Ako sa krásne odfotiť: najlepšie pózy. Ako super sa odfotiť na ava pre chlapa a dievča - základné tipy
Dobrý deň, milý čitateľ! V ére šialeného rozvoja sociálnych sietí sú krásne fotky otázkou číslo jeden. Téma – ako krásne fotiť – je preto nepochybne aktuálna. Na tento problém existuje riešenie a teraz analyzujeme hlavné tajomstvá pózovania a uspejete, najmä preto, že nedávne štúdie ukázali, že neexistujú žiadni nefotogenickí ľudia.
Tak si zaspomínajme.
Ako sa pripraviť na streľbu
Aby ste na fotke vyzerali dobre, nie sú ani tak dôležité fyzické údaje, ako správna príprava na proces. Preto by ste mali venovať pozornosť nasledujúcim veciam.
Stáva sa, že ak sa sústredíme iba na svoj vzhľad, môžeme zabudnúť na to, kde fotíme.
A na to by ste nemali zabúdať, pretože povaha nášho fotografovania a výsledok fotografie závisia od miesta.
Faktom je, že ak je náš vonkajší obraz nesúladný s interiérom alebo s prostredím na ulici, nebude na obrázku všetko prirodzené a domýšľavé.
Takže sa uistite, že ak ste na pláži za slnečného dňa, potom by váš vzhľad mal byť tiež ľahký, otvorený, plochý a vamp.
Ak ste s dieťaťom, nemali by ste sa snažiť vytvoriť mega sexy obraz alebo sa nechať fotografovať na pozadí akéhokoľvek klubu, iskier a vzdorných farieb.
V spoločnosti rodičov, detí, príbuzných, učiteľov sa snažte byť milá, skromná, priateľská, s minimálnym mejkapom.
Na takéto natáčanie je ideálne akékoľvek miesto v prírode – lúka, park, mestská architektúra. Ak ide o štúdiové natáčanie, zvoľte jemný interiér.
Venujte pozornosť pozadiu v štúdiu. Nemal by splynúť s vašou pokožkou a oblečením – v tomto prípade splyniete a na fotke vás nebude vidieť.
Ale príliš farebné, s jasnými kresbami tiež nebude fungovať - budete miznúť do pozadia a svetlé farby na stene štúdia upútajú vaše oko.
2. Oblečenie
Keď idete na streľbu, skúste si dobre premyslieť, čo si oblečiete. Ak ide o štúdiovú fotografiu, potom je lepšie vybrať si niekoľko možností v oblečení, ktoré si nie sú podobné.
Ak to neurobíte, riskujete, že si čas na fotenie ukradnete skúšaním outfitov a skončíte so zlými fotkami.
Oblečte sa doma, prejdite sa pár minút v šatách, dbajte na to, aby vám tento outfit nielen pristal, ale aby sa vám páčil, aby ste sa v ňom cítili pohodlne, aby vám nebránil v pohybe.
Postarajte sa aj o spodnú bielizeň. Žiaden photoshop nespraví tvoj pohľad, ak na teba myslíš v ramene a v tom čase ťa fotia.
Verte, že to, ako sa cítite pri pózovaní pred fotoaparátom, je neskôr na obrázkoch veľmi zreteľné.
Ak strieľate v spodnej bielizni alebo v spodnej bielizni, dávajte pozor na stopy spodnej bielizne. Radšej príďte bez neho a získajte estetické fotografie.
To isté platí pre fotenie v džínsoch s nízkym pásom. Nezabudnite na podpätky. Aj keď ste polonahá päta nebude zbytočná.
Nielenže vám to predĺži nohy, ale spraví vaše držanie tela rovnomernejšie, ženskejšie a zdvihne váš bok, čo vám môže vizuálne dodať sebavedomie.
3. Telo
Nezabudnime to urobiť. Vďaka špecifickému svetlu v štúdiu alebo jasnému slnečnému žiareniu v lete budú viditeľné akékoľvek nedokonalosti pokožky - hrbolčeky, podráždenia, modriny.
Pančuchové nohavice by sa však mali používať iba vtedy, ak máte zakryté ruky. Ak je váš outfit bez rukávov, spoľahnite sa na Photoshop, pretože odhalené ruky a nohy v pančucháčoch sú už na fotke veľmi disonantné.
4. Make-up
Najlepšie je urobiť si make-up tesne pred fotením, pretože kým sa dostanete na miesto, váš make-up nemusí vyzerať sviežo a vaša pleť bude lesklá.
Trblietky na tvári sú úhlavným nepriateľom fotografie, preto by ste sa mali postarať o prítomnosť matujúceho púdru.
A nezabudnite na perzistentný rúž alebo lesk - vo fotografických podmienkach sa rýchlo zje.
