Čo je to kvetinový ornament. prírodný ornament

§jedna. Vznik ornamentu. Základné pojmy.

Ornament je veľmi starý typ DPI. Jazyk každého ornamentu je spojený s históriou a kultúrou ľudí. Tvorcovia ozdôb sa vždy obracali k prírode, využívajúc to, čo videli. Ornament je hudba. Riadky jeho riadkov sú ako melódia nejakej večnej piesne pred vesmírom.

Ornament je súčasťou nášho duchovného života, vyjadruje potrebu človeka po kráse. Ornamentálne umenie, ktoré vo svojich rytmoch vyjadrilo emocionálny postoj k životu, sa môže stať akýmsi odtlačkom psychologického zloženia ľudí určitej doby, národa, sociálnej vrstvy. Každá národnosť si zachovala v ornamente najcharakteristickejšie, najbližšie k národnému charakteru, estetický vkus, koncepty krásy. Ľudoví remeselníci vytvárali vzory, ktoré sa vyznačovali širokou škálou individuálnych motívov, kde sa skutočné pozorovania prírody okolo nich prelínali s rozprávkovými nápadmi.

Základné pojmy:

· Ornament (vzor)- dôsledné opakovanie jednotlivých obrazových motívov alebo ich skupiny.

· vzťah- opakovanie časti ornamentu (skupiny prvkov) bez akejkoľvek zmeny lineárnych rozmerov a tvarov.

Ozdoba môže byť vzťah a bez vzťahu.

Ornament, ktorý je jedným z najstarších druhov dekoratívneho umenia, si zachoval nielen tradície, ale aj hlbokú symboliku ornamentálnych motívov, kompozičného dizajnu a farebnosti. Štúdiom ornamentu ktoréhokoľvek z národov sa môžete hlbšie dozvedieť o jeho histórii, tradíciách, svetonázore.

Hlavné prostriedky expresivity ornamentu:

• Rytmus Rytmické striedanie podobných alebo kontrastných prvkov.
• Kreatívne premyslená kombinácia jednotlivých komponentov je tzv zloženie a pozostáva zo striedania jednotlivých figúrok a ich radov, usporiadaných horizontálne, vertikálne a diagonálne.
• Hrá veľmi dôležitú úlohu vo všetkých typoch kreativity - sfarbenie harmonická kombinácia farieb a ich odtieňov.

Klasifikácia ozdôb.

typ ornamentu - klasifikácia ozdôb podľa dizajnových prvkov (pruh, rozeta, sieťovina);

Typ ozdoby - prúžok. Ornament, umiestnený vertikálne, horizontálne alebo po obvode vo forme pásika, stuhy. Ornament v páse sa tiež nazýva: stuha, girlanda, vlys.

Typ ornamentu - rozeta. Rozeta (od slova „ruža“ - centrálne symetrický alebo zrkadlovo symetrický ornament.

Typ ozdoby - sieťka. Vzťah sieťovanej ozdoby môže byť buď pásik alebo rozeta, mnohokrát sa opakujúce, úplne vypĺňajú rovinu so sebou, akoby boli utiahnuté sieťkou.

Typ ozdoby : triedenie ozdôb podľa znakov obrazových motívov (geometrické. Kvetinové ...).

Geometrický ornament. Základom geometrického ornamentu sú také obrazové motívy ako geometrické tvary a telesá (čiary, cik-caky, bodky, štvorce, kruhy, hviezdy ...).

Kvetinový ornament. Kvetinové ornamenty vychádzajú z obrazových motívov kvetinovej tematiky (kvety, listy, výhonky, púčiky, stromy atď.).

zoomorfný ornament."Zoo" je zviera, "morf" je forma. Zoomorfný ornament vychádza z obrazových motívov z ríše fauny (zvieratá, vtáky, hmyz, fantastické zvieracie tvory a pod.).

Antropomorfný (humanoidný) ornament."Anthropos" - osoba, "morf" - forma. Antropomorfný ornament je založený na obrazoch ľudských postáv, antropoidných bohov, anjelov a masiek.

Fontový (kaligrafický) ornament. Ornament písma vychádza z obrazových motívov spojených s písmenami, písma, kaligrafie - ruské a arabské písmo, začiatočné písmená, iniciály, hieroglyfy a pod.

Heraldický (symbolický) ornament.

Heraldická ornamentika vychádza z motívov spojených s vyobrazením erbov, emblémov, znakov, symbolov.

Podpísať(v umení, dizajne) - obrazová časť loga spravidla obsahuje aj názov (písomný - abecedný alebo hieroglyfický - časť, často aj umelecky stvárnený) označovaného produktu, služby, organizácie, udalosti alebo osoby.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign

Symbol v umení je charakteristická vlastnosť umeleckého obrazu z hľadiska jeho zmysluplnosti, jeho vyjadrenia určitej umeleckej myšlienky. Na rozdiel od alegórie je význam symbolu neoddeliteľný od jeho obrazovej štruktúry a vyznačuje sa nevyčerpateľnou nejednoznačnosťou jeho obsahu.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol

Erb (poľská bylina z nem. Erbe - dedičstvo) - znak, rozlišovací znak, zdedený, ktorý zobrazuje predmety symbolizujúce majiteľa erbu (osoba, panstvo, rod, mesto, krajina a pod.). Heraldika je náuka o erboch.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Erb

Pletená ozdoba alebo "cop".

V srdci pletenej ozdoby (opletenie) sú vždy obrazové motívy tkania, bez ohľadu na to, aké prvky sú v ornamente zahrnuté (vegetatívne, zoomorfné atď.).

Praktická práca č. 1:

TKANÝ ORGAMENT (s prvkami zoomorfného a antropomorfného) - „teratologický štýl.

Historické informácie (čítaj):

Prútený ornament v ruských knihách sa objavil s príchodom kníh z Bulharska. Zahŕňa pevne prepletené postroje alebo opasky. Komplexné tkanie šnurovitého vzhľadu, viazané na mnohých miestach na uzly. V podstate sa čelenky kreslili takto: kruhy sa opakujú a spájajú vzorovanou ligatúrou a uzlami, iniciály sú viacfarebné.

Prútený ornament "Balkánsky typ". Ide o prekladanie kruhov, osmičiek, obdĺžnikov a štvorcov. Prísna symetria. „Balkánska ozdoba“ sa do Ruska dostala v 15. storočí, keď Turci bojovali o Balkánsky polostrov. Mnoho umelcov a pisárov odišlo do Ruska. Do konca storočia v súdnych dielňach v Moskve bola vyvinutá verzia luxusného „balkánskeho“ ornamentu s viacfarebným sfarbením. A veľa zlata. V knihe ornament storočia XIII-XIV. objavil "monštruózny" štýl. Grécke slovo teratos znamená monštrum. Pevná väzba stužiek zakončená hadími hlavami. Nohy, jazyky, hlavy, chvosty, krídla zvierat sú zapletené do tkania stuhy. Podobný ornament je známy medzi balkánskymi Slovanmi, v Škandinávii, Írsku a na mnohých dielach románskeho štýlu z rôznych oblastí Európy. Táto štýlová jednota je založená na spoločnom pôvode zo zvieracieho ornamentu východoeurópskych nomádov z obdobia sťahovania národov. Toto umenie vzniklo v kontexte veľkých hnutí, keď významnú úlohu zohrali kontakty medzi európskymi barbarmi a nomádmi euroázijských stepí.

