II. Analýza básní

Domov > Esej

„Umieram kvôli láske ...“ (založené na románe M.A. Bulgakova „Majster a Margarita“)

(Margaritin list Majstrovi)

Obloha... Jasná jarná obloha... Pokojná, vyrovnaná... Je večná, pretože sama pre seba neexistuje... Nebesá dávajú ľahkosť cirrových oblakov, nekonečný let myšlienok, nádej... Nádej stretnúť ťa, napriek tomu, že na to potrebuješ prežiť celý život v mukách a v agónii... Už nedúfam, že ťa uvidím na tejto zemi, hriešnej, vulgárnej zemi... Moja duša sa roztopila spolu so snehom , odletela fujavicou do kráľovstva večného ľadu, kde to zlý severák nemilosrdne „pokrúti“ snehovou vločkou... Ale kdesi v najskrytejšom mi v kútiku srdca stále horí malý plamienok nádeje, posledné centrum boja s temnotou osamelosti, prázdnoty... „Verím! Niečo sa stane! Nemôže sa to stať, pretože za čo mi vlastne bolo zoslané doživotné trápenie? Priznám sa, že som klamal a klamal a žil som tajný život, skrytý pred ľuďmi, no aj tak za to nemôžete tak kruto trestať. Niečo sa musí stať, pretože sa nestane, že niečo trvá večne. Zmizli ste tak náhle, bez toho, aby ste čokoľvek povedali, bez toho, aby ste čokoľvek vysvetlili. A predsa viem, že si ma neopustil, niekde tvoje srdce bije v čase s mojím ... Ver mi, žijem len pre teba, milujem len teba a nájdem ťa, môj Majster, aj keby som mal predať moja duša k diablovi ... urobím to bez váhania! Každý deň chodím na miesto, kde som ťa raz stretol. Pamätaj, vtedy bol slnečný jarný deň, v rukách som niesol hnusné žlté kvety. Medzi sivým a ochabnutým davom, medzi tisíckami zachmúrených tvárí som zachytil tvoj pohľad a uvedomil som si: „Celý život milujem tohto konkrétneho muža...“ Ako chcem znova vidieť tvoje oči, všimni si tvoj testovací pohľad... Každé ráno vyberiem starý album, v ktorom je tvoja fotografia, vkladná knižka s desaťtisícovým vkladom na tvoje meno (tieto peniaze som nepoužil, stále ich potrebujeme. Úprimne v to verím), sušené lupienky ruží medzi listy hodvábneho papiera a časť zošita v celom liste, písaný na písacom stroji a s prepáleným spodným okrajom. Toto je všetko, čo mi zostalo; všetko, čo si dodnes uchovávam... Spomienka na teba vzrušuje moje srdce, núti ma plakať... Spomienky zahalili moje myšlienky ako hmla... Už nemôžem na nič myslieť... Len spomínam a snívam. .. neviem kde si. Všetky moje pátrania sa skončili neúspechom. Ale vzdialenosť a čas nemajú moc nad skutočným pocitom. Skúšky, ktoré mi osud poslal, zocelili môj charakter, moja láska k tebe bola ešte silnejšia a hlbšia. Cítim, že sa niečo musí stať. A toto je niečo, čo mi stiahne putá z duše, budeme opäť spolu, nájdeme zaslúžený pokoj ... Spolu ... A vo vašom srdci opäť rozkvitnú vaše obľúbené ruže. Píšem vám tieto riadky, hoci viem, že ich nikdy nebudete čítať. Čo sa však dá robiť s milujúcim, trpiacim srdcom? Verí a čaká... Pane, nenič moju dušu, „umieram pre lásku“, daj mi len chvíľku s ním, s Majstrom... P.S: jarný vánok, môj spoľahlivý oblúk, ak je Majster nažive, šepkaj tieto riadky mu pripomínajú, že ho milujem a posvätne uchovávam lásku v mojom srdci...

Yumakaeva I

Dobrý deň, Grigory Alexandrovič! Teraz som zmätený, pretože neviem a bojím sa pozície, v ktorej som a v ktorej sa absolútne, presne tak, ocitne každý človek, ktorý ťa vo svojom živote mal možnosť spoznať. Prosím, neodpisujte, aby ste sa uškrnuli a vyčarili na tvári smutný úsmev - túto správu nebudem vypĺňať výčitkami a nie nadšenými vyznaniami. Ja som ten neviditeľný, ktorý vôbec nemá právo ťa súdiť. No, určite chceš vedieť dôvod, ktorý ma podnietil, aby som ti napísal. Prosím. Dokonale rozumiete ľuďom: "Zvláštna vec je ľudské srdce, a najmä to ženské." Ide len o to, že nedokážeš pochopiť sám seba. Toto nedokáže nikto. hádaš? Nie, nepíšem z ľútosti, hoci ste celkom presne zaznamenali zvláštnu nestabilitu, žiaľ, vlastnú ženskej duši. Mali ste rovnako pravdu v tom, že ste vždy mali moc nad ženami bez toho, aby ste sa o to nejako snažili. Každý ťa bude milovať... O čom sa s tebou môžem rozprávať? Nečuduj sa, ale udrieť ťa možno len na chvíľu, tomu rozumiem. Myslíte si, že ste jediný, koho môže všetko nudiť? Áno, máte pravdu, je to absolútne nenahraditeľné povolanie - hádať svoje myšlienky. Chcem len vedieť: ako, prečo, prečo sa objavila táto démonická osobnosť? Si beznádejný? nemyslím si. smeješ sa? Nestojí to za to. Človek tvorí svoju vlastnú históriu. Myslíte si, že sa nedokážete k ničomu pripútať? Áno, na vine ste len vy. Som si istý, že práve tá živá časť srdca vo vás zostáva, inak by ste nemohli byť tak naplnení utrpením a bolesťou. Cítite túto bolesť, čo znamená, že ste nažive, pretože tie vysoké ideály, o ktoré sa vždy usilujete, sú živé. Dokonalosti sa medze nekladú, to je pravda. Ak si znovu prečítate tento list od úplného začiatku, neuvidíte v ňom nič zvláštne. Možno sa vám niečo bude zdať naivné. Snáď sa pokúsim nájsť to, čoho sa bojíš, bojíš sa, lebo vieš vzbudiť lásku k sebe, ale čoho sa bojíš je, že necítiš radosť. Preto nikoho nemiluješ. Akoby sa niečo unavilo, zlomilo, padalo a lámalo a myšlienky kráčali ďalej po jedinej trase a šliapali po úlomkoch. Neustála bolesť prináša necitlivosť a vytláča lásku. Ale čo robiť, tento svet je postavený len na láske. Napísal som ti, aby som... Aby som vedel, že existuješ. Odpusť mi, prosím, ak som ti otrávil dušu svojimi hlúpymi špekuláciami. Viem, že dúfaš. Nelúč sa s nádejou, pretože je to tá malá sviečka v prekliatej temnote beznádeje. Rozlúčka.

P.S: My sami sa zameriavame na svoj život.

20. októbra 2010

Charkin U.

