Poezia „Poet” („Pumnalul meu strălucește cu garnitură de aur...”). Analiza poeziei lui Lermontov „Pumnalul meu strălucește cu ornamente aurii...

iti voi spune mai multe
M. Yu. Lermontov este succesorul spiritual al lui Pușkin. El a reflectat în lucrările sale gânduri despre generația sa, despre timp, despre sine, despre Patria Mamă. Toate poeziile poetului s-au născut „din flacără și lumină”, adică dintr-o furtună de sentimente și gânduri puternic bătătoare. Așadar, majoritatea lucrărilor lui Lermontov au fost scrise în anii de reacție, multe dintre ele sunt impregnate de amărăciunea singurătății, de conștiința că contemporanii săi o trăiesc aiurea. Lermontov scrie despre acest lucru în poemul „Duma”, spunând că viitorul generației sale este „ori gol, fie întunecat”.
Poeziile despre poet și poezie ocupă un loc aparte în poezia rusă. Ei exprimă mult mai mult decât gândurile maeștrilor despre înalta lor artă. În aceste versuri, atitudinea poeziei ruse față de realitate, față de stat, față de lume, față de timp: povestea conștientizării poetului cu privire la locul său în societate. Desigur, toate aceste aspecte au fost refractate în moduri diferite în opera diverșilor poeți. M. Yu. Lermontov are și propria sa viziune specială asupra poeziei. În poeziile sale, și-au găsit expresia sentimentul tragicii incompatibilități a artei și „Epoca fierului” viitoare, sentimentul singurătății artistului, discordia lui cu lumea.
În 1837, Lermontov, șocat de suferința și moartea lui A. S. Pușkin, a scris poezia „Moartea unui poet”, plină de durere și dor. În această lucrare, Lermontov reflectă asupra soartei tragice a poetului, înțelege soarta lui amară, vorbește despre ucigașul său. Și îl învinovățește nu numai pe Dantes, pentru că:

El nu a putut cruţa gloria noastră;
Nu am putut înțelege în acest moment sângeros,
La ce a ridicat mâna?

Câți oameni care au înțeles perfect importanța lui Pușkin pentru Rusia nu au reușit să salveze „soarele poeziei ruse!” A reușit să întrupeze perfect imaginea marelui poet rus. Dar principalul lucru este că a înțeles problemele eterne. La urma urmei, în „Moartea unui poet” soarta tragică nu este doar a lui Pușkin, ci a oricărui geniu dintre pigmei cu vulnerabilitatea, singurătatea și protestul lui.

Sufletul poetului nu putea suporta
Rușinea insultelor mărunte,
S-a răzvrătit împotriva opiniilor lumii
Singur, ca înainte... și ucis!

Iar apariția unui ucigaș și a unor strangulari ai libertății este o consecință a existenței oricărei comunități fără suflet.

Tu, o mulțime lacomă care stă la tron,
Libertate, Geniu și Glorie călăi!
Te ascunzi sub umbra legii,
În fața ta, a curții și a adevărului - toate taci!

Lermontov își continuă reflecțiile despre soarta poetului, despre scopul poeziei în această lume în poezia „Poetul”. Începe cu o reflecție asupra soartei pumnalului. A fost o vreme când lama era un adevărat însoțitor pentru proprietarul său. Apoi a fost luat de un cazac „pe cadavrul rece al stăpânului” și vândut unui magazin armean, de unde poetul l-a cumpărat. Și acum pumnalul atârnă inactiv, și-a pierdut rostul, iar poetul, privindu-l, reflectă asupra poeziei timpului său.

Pe vremea noastră, răsfățat, nu ești poet,
Și-a pierdut scopul
Pentru aur, schimbând puterea care luminează
Ați ascultat într-o reverență mută?

Poetul își amintește că poezia anterioară era demnă de scopul ei, adică era o armă de luptă. Pentru el, poezia anilor trecuți este un vas pentru sărbători, un clopot pe un turn de veche. Astfel, el subliniază că scopul său este de a face apel la mulțimea umană, în unirea oamenilor. Cu Lermontov, ideea că poezia ar trebui să servească poporul este mult mai puternică decât la Pușkin. Acum, potrivit autoarei, ea a pierdut acest scop și este puțin probabil să-l găsească din nou. Lermontov își încheie poemul cu o întrebare retorică:

Te vei trezi din nou, ridiculizat uneori?
Sau niciodată la vocea răzbunării
Nu-ți poți rupe lama din teaca de aur,
Ruginit de dispreț?