Obraz dravej šelmy je najobľúbenejší v starovekom ruskom úžitkovom umení. V niektorých prípadoch môžeme hovoriť o určitej túžbe sprostredkovať obraz leva, ktorý sa často spomína v starých ruských písomných prameňoch - statočné a silné zviera, kráľ zvierat. Obrazy skutočných a fantastických zvierat zohrávajú dôležitú úlohu v starom ruskom umení. Zdobili chrámy miest Vladimir a Suzdal, šperky: náramky a obruče. Používa sa v obchode s knihami, počnúc Ostromirským evanjeliom.

Metodické pokyny:

• Vytvorte kópiu teratologického ornamentu a vyberte si vzor podľa vlastného výberu (internet, knihy, albumy, karty).
• Veľkosť listu A4, celkové rozmery ozdoby nie viac ako 150x220mm.
• Technika - achromatická grafika.

Ornament je vzor, ​​ktorý pozostáva z rytmicky usporiadaných prvkov. Reálne motívy štylizuje, schematizuje a operuje s abstraktnými formami. Takýto vzor slúži na vyplnenie niektorých plôch a na orámovanie alebo oddelenie jednotlivých častí. Podľa použitých motívov možno rozlíšiť ornamenty geometrické, zoomorfné, heraldické, groteskné, arabeské a kvetinové. Stojí za zmienku, že takáto dekorácia by mala byť v súlade s účelom a povahou samotného zdobeného predmetu.

Skutočné podoby rastlín, zvierat alebo predmetov je možné použiť len vtedy, ak nezatieňujú ostatné súčasti dekorácie a nepoškodzujú celkový dojem. Prírodné formy preto väčšinou nájdete v špeciálne vybranej štylizovanej podobe. Takáto prirodzená forma je znázornená v hlavných črtách s pridaním niektorých vzorov a kučier v štýle zodpovedajúcom predmetu. Kvetinový ornament však môže byť vhodný pre akúkoľvek výzdobu, na rozdiel od iných predmetov, foriem ľudí alebo zvierat.

Kresby mnohých ozdôb sú určené materiálom, rytmom a tvarom predmetu, tvoria dekor a sú neoddeliteľnou súčasťou určitého štýlu. Môžeme s istotou povedať, že kvetinový ornament je najbežnejším vzorom po geometrickom. Pre neho sú dôležité charakteristické a určité obľúbené motívy, ktoré sa používajú.

Na vytvorenie originálnej interpretácie formulára sa používa iba kvetinový ornament, pretože. v porovnaní s inými typmi má viac možností na vytváranie originálnych motívov či techník vystupovania. Na obrázku sú použité rôzne formy kvetov, listov a plodov, spolu alebo oddelene. Umelec kreslí pôvodné formy, farby a mierky, ktoré sa menia v jeho rukách a riadia sa zákonmi symetrie. Keď sa vyberie štýl vzorovania, potom sa vylepšia všetky typické znaky a odstráni sa všetko náhodné. Tieto zmeny môžu byť veľmi významné až do tej miery, že pôvodný materiál sa zmení na nepoznanie.

Najobľúbenejším ornamentom v profesionálnej oblasti animátorov a dizajnérov sú vektorové obrázky. Môžu byť použité na vytvorenie niektorých farebných produktov v reklame alebo tlači. Dizajn obalu počíta aj s vektorovým ornamentom - to pomáha vytvárať exkluzívne a originálne diela. Stojí za zmienku, že hotové tematické ozdoby pomáhajú dizajnérom šetriť čas, ktorý je vždy taký nedostatok.

Často dizajnéri používajú aj kvetinové - ide o lineárne vertikálne alebo horizontálne striedanie motívu. sokle na tapetách, rôzne maľby na fasádach domov, ako na dedinách a dedinách (toto sa používa najmä na Ukrajine). Takýto vzor musíte vedieť správne poskladať, aby bol harmonický a obraz bol krásny a originálny. Pre každý takýto vzor je veľmi dôležité, aby bol v rovnakej farebnej schéme ako hlavná oblasť produktov.

Hlavným motívom ornamentu je predovšetkým divoká príroda: morské vlny, viac či menej štylizované, rozšírené od vázového maliarstva archaického Grécka po japonské umenie, stalaktity, ktoré zdobia Alhambru v Granade, sopka Fujiyama v japonskom umení, svätožiara plameň obklopujúci niektoré obrazy Budhu; nebeské telesá, vrátane slnka, používané v mnohých ozdobách od čias starovekého Egypta až po éru Ľudovíta XIV., Mesiac, často v podobe kosáka, ktorý nájdeme v umení islamu a v dobe Diane de Poitiers, hviezdy, kde sa počet lúčov mení v závislosti od krajiny a obdobia a napokon blesky, niekedy štylizované na nepoznanie.

Flóra môže byť štylizovaná a naturalistická zjednodušeným spôsobom alebo reprodukovaná realistickým a vysoko komplikovaným spôsobom. Stromy sú často zobrazené na tkaninách, listy sa niekedy objavujú ako množstvo listov, niekedy oddelene, napríklad list papyrusu v Egypte, list vavrínu a akantu v Grécku; alebo sa listy deformujú a štylizujú, až úplne stratia podobnosť so živým listom a premenia sa na hru zakrivených línií, ktoré môžeme vidieť na štukových ornamentoch niektorých moslimských stavieb. Kvety sú mimoriadne bežné, napríklad ľalia v egejskom umení, ruža v gotike a hyacint na maľbách tureckej fajansy. Talentovaní remeselníci umne podriaďujú motív kvetu tvaru zdobeného predmetu: v Egypte sa na trojuholníkových alebo podlhovastých predmetoch zobrazoval modrý lotos, na zaoblených a širokých plochách biele lekno. Plody sú zriedkavo zobrazované bez listov, oveľa častejšie s konárikom, ako napríklad strapce a listy hrozna v umení kresťanských národov. Rastlinné motívy na východe aj na západe sú charakterizované prevahou zakrivených línií: rastlinné výhonky a kučery, ktoré sa odvíjajú a krútia v špirále; mušle a girlandy zavesené na koncoch, také časté v rímskom umení a umení obdobia klasicizmu, vence nájdené v tej istej dobe. Nechýbajú ani rozety vpísané do kruhu, ktoré sú buď otvoreným kvetom zobrazeným zhora (lotos v Indii; chryzantéma v Japonsku), alebo kvetom so šiestimi okvetnými lístkami získanými krížením oblúkov s kružidlom (častý motív v ľudovom umení). Ďalší kvetinový dekoratívny motív, palmeta, bol rozšírený v nespočetnom množstve odrôd. Zvyčajne je palmeta umiestnená vertikálne, ale nachádza sa aj obrátene, ako aj horizontálne a diagonálne.