Kde: Kde je lesk a život a hluk listov, sto znejúcich hlasov, dych tisícich rastlín! A pol dňa zmyselné teplo, A voňavá rosa Vždy vlhké noci A hviezdy sú jasné ako oči, Ako pohľad mladej Gruzínky! Komu: Hrdina našej doby Dobrý deň, najdrahší Grigorij Alexandrovič! Som veľmi rád, že som mal možnosť vám napísať list. Keď som si o vás prečítal, vedel som, aký ste človek, chcel som s vami bez problémov komunikovať. Nech to znie akokoľvek lichotivo, ale verte mi, ste môj obľúbený hrdina. Nikdy som nestretol človeka ako si ty. Poďme si spolu prejsť stránky románu, ak chcete. Otváram teda knihu... Začať je vždy ťažké, no od prvej kapitoly je to ešte ťažšie. Odpusť mi, Grigorij Alexandrovič, že som ťa prinútil ponoriť sa do tých najsmutnejších a najbolestivejších spomienok. Bela... Nemysli si, že ťa budem súdiť alebo ti niečo vyčítať, nie! Som si istý, že vy sami ste už „popravili“. Prvý dojem, ktorý som o vás po prečítaní tejto kapitoly nadobudol, je, že ste egoista, akého iného by ste na zemi mali hľadať. Prosím, neurážajte sa na mňa. Myslím, že je lepšie, keď sa rozprávame bez predsudkov. Vieš, Bele rozumiem viac ako iným dievčatám, s ktorými sa ešte nestretneme. Som tiež dievča inej (neruskej) národnosti, možno to znie hlúpo, ale mám pocit, že nás s Belou spájajú hlboké korene. Nie je ani prekvapujúce, že ste sa o ňu začali zaujímať: jej tajomnosť, neprístupnosť. Si ako malé dieťa, ktoré vidí cukrík s lesklou etiketou. Milovala ťa, zbožňovaná... Zhruba, samozrejme, hovorí sa to, ale mám pocit, že skôr či neskôr by zahynula... Zamysli sa nad tým, aký život by ju čakal? Neustála samota, neopätovaná láska... Je ako vták bez krídel. Je čas prestať hovoriť o tejto kapitole, keďže som ti dosť obrátil dušu; ale než skončím, nemôžem sa dočkať, keď položím otázku: chcel by si ju ešte raz vidieť, ale v inom svete? Bela bol podľa mňa "divoký biely kôň", ktorého si vedel vziať na uzdu. Otváram ďalšiu stránku ... Ako nemôžem povedať o Maximovi Maksimovičovi, o tomto láskavom a dôveryhodnom kapitánovi štábu. Viete, nejako mi pripomína Savelicha z Kapitánova dcéra, ktorú ste nepochybne čítali. Taký užitočný, neškodný človek. Povedal nám o tebe veľa. Považoval ťa za priateľa, priateľa a možno aj syna. Aj keď sú to len moje domnienky... Povedzte mi, ako vnímate skutočnosť, že Maxim Maksimych dal váš denník tvorcovi románu? Hneváš sa na neho? Po prečítaní týchto riadkov na konci, „...na jeho mihalniciach sa občas mihla slza mrzutosti, - samozrejme, boli sme priatelia, - no, čo sú priatelia v tomto storočí! .. Čo je vo mne pre neho? “ - tak som chcel M. M. objať a jemne mi pošepkať do ucha: „Nie je to tak! Vždy si ťa vážil a nikdy na teba nezabudne." Dúfam, že by som mu neklamal? Tu sa blížime k vášmu časopisu. Dlho som sa chcel spýtať: viedol si si denník od detstva alebo od chvíle, keď si navštívil Taman? Nedávno som čítal o Bermudskom trojuholníku, o ktorom s najväčšou pravdepodobnosťou neviete. Bermudský trojuholník je miesto v oceáne, kde z nevysvetliteľných príčin miznú lode a lietadlá. Okamžite som si myslel, že Taman je prototypom „trojuholníka“, len tu nezmiznú lode, ale osobné veci. Stretávame undinu, undinu so „správnym nosom“. Viackrát spomínaš jej nos: „... a hlavne ten správny nos – to všetko bolo pre mňa očarujúce. Hoci v jej nepriamych pohľadoch som čítal niečo divoké a podozrievavé, hoci v jej úsmeve bolo niečo neurčité, ale taká je sila predsudkov: ten pravý nos ma privádzal do šialenstva...“. Tak jemne cítite ženskú krásu. Odkiaľ sa to vo vás berie? Možno od rodičov? S touto sériou otázok ukončíme túto kapitolu. Pred nami je stretnutie s princeznou Mary ... Úprimne povedané, neviem, kde a s kým začať. Skúsim začať Grushnitským. Mám pocit, že si sa teraz usmial úsmevom, ktorý odrážal smútok a ľútosť, a v tvojich očiach sa okamžite objavil obraz súboja. Nieje to? Pekne a šikovne ste sa mu vysmiali. Grushnitsky bol tvoj tieň, on jediný videl cez teba a ty si ho za to nenávidel. Tak zvláštne, že sa ti otvoril, povedal o svojich pocitoch, požiadal o radu. Nechápal, ako to skončí? Možno mal svoje zlé úmysly. Mimozemská duša – temnota ... Postupne prechádzame k hlavnej postave tejto kapitoly. Mary ... Aké jemné a sladké meno, úplne vhodné pre mladú princeznú. Pripomína mi malé chlpaté mačiatko, ktoré dráždite jasnou guľou; najprv sa mračí, ukazuje pazúriky, snaží sa ti čo najskôr zobrať loptičku a potom si na teba zvykne, cíti tvoju starostlivosť, hladí tvoje teplé ruky, pradie... A ty si ich hral dosť, dal. mu loptu a nechal ho samého. Je to kruté... Tu hovoríš: „Iný človek na mojom mieste by ponúkol princeznej son coeur et sa šťastie; ale nado mnou má slovo oženiť sa akúsi magickú moc: bez ohľadu na to, ako vášnivo milujem ženu, ak mi dá pocítiť, že si ju musím vziať, odpusť mi, láska! Moje srdce sa zmení na kameň a už ho nič nezohreje...“, - takže stále si miloval Mary? Dokážete sa tak ľahko odmilovať? .. Skoro som zabudol na doktora Wernera. Pri slove doktor sa mi hneď spája s prísnym a vážnym „ujom“, no doktor Werner je presný opak mojich asociácií. O jeho živote neviem takmer nič, takže sa o ňom neodvážim rozprávať. Možno ste mi o tom sami v liste napísali? Je to škoda, ale už sme pri poslednej kapitole. Som veľmi poverčivá, verím na znamenia, veštenie. Vždy premýšľam o živote: kedy sa skončí? ako to prežijem? prečo žijem? Niekedy chcem vedieť dátum svojej smrti a prečo nie? Prečo by sme sa mali báť starkej s kosou? Ale asi by som sa nikdy neodvážil rozhodnúť o svojom osude. Myslím, že chápete, že vediem k Vulichovi. Vulich je nepredvídateľný človek, čestný hráč. Teraz takýchto ľudí nestretnete. Prekvapivo, ako určiť deň smrti človeka na prvý pohľad? Mám chvenie po celom tele... Mali ste už podobné prípady v živote? Videli ste smrť na tvári niekoho iného? Už tušíte, koho som vynechal. Samozrejme, vaša láska, vaša viera... Jedného dňa som počul tento výraz: „- Ako sa voláš? - Viera. - A čo plná? - Dôvera…". No nie je to nádhera? V románe sa stretávame s nezvyčajnými menami: Bela, Mary a undine. Zdá sa, že je v nich niečo tajomné. A potom Veru ... Nič záhadné. Naplno ti odhalila svoje city, svoju lásku, nič ti nevyčítala, jednoducho ti verila... Som si istý, že si si spomenul na list a držal ho v rukách. Takto by mohla napísať nešťastná žena, ktorá celý život milovala len jedného človeka: „Navždy sa rozchádzame; môžeš si však byť istý, že nikdy nebudem milovať iného: moja duša vyčerpala všetky svoje poklady, svoje slzy a nádeje na teba. Tá, ktorá ťa kedysi milovala, sa nemôže pozerať bez pohŕdania inými mužmi, nie preto, že si lepší ako oni, ach nie! ale vo vašej povahe je niečo zvláštne, zvláštne len pre vás, niečo hrdé a tajomné; vo vašom hlase, bez ohľadu na to, čo hovoríte, je neporaziteľná sila; nikto nevie, ako neustále chcieť byť milovaný; v nikom nie je zlo tak príťažlivé, nikoho pohľad nesľubuje toľko blaženosti, nikto nevie lepšie využiť svoje prednosti a nikto nemôže byť taký skutočne nešťastný ako ty, pretože nikto sa tak veľmi nesnaží presvedčiť sám seba o opaku. Viem, že je to pre teba ťažké. Musíme ťa nechať na pokoji. Dokončujem svoj list. Ďakujem ti, Grigorij Alexandrovič, za cestu, ktorú si so mnou absolvoval. Všetko najlepšie... 21. novembra 2009 S pozdravom Sabina

Boltaeva S.