Imaginea profetului ridiculizat și disprețuit apare și în poezia „Profetul”. Este, parcă, o continuare a operei cu același nume a lui Pușkin: poetul, înzestrat cu un dar divin, este conștient de gravitatea destinului său. El înțelege cât de greu este să urmezi „rândul lui Dumnezeu”. Este greu pentru că oamenii cărora le vorbește despre dragoste și adevăr nu îl cred, îl batjocoresc, îl disprețuiesc. Dar poetul nu-și abandonează misiunea înaltă, se întoarce în deșert, unde stelele și făpturile pământești îl ascultă. Și deși este singur, își continuă munca. Poezia reflectă perfect viziunea tragică asupra lumii a lui Lermontov, singuratic, respins, văzând în jurul său doar vicii și răutate.

Încă de la judecata veșnică
El mi-a dat atotștiința profetului,
Am citit în ochii oamenilor
Pagini de răutate și viciu.
Am început să proclam dragostea
Și adevărate învățături pure:
Toți vecinii mei sunt în mine
Pietrele au fost aruncate cu furie.

Lermontov a atins chiar mai devreme tema singurătății poetului în această lume, în poemul „Nu, eu nu sunt Byron...”.
Cuvintele lui Herzen exprimă adevăratul sens al operei lui Lermontov. Poeziile poetului au trezit gândirea în oamenii progresişti ai generaţiei sale, au crescut adevăraţi patrioţi.

Poezia „Poet” („Pumnalul meu strălucește cu garnitură de aur...”) a fost scrisă de M.Yu. Lermontovs în 1838. În 1839 a fost publicat în revista Otechestvennye Zapiski. În această lucrare, autorul reflectă asupra stării poeziei ruse din perioada post-Pușkin. Și în acest sens, poezia este o declarație literară a lui Lermontov.

Putem atribui lucrarea versurilor civile. Tema sa principală este misiunea civică a poetului.

Poezia este construită cu ajutorul unei comparații detaliate. Poetul este comparat la Lermontov cu un pumnal, care odată și-a servit cu credincioșie proprietarul, iar apoi a devenit o jucărie inutilă și fără glorie. Am întâlnit deja această comparație a eroului liric cu pumnalul din poezia lui Lermontov „Pumnalul”. Numai în această poezie această comparație a avut o conotație pozitivă: eroul a promis că își va menține fermitatea spirituală, precum „tovarășul său luminos și rece”. În poezia „Poetul” această comparație are o colorare mai pesimistă.

Din punct de vedere compozițional, putem distinge două părți în lucrare, fiecare dintre ele construită pe baza antitezei. Prima parte oferă o descriere a soartei militare glorioase a pumnalului:

A slujit ca călăreț în munți mulți ani,

Neștiind taxa pentru serviciu,

Niciun gurmand nu a petrecut un traseu groaznic

Și nici unul nu a rupt lanțul de poștă.

Acum, tovarășul fidel al eroului a devenit o ifushka de aur, strălucind pe perete. Aceasta este, potrivit autorului, soarta poetului în lumea modernă:

Pe vremea noastră, răsfățat, nu ești poet,

Și-a pierdut scopul

Pentru aur, schimbând puterea care luminează

Ați ascultat într-o reverență mută?

Cercetătorii au remarcat aici apelul nominal al temelor primei și celei de-a doua părți: „El strălucește cu o ifushka de aur pe perete” - „După ce a schimbat această putere cu aur ....”; „rugăciune între zori” – „ca tămâia în orele de rugăciune”. Toate aceste paralele contribuie atât la o comparație mai figurativă a celor două părți ale poemului, cât și la o antiteză mai accentuată în cadrul fiecăreia dintre ele. În interiorul celei de-a doua părți, vedem contrastul dintre rolul poetului în trecut și în prezent. În trecut, poetul era purtătorul adevărului, vestitorul gândurilor populare:

Versetul tău, asemenea spiritului lui Dumnezeu, plutea deasupra mulțimii,

Și ecoul gândurilor nobile

Suna ca un clopot pe un turn de veche

În zilele de sărbători și necazuri ale oamenilor.