Nie je prekvapujúce, že rastlinné motívy sú obľúbenou témou ornamentov v mnohých krajinách sveta. To je pochopiteľné. Takmer každá rastlina vo svojej štruktúre je okrasná. Je postavená na princípe opakovania niektorých prvkov (listy, kvety, úponky atď.), Má radiálnu alebo obojstrannú symetriu a hladké ohyby výhonkov sa zdajú byť časťami pomyselných kruhov.

Najjednoduchšie príklady rastlinných motívov majú obojstrannú symetriu a sú postavené na báze pomocných štvorcov (obr. 51).

Ryža. 51. Príklad obojstrannej symetrie v rastlinnom motíve

Zložitejšou technikou je zrkadlový odraz s posunom. V dôsledku toho dochádza k postupnému striedaniu rôznych prvkov. (Je zvláštne, že na svete existuje veľa rastlín, v ktorých usporiadanie listov zodpovedá vyššie uvedenému príkladu).

V bujnejších kvetinových ozdobách sú zvyčajne všetky vyššie opísané techniky: posuny, rotácie, použitie pomocných mriežok, detaily kreslenia na základe kruhových oblúkov atď. (obr. 52).

Ryža. 52. Príklad použitia rôznych metód ornamentálnej symetrie na stavbu kvetinového ornamentu

Zvieracie motívy tiež často slúžili na dekoratívne účely. Slon v budhistických krajinách, baran v ozdobách starého Ríma a renesancie, hady v khmérskom umení.

Z morskej fauny sa v období renesancie v Taliansku a Francúzsku používali ryby, ale aj delfín v starovekom gréckom a rímskom umení; kapor v čínskom umení. Chobotnica je široko používaná v krétskych a mykénskych dekoráciách. Rôzne lastúry mäkkýšov a najmä hrebenatky sa často nachádzajú v dekoratívnom umení Francúzska počas éry Ľudovíta XV a Ľudovíta XVI.

Majstri dekoratívneho umenia široko používali obrázky hmyzu: skarabeus v starovekom Egypte, motýľ vo všetkých druhoch umenia v Číne a Japonsku, včela v štýle francúzskeho empíru, vážka v japonských výrobkoch a v európskom umení začiatku 20. .

Obrazy vtákov však našli najväčšie využitie vo všetkých krajinách a takmer vo všetkých druhoch dekoratívneho umenia vďaka symbolickému významu, ktorý im bol daný: sokol v Egypte, orol v Ríme, Byzancii a Nemeckej ríši, páv v kresťanskom jazyku umenie, žeriav a mandarinková kačica v Číne a Japonsku. Motív vtákov sa však často používal iba na dekoratívne účely: korintské vázy, niektoré moslimské jedlá, stredoveké španielske látky, látky z obdobia Ľudovíta XVI. a keramika Zuni.

Okrem skutočných zvierat zobrazených v celku boli ako ozdobné motívy použité časti tela zvierat: býčie hlavy, známe už z primitívneho umenia, levie labky v egyptskom nábytku, protomovia v umení Grékov, ako aj báječné bytosti. ako egyptské sfingy či gryfy a chiméry.grécka a rímska antika, Byzancia a renesancia, draky, fénix a masky tao-cho v čínskom umení. Medzi tieto príšery by mali patriť aj fantastické príšery s dvoma telami a jednou hlavou – motív, ktorý je bežnejší, ako sa bežne verí, a dokonca aj jednohlavé stvorenia s tromi telami.

Človek sa, samozrejme, veľmi často používa ako okrasná zápletka, niekedy vo forme schematického znázornenia, niekedy štylizovaného, ​​niekedy realistického.

V dekoratívnom umení všetkých krajín nachádzame obrazy mužov a žien jednotlivo alebo v skupinách, v pokojných a majestátnych pózach alebo naopak v dynamickom pohybe a dokonca aj v nespútanom tanci. Postavy môžu byť nahé alebo v róbach, ktoré zakrývajú takmer celé telo.

Nechýbajú ani karikatúrne obrázky (grécka terakota, vyrezávané ornamenty gotických rozkladacích lavíc).

Ľudská tvár poslúžila aj ako motív dekoru a na jej základe sa zrodil maskarón.

Používali sa aj niektoré oddelené časti ľudského tela: oko, srdce, noha, ruka, ktorá mohla mať štyri alebo aj tri prsty (moslimské umenie).

Podoby ľudského tela sa využívali aj na vytváranie fantastických tvorov: kentauri a sirény staroveku, anjeli kresťanského sveta, amorky (tal. putti), polopostavy a najmä renesančné grotesky s telami vyrastajúcimi z rastlín.

Krajina s ľudskými postavami alebo bez nich sa používa zriedkavo alebo je zredukovaná na dom s jedným alebo dvoma stromami. Nechýba ani téma vĺn a oblakov (hlavne v čínskych ornamentoch). Ako základ sa berú obrázky, ktorých obrys je tvorený segmentmi oblúkov. Prvky takýchto postáv niekedy pripomínajú kus plachty, kupolu chrámu alebo víriaci hrebeň vlny. Potom sa výsledný obrys opakovane zakrúžkuje rôznymi čiarami oddelenými malými medzerami. Zdá sa, že spájajú prvky vzoru do jedného celku.

Niekedy sú prvky vzoru postavené podľa zákona zrkadlovej symetrie, krycie čiary však prechádzajú iba pozdĺž horného obrysu. Prvky ornamentu sa často zoraďujú do dvoch úrovní.

Neživé predmety tvoria dôležitú súčasť výzdoby. Stačí pripomenúť gotické zvitky a stuhy z 18. storočia, brnenia a trofeje, vázy a roh hojnosti z obdobia Ľudovíta XIV. a záhradné náradie z obdobia Ľudovíta XVI., ako aj grécke lode, holandské veterné mlyny, japonské mosty. a ventilátory, francúzske teplovzdušné balóny.

Množstvo a rozmanitosť predmetov používaných v dekoratívnom umení vylučuje akúkoľvek možnosť klasifikácie. Dá sa povedať, že všetko, čo kedy vyšlo z rúk človeka, následne slúžilo ako ornamentálny motív.

6.4. Komplexné motívy

Do tejto kategórie môžeme zaradiť motívy s dvojakým účelom, úžitkovým a dekoratívnym. Tu sa najprv pozrieme na nápisy: priamočiare čínske znaky, kufické arabské písmo, rímske veľké písmená. Nápis má sémantický význam a zároveň je ozdobou. Najčastejšie sa umiestňuje na obrubníky.

Staroveké grécke a stredoveké gotické písmená sa v dekoratívnom umení používali oveľa menej ako arabské písmo, ktoré sa niekedy v prelínaní línií zdobiacich pozadie natoľko rozplýva, že sa stáva samo ozdobou.

Dekoratívnosť arabského písma niekedy podnietila kresťanov, aby ho používali jednoducho ako ozdobu („Komentáre sv. Beaty k „Apokalypse“ z 11. storočia s nápisom „Niet boha okrem Alaha“), na moslimských látkach sú písmená, ktoré sú otočené naopak zvislým ťahom, aby sa dosiahol väčší dekoratívny efekt. Nápisy boli umiestnené na kameni, na keramike, na jednoduchých a drahých kovoch a na tkaninách.