ANALÝZA BÁSNE Analýza textu je typ práce, v ktorej sa vykonáva funkčný a systematický prístup k učeniu jazykov a jasne sa odhaľujú interdisciplinárne súvislosti. Práca s textom rozvíja u žiakov jazykový cit, pomáha odstraňovať gramatické, štylistické a rečové chyby a výrazne prehlbuje štylistické a sémantické vnímanie beletristických diel.

Analýza básne K. Balmonta "Labuť"

Básne strieborného veku sa vyznačujú melodickosťou a melodickosťou, obsahujú hlboký význam, tajomstvo, ktoré každý odhaľuje po svojom. Jedným z najjasnejších predstaviteľov symbolistických básnikov strieborného veku je K. Balmont. V jeho básňach sú viditeľné znaky charakteristické pre symboliku: opis vnútorného sveta človeka a jeho pocitov, obraz reality prostredníctvom obrazov. V básni „Labuť“ Balmont odhaľuje možno pocity nejakého človeka a možno aj stav jeho duše prostredníctvom obrazu umierajúcej labute. Autor použil techniku ​​personifikácie: labuť trpí, trpí, ako človek: Toto je umierajúca labuť plačúca Hovorí so svojou minulosťou. Pred smrťou labuť premýšľa o živote, ktorý prežil, chce „vrátiť nenávratné“, sťažuje sa na svoj osud do umierajúceho večera: Prečo sú tieto sťažnosti také smutné? Prečo táto hruď tak bije? Balmont vo svojej básni vytvára jednotu prírody a človeka, pretože labuť je len obrazom, v ktorom sa odhaľuje tragika ľudskej duše. Všetky pocity a skúsenosti labute rezonujú s prírodou:

Zapadákov spí. Zrkadlová voda mlčí.

Spev labute je sprevádzaný šepotom tŕstia:

Labuť spievala tichšie, smutnejšie,

A trstina šepkala.

Živý protiklad („A večer horí na oblohe / A horí a nehorí.“) ukazuje rovnakú neistotu, rovnaký zmätok v prírode ako v duši labute. Vďaka mnohým epitetám môže čitateľ lepšie pochopiť stav mysle labute („umierajúca labuť“, „biela labuť“, „rýchly sen“, „v hodine smrti“). Aby sa autor mohol sústrediť na jednotlivé slová a slovné spojenia, používa v celej básni inverziu. Každé štvorveršie je obdobím – rytmicko-melodickou konštrukciou, v ktorej myšlienka rastie, dosahuje vrchol, po ktorom téma dostáva svoje rozuzlenie. Ale zároveň všetky štvorveršia tvoria holistické dielo. S pomocou homogénnych členov autor ukazuje, aké silné a odlišné pocity zaplavujú dušu umierajúcej labute („Všetko s úzkosťou, s potešením ...“). Boj pocitov je znázornený aj pomocou antitézy („spieval nie živý, ale umierajúci ...“). Pomocou porovnávacích fráz autor stotožňuje pocity labute s prírodou ("Niekoho pieseň je počuť, smutná, / Ako posledný výdych duše.") Rečnícke otázky ukazujú beznádejnosť situácie: Prečo sú tieto sťažnosti? tak smutné? Prečo táto hruď tak bije? Autor kladie otázky, na ktoré nikto nepozná odpoveď, a to dáva čitateľovi možnosť zamyslieť sa nad životom. Pomocou oxymoronu („vráťte neodvolateľné“) a paradoxu („Čo je pred smrťou, večné, zmierujúce, / prvýkrát som videl pravdu.“) chce Balmont ukázať bezohľadnosť tohto sveta, neúprosné plynutie času. Anafora dodáva básni harmóniu: Všetko, čo s úzkosťou, s potešením, Všetko, v čo láska dúfala,

A keď ďaleké hviezdy blýskaly, A keď hmla v tichosti stúpala. Autor využíva lexikálne opakovanie („Labuť spievala stále tichšie, stále smutnejšie...“) na zvýšenie emocionálnej roviny diela. Aby autor upriamil pozornosť čitateľa na jednotlivé slovné spojenia, použil parceláciu:

...: Akoby prosil o odpustenie pri jazere svojej milovanej.

A keď sa mihali vzdialené hviezdy, ... Autor krásne a výstižne vyjadril svoje myšlienky, napísal báseň v amfibrachoch s pyrrhiasami a použil krížový rým. Názov „Swan Song“ by sa hodil k Balmontovej básni „Swan“ – posledná pieseň, nejaká posledná dôležitá vec v živote. Balmont vás svojou básňou núti zamyslieť sa, prečo žijeme? Čo hľadáme v tomto svete? Mnohí básnici Strieborného veku sa snažili pokryť tieto filozofické otázky: A. Bely, A. Achmatova, A. Blok. Básne strieborného veku sú neoceniteľným dedičstvom, ktoré si budeme navždy pamätať.

Makurina Yu.

Analýza básne V. Ya Bryusova „Večer po daždi“

Z blata jarných ulíc, z ruchu každodennej práce, z prázdnych rozhovorov a problémov, rád odchádzam do odľahlého kúta prírody, kde je všetko jednoduché a jasné, kde žije každé steblo trávy, každé zvieratko. harmónia a pokoj, udržiavanie čistoty a nedotknutej krásy. Príroda si zachováva vlastnosti, ktorými ju obdaril Boh, keď stvoril tento svet. Príroda je Božím chrámom a človek je jeho súčasťou. Táto myšlienka znie v básni V.Ya. Bryusov "Vietor po daždi". Autor používa prívlastky „smutný“, „trpezlivý“ v kombinácii so slovom „vietor“. Vietor ako prírodný úkaz obletel každý kút planéty, naučil sa veľa o inom živote, uvedomil si, že nie všade sa žije v mieri a harmónii, nie všade vládne poriadok a morálka. Človek sa odvrátil od čistého, božského počiatku, ponoril sa do temnoty. Z tohto "vetru, smutného, ​​dlhotrvajúceho." No autor tomuto fenoménu pripisuje mimoriadny význam. Vietor nie je len znepokojený, ale snaží sa niečo napraviť. V.Ya. Bryusov používa personifikáciu: „... zasial na mňa krištáľový dážď“, čo znamená, že vietor osvieti človeka a rozptýli božské dary z neba. Epiteton „kryštál“ sa používa vo význame čistý, ušľachtilý. Navyše, krištáľ nie je voda, naráža bolestivejšie, a tak akoby sa snažil „siahnuť“ do svedomia človeka, prebudiť jeho úžasný začiatok, stanovený Bohom. V.Ya. Nie náhodou Brjusov opisuje jarnú („... ja, posypaný májovým dažďom“) prírodu po daždi. Jar je obdobím, kedy všetko začína žiť nanovo, od nuly, na ktorom sa bude písať nový príbeh nesúvisiaci s minulosťou. A aby tento príbeh bol začiatkom niečoho večného a krásneho, treba sa očistiť... Ja, pokropený májovým dažďom, som Kňaz, sklonený pred oltárom. Pred oltárom človeka si kľakne, keď prosí Boha o odpustenie, prosí o odpustenie hriechov. A Boh vždy odpúšťa, ak je žiadosť úprimná, skutočné pokánie. Svetlý prívlastok „posypaný májovým dažďom“ dokazuje, že Boh sa zmiloval. Keď sa v kostole krstí dieťa, kňaz ho pokropí svätenou vodou. Autor chcel povedať, že májový dážď, prvý, čistý, je svätená voda a že Boh „strateného“ človeka znovu pokrstil, dal mu vieru v krásu, zatvrdil jeho ducha. Čiary z básne „... prvé tiene v tichej diaľke“ sa vyjasňujú. Toto je metafora. Autor chcel povedať, že v súlade s prírodou, so sebou samým, s Bohom čaká človeka svetlá, tichá, pokojná budúcnosť. V.Ya. Bryusov končí báseň slovom "... hodina zmierenia so svetom zeme!". Tá malá chvíľa, keď sa všetko zlé zmyje „svätenou vodou“, keď je duši odpustené, keď sa človeku ešte nepodarilo položiť novú atramentovú škvrnu na čistý štít – to je chvíľa duchovnej jednoty Neba a Zeme. . Utópia, na ktorú Boh pravdepodobne myslel, keď tvoril tento svet. Náboženské motívy možno vysledovať v autorovom použití takých slov ako „oltár“, „kňaz“ („...kňaz sa poklonil pred oltárom“), „chrám“ („... vládnuť ako chrám“). Báseň obsahuje jemné, teplé tóny: zelená („... so zeleným tieňom“), modrá („... jesenná lipa“). Je známe, že zelená farba je symbolom pokoja a harmónie. Modrá farba je symbolom neba, niečoho vznešeného a nesmierneho... Farebná maľba pomáha autorovi ukázať jednotu Boha a prírody, a teda aj človeka. V básni sú tiež rétorické výkriky, ktoré zdôrazňujú hlavné myšlienky autora, nútia čitateľa, aby im venoval pozornosť a premýšľal ... („... hodina zmierenia so svetom zeme!“).