Poezia în sine a fost echivalată cu riturile sacre: oamenii aveau nevoie de ea, ca „tămâia în timpul orelor de rugăciune”. În lumea modernă, misiunea poetului apare redusă, simplificată și vulgarizată:

Dar ne-am plictisit de limbajul tău simplu și mândru,

Suntem mulțumiți de străluciri și înșelăciuni;

Ca o frumusețe dărăpănată, lumea noastră dărăpănată este obișnuită

Ascundeți ridurile sub fard de obraz...

M. Yu. Lermontov aici condamnă sever poezia modernă, care s-a transformat în divertisment de salon. Antiteza „poetul și mulțimea”, comună pentru romantism, face loc aici soluției inverse: poetul este un profesor al societății, un exponent al gândirii populare, este în unitate armonioasă cu poporul său (O. Miller).

La sfârșitul poeziei, nu poetul însuși, ci poezia este comparată cu pumnalul. M.Yu. Lermontov îi cheamă pe contemporani să reînvie rolul înalt al artei:

Te vei trezi din nou, profet batjocorit!

Nu-ți poți rupe lama din teaca de aur,

Acoperit cu rugina disprețului? ..

Poezia este scrisă folosind alternanța iambicului de șase picioare și de patru picioare. Poetul folosește diverse mijloace de exprimare artistică: epitete („temperament misterios”, „răsfățat în epoca noastră”, „cuvinte puternice”), comparație („Mulțimea avea nevoie de el, ca un vas la sărbători, Ca tămâia în orele de rugăciune”). , metaforă ( „Versul tău... plutea peste mulțime”), exclamație retorică și întrebare retorică (ultima strofă).

Poezia are o semnificație programatică pentru întreaga operă a poetului. O putem considera în contextul lui M.Yu. Lermontov despre rolul poetului în viața societății - poeziile „Moartea unui poet”, „Profet”, „Jurnalist, cititor și scriitor”.

Lermontov s-a întâmplat să trăiască într-o eră a stagnării spirituale și morale. Sentimentele sale despre asta și-au găsit un loc în munca sa. Pentru a afla ce credea despre adevăratul destin al unei persoane înzestrate cu un dar literar, va putea afla cel care va citi cu atenție versul „Poetul” de Lermontov Mihail Yuryevich.

Poezia a fost scrisă în 1838. Această perioadă a vieții lui Mihail Yuryevich a fost nu numai dificilă, ci și interesantă. Odată în exil „pentru poezie politică”, i-a întâlnit pe decembriști, mulți dintre ei prieteni ai lui Pușkin. Lermontov scrie mult. Multe poezii și poezii „caucaziene” ies de sub condeiul lui. Textul poeziei lui Lermontov „Poetul”, care are loc la lecția de literatură de clasa a VIII-a, se referă la versuri civile. Urmează clar elementele romantismului lui Byron aproape de poet. Rândurile sunt pline de tristețe și regret. Lermontov, reflectând asupra scopului scriitorului, compară darul poetic cu tăișul unui pumnal. Lama formidabilă, care a servit războinicului timp de mulți ani și „a rupt mai mult de o zale”, după sfârșitul războiului, strălucește pe perete ca o jucărie de aur inutilă. Războinicul a îmbătrânit, mâinile i-au slăbit, vederea i-a devenit plictisitoare. Strălucirea plictisitoare a vârfului pumnalului trezește în el nu numai gânduri mândre, ci și amare.

În a doua parte a lucrării, Lermontov se adresează tuturor celor care sunt nevoiți să trăiască și să creeze în „epoca răsfățată”. Poetul privește în trecut și își amintește cum simplul cuvânt al unei persoane înzestrate cu un dar literar a aprins inimile. Acum, mulți scriitori, în căutarea recunoașterii societății, nu scriu poezie bună. Ei se răsfățesc cu distracțiile „lumii vechi”, uitând de principalul lucru. În același timp, Lermontov speră ca într-o zi lama poetică să fie curățată de rugină și să strălucească cu o vigoare reînnoită. Puteți descărca această poezie în întregime sau o puteți învăța online pe site-ul nostru.

Pumnalul meu strălucește cu ornamente aurii;
Lama este fiabilă, fără cusur;
Damascul lui este păstrat de un temperament misterios -
Moștenirea estului precaut.