Nasledujú symbolické motívy. Sú rôznorodé a do značnej miery opakujú motívy spomenuté vyššie. Trojuholník teda symbolizuje hory na keramike neolitickej Číny a preddynastického Egypta; kruh, špirála a im blízke motívy v starovekej Číne majú kozmologický význam, zobrazujú oblohu, pohyb hviezd, oblakov a hromov; kruh rozdelený na dve časti špirálou - znak "jin-jang" - označuje neoddeliteľnosť mužského a ženského princípu.

Z rastlinných motívov symbolického charakteru sú známe strom života v Mezopotámii a Iráne, ruža ako kráľovský symbol stredovekého Anglicka, ľalia vo Francúzsku; treba spomenúť aj lotosový kvet v budhistickom umení. Čo sa týka symbolických motívov čerpaných z fauny, predchádzajúca časť sa už venovala vtákom.

Kresťanské umenie Východu a Západu využívalo celý rad symbolických motívov – od rýb, ranokresťanského symbolu, až po epigrafické – IHS a chryzmy; patrí sem aj baránok, páv a fénix, palma, kotva, delfín obopínajúci trojzubec a samozrejme v prvom rade kríž, ktorý existuje v mnohých verziách, z ktorých každá je veľmi dekoratívna .

V niektorých prípadoch vidíme kombináciu viacerých symbolov: napríklad na sarkofágoch z Lateránskeho múzea je Kristus zobrazený nad krížom.

V nadväznosti na symbolické motívy uvádzame aj heraldické motívy. Najmä v moslimskom umení je možné vidieť emblémy vo forme kruhu, ktoré sa používajú na zdobenie lámp v mešitách.

Japonské rodinné erby sú tiež v tvare kruhu. Niekedy tvoria jediný vzor predmetu a sú zobrazené zlatou farbou na pozadí čierneho laku alebo na keramike, tvoria tiež dekor tsuby alebo slúžia ako vzor pre luxusné látky. Vo všetkých prípadoch sa dosiahne veľmi úspešný dekoratívny efekt.

V Európe sa motív erbu nachádza najmä v stredovekom umení. Keďže samotným účelom erbu je zdôrazniť prestíž, mali erby nielen rodiny, ale aj štáty, mestá, cechové korporácie a všelijaké iné sociálne skupiny.

Tvar erbu sa líši v závislosti od obdobia; v gotickom Francúzsku je dekoratívnejšia ako v neskorších storočiach. Erby majú v rôznych krajinách rôzne podoby a talianske a nemecké erbové štíty nemožno zamieňať s francúzskymi. Neskôr sa k štítu začali pridávať rôzne prvky, ktoré ho komplikovali v dekoratívnom zmysle: takýmito doplnkami bola prilba alebo koruna umiestnená nad štítom, levy alebo iné zvieratá, ktoré ho podopierajú, a pod ňou stuha s mottom.

Niektoré erby nemeckých krajín sú natoľko preplnené detailmi, že do značnej miery strácajú svoju umeleckú hodnotu. V heraldickom umení sa cení predovšetkým lakonizmus: z dekoratívneho hľadiska sú najlepšie najjednoduchšie erby.

6.5. Zásady konštrukcie ornamentu

Rôzne dekoračné systémy vám umožnia vyťažiť ten najväčší efekt z vašich obľúbených motívov. Hlavným je opakovanie, ktoré samo o sebe, ak je motív dobre zvolený, dáva dobrý dekoratívny efekt.

Opakovanie dáva hodnotu bezvýznamnému prvku; jeho pravidelnosť môže vytvárať pocit veľkosti a poriadku, pokojnej a sebavedomej sily. Často vidíme opakovanie v okrajoch, stuhách a vlysoch.

Inverzia (obrátené usporiadanie) vzoru dáva rovnaký motív striedavo v opačných smeroch a vyhýba sa tak monotónnosti.

Striedanie plní rovnakú úlohu, umiestňuje motív teraz vertikálne, teraz horizontálne. Môžete tiež striedať ploché a reliéfne, rovné a zakrivené prvky; a nakoniec môže umelec dosiahnuť špeciálny efekt striedaním farieb alebo dokonca iba svetlých a tmavých tónov.

Symetria má dva podobné motívy na oboch stranách osi, zobrazené alebo imaginárne - absolútnu symetriu.

Existuje tiež relatívna symetria, ktorá sa nedosahuje vedľa seba umiestnením podobných častí, ale vyvážením hmotností; čiastočná symetria je redukovaná na detaily motívu.

Podľa motívov použitých v ornamente sa delí na geometrické, pozostávajúce z abstraktných foriem, prírodné, kam patria rastlinné, štylizujúce listy, kvety, plody atď.; zoomorfné (zvieracie), štylizujúce postavy alebo časti postáv skutočných alebo fantastických zvierat; antropomorfný, využívajúci na motív osobu; krajiny a neživých predmetov.

Komplexné motívy zahŕňajú nápisy, symboly, heraldické námety a majú dvojaký účel, úžitkový a dekoratívny.

6.5.1. Použitie pomocných čiar

Uveďme príklady konštrukcie geometrického ornamentu pomocou mriežky.

Neočakávaný výsledok možno získať, ak sa deväť malých štvorcov pomocnej mriežky vpíše do veľkého štvorca (obr. 53).

Ryža. 53. Príklad ornamentu zo štvorcov na základe pomocnej mriežky

Zložitejšie mozaikové ornamenty založené na mriežke (obr. 54).

Ryža. 54. Príklad zložitého ornamentu založeného na pomocnej mriežke

Ak na základe štandardnej mriežky urobíme množstvo doplnkových konštrukcií, dostaneme ešte zložitejší ornament (obr. 55).

Ryža. 55. Príklad ornamentu založeného na štandardnej mriežke s použitím doplnkových konštrukcií

Ako pomocné techniky na obrázkoch sú uvedené mriežky, pomocou ktorých nie je vôbec ťažké reprodukovať niektorý z nižšie uvedených ornamentov.

Mriežka prvých segmentov je založená na sústredných kružniciach vpísaných do susediacich štvorcov (obr. 56).

Ryža. 56. Príklad ornamentu na základe sústredných kružníc

Ak spojíte šachovnicové kruhy vpísané do štvorcov, objaví sa krásna „flexibilná“ sieť. V jeho bunkách sa nachádzajú štvorce, ktorých geometrická závažnosť len zvýrazňuje hladkosť obrysov čiar spájajúcich kruhy (obr. 57).

Ryža. 57. Príklad ornamentu založeného na kruhoch usporiadaných do šachovnicového vzoru

Na základe štvorcovej siete je možné postaviť jednoduchý, ale pekný ornament, ktorého princíp konštrukcie nie je bez pomocných línií taký zrejmý (obr. 58).

Ryža. 58. Príklad ornamentu na základe štvorcovej siete

Rozvinutie predchádzajúceho ornamentu pridávaním kosoštvorcových prvkov a otáčaním línií do pruhov (obr. 59).