Yumakaeva Ya.

Denník ____________________________________________________________ Denník ako žáner fikcie je dielom, v ktorom sa rozprávanie odohráva v prvej osobe s maximálnou úprimnosťou vo forme každodenných alebo periodických záznamov. Autor v denníku opisuje udalosti svojho osobného a spoločenského života, rozoberá vlastné pocity a skúsenosti, činy iných ľudí. Charakteristickými znakmi denníka sú monológ, spoveď, dôverná intonácia a ľubovoľná kompozícia. To všetko mu dodáva vierohodnosť a presviedča čitateľa, že odohrávajúce sa udalosti nie sú fiktívne. Ako žáner písania je možné denník použiť, ak potrebujete sprostredkovať svoje vlastné hlboko osobné dojmy a skúsenosti spôsobené umeleckými dielami, ako aj v prípadoch, keď je vašou úlohou podrobné štúdium vnútorného sveta postáv. Esej je napísaná v mene literárneho hrdinu alebo fiktívneho (skutočného) autora diela.

Tatianin denník

Bez lásky život stráca zmysel. Prejsť cez odmerané a do nikoho sa nezaľúbiť znamená nežiť vôbec. Skúste. Ak to neskúsite, zvážte, že ste vôbec nežili.

Anthony Hopkins

16. júla: Dnes nás opäť navštívil Lensky. Bol so svojím novým priateľom Oneginom. Ten Onegin je zaujímavý človek... Pekný, šikovný, zdržanlivý. Chcem ho znova vidieť, lepšie ho spoznať. 6. august: Oh! Aké chýry sa o nás s E. šuškajú! Je mi vytipovaný ako nápadník, hovoria o svadbe. Ach, aké je to hlúpe a absurdné, ale ako chcem, aby to bolo skutočné... Tieto klebety so mnou robia zvláštne veci: hnevá ma a teší ma, keď ich počúvam! Oh, som zamilovaný? Moja duša už dávno túžila spoznať tento dovtedy nepoznaný pocit, porovnateľný len s východom slnka a rannou rosou! Čistý, ako slza a láskavý, ako slovo mojej drahej opatrovateľky, pocit lásky ... 11. august: Teraz čítam romány s veľkou pozornosťou a potešením, predstavujem si, aké šťastie ma čaká. Snívam, dúfam, verím... Áno, milujem ho! Čakám na neho, ako Svetlana čakala na svojho milého, milujem ho tak oddane a obetavo, ako Liza milovala Erasta. Včera som opatrovateľke prezradil svoje tajomstvo. Ľutuje ma, myslí si, že som chorý, ale nie som! Som zamyslený, bledý a smutný len z múk, ktoré zväzujú moju dušu, z túžby po E ... 22. august: Oh! Aké ťažké, bolestivé, bolestivé je udržať tieto pocity vo vnútri! Prelievala som slzy, vdychovala vôňu kvetov v záhrade, odpoveď som našla v tlmenom a inšpiratívnom lesku mesiaca. Napíšem mu list, v ktorom odhalím všetky svoje myšlienky a pocity, všetku moju bolesť. Neopustí ma, ak pocíti čo i len kvapku ľútosti nad mojím nešťastným podielom, pretože mu odovzdávam svoj osud. 24. augusta: Neexistuje žiadna odpoveď ... nemôžem nájsť miesto pre seba, stále čakám ... Deň sa ťahá za dňom, s každým príchodom noci zhasína oheň nádeje v mojej duši ... 25. augusta: Prišiel, rozprávali sme sa v záhrade. Jeho zjav bol prísny a hrozivý, jeho pohľad ma akoby prepaľoval a ja som hneď všetko pochopila... Po jeho slovách som sa ledva dýchajúc oprela o jeho ruku a išli sme domov. Všetko je pre mňa samozrejmosťou... Už nie sú žiadne šarlátové západy slnka, zvoniace trilky vtákov, lesk nočných hviezd, sny a nádeje... Oh, Eugene, čo si mi to urobil? O 2 roky neskôr, 4. septembra: Nemyslel som si, že nás osud opäť spojí. Ako sa môj život zmenil, no ja som sa zmenil ešte viac. Moja detská nevinnosť sa vytratila, ku každému som pokojná a nevyjadrená. Onegin nečakal, že ma takto uvidí. Jeho oči sa teraz lesknú rovnako ako kedysi mne a jeho srdce sa scvrkáva od bolesti a bolesti. Toto všetko je mi blízke a drahé. Eugene sa snaží vrátiť zosnulých, ale už odo mňa nebude počuť viac slov, ktoré som raz napísal v liste. Teraz je všetko inak: Som manželka, ktorá musí zachovať česť svojho manžela. Milujem E.O., ale nikto sa o tom nikdy nedozvie...

Tatianin denník

Od 20.2.1825. Keď mi padol k nohám, môj bledý, vášnivý Eugen, nie je ťažké uhádnuť, komu som v tej chvíli ronil slzy. Prečo je tu? Šialenec. Žiada moju lásku. Kde bola jeho láska predtým? Neskoro. Neobviňujem ho. Prisahal som, som ženatý, milujem iného. Milovať ho. Naša láska je naša chyba To je šialené! Takto to nemôžete urobiť! nie… Od 14. júla 1823. Nevyhnutnosť. Nie sme. Nikdy nebudeme. Som zlomený. Stretli sme sa v záhrade pri uličke. Boli ticho. Ako impozantný tieň, môj Eugene. Pohľad je chladný. vysvetlil. Sladké odmietnutie, rada a kázeň, poučenie... Som ranený na celý život. Zabudnite na všetko. Navždy. Po stáročia. Zmizne z očí, zíde z mysle… Od 5. júla 1823. Uvedomenie si, že moja láska, ktorá zrazu z ničoho nič vznikla, je len moja láska, láska bez reciprocity a vášne, padla ako ťažký kameň a zničila všetko, čo som ti nazval... Ale predsa len niekde žiari nádej. Ale stále, stále, stále... Od 3. júla 1823 Som zamilovaný. Túžba po láske ma uchvacuje. Je to hrdina môjho románu, môj anjel strážny. Nemôžem byť ticho! Touto poznámkou O ... k tomu ... mojej milovanej sa rozhodnem vyjadriť všetky pocity mojej duše. Verím, že budú opodstatnené. Rozpúšťanie, pád do ružového mora nádeje...

Avleeva M.

Bibliografia

Granin A.E., Shilnikova O.G. Esej o literatúre. Metodická príručka - Volgograd: vydavateľstvo "Brothers Grinin" 1998 Materiály stránky

"Všetkými slovami - udalosti sa tlačia ..."