A slujit ca călăreț în munți mulți ani,
Necunoașterea tarifului pentru serviciu;
Nu pe un singur sân a trasat o urmă îngrozitoare
Și nici unul nu a spart prin lanțul de poștă.

A împărtășit distracția mai ascultător decât un sclav,
A sunat ca răspuns la discursurile jignitoare.
În acele zile ar fi avut o sculptură bogată
Ținuta străină și rușinoasă.

A fost dus dincolo de Terek de un curajos cazac
Pe cadavrul rece al maestrului,
Și multă vreme a rămas părăsit atunci
În magazinul armenesc de camping.

Acum cuțite băștinașe, bătute în război,
Bietul tovarăș este lipsit de un erou,
El strălucește cu o jucărie aurie pe perete -
Vai, fără glorie și inofensiv!

Nimeni cu o mână familiară și grijulie
El nu curăță, nu mângâie,
Și inscripțiile lui, rugându-se înainte de zori,
Nimeni nu citește cu zel...

Pe vremea noastră, răsfățat, nu ești poet,
Și-a pierdut scopul
Pentru aur, schimbând puterea care luminează
Ați ascultat într-o reverență mută?

Odinioară era sunetul măsurat al cuvintelor tale puternice
Aprinde un luptător pentru luptă,
El era nevoie de mulțime, ca un vas pentru sărbători,
Ca tămâia în timpul orelor de rugăciune.

Versul tău, ca un spirit divin, plutea deasupra mulțimii
Și, amintirea gândurilor nobile,
Suna ca un clopot pe un turn de veche
În zilele de sărbători și necazuri ale oamenilor.

Dar ne-am plictisit de limbajul tău simplu și mândru,
Suntem distrați de paiete și înșelăciuni;
Ca o frumusețe dărăpănată, lumea noastră dărăpănată este obișnuită
Ascundeți ridurile sub fard de obraz...

Te vei trezi din nou, profet batjocorit!
Sau niciodată, după glasul răzbunării,
Nu-ți poți rupe lama din teaca de aur,
Acoperit cu rugina disprețului? ..

Istoria creației

Poezia „Poetul” Lermontov a scris în 1838, a fost publicată în jurnalul „Domestic Notes” nr. 3 pentru 1839.

La un an după moartea lui Pușkin și crearea poeziei „Moartea unui poet”, Lermontov se întoarce din nou la problema destinului poetului.

Direcția și genul literar

Poetul din poezie este un erou romantic. El are un scop de sus, este numit profet. Chiar și în mijlocul mulțimii, el este despărțit de ea și îi poruncește.

Schimbând puterea dată lui de Dumnezeu pentru aur, poetul încetează să mai fie un erou în ochii poetului romantic, devine parte din mulțime, nefiind îndeplinit misiunea.

Poezia „Poet” se referă la versuri filozofice.

Tema, ideea principală și compoziția

Poezia este formată din două părți, prima din 6 strofe, a doua din 5. Prima parte este dedicată pumnalului, iar a doua poetului. Pumnalul și poetul sunt comparați în poem. În ultima strofă, ele sunt combinate în mod bizar într-o singură imagine.

Tema poeziei este rolul poetului și al poeziei. Ideea principală: poetul își pierde destinul când schimbă puterea asupra oamenilor, care este stabilită prin cuvintele sale puternice, date de Dumnezeu, în aur, bogăție.

Căi și imagini

Prima strofă descrie pumnalul eroului liric. L de aur finisare, de încredere lamă misterios temperament (epitete). Pumnal - moștenire abuziv Răsărit (un epitet de la substantivul certare, adică luptă).

Strofa a doua și a treia descriu natura pumnalului, care apare cititorului ca o ființă vie (o personificare extinsă). L-a slujit pe proprietar ca pe un sclav (comparație): nu a cerut plata pentru servicii, a împărțit distracția cu proprietarul, a plecat infricosator o urmă pe pieptul inamicului (un epitet) și chiar „a vorbit” în felul lui: a sunat, răspunzând insultelor, parcă s-ar fi pregătit să riposteze.

Ultimele două versuri ale celei de-a treia strofe sunt în contrast cu celelalte șase. bogat sculptura (epitetul) este asemănătoare străin și rușinosîmpreună cu (comparație, epitet) în zilele slujbei pumnalului. Această respingere a bogăției este o caracteristică izbitoare a pumnalului: atunci când își îndeplinește scopul, bijuteriile îl interferează.