Ryža. 59. Príklad ornamentu na základe prvkov v tvare diamantu

Ďalší príklad, ako možno použiť mriežku na vytvorenie ornamentu „stlačených krížikov“ (obr. 60).

Ryža. 60. Príklad konštrukcie ornamentu pomocou mriežky

Uhlopriečky štvorcov sa stávajú stranami kosoštvorcového prvku tohto ornamentu. Do ďalších dvoch ornamentov zapadajú kruhy, na základe ktorých sú nakreslené zrkadlovo symetrické špirály (obr. 61).

Ryža. 61. Príklad stavby zložitého ornamentu pomocou mriežky

Niektoré vzory založené na prekladaných pruhoch sa dajú ľahko zostaviť na základe „štvorcovej“ mriežky. Na kreslenie ostatných môže byť užitočné rozdeliť štvorce mriežky vodorovnými alebo zvislými čiarami.

Tento prístup ku konštrukcii geometrického ornamentu platí aj pre iné typy ornamentov.

6.5.2. Konštrukcia pletenej ozdoby

Pomocou pomocných mriežok je možné postaviť pomerne zložité prvky ozdôb, ktorými sú prepletené stuhy.

Najprv sa vytvorí plochý obraz na základe jemnej mriežky (obr. 62).

Ryža. 62. Príklad konštrukcie ozdoby, ktorou je prepletená stuha

Potom sa zvolí postupnosť prechodu niektorých pásov pod alebo cez iné a mriežka sa vymaže (obr. 63).

Ryža. 63. Príklad finalizácie ornamentu, ktorým je prepletená stuha

Nižšie sú uvedené príklady ozdoby vo forme prepletených stuh. Pri ich konštrukcii bola použitá aj mriežka (obr. 64).

Ryža. 64. Príklad ozdoby vo forme prepletených stúh

Tu je ďalší užitočný trik. Najprv vytvorte pomocou mriežky niťovitý vzor (obr. 65).

Ryža. 65. Príklad vytvorenia ornamentu vo forme prepletených pások (počiatočná fáza)

Potom sa uistite, že každá čiara nadobudne určitú hrúbku a potom sa rozhodnite, v akom poradí sa budú výsledné prúžky prepletať (obr. 66).

Ryža. 66. Príklad vytvorenia ornamentu vo forme prepletených stúh (záverečná fáza)

Niektoré vzory založené na prekladaných pruhoch sa dajú ľahko zostaviť na základe „štvorcovej“ mriežky.

Pre kreslenie ostatných môže byť užitočné rozdeliť štvorce mriežky vodorovnými alebo zvislými čiarami (obr. 67).

Ryža. 67. Príklad vytvorenia ornamentu vo forme prepletania pások pomocou zložitej mriežky

V dôsledku deformácie mriežky vo vertikálnom alebo horizontálnom smere môže byť akýkoľvek ornament, vrátane „prútia“, natiahnutý v jednom alebo druhom smere. Na nakreslenie dvoch prepletených pások často stačí použiť iba štyri vodorovné pomocné čiary.

6.5.3. Pomocou kruhov

Otáčaním pôvodného prvku okolo stredu vznikajú rôzne rozety.

Čo sa stane, ak kruh otočíte? Predpokladajme, že otočný bod je na jeho obvode.

Potom dostaneme ružicu kružníc, z ktorých každá sa dotýka svojho suseda v dvoch bodoch (v strede a v jednom z bodov oblúka) (obr. 68).

Na obrázku sú štyri takéto kruhy a pre pohodlie ďalších konštrukcií sú vpísané do kruhu s väčším priemerom.

Využime kresbu ako pomocnú mriežku čiar. Nechajme len pravé polovice kruhov.

Výsledkom je postava pripomínajúca hinduistický symbol rozvoja, známy v dvadsiatom storočí ako svastika (obr. 69).

Ryža. 68. Príklad stavby rozety z kruhov

Ryža. 69. Príklad konštrukcie figúry vo forme "svastiky", získanej na základe pomocných kruhov

Ak je otočný bod mimo kruhu, potom sa vo výslednej ružici vytvorené kruhy nemusia navzájom dotýkať vôbec, alebo sa susedného kruhu dotýkať iba v jednom bode (obr. 70).

Ryža. 70. Príklad stavby rozety na základe pomocných kruhov

Odstránením častí oblúkov ako pomocných línií získame krásny dizajn, ktorý sa niekedy vyskytuje v gotickej architektúre (obr. 71).

Ryža. 71. Príklad konštrukcie „gotickej“ figúry získanej na základe pomocných kružníc

Počet pomocných kruhov získaných otáčaním pôvodného môže byť rôzny, napríklad tri (obr. 72).

Ryža. 72. Príklad zostrojenia obrazca získaného na základe troch pomocných kružníc

Ak sú len dve, je ľahké postaviť postavu známu ako staroveké orientálne symboly jednoty protikladných entít – Jin a Jang (obr. 73).

Ryža. 73. Príklad zostrojenia obrazca získaného na základe dvoch pomocných kružníc

V mnohých zložitých a krásnych ozdobách sa háda technika otáčania kruhov, ktoré sú pod nimi. Pozrite sa na ďalšiu techniku ​​(obr. 74).

Ryža. 74. Príklad konštrukcie ornamentu získaného otáčaním kruhov

Každý zo štyroch kruhov tohto ornamentu sa získa zrkadlením susedného kruhu. Vo vnútri každého kruhu možno bez problémov nájsť prvky oblúkov pretavených do línií rastlinného motívu. Práve opísaný trik funguje.

Horizontálnym posunutím kruhov je ľahké získať články jednej reťaze.

6.5.4. Meandry

Klasický meander sa dal riediť rôznymi prvkami vložiek. V tomto prípade ide o mriežkové štvorce (obr. 75).

Ryža. 75. Klasický meander s prvkami vložiek

Prerušovaný meander. Ako vložky sa použili do seba vpísané obdĺžniky (obr. 76).

Ryža. 76. Rozbitý meander

Keď sa spoja dve meandrové línie, objaví sa obraz svastiky - veľmi starobylý symbol evolúcie (obr. 77).

Ryža. 77. Kombinácia dvoch meandrových línií

V ohyboch vlnoviek je dobre vidieť rovnaký princíp meandru, len bez geometrickej jasnosti (obr. 78).

Ryža. 78. Použitie princípu meandru pri konštrukcii vlnoviek

Zaoblením kučier predchádzajúceho ornamentu získame kruhy spojené podobným spôsobom (obr. 79).

Ryža. 79. Meandrová variácia

6.5.5. Kachľové motívy

Štylizované obrazy kmeňov niektorých stromov pripomínali moderné škridly. V tomto príklade pripomína aj rybie šupiny alebo vtáčie perie (obr. 80).

Ryža. 80. Štylizované obrázky kmeňov stromov, pripomínajúce moderné strešné tašky

Krok vpred po ceste zovšeobecňovania obrazu – prvky ornamentu sa mimoriadne zovšeobecnili, geometrické (obr. 81).

Ryža. 81. Zovšeobecnenie obrazu kmeňov stromov

Iná verzia „kachličkového“ ornamentu (obr. 82).