Zbierka kreatívnych prác.

Šamsutdinová Regina Yurievna

Technický redaktor:

Shamsutdinova R.Yu.

korektor:

Nasibulina E.A.

MOU "Kudinskaya stredná škola č. 2 - Základná škola"

617700, Permské územie, Kueda, Komsomolskaja ul., 13

Poézia V. Ya. Bryusova.

Dnes v lekcii budeme hovoriť o práci jedného z hlavných predstaviteľov ruského symbolizmu, „staršieho“ symbolistu, moskovského symbolistu V. Ya. Bryusova. Odhalíme jeho životné a tvorivé cesty, určíme hlavný zmysel jeho tvorby, rozoberieme jeho básne a vykonáme samostatnú prácu na analýze básnického textu.

I. Život a dielo básnika.

Vydával časopis "Scales". Vďaka svojim komplexným aktivitám sa stal „živým klasikom“.

"Ó, prikry si svoje bledé nohy." Šokoval publikum.

To, čo odlišuje túto slávnu jednoriadkovú báseň, je bledosť a zvláštnosť.

V. Rozanov napísal o tomto verši celý článok.

V. Solovjov napísal, že v básni treba pokračovať.

Bryusov Valery Yakovlevich (1873 - 1924) - básnik, prozaik, literárny teoretik, prekladateľ.
Narodil sa 1. decembra (13. – podľa súčasného štýlu) v Moskve v bohatej kupeckej rodine. Vnuk obchodníka, ktorý si urobil závratnú kariéru. Otec budúceho básnika vychovával svojho syna v duchu pokrokových myšlienok šesťdesiatych rokov. Bryusov pripomenul: „Portréty Chernyshevského a Pisareva viseli nad stolom môjho otca. Bol som vychovaný ... v princípoch materializmu a ateizmu. N. Nekrasov bol v rodine obzvlášť uctievaný básnik.

Etapy Bryusovovej práce:

I. etapa – 90. roky 19. storočia

Túžba za každú cenu zapôsobiť na verejnosť, až pohoršujúca.

"Mladistvý".

"Majstrovské diela" (1894).

"To som ja" (1897). Charakterizovaná túžbou po nezvyčajnosti, prekvapení.

"V noci" (1895).

"Mladému básnikovi" (1896). Celkom nečakaný pohľad na seba. Bryusov píše poetický testament o sebe.

V tejto básni dáva rady. 1. rada: žite v budúcnosti; 2. rada: milujte sa; 3. rada: uctievanie umenia.

"Stvorenie". je to nejasné. Magický rytmus básne je očarujúci.

Básnik z pohľadu Bryusova je médium.

Jeho úlohou je iba zaznamenávať, zapisovať.

Pred čitateľom je proces vzniku nového sveta.

V rokoch 1894-1895. vydáva tri zbierky „Ruskí symbolisti“, v ktorých je veľa jeho vlastných básní.

V rokoch 1894-1897. Bryusov citovali v odľahlých kútoch Ruska.

Etapa II - 1900 - 1907 V. Ya. Bryusov píše najznámejšie básne. Bryusovov rozkvet.

"Tertia Vigilia" - "Tretia garda" (1900).

Urbi et Orbi“ – „Do mesta a sveta“ (1903). Po vydaní tejto zbierky uznávaný vodca ruského symbolizmu. Požíva autoritu - medzi svojimi rovesníkmi-symbolistami, ako aj medzi literárnou mládežou. Jeho povesť je prísny „majster“, „kúzelník“, „kňaz“ kultúry.

"Stephanos" - "Veniec" (1905).

Reviduje postoj k básnickej zbierke. Básnickú zbierku navrhuje pomenovať ako „román vo veršoch“.

Básnik vymyslel a zrealizoval teoretický program. V praxi tento program, myšlienku realizoval A. A. Blok.

Hlavné témy Bryusovovej práce:

1) Téma mesta (urbus). Napríklad mesto Rím. Mesto Brjusov je stredobodom pozornosti, stredom sveta. V 19. storočí texty boli spojené s prechádzkou v prírode. Bryusov je básnik civilizácie. Mesto je symbolom rozkvetu ľudstva. Zameral sa na európsku tradíciu, najmä na Verhaarna (belgického symbolistického básnika, ktorého preložil Bryusov). Objavuje sa fenomén mestskej kultúry. Brjusovovo mesto je ambivalentné – symbol mesta má dva protikladné významy: symbol ľudskej sily a symbol otroctva. Mesto je dôkazom moci človeka nad prírodou. Mesto má svoj vlastný rytmus. V meste vstávajú na budík a píšťalku z tovární. Mesto je symbolom života, kde človek nie je odkázaný na prírodu, na takzvaných bohov.

"Sláva davu" (1904), "Bledý kôň" (1903).

Mesto pôsobí negatívne. Básnik sa odvoláva na stredovek. Mesto je pasca oddelená od prírody. Mesto je väzenie, ktoré si človek postavil pre seba a v ktorom sa uväznil. Mesto poslúcha „kusy železa“, teda stroje. Stroje riadia ľudský život.

V obraze mesta prevláda dualita. Bryusov používa slová, ktoré sa dostávajú do konfliktu: "Autokratické kolóny."

Brjusovovo mesto je súhrnný obraz, v ktorom sú črty starovekého Ríma, Petrohradu a Moskvy.

2) Téma lásky. A. Bely: „Básnik vášne“.

Temná neodolateľná sila, ktorá človeka zaujme a podmaní si ho. Vášeň, smrteľná búrka. Láska je telesná príťažlivosť, telesné spojenie.

"Láska" (1900). Obraz je ambivalentný. Láska zavedie človeka do tajomných výšin vesmíru. Temná sila a zároveň vysoká sila.

"Antony" (1905).

"Do Damasku" (1903).

V tvorbe V. Ya. Bryusova prevláda mystická erotika, ktorá bola v tom čase charakteristická pre spisovateľov.

Spôsobom duchovnej reflexie a miestom, kde sa láska odohráva, je chrám.

3) Téma revolúcie. Postavil sa proti boľševickej strane a Leninovi. V. I. Lenin napísal článok „Organizácia strany a stranícka literatúra“, v ktorom trval na tom, že každý človek by mal byť členom strany. Literatúra by mala vykonávať výlučne štátne funkcie. Bryusov sa proti tomu postavil vo svojom článku „Sloboda prejavu“. Slobodný básnik zdieľal myšlienky boľševikov rovnako ako myšlienky cára. Pre Bryusova je revolúcia duchovnou transformáciou a plnohodnotnou z nevyhnutnosti. Brjusov na jednej strane spieva hymny revolúcie, no na druhej strane opisuje revolúciu ako ničivú silu. V porovnaní s Hunmi - európskymi stredovekými kmeňmi, ktoré zničili Západorímsku ríšu.

"Prichádzajúci Huni" (1905). Lyrický hrdina ich víta a zároveň sa k nim správa nepriateľsky. Lyrický hrdina Bryusov víta deštruktívnu silu revolúcie. V básni vystupujú barbari, divosi, nevinné deti, ktoré oživia ľudstvo.

Lyrický hrdina sa vidí ako „humus“, z ktorého vyrastie nová civilizácia.

III.etapa - 1908 - 1917 Básnik prechádza ťažkou tvorivou krízou.

V roku 1908 vyšiel román Ohnivý anjel, ktorý odrážal zložité osobné vzťahy Bryusova, Andreja Belyho a Niny Petrovskej.

IV štádium. 1917 - 1924

Určité oživenie priniesla revolúcia v roku 1917

Po októbrovej revolúcii sa Bryusov, ktorý sa pripojil k strane, stal literárnym úradníkom: mal na starosti rôzne oddelenia Ľudového komisára pre vzdelávanie, organizoval Vyšší literárny a umelecký inštitút. Rektor Literárneho inštitútu, profesor Moskovskej štátnej univerzity, člen Moskovskej rady. Podieľal sa na príprave prvého vydania Veľkej sovietskej encyklopédie. Vedecká poézia. Pokúsil sa spojiť poéziu a vedu: "Svet elektrónu a n-dimenzií." Básnik zomrel na zápal pľúc.