Următoarele două strofe descriu istoria pumnalului. Adevăratul său proprietar este un călăreț în munți, un erou, un musulman. Pumnalul scos de la proprietarul mort curajos Cazac (epitet) dincolo de Terek. Astfel a început călătoria pumnalului. S-a mutat împreună cu magazinul de camping al armeanului. Ultimul refugiu al pumnalului este peretele din camera eroului liric. Pumnalul este ca o jucărie de aur (comparație), fără glorie și inofensiv (epitet). Repetarea prefixului fara (diavol)– tot o tehnică artistică.

Lermontov subliniază singurătatea pumnalului, izolarea lui de mediul familiar. A lui nativ teacă (epitet) bătută în război (personificare). Pumnalul însuși se numește săracînsoțitor al eroului (epitet și personificare). A fi o jucărie pe perete este ghinionul pumnalului și, în esență, moartea.

Adevăratul proprietar al pumnalului din poem merge în umbră. Imaginea lui este importantă pentru Lermontov nu în sine, ci în legătură cu pumnalul. Mâna maestrului îngrijireaîn raport cu pumnalul (epitetul). Cuvintele curatași mângâieri stau în apropiere. Pumnalul este atât o unealtă, cât și un prieten.

Un loc special în viața pumnalului îl ocupă inscripțiile de pe acesta. Acestea nu sunt decorațiuni, au o semnificație pragmatică. Aceste inscripții trebuie citite cu sârguință, întorcându-se către Dumnezeu. Astfel, pumnalul devine un ghid către Dumnezeu. În ultima strofă repetată de două ori nici unul taie viitorul pumnalului. Soarta lui se termină în această strofă, la capătul căreia se află o elipsă.

În partea a doua se compară pumnalul și poetul. Imaginea pumnalului este concretă, are o viață și o istorie. Poetul din poem este o figură abstractă. Mai mult, Lermontov nu se asociază cu poetul, ci cu mulțimea, folosind pronumele noiîn penultima strofă.

Eroul liric își caracterizează timpul ca un secol rasfatat, dărăpănat lumea (epitetele), care ascunde ridurile sub fard (metaforă), este comparată cu frumusețea veche.

Impactul poeziei asupra societății este descris de Lermontov în toate sferele vieții. Lumina o ascultă într-o reverență mută (metonimie și epitet), poezia aprinde un luptător pentru luptă (sinecdocă și metaforă), gândurile nobile încorporate în ea sunt necesare mulțimii atât în ​​necazuri, cât și în bucurii.

Poezia este comparată cu un vas pentru sărbători, cu tămâie în mijlocul rugăciunii, cu duhul lui Dumnezeu și cu un clopot pe un turn de veche. Cuvintele poetului au întruchipat cândva puterea, erau puternice (epitetul), sunetul lor este dimensional (epitetul).

Lermontov înzestrează poezia cu posibilități divine: așa cum spiritul lui Dumnezeu, plutind peste pământ, a creat viața, tot așa și cuvântul poetului, plutind peste mulțime, transformă oamenii, inspirându-i cu gânduri nobile.

Dar toate acestea sunt în trecut. Diversele funcții ale poeziei au dispărut în societatea modernă. Lermontov ridică cea mai importantă problemă: poetul-profetul a adormit în bogăția și luxul lumii moderne, dar societatea însăși îl ridiculizase înainte.

simplu si mandru limbajul unui poet adevărat (epitetele) se opune scânteilor și înșelăciunilor care îi amuză pe contemporanii eroului liric (metaforă). Lermontov se include și el însuși în mulțimea contemporanilor, de unde pronumele apare în penultima strofă. noi, noi. Ultima strofă este, în primul rând, un apel către sine. În ea, pumnalul nu rămâne doar un instrument de război, răspunzând vocii răzbunării.

Devine o metaforă a poeziei ca instrument de combatere a imperfecțiunilor societății. Prin urmare, lama poetului este acoperită de rugina disprețului față de strălucirea luminii. În ultimul rând, Lermontov desenează idealul romantic al unui poet care se opune viciilor sociale și le disprețuiește.

Dimensiunea și rima

În poem, iambic de șase picioare alternează cu patru picioare. Rime încrucișate, rima masculină alternează cu feminină.

• „Patria mamă”, analiza poeziei lui Lermontov, compoziție