Ryža. 82. Variant "kachličkovaného" ornamentu

V budúcnosti sa takéto techniky používali ako súčasti zložitejšej kompozície.

Vychádzajúc z motívu „dlaždíc“ sa vytvára ornament na základe rotácií jeho základných prvkov. Medzery, ktoré vznikli medzi časťami, sa vyplnia (obr. 83).

Ryža. 83. Ornament založený na rotáciách jeho základných prvkov

Umenie zdobenia je veľmi staré. Vznikol v období paleolitu. Ornamentálne obrazy prinášajú estetické potešenie, ktoré má na človeka silný vplyv, spôsobujú reťazce asociácií, ktoré umožňujú pochopiť a oceniť dielo.Hlavnou pravidelnosťou ornamentu je periodické opakovanie motívu. Ornament sa tiež vyznačuje prekladom skutočných foriem a predmetov do podmienených ornamentálnych obrazov, vysokým stupňom dekoratívneho zovšeobecnenia a absenciou leteckej perspektívy (plochý obraz).

Ornament bol vždy široko používaný ako dekoratívny dizajn výrobkov, ktoré ľudia potrebujú v každodennom živote a praktických činnostiach. Tvorí základ umenia a remesiel. Bez ornamentu sa nezaobídu v ručných prácach, keramike, textile.

Všetky okrasné kresby sú podľa ich vizuálnych schopností rozdelené do troch typov: obrázkový ornament, ktorý zahŕňa konkrétnu kresbu osoby, zvierat, rastlín, krajinných alebo architektonických motívov, kresbu neživých predmetov alebo zložitého znaku;
neobrázkový ornament, tvorené z geometrických prvkov, abstraktných foriem, bez špecifického obsahu;
kombinovaný ornament, ktorá je kombináciou obrazových motívov či jednotlivých prvkov na jednej strane a abstraktných foriem na strane druhej.

Ornament sa zaraďuje 1. podľa obrazových motívov: rastlinný, geometrický, živočíšny, antropologický, kaligrafický, fantastický, astrálny atď.

2. Podľa štýlu: antický, gotický, barokový atď.

3. Podľa národnosti: ukrajinská, bieloruská, grécka atď.

4. Podľa obrazovej formy: plošný, razený (malé prevýšenie), protireliéf (malá priehlbina vo vnútri).
Charakteristika ornamentov na základe obrazových motívov.

Primárna forma zdobenia je technické ornament, ktorý vznikol v dôsledku ľudskej pracovnej činnosti (textúra hlinených výrobkov spracovaných na hrnčiarskom kruhu, vzor najjednoduchších buniek v látke, špirálové zvitky získané tkaním povrazov).

technický ornament

Symbolický ornament vznikol a formoval sa na základe obrazov zvierat, ľudí, nástrojov v skalných maľbách, na tkanine. Vývoj konvenčných obrazov viedol k tomu, že ozdobné obrazy sú často symbolmi. Symbolický ornament, ktorý sa objavil v starovekom Egypte a ďalších krajinách východu, hrá dôležitú úlohu aj dnes, napríklad v heraldike (obrázok kosáka a kladiva, dvojhlavého orla atď.). Geometrické ornament bol tvorený na základe technických a symbolických ornamentov. Vždy kladie dôraz na striktné striedanie rytmických prvkov a ich farebných kombinácií. Základným princípom takmer každého geometrického tvaru je reálna forma, zovšeobecnená a zjednodušená na hranice (grécky meander-vlna, kruh-slnko atď.)

Zeleninové ornament je najbežnejší po geometrickom. Vyznačuje sa svojimi obľúbenými motívmi, odlišnými pre rôzne krajiny v rôznych časoch. Ak je v Japonsku a Číne obľúbenou rastlinou chryzantéma, potom v Indii fazuľa, fazuľa, v Iráne klinček, v Rusku slnečnica, harmanček. V ranom stredoveku bol obľúbený najmä vinič a trojlístok, v období neskorej gotiky bodliak a granátové jablko, v baroku tulipán a pivónia. V 18. storočí „dominuje ruža“, secesia dostala do popredia ľaliu a kosatec. Kvetinový ornament má najväčší potenciál z hľadiska rôznorodosti použitých motívov, techník prevedenia. V niektorých prípadoch sú motívy interpretované realisticky, objemovo, v iných - viac štylizované, v podmienenej rovinnej forme.

kaligrafické ornament tvoria jednotlivé písmená alebo prvky textu, výrazné svojou plastickou kresbou a rytmom. Umenie kaligrafie sa najplnšie rozvinulo v krajinách ako Čína, Japonsko, arabské krajiny, v istom zmysle nahradzujúce výtvarné umenie.

V jadre fantastický ozdoby sú fiktívne obrázky, ktoré majú často symbolický a mytologický obsah. Fantastický ornament s obrazmi výjavov zo života zvierat bol rozšírený najmä v krajinách starovekého východu (Egypt, Asýria, Čína, India, Byzancia). V stredoveku bol fantastický ornament populárny, pretože náboženstvo zakazovalo obraz živých bytostí.

Astrálne ornament presadzoval kult oblohy. Jeho hlavnými prvkami boli obrazy oblohy, slnka, oblakov, hviezd. Najviac sa používa v Japonsku a Číne.

Krajina ornament bol obzvlášť často používaný a používa sa na textílie vyrobené v Japonsku a Číne.

AT zviera (zvieracie) ornament, realistický aj podmienenejší, sú možné štylizované obrázky vtákov, zvierat atď. V druhom prípade sa ornament do určitej miery približuje fantastickému ornamentu.

predmet, alebo materiálny ornament vznikol v starovekom Ríme a následne bol široko používaný v renesancii, počas baroka, rokoka a klasicizmu. Obsah predmetného ornamentu tvoria predmety vojenského života, každodenného života, hudobného a divadelného umenia.

antropomorfný ornament využíva ako motívy mužské a ženské štylizované postavy alebo jednotlivé časti ľudského tela.

Povaha ornamentu závisí aj od národných obrázkov., predstavy, zvyky a pod. Napríklad ornamentika Ukrajincov je úplne odlišná od ornamentálnych foriem Arabov.

Ukrajinský ornament

Arabský ornament

Arabesque od fr. arabeska - arabčina) - európsky názov pre ozdobu stredovekého umenia moslimských krajín. Arabeska postavená na geometrickom rastri je založená na princípe nekonečného priestorového vývoja opakujúcich sa skupín ornamentálnych motívov. Arabeska sa vyznačuje opakovaným rytmickým vrstvením jednotných foriem, čo vytvára dojem spletitého rozmarného vzoru.

Súbor ozdôb, ich závislosť od materiálu a tvaru predmetu, ako aj rytmus tvoria dekor, ktorý je neoddeliteľnou súčasťou určitého štýlu.Štýl v umení akejkoľvek doby je to historicky ustálená jednota obrazového systému, prostriedkov a metód umeleckého vyjadrenia. Základom každého štýlu je jednotný systém umeleckých foriem generovaný ideovou a metodologickou komunitou, ktorá vznikla v určitých spoločenských a ekonomických podmienkach. Pri formovaní figuratívneho systému nového štýlu je ornament jedným z jeho najdôležitejších prvkov a patrí medzi tie prostriedky umeleckého vyjadrenia, ktoré umožňujú presne určiť, či do tohto štýlu patrí nejaká architektonická pamiatka alebo dielo dekoratívneho a úžitkového umenia. .