II. Analýza básní.

"Mladému básnikovi" (1896).

Bledý mladý muž s horiacimi očami,

Teraz vám dávam tri zmluvy:

Najprv akceptujte: nežite v prítomnosti,

Iba budúcnosť je oblasťou básnika.

Pamätajte na druhú: s nikým nesympatizujte,

Milujte sa nekonečne.

Ponechajte tretie: uctievajte umenie,

Len jemu, nerozvážne, bezcieľne.

Bledý mladík s rozpačitým pohľadom!

Ak prijmeš moje tri prikázania,

Ticho padnem ako porazený bojovník,

Vedieť, že básnika nechám vo svete.

Čo je umenie podľa Bryusova?

Umenie je podľa Bryusova cenné samo o sebe. Uctieva umelecký dar, tvorivosť ako božstvo: "Uctievajte umenie, / Len jeho, nerozdelene, bezcieľne."

"Dýka" (1903).

Alebo nikdy pri hlase pomsty Zo zlatej pošvy čepeľ nevytiahneš... M. Lermontov Je vytrhnutá z pošvy a žiari v tvojich očiach, Ako za starých čias, vybrúsená a ostrá. vždy s ľuďmi, keď je búrka hlučná, A pieseň s búrkou navždy sestry. Keď som nevidel ani drzosť, ani silu, Keď sa všetci pod jarmom ticho klaňali, odišiel som do krajiny ticha a hrobov, Do storočí, tajomne minulých. Ako som celý ten život nenávidel systém, Hanebne malicherný, nesprávny, škaredý, Ale smial som sa len výzve bojovať, Neverím v nesmelé hovory. Ale len čo som začul drahocenné volanie trúby, Len čo sa ohnivé zástavy rozprestreli, kričím na teba, ja som pesničkár zápasu, z neba ozvenu hromy. Dýka poézie! Krvavé bleskové svetlo, Ako predtým, prebehlo touto vernou oceľou, A opäť som s ľuďmi - pretože som básnik Potom, pretože blesky šľahali. Čo prezrádza V. Ya. Bryusov v tejto básni. - Táto báseň je vyhlásením, ktoré odhaľuje básnikovo chápanie podstaty a úloh poézie. - Čo môžete povedať o obraze lyrického hrdinu? - Názov aj epigraf ("Alebo nikdy v hlase pomsty / Ty nevytrhne tvoju čepeľ zo zlatej pošvy ... “) odkazujú na obraz Lermontovovho lyrického hrdinu. - Bryusovov lyrický hrdina je tiež hrdý, silný, sebavedomý: „Som skladateľ boja, / opakujem hrom z neba“). - Bryusov je básnik intelektuálnej povahy, v jeho tvorbe je veľa racionality, vychádzajúcej z mysle, a nie z pocitu. - Aká myšlienka, práca logicky rozvíja báseň? - "Básnik je vždy s ľuďmi, keď je búrka hlučná, / A pieseň s búrkou je navždy sestry." - Čo vysvetľuje druhá a tretia strofa básne? - Druhá a tretia strofa vysvetľujú odchod lyrického hrdinu zo „hanebne malicherného, ​​škaredého“ života do historickej exotiky.- Čo hrdina protiví malomeštiackej pokore? ? - Dýka poézie! Krvavé bleskové svetlo, Ako predtým, prebehlo touto vernou oceľou, A opäť som s ľuďmi - pretože som básnik Potom, pretože blesky šľahali.

Čo môžete povedať o slovnej zásobe básne?

Slovná zásoba - vznešená, zvučná, slávnostne povýšená.

Aký je slovník básne?

Zodpovedá vysokej nálade básne.

K čomu pristupujú intonácie a syntaktické konštrukcie „Kinzhal“?

Intonácie a syntaktické konštrukcie „Dýky“ ju približujú k vysokej oratorickej reči.

Dobre! Prísna organizácia, harmónia, harmónia básne sú typické pre Bryusovovu tvorbu ako celok.

V súčasnom živote a v hmle času básnik odhaľuje to vysoké, hodné, krásne a potvrdzuje to vo svojej poézii ako modely, základy ľudskej existencie.

III. Samostatná práca študentov. Analýza básne.

Uveďte holistickú analýzu básne, z ktorej si môžete vybrať. Ako príklady si môžete vziať „Láska“ a „Anthony“.

láska.

Bol to pokojný čas. Príboj mi zahučal pri nohách.
Usmial si sa a povedal zbohom:
"Stretneme sa... Uvidíme sa ešte..."
To bol podvod. A vedeli sme s vami

že sme sa navždy v ten večer rozlúčili.
Nebesá sa rozžiarili karmínovými plameňmi.
Plachty na lodi
Nad morom bolo počuť krik čajok.

Pozrel som sa do diaľky, plný boľavého smútku.
Zablikala loď, ktorá odplávala s úsvitom
medzi jemnými, smaragdovo-penovými vlnami,
ako biela labuť, roztiahnuté krídla.

A teraz bol unesený do nekonečna.
Na pozadí bledo zlatej oblohy
zrazu sa zdvihol hmlistý oblak
a žiaril jasným ametystom.

Anthony.

Si na západe slnka z minulých, slávnostných čias, stojíš ako obr, Anthony, ako jasný, nezabudnuteľný sen. Tribúny bojovali za ľud A cisári - za moc, Ale ty, krásna, večne mladá, Ty si postavil jeden oltár - vášeň! Vavrín víťazný, a žezlo vesmíru, A rozliatu krv si hodil na váhy, arogantný, - A láska prevážila! Keď sa rozhodlo o osudoch sveta Uprostred prúdov spenených bojom, vymenil si korunu a purpur triumvira za bozk. Keď sa delila jedna línia Po stáročia, veľkosť a hanba, otočil si kormidlom, aby si sa raz pozrel do požadovaného vzhľadu. Ako svätožiara, Láska, tvoja žiara Nad všetkými, ktorí zomreli, milujúci Blahoslavený, kto poznal výsmech, A hanbu a smrť - pre teba! Ó, dovoľte mi vylosovať rovnaký los, A v hodinu, keď sa bitka neskončí, Ako utečenec, vrhnite svoju loď Po egyptskej korme!

IV. Plán na analýzu básne.

2. História vzniku básne, kedy bola napísaná, z akého dôvodu, komu je venovaná.

3. Téma, myšlienka, hlavná myšlienka (o čom je báseň). Citácie z textu podporujúce závery.

4. Aké umelecké prostriedky odhaľujú hlavnú myšlienku autora, tému a myšlienku básne. Ak autor patrí do akejkoľvek literárnej skupiny: symbolista, akmeista, futurista, potom je potrebné vybrať príklady dokazujúce, že máme dielo symbolistického básnika, akmeistu alebo futuristu:

1) Vyberte v texte „kľúčové“ slová a ukážky, ktoré odhaľujú hlavnú myšlienku básnika, vytvorte „reťazce“ kľúčových slov.

2) Analyzujte umelecké techniky, ktoré používa

3) Treba pripomenúť, že vzhľadom na použitie určitých výtvarných techník slovo vo verši znamená viac ako v bežnej reči, t.j. viac ako jeho lexikálny význam, ktorý je zafixovaný vo výkladových slovníkoch. Slovo nadobúda nový význam, medzi slovami vznikajú nové spojenia. Tak vzniká poetický obraz, ktorý odráža jedinečnosť autorovho umeleckého maniera.

5. Rytmus verša, meter.

6. Obraz lyrického hrdinu, ako súvisí s obrazom autora:

V. Domáca úloha.

Rozbor básne dokončite doma. Pripravte správu o práci takých spisovateľov ako Andrei Bely a Konstantin Balmont.

