záridőt és rekeszt kell kiválasztani. Stúdiófotózásnál ezek egy beállítás, kültéri fotózásnál pedig eltérőek lesznek.
A rekesznyílás mérete szorosan összefügg a mélységélességgel (DOF), ami viszont a fókuszálással függ össze.
Fókuszálás és DOF
A fotózásban elterjedt technika, amikor a fényképezett tárgyat választják a maximális élesítés (fókusz) középpontjaként. A mélységélesség fókuszálását a témára fókuszálásnak nevezzük.
A telefon kamerái és kamerái általában fel vannak szerelve autofókusz. A professzionális szintű berendezések az automatikus üzemmód mellett a mélységélesség és a fókusz manuális beállításával is fel vannak szerelve. A műszaki megoldás eltérő lehet: mechanikus vagy elektronikus fókuszálási módszert alkalmaznak. A vezérlés mind egy bizonyos gomb megnyomásával, mind az objektív fókuszgyűrűjének elforgatásával történik.
ISO mátrixok
A keret expozíciós beállítását olyan paraméter is befolyásolja, mint az ISO mátrix. Filmkamerák esetében a paramétert kifejezték filmérzékenység, amelyet a dobozon 100, 200 vagy 400 jelzéssel jelölnek. A digitális fényképezőgépekben az ISO minden egyes képkockához beállítható. Ez a paraméter egy tükörreflexes fényképezőgép beállításánál releváns, mivel ezt a technikát különböző fényképezési módokban használják. Tájképek fotózásánál tehát az optimális érték 1600, portré alkotásoknál 3200, történetfotós riportoknál pedig elérheti a 6400-at. Félprofi berendezésekben a 100-tól 1600-ig terjedő értékek a leggyakrabban használt.
fehér egyensúly
Minden fényviszonyoknak megvan a saját hőmérséklete, és ez a tény megmagyarázza az olyan fogalmat, mint meleg és hideg fényárnyalatok. Annak érdekében, hogy a fotó a színek megjelenítését illetően a lehető legközelebb álljon a valósághoz, fontos a „fehéregyensúly” paraméter követése és beállítása. Ellenkező esetben, ugyanazokkal a beállításokkal, különböző helyzetekben, elrontott képek, túlnyomórészt vörös vagy kék árnyalatok érhetők el.
Azt javasoljuk, hogy fényképezés előtt állítsa be a fehéregyensúlyt fehér papírlap, amelyet a kamera megtekintő képernyőjén is meg kell jeleníteni. Ha szükséges, a hőmérséklet a beállításban növelhető vagy csökkenthető a kívánt eredmény elérése érdekében.
Végezetül megjegyezzük, hogy egy professzionális eszköz kézi beállításait a PASM módokon keresztül hajtják végre.
Múlt hétvégén egy bulin voltam a kompakt fényképezőgépemmel, és emlékül készítettem néhány képet. A probléma az, hogy rossz volt a világítás a szobában, és vakut kellett használnom. Az eredmény sok túlexponált fotó. A vaku nagyon erős volt! Mit tegyek legközelebb?– kérdezi Sally.
Sally, nem te vagy az egyetlen, akinek vannak ilyen problémái. Sok vakuval készült felvételt látok kifújt fotókkal, amelyek közül sok kompakt digitális fényképezőgéppel készült. Valójában ez az egyik leggyakoribb probléma, amellyel a digitális fényképezés hobbijai szembesülnek, mivel sok ilyet találtam a Flickr-en, amikor ehhez a cikkhez kutattam.