Podľa štýlu ornament môže byť antický, gotický, byzantský, barokový atď.

Gotický ornament

Renesančný ornament.

Počas stredoveku sa ozdoby vyznačovali fantastickými a rozprávkovými vzormi založenými na rastlinných a zvieracích motívoch. Stredoveký ornament je symbolický. Prírodné motívy sú interpretované podmienene a štylizované. Jednoduché priamočiare geometrické tvary sa menia na prútené krivočiare. Prostredníctvom rozvinutých dekoratívnych a ozdobných prostriedkov v stredoveku sa vnútorný svet, stav a pocity človeka nepriamo prenášali, čo v starovekom umení nebolo.

V renesancii sa formuje sekulárna humanistická kultúra, potvrdzujúca hodnotu ľudskej osoby. V tomto období sa umenie snaží o jasnosť a harmóniu. Motívy akantu a dubu, viniča, tulipánov, ktoré sa nachádzajú na pozadí kvetinových kučier a vzorov, sú široko používané v ozdobách. Okrem toho boli zvieratá a vtáky často zobrazované v kombinácii s nahým ľudským telom.

Barokový ornament je postavený na napätých kontrastoch, ostro kontrastujúcich pozemských a nebeských, skutočných a fantastických, ale ako každé barokové umenie. Baroková výzdoba sa vyznačuje rozmanitosťou a výraznosťou foriem, nádherou, nádherou a slávnosťou. Vyznačuje sa tiež dekoratívnosťou a dynamikou, prevahou krivočiarych foriem a asymetriou.

Na začiatku XVIII storočia. barokový štýl sa mení na rokokový. Ornament získava ľahkosť, vzdušnosť, pohyblivosť a malebnosť. Vyznačuje sa prelamovanými, zakrivenými, krivočiarymi formami, absenciou jasnej konštruktívnosti (obľúbeným motívom je škrupina).

V období klasicizmu na konci XVIII storočia. dochádza k revízii ideálov antickej estetiky. Ornament opäť získava statiku a rovnováhu, jasnosť a jasnosť. Skladá sa hlavne z priamych čiar, štvorcov, obdĺžnikov, kruhov a oválov, stáva sa zdržanlivou farbou.

Na začiatku XIX storočia. dominancia klasicizmu končí empírovým slohom (z francúzskeho empire - empire), ktorý svoje umelecké ideály čerpá z umenia gréckeho archaického a cisárskeho Ríma. Prísnosť, schematizmus, prísnosť, vážnosť a pompéznosť sú vlastné empírovej výzdobe a ako motívy sa používajú vojenské brnenia a vavrínové vence. Charakteristické farebné kombinácie: šarlátová s čiernou, zelená s červenou, modrá s jasnožltou, biela so zlatou.

Ornament každého obdobia teda odhaľuje spojenie s duchovným životom spoločnosti, architektúrou, dekoratívnym umením, odráža estetiku doby.

Ozdoby podľa charakteru povrchu rozdelené na ploché a reliéfne

Reliéfny ornament

Špeciálna skupina kombinuje tie, ktoré kombinujú reliéf a farbu. Reliéfne vzory, napríklad vyrezávanie na ganch (stredoázijská odroda sadry), majú zvláštnosť. Tradícia zdobenia obydlí vyrezávanou sadrou existuje v Strednej Ázii od prvých storočí nášho letopočtu.Výborné príklady takéhoto vyrezávania možno vidieť v architektonických pamiatkach Khorezm, Samarkand, Buchara.

Ganch carving

Jasne definovaný rytmus, podobne ako štylizácia, je základom všetkých ozdôb. správa(motív) - opakovanie rovnakej skupiny prvkov vo vzore.

Jediný motív je vzor, ​​v ktorom sa ten istý motív rytmicky opakuje. Jedným z motívov je napríklad známy starogrécky ornament nazývaný „meander“.

Meander

V ornamente sa často nachádza rytmické opakovanie dvoch rôznych motívov.

V závislosti od účelu a miesta určenia Existujú tri typy ozdôb, ktoré sa považujú za hlavné: stuha, sieťka a kompozične uzavretá.

stuha ornament má formu stuhy alebo pásika. Takýto ornament pozostáva z opakujúcich sa prvkov a je obmedzený na dve strany - nad a pod. Ozdoba stuhy je rozdelená na vlys, bordúru a bordúru.

Kvetinový ornament, ktorý prekvital v jakutskom ľudovom umení 19. storočia, nemá medzi pôvodnými sibírskymi okrasnými kultúrami obdobu. Prítomnosť rastlinných a kvetinových motívov vo výzdobe Jakutov ich odlišuje aj od okrasných kultúr národov severných a južnejších susedov patriacich k mongolskému etniku. V kvetinovom ornamente Jakutov sa najjasnejšie prejavila jeho turkická povaha, t.j. poetické vnímanie sveta založené na zduchovňovaní prírodných síl rastlín, uctievaní duchov bylín, stromov, rastlín, čo zodpovedá tradičným poverám a folklórnym predstavám. Kvetinový ornament je najvýraznejší v jakutských strieborných veciach: náramky, opasky, ozdobné riešenie prednej hlavice sediel. Reprezentujú ho rôzne modifikácie vinutia stonky s výhonkami, listami, kvetmi, ako aj rozkvitnutým motívom lýry a rozetami s rastlinnou výplňou.