Baterky

Analýza básne

Táto báseň „otca“ ruskej symboliky – Valeryho Jakovleviča Bryusova – bola zaradená do zbierky básní „Me eum esse“ („Toto som ja“), ktorá vyšla v roku 1897.

Meno je možné nastaviť ľahkovážnym spôsobom vďaka použitiu zdrobnenej prípony. Navyše už v tom čase existovala pieseň s rovnakým názvom, trochu frivolným obsahom. Tento dojem je však klamlivý. Úplne sa rozplynie pri záverečnom čítaní textu básne.

Je dobre známe, ako fascinovali historické a mytologické predmety. Nie náhodou si získal povesť „učeného básnika“. Jeho básne sú akademicky overené, bohaté na obrazy a trópy. Mnoho súčasníkov sa naučilo poetickú techniku ​​od Bryusova.

Pred rozumovým okom čitateľa básne „Lampáš“, staroveká Asýria, Egypt, India, Grécko (hoci sa spomína len éra vlády Perikla, kedy prišiel „zlatý vek Atén“), Rím, európsky Stredovek a renesancia, novovek, „galantný vek“ umeleckého rokoka, éra Francúzskej revolúcie a napokon devätnáste storočie, na konci ktorého sa narodil aj samotný autor básne. Z kompozičného hľadiska je teda väčšina básne venovaná tomuto druhu „cestovania v čase“. Z tridsiatich ôsmich riadkov je historickému prehľadu venovaných 26. Preto možno báseň vnímať ako rozšírenú metaforu „záhrady času“, kde „lucerny“ znamenajú minulé storočia (ďalšia metafora).

Bryusovove básne nie sú len akademicky správne, vyžadujú si od čitateľa aj istú intelektuálnu prípravu. Nie každý pochopí napríklad to, prečo karmínová farba symbolizuje asýrske umenie a spôsob života starých obyvateľov Mezopotámie. Bez oboznámenia sa s umením starovekého Egypta nemožno pochopiť, prečo je s ním v predstavivosti básnika spojená práve „venca zo žltých štvorcových lampášov“. Podobný príbeh so Starovekým Rímom – nezasvätenému čitateľovi nebude jasné, prečo dejiny impéria symbolizuje „svetlo jedenástich misiek“. Všetky tieto historické a literárne narážky (náznaky) si vyžadujú apel na odbornú literatúru vo všeobecnosti alebo na slovníky, príručky či encyklopédie zvlášť.

Je zvláštne, že ak je staroveká história, ktorá ožíva pod perom Bryusova, stále bezmenná, potom čím bližšie k časom našej éry, existuje stále viac mien. Grécko je symbolizované menom Perikles. Dante je posledným básnikom stredoveku a prvým autorom renesancie. Samotná renesancia je obdobím života a diela Leonarda da Vinciho. Meno Martina Luthera sa právom spája s dobou modernej doby a nástupom protestantizmu. Prečo Lutherov lúč smeruje nadol? Musí to byť preto, že tento nemecký pastor dôrazne obhajoval návrat k ideálom primitívneho kresťanstva. Toto znamenalo začiatok silného reformačného hnutia.

Celá báseň je presiaknutá živlom svetla. Názov to definuje. Ale baterky sú navrhnuté tak, aby svietili v tme. Temnotu možno metaforicky chápať ako vzdialenú minulosť. A táto minulosť je živá vďaka ľudskej pamäti.

Tu je len niekoľko úryvkov rovnakého tematického poradia: „rôznofarebné svetlá“, „rozmanité svetlá“, „nemilosrdný lúč“, meteor Indie, „prísny vchod je ozdobený jasným svetlom“, „Typo víťazne presekáš temnota s jasnosťou, krásou, „všetko je naplnené leskom“, „oslňujúce svetlo“, „tajomná žiarivosť“, „azúrová žiara“ atď. Všetky tieto verše najmenej pripomínajú rekonštrukciu minulosti. Ašpiráciou básnika vôbec nie je kresliť štylizácie na historické témy. Pulz moderny v nich citeľne bije. Nie nadarmo sa báseň končí na jednej strane smútkom, že 19. storočie bolo „bez plameňa“, t.j. nie príliš bohaté na historické prevraty, ale cez súmrak noci už možno tušiť „skryté, neživé, prichádzajúce požiare!“ A predstava Bryusova neklamala. Presne rok po napísaní tejto básne vypukla prvá ruská revolúcia.

Báseň je napísaná jambickým sedemstopým, párovým rýmovaním, výlučne mužskými rýmami. Je astrotrofný, t.j. nemá rozdelenie na strofy. Okrem metafor obsahuje rétorické výkriky („o“) a otázky („Ale čo tam hore páli a čo mi oslepuje oči?“), Príklady gradácie („Kvety v krvi, tráva v krvi a červená stopa na oblohe“, „Všetky farby, všetky iskry, všetky tiene sú utkané!“). Existuje niekoľko obrazných prirovnaní, napríklad „odrazy tancujú ako hady na vode“.

Lyrický hrdina básne – cestovateľ v čase – je v mnohom blízky aj samotnému autorovi, hoci ich netreba úplne stotožňovať.

Témou básne je historická minulosť ľudskej civilizácie. Myšlienka básne je, že minulosť je živá a v prítomnosti. Očakávanie budúcnosti je zároveň úzkostné a zároveň plné nádeje.

Pavel Nikolajevič Malofejev

Písanie

Báseň V. Bryusova „Mladému básnikovi“ bola napísaná 15. júla 1896. Už názov diela naznačuje jeho formu – venovania.

Vo všeobecnosti je venovanie tradičné pre ruskú klasickú poéziu. Pripomeňme si aspoň také diela ako „Do knihy. Vjazemského a V. L. Puškina“ od V. A. Žukovského, „Priateľovi básnikovi“, „Básnikovi“ od A. S. Puškina, „Ruský spisovateľ“ od N. A. Nekrasova. V. A. Bryusov vo svojej tvorbe pokračuje v tejto tradícii.

Kompozičný a dejový základ básne tvoria tri testamenty, ktoré dal lyrický hrdina svojmu zamýšľanému nástupcovi – budúcemu básnikovi. Tieto tipy sú uvedené vo forme imperatívnej nálady (nežite v prítomnosti, milujte sa, uctievajte umenie). Lyrický hrdina sa nepýta, ale vyžaduje, takmer rozkazuje. Môžete vidieť, aké dôležité je pre neho, o čom hovorí. Hrdina sa úprimne zasadzuje za „vlastnú prácu“ a za to, aby žila, pokračovala a rozvíjala sa.

Je dôležité, aby tri testamenty obsahovali v stručnej forme program symbolistov, symbolistické umenie:

Najprv akceptujte: nežite v prítomnosti,

Iba budúcnosť je oblasťou básnika.

Pamätajte na druhú: s nikým nesympatizujte,

Milujte sa nekonečne.

Ponechajte tretie: uctievajte umenie,

Len jemu, nerozvážne, bezcieľne.

Lyrický hrdina vyzýva mladého básnika, aby sa budúcnosť stal objektom svojich myšlienok, pocitov a výtvorov. Formovať budúcnosť je hlavnou povinnosťou symbolistického básnika. Človek by mal urobiť svoj vnútorný svet, svoje pocity, emócie, pocity, myšlienky oblasťou umenia. Pretože v prvom rade je cenný osobný svet umelca, jeho individualita.

Zmyslom života pre básnika by malo byť umenie. Iba to je sféra životných záujmov, zmyslu a účelu. Len pre umenie treba žiť, tvoriť, cítiť a myslieť.

Zaujímavosťou je, že báseň je „chudobná“ na výtvarné vyjadrovacie prostriedky. Je to dosť suché a stručné. Toto dielo má formu poetického programu, ktorý jasne a jasne stanovuje hlavné postuláty symbolizmu. Štýl „Mladého básnika“ je podobný publicistickému štýlu básnických programov.