A kompakt digitális fényképezőgépek tulajdonosainak az a problémája, hogy vakuhasználatról van szó, hogy nehéz szabályozni a vaku teljesítményét és irányát (a külső vakukkal felszerelt tükörreflexes fényképezőgépekhez képest, amelyek bármilyen irányba fordíthatók)
Azonban ne essen bele, és tűrje meg ezt a körülményt – nincs minden veszve. Az alábbiakban 7 tippet adunk a kompakt digitális fényképezőgép-tulajdonosoknak (ezek azok számára is működnek, akik vakut szeretnének használni)
Tanulja meg a vakut kiegészítő forrásként használni
A vakut mindig csak kiegészítő fényforrásnak kell tekinteni. Szinte minden helyzetben, amikor fényképezni fog, van bizonyos szintű természetes fény. Ez a világítás nagyon fontos, mivel igyekszik úgy kinézni a képet, ahogyan a szemével látja. A vakut a meglévő fény mellett kell használni, nem pedig a fényképezett jelenet fő megvilágítási forrásaként. Ha fő fényforrásként vakut használ, a kép mesterségesnek tűnik.
Ennek eredményeként, ismerve ezt az alapvető követelményt, látni fogja, hogy a következő tippek többsége csak a vaku fényének lágyítására vagy kevésbé észrevehetővé tételére szolgál.
OK, most nézzük meg a vaku expozíció elkerülésének alapvető módszereit.
1. Tegyen egy lépést hátra
A vaku expozíciójának csökkentésének egyik legegyszerűbb módja az Ön és a téma közötti távolság növelése. Bár általában azt tanácsolom az embereknek, hogy menjenek közelebb a témához, hogy kitöltsék a keretet, ez gyakran csak ronthatja a vaku expozíciójának hatását. Sok felvétel egyszerűen azért fúj ki, mert a fotós túl közel van a témához.
2. Fényszórás
Ha digitális fényképezőgépe nem teszi lehetővé a vakuteljesítmény szabályozását (további részletekért lásd alább), megpróbálhatja manuálisan megtenni más módszerekkel. A külső vakuval felszerelt tükörreflexes fényképezőgépek tulajdonosai használhatnak speciálisan készített diffúzorokat, de a kompakt fényképezőgépeknél némi találékonyságot kell mutatniuk.
Az egyik leghatékonyabb módszer az áttetsző anyag használata, csak a vakuhoz kell rögzíteni. Láttam, hogy néhányan kis fehér papírlapokat használtak, amelyeket villanás előtt rögzítettek, vagy polimer áttetsző anyagot. Csak emlékeznie kell arra, hogy a használt anyag árnyalata befolyásolja a vaku fényének színét, és ezáltal a kép tónusát. Ezért használjon fehér szalagot, szövetet vagy papírt. Ez természetesebb színt ad, mint egy festett anyag használata.
3. Fény átirányítás
Egy másik gyakran használt módszer, amikor külső vakuval fényképez, a fényt a mennyezetre vagy más tükröződő felületre irányítja. Ez a vaku forgatható fejének köszönhetően lehetséges, így különböző irányokba képes fényt bocsátani.
A kompakt fényképezőgépek tulajdonosai nem változtathatják meg a beépített vaku irányát, de van egy trükk, amit ki lehet próbálni. Több fotóst is láttam úgy, hogy egyszerűen elővesz egy kis darab fehér kártyát, és ferdén a vaku elé helyezi úgy, hogy a fénye a mennyezetre vagy akár a falra irányuljon.
A tükröző térkép megfelelő szögének meghatározásához némi kísérletezésre lesz szükség. Az eredmények a fényképezés körülményeitől (tématávolság, mennyezetmagasság, környezeti fény intenzitása stb.) függően is változnak. Ismét jobb, ha fehér térképet használunk, és figyeljünk a mennyezet és a falak színére is, ami idegen színt vihet be a képbe.
4. Éjszakai üzemmód
A legtöbb kompakt digitális fényképezőgép rendelkezik úgynevezett éjszakai üzemmóddal. Ebben az üzemmódban a fényképezőgép lassú vakusinkront használ. A Digitális Fotográfiai Iskolában már volt szó erről, de ez leegyszerűsítve azt jelenti, hogy lassabb záridővel készül a kép és vakut használnak. Vagyis kicsit több környezeti fényt kap a képkockában, miközben a vakuval egyidejűleg kimerevíti a mozgást. Az ebben a módban készült képek nem lesznek túl élesek, de nagyon viccesek és hatásosak lehetnek (főleg, ha többszínű fények vannak a szobában).