Jednou z čŕt jakutského kvetinového ornamentu je absencia motívu bylín a ovocia. Dôraz na myšlienku rastu a kvitnutia, a nie plodenia, zjavne súvisí s miestnymi prírodnými podmienkami: rýchly rast vegetácie počas bielych nocí a nedostatok tradícií ovocného záhradníctva na permafroste. Myšlienka plodenia bola stelesnená v geometrizovaných formách ornamentu so sémantikou chovu dobytka, na rozdiel od slovanského ornamentu, kde je vyjadrená v rastlinných formách spojených s tradíciami poľnohospodárskych kultúr. Ďalšou črtou jakutskej kvetinovej výzdoby je absencia kobercového princípu konštrukcie kompozície, ktorý je taký charakteristický pre kvetinovú výzdobu národov Kaukazu a Strednej Ázie. Jakutský ornament nepozná motív tkania, nikdy nesplýva s pozadím, jeho umiestnenie na predmet je vždy spojené s tvarom a prevedením veci. Kvetinový ornament Jakutov je cudzí aj symbolike farieb, ktorá je charakteristická pre ľudové umenie mongolsky hovoriacich národov. Množstvo rastlinných a kvetinových motívov u Jakutov je zároveň štýlovo blízke rastlinnému ornamentu ľudového umenia Kaukazu, Strednej Ázie a starovekého Ruska, ktoré má korene v umení Malej Ázie. Ústredným motívom tejto skupiny ozdôb je rozkvitnutá lýra, spojená s motívom stromu života a okruhom mytologických zobrazení Jakutov. Jeho použitie v centre vyšívania cheprak a kychim spájame s triádou bohýň jakutského panteónu: Aiyysyt, Ieyehsit a Aan Alakhchyn. Ten žije v posvätnom strome Aal-Luk-Mas (strom života), ktorý je zdrojom hojnosti; jej deti sú nespočetnými duchmi stromov a bylín. Ako výplň lýry pôsobia jednoduché aj zložité motívy kvetinového vzoru: rybia kosť, trojlístok, palmeta blízkovýchodného typu, podmienený kvet s podčiarknutým kalichom, korunou a jadrom. Obraz kvetov v ornamente má profilový charakter. Motív rybej kosti a trojlístka, možno miestneho pôvodu; je zaznamenaná vo výšivkách iných národov Sibíri, najmä Evenkov, u ktorých je spojená s miestnou flórou. Motív lotosu siaha až do staroegyptskej ornamentálnej kultúry. V ruskom kvetinovom ornamente sa nenachádza. Motív tulipánov pravdepodobne odráža väzby s Perziou, Iránom cez Strednú Áziu. Svieži kvet, korelovaný niektorými výskumníkmi so stredomorskou oblasťou kultúry, je neodmysliteľnou súčasťou starovekého ruského aj kaukazského umenia. Možno je to modifikácia Sardaany, kvetu z rodiny ľalií, obľúbenej v strednom Jakutsku.

Jakutské strieborné predmety sú charakteristické motívom zakrivenej stonky, z ktorej sa tiahnu výhonky, listy a kvety. Kompozične a štylisticky je tento motív blízky dagestanskému kvetinovému ornamentu štýlu tutta (vetvička, strom) a markharai (špirálovité stonky, húštiny). Dagestanský kvetinový ornament však odrážal okruh moslimských myšlienok a často sa kombinoval s bizarným písmom náboženských textov. V jakutskom ornamente sa v rámci ornamentálnej kompozície nenachádza motív prepletania stoniek, motív vtákov. Profilový obraz kvetu v dagestanskej ornamentike sa vyznačuje rozmarne pretiahnutým jadrom, niekedy stočeným do kučery. Jakutská výzdoba je voľnejšia a konštruktívnejšia. Aj v bujných rastlinných kompozíciách je zachovaná logická hierarchia okrasných prvkov, často existujú jednoduché geometrické motívy, ktoré plnia jasnú konštruktívnu funkciu.

Akoutský kvetinový a kvetinový ornament vo všeobecnosti odráža orientálny vkus, ktorý sa prejavuje vo výbere a kombináciách kvetinových vzorov, čo nám umožňuje dospieť k záveru, že táto skupina ozdôb má „orientálny“ štýl. Obrazová štruktúra rastlinnej výzdoby je spojená s jakutskými predstavami o kvitnúcej zemi, starovekých bohyniach obdobia matriarchátu, zosobnených v jakutskej mytológii.

vzor lýry

Ústredným motívom rastlinnej skupiny ornamentov je rozkvitnutá lýra (obr. 6), spojená s motívom stromu života a okruhom mytologických zobrazení Jakutov. Jeho použitie v centre vyšívania cheprak a kychim spájame s triádou bohýň jakutského panteónu: Aiyysyt, Ieyehsit a Aan Alakhchyn. Ako výplň lýry pôsobia jednoduché aj zložité motívy kvetinového vzoru: rybia kosť, trojlístok, palmeta blízkovýchodného typu, podmienený kvet s podčiarknutým kalichom, korunou a jadrom. Existujú rôzne verzie o sémantike motívu v tvare lýry - "kesyur oyuu" -. Forma v tvare lýry je zároveň symbolickým obrazom rastliny vylamujúcej sa zo zeme. Motív v tvare lýry je rozšírený vo výzdobe mnohých národov. Je považovaný za svetový strom - strom života, strom plodnosti, strom vzostupu, má apotropné a blahodarné funkcie. S motívom lýry súvisí aj kozmologický pohľad Jakutov, je symbolom rastu, rozvoja, snahy o svetlo, o najvyššie božstvá Aiyy. Stredný hlavný motív v tvare lýry sa nazýva „iye ke?uer“, vetvy sa z neho rútia rôznymi smermi – „o?o ke?uer“, sú zároveň symbolom zrodu nového života, plodnosť, bohatstvo.

Obr.6 Motív v tvare lýry

Motív v tvare lýry v ornamentálnom umení symbolizuje požehnanie pre rozvoj a prosperitu v Strednom svete, preto je povinná tradícia vyšívania tohto ornamentu jeho symetria a vertikálne usporiadanie. Podľa ozdobných kánonov jakutských remeselníkov sa na všetky štyri strany mohli ponáhľať iba výhonky, ktoré kvitli z hlavného motívu. Niekedy ale motív v tvare obrátenej lýry v topánkach pôsobí ako symbol varovania pred nebezpečenstvom. Zrejme sa takto remeselníci cez vyšívanie topánok chránili pred démonmi a zlými duchmi Dolného sveta.

Základ šípového ornamentu, nazývaného „aya yrbata“, tvoria oblúky a šípovité figúry vybiehajúce z oblúkov nahor, používané v ornamentálnom umení Jakutov najmä ako ochranný, výstražný znak. Význam názvu vzoru naznačuje, že má možno magicko-ochrannú funkciu. To je zdôraznené aj umiestnením motívu ornamentu - pozdĺž okrajov oblečenia, domácich potrieb. Možno sa takto človek snažil chrániť pred vplyvom rôznych zlých duchov.

vzor srdca

Srdcovitý vzor (obr. 7) sa tradične používa pri zdobení elegantných palčiakov, legín, podšívok, kychymov. Bujný rozkvet srdcovitého motívu vo výzdobe všetkých národov je symbolom lásky a harmónie. Nevyzerá to ako motív v tvare lýry bežný v jakutskom šití. Stredný, hlavný, motív má podobu spoločného motívu srdca. Pozdĺž zvislej osi ornamentu sú tri motívy stromu, nie sú spojené, ako to býva pri lýrovom motíve, s jedným kmeňom. Kresby motívov horného, ​​smerujúceho nahor, stredného, ​​ktorý je vpísaný do jadra, a spodného motívu sú motívy bežného stromového motívu - trojlístok, goggilistník alebo sedemlistý.

Obr.7 Vzor v tvare srdca

Spodný strom zvyčajne ide hore nohami. Je zrejmé, že tieto motívy určujú trichonomické rozdelenie Vesmíru na oblohu (obydlie bohov), stredný svet obývaný aiyy ľuďmi a podzemný démonický svet, kde žije väčšina démonov - abaasy. Táto kompozícia ornamentu teda jasne ukazuje imaginárny svet predkov: vonkajší priestor v rôznych rozmeroch - vrcholy, kmene a korene stromov zodpovedajú vertikále a rozvetvené línie vybiehajúce z jadra ornamentu zodpovedajú horizontále. pokyny.

Tento vzor je zvyčajne vyšívaný bežným typom výšivky "tanalaydyy annyy"