V básni sú dve postavy. Toto je predovšetkým lyrický hrdina, básnik, ktorý dáva pokyny novej generácii. Tento hrdina sa „prejavuje“ v reči predovšetkým v príkazoch, ktoré dáva „mladému básnikovi“. Dôležité sú aj posledné dva riadky básne:

Ticho padnem ako porazený bojovník,

Vedieť, že básnika nechám vo svete.

Prirovnanie „porazeného bojovníka“ ukazuje, že lyrický hrdina vidí básnikov zámer v boji o budúcnosť, prichádzajúce umenie. Chápe, že jeho práca nie je dokonalá. Možno, že samotný hrdina nie vždy splní príkazy až do konca. Dúfa ale, že ďalšia generácia bude dokonalejšia, talentovanejšia, „schopnejšia“.

Čo je tento „básnik budúcnosti“ v mysli hrdinu? Bryusov kreslí romantický portrét: "bledý mladý muž s horiacimi očami." Je dôležité, aby sa na konci básne, po vyslovení poetických predpisov, zmenil opis mladého muža - jeho pohľad je v rozpakoch: "Bledý mladý muž s rozpačitým pohľadom!" Zodpovednosť, ktorú naňho lyrický hrdina kladie, robí mladého muža neistým a zmäteným. Pochybuje o svojich schopnostiach. A zároveň je odhodlaný všetko zmeniť, dosiahnuť veľké veci, vytvoriť dômyselné veci.

Táto báseň je teda symbolistickým poetickým programom, odrazom ich pohľadu na umenie. A zároveň je to svedectvo o potomstve. A syntaktická štruktúra diela, jeho rytmický vzorec odráža túto vlastnosť. Báseň je plná rozkazovacích viet. Zahŕňajú odvolania a návrhy netýkajúce sa odborov. Posledné dávajú básni logiku, stručnosť, jasnosť. Len jedna zvolacia veta (vo finále) ukazuje, aké dôležité je pre lyrického hrdinu, aby boli jeho predpisy vypočuté a asimilované.

Báseň „Je po všetkom“ napísal Bryusov v roku 1895 a bola zaradená do zbierky, ktorej názov je preložený z francúzštiny ako „Majstrovské diela“. Vyšla v roku 1845 a dotlač bola o rok neskôr. Báseň bola zaradená do cyklu „Básne o láske“. Je venovaný herečke Natalyi Alexandrovne Daruzes, ktorá pod pseudonymom Raevskaya vystupovala na javisku Moskovského nemeckého klubu. Bryusov sa s ňou rozišiel v roku 1895.

Literárny smer a žáner

Sám Bryusov pripísal túto báseň žánru intímnych textov, ale má aj filozofickú zložku. Lyrický hrdina sa snaží pochopiť filozofiu lásky a odlúčenia. Pokus o analýzu toho, čo sa deje, povyšuje hrdinu nad osobné skúsenosti. Vo vývoji udalostí nachádza vzor a útechu v tom, čím sa opustený milenec nemôže utešiť.

Takéto zovšeobecnenie, dokonalá forma, vznešený štýl, abstraktná slovná zásoba (vždy, nikdy, snové rozkoše) sú charakteristické pre diela symbolizmu.

Námet, hlavná myšlienka a kompozícia

Báseň je napísaná v troch ôsmich riadkoch (oktetoch), ktoré Bryusov neoddeľuje medzerami. Očividne takto chcel sprostredkovať kontinuitu fyzického a intelektuálno-zmyslového pohybu hrdinu.

Epigraf bol prvou strofou Puškinovej rovnomennej básne: „Je po všetkom. Nie je medzi nami žiadne spojenie." V ňom lyrický hrdina prichádza k záveru, že láska nebola stvorená pre neho, pretože svoju milovanú odmietol a rozišiel sa s ňou, pokračoval v láske a prial svojej milovanej ... novú šťastnú lásku. Lyrický hrdina Bryusov tiež prechádza rozchodom, no utešuje sa iným spôsobom.

Prvá oktáva je venovaná pohybu hrdinu nočným mestom. Niečo ho vzrušuje, ale toto je šťastné vzrušenie: nedokáže prekonať slasť zo sna, spieva. Druhá oktáva vyznieva ako kontrast: lyrický hrdina vyhlasuje, že sa so svojou milovanou navždy rozišiel. Táto myšlienka sa mu zdá smiešna a zvláštna, pretože dievča je naďalej milované a večne žiadané.

Tretia strofa odhaľuje podstatu zážitkov lyrického hrdinu, práve v nej spočíva filozofia básne: muka rozlúčky môže byť sladká, múka môže spôsobiť slasť.

Pravdepodobne je tento pocit známy mnohým milencom. Rozhodnú sa rozísť, ich trápenie je úprimné, no v hĺbke duše ako lyrický hrdina Bryusov dúfajú, že neprekročia hranicu odlúčenia.

Kompozícia každej strofy je kruhová. Prvý začína a končí obrazom noci. Druhá sa začína výrokom o odlúčení navždy a na konci lyrický hrdina túto výpoveď spochybňuje. Posledná strofa začína a končí útechou a zabudnutím („Upokojujem svoje srdce slasťami“).

Témou básne je rozlúčka s milovanou osobou a prežívanie tohto pocitu. Hlavná myšlienka: aj bolesť môže byť sladká a múka vyvoláva radosť. Keď je človek zamilovaný, tak sa zlo mení na dobro a zdroj inšpirácie, energie, života.

Cesty a obrazy

Hlavnými prostriedkami na sprostredkovanie chaotických myšlienok bežiaceho človeka sú opakovania slov (noc, navždy, vytrhnutie, trápenie), synonymá a príbuzné slová (nevyslovené, zvláštne; Ponáhľam sa, utekám, utekám; milovaný, navždy želaný). Refrén znie: "Aká nevysloviteľná, zvláštna myšlienka."

Bryusov používa stúpajúcu gradáciu na vybičovanie citového vzrušenia: Ponáhľam sa, bežím, utekám; Kolískam svoje srdce, vyžívam sa v múke, hľadám uchvátenie, kolíšem svoje srdce s vytrhnutím.

Mesto v prvej strofe nie je voči hrdinovi nepriateľské, ale naopak, pomáha mu. Dlhé úzke ulice, púšť chodníky (epitéty) pomáhajú hrdinovi voľne sa pohybovať v priestore mesta, ktorý je pre neho v momente duševného zmätku tak potrebný. Pútavo dlhé tiene (epitéty) spájajú lyrického hrdinu s priestorom mesta, a ročník melódie (epitet) - so všetkými generáciami milovníkov. Inverzia sa zameriava na epitetá.

Noc volala svetlé a tiché(epitéty) tiež prispieva k chôdzi. Oxymoron svetlá noc, priehľadná noc pripomína jarný Petrohrad s jeho bielymi nocami. Ale báseň bola napísaná v novembri a Bryusov bol Moskovčan. Epiteton svetlo nadobúda symbolický význam: toto je noc vhľadu, osvietenia, porozumenia.

Svet pocitov lyrického hrdinu sa odhaľuje pomocou metafor a epitet: nejasne zahmlené reťaz rokov bez lásky, myšlienky nevýslovné, múka zo sna, „Svoje srdce kolíšem rozkošami“, prameň krásy v múke, „Vychutnávam si vynikajúcu múku“.

Hrdina volá svojho milovaného milovaný, navždy želaný(epitety). Tvár predtým večný odlúčenie (metafora, epiteton) - zlom v živote lyrického hrdinu. Už sa rozhodol, no aj dnes večer bol po boku svojej milovanej, stále prežíva posledný rozhovor a neverí, že je posledný.

Lyrický hrdina dokázal v jedinom momente spojiť šťastnú minulosť a budúcnosť, ktorá kolísa v jeho snoch.

Veľkosť a rým

Strofa, ktorou je báseň napísaná, je okteto s rýmom abababab, čiže sicílsky. Báseň je napísaná mnohonohým anapaestom. Mužský rým strieda daktylický, vďaka čomu reč vyzerá ako slová udýchaného, ​​vzrušeného človeka.

• „Mladému básnikovi“, analýza Bryusovovej básne