5. Csökkentse a vaku teljesítményét
Néhány kompakt digitális fényképezőgép rendelkezik vakuteljesítmény-szabályozással. Ennek megtudásához és használatához olvassa el a fényképezőgép használati útmutatóját. Ha van lehetőség beállításra, próbálja meg egy-két megállóval csökkenteni a vaku teljesítményét, hogy megtudja, hogyan befolyásolja a felvételt. A kísérletezés eltarthat egy ideig, de sokkal természetesebb képeket készíthet.
6. Add Light
Nagyon könnyen kirúghatna ezért a buliból, de a helyzet orvoslásának meglehetősen kézenfekvő módja, ha megvilágítást adunk a jelenethez. Ne essünk túlzásokba, és kapcsoljunk be minden elérhető fényt, mert ezzel egyszerűen megöljük a kép hangulatát. A legjobb módszer, ha a filmezett emberekkel közelebb lépünk valamilyen fényforráshoz. Esküvő forgatásakor tettem ezt – csak álltam egy világosan megvilágított szoba nyitott ajtaja előtt, és a táncparkettet érő fény sokkal jobban megvilágította a vendégeket.
Egy másik módja annak, hogy fokozza a természetes fény hatását a témán, ha gondolkodik a fényvisszaverődéseken. Például, ha lefényképezek valakit, aki egy fehér fal mellett áll, jobban meg lesz világítva, mintha egy fekete fal előtt állna. Olyan ez, mint egy reflektor használata.
7. ISO, záridő, rekesz
És végül, a vaku hatásának csökkentésének utolsó módja a fényképezőgép beállításainak megváltoztatása, különösen azok, amelyek befolyásolják a fényképezőgép fényérzékelését. Ezek az ISO, a zársebesség és a rekeszérték.
Az exponálás alapjait itt nem magyarázom el, de ha a fényképezőgépe képes ezeknek a beállításoknak bármelyikét módosítani, az nagyon hasznos lehet. Dióhéjban:
ISO- Az ISO érték növelése növeli a fényképezőgép fényérzékenységét. Ez azt jelenti, hogy a környezeti fény nagyobb hatással lesz, és kevesebb vakut fog használni. Ne feledje, hogy az ISO növelése növeli a kép zaját. .
Diafragma- beállítja az objektívben lévő terelőnyílás méretét, ezáltal megváltoztatja a kamerába jutó fény mennyiségét. Minél szélesebb a rekesznyílás, annál több fény jut a mátrixba. A rekesznyílás kinyitása a rekesznyílás értékének csökkentését jelenti. Ne feledje, hogy a rekesznyílás kinyitásával a kép mélysége is csökken. Vagyis arra a tárgyra kell összpontosítania, amely a figyelem középpontjában van, mivel a képen nem lesz minden éles.
Kivonat- az az idő, ameddig a fényképezőgép zárja nyitva van. Minél tovább van nyitva a redőny, annál hosszabb ideig hat a fény a mátrixra. Ez egy újabb beállítás a felfedezésre és a kísérletezésre. Ne feledje, hogy a lassú zársebesség használata elmosódott képet eredményezhet a mozgó tárgyakról.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy nem minden kompakt fényképezőgép képes ezeket a beállításokat módosítani. Olvassa el az utasításokat, különösen, ha a fényképezőgép rendelkezik zár- és rekesznyílás-prioritás móddal. Én személy szerint az ISO növelésével kezdem, majd nagyobb rekeszértékre váltok, és lassú zársebességet használok, ha lassú szinkronnal fogok fényképezni.