Tiež sa dobre vyspite pred významným dňom - zlá nálada a nepotrebujete ju. Musíte sa cítiť sebavedomo.
Najlepšie pózy pre portrétnu fotografiu
Keď sme napríklad urobili nevydarenú fotografiu do pasu, často sme veľmi rozrušení a hanbíme sa niekomu ukázať náš portrét.
Ale verte mi, že situácia sa dá zmeniť použitím niekoľkých malých trikov:
1. Vyberte si dobrú stranu tváre
Choďte k zrkadlu a otočte sa. Ktorý profil sa vám páči viac, skúste byť fotený stále z tej istej strany.
Táto zručnosť je obzvlášť užitočná, keď robíte pár fotografií s priateľmi alebo s chlapom.
2 Líca majte vystreté
Ak sa vám naozaj nepáčia vaše líčka, potom je lepšie fotiť v troch štvrtinách, takže vaša tvár bude pôsobiť chudšie.
3 Upravte škúlenie
Príliš široké oči a zdvihnuté obočie spôsobujú, že vzhľad je neprirodzený a prekvapený.
4 Nepozeraj sa dole
Radšej sa pozerajte priamo do fotoaparátu. Pohľad spod čela vyzerá hrozivo a predĺži nos.
5 Neskláňajte hlavu nadol, natiahnite si temeno nahor
Znížením brady si vizuálne pridáte kilá navyše na tvár a skrátite krk.
6 Nenašúchajte sa
Pysky "kačice" sú už dávno mimo módy. Ak chcete zobraziť bozk, urobte to zľahka a jemne.
7 Prirodzene sa usmievajte
Váš úsmev by mal byť jemný a nie rušivý. Ale široký úsmev bude len zdôrazňovať vrásky.
8 Nestrieľajte z horného snímacieho bodu
Tu je niekoľko základných póz pre pózovanie a hlavné chyby, ktorých sa väčšina z nás dopúšťa.
Ruky v bok je agresívny postoj. Navyše si schováte ruky. Ukážte nechty a stiahnite lakte dozadu. Otočte trochu hlavu a už máte zaujímavú pózu, nie agresívnu.
Nestláčajte si pás, pretože to vytvára záhyby na oblečení, ktoré ničí váš vzhľad.
Sledujte polohu rúk – vyhnite sa tesným alebo neprirodzene rovným pažiam, ako aj lakťom vystaveným fotografovi. Nezabudnite mať zápästia voľné a pružné.
Ľahký dotyk tváre končekmi prstov a mierne pootvorené ústa vás môžu urobiť atraktívnejšími, ak nie unesenými. Nevyvíjajte tlak na tvár, aby ste nezískali „efekt bolesti zubov“
Áno, ruky by ste mali mať voľné, ale nemali by visieť bičmi, nie ste partizáni na poprave. Položte si jednu ruku na pás a mierne (mierne!) otočte alebo nakloňte hlavu, aby ste zdôraznili krásu tváre.
Nevypúlite oči, vyzerá to príliš namyslene a neprirodzene. Mierne otočte hlavu, trochu otvorte pery a môžete sa dotknúť tváre - bude to ženské.
Neprižmúrte oči, nie ste krtko. Váš prirodzený tvar očí je najkrajší.
Neschovávajte si tvár za ruky. Pozrite sa, aký je rozdiel.
Krásne pózy na fotenie
Správne používajte akcenty rúk. Kde sú vaše ruky, tam je pozornosť diváka. Namiesto rúk na bruchu je lepšie zdôrazniť krásu pásu. A ramená a hrudník je dobré ukázať otvorenejším gestom.
Pri pohľade nadol vyzerajú pery príliš veľké. Radšej vyskúšajte rôzne uhly otáčania hlavy. A nezabudnite sa pozrieť do fotoaparátu.
Pokiaľ nie ste manželkou náčelníka afrického kmeňa a nemáte prstene na krku, nedvíhajte bradu.
Ruky by mali byť vždy uvoľnené. Stačí porovnať tieto dve fotografie a pochopíte prečo.
Pri fotení na plnú výšku nemá zmysel umelo narúšať prirodzenú vertikálu. Akákoľvek póza, v ktorej sa musíte namáhať, aby ste udržali rovnováhu, či už je to podrep, alebo mierny náklon nabok, z vás urobí na obrázku zlomenú bábiku.
Ako správne fotiť? Tu je malé tajomstvo póz pre dobré celovečerné fotografie: uistite sa, že vaše telo má krivky ako „S“: postavte sa čelom k fotografovi a presuňte váhu tela na jednu nohu a druhú dopredu. Pamätajte, že ruky by mali byť uvoľnené, držanie tela pohodlné a brada mierne zdvihnutá.
Dobré fotky pre vás!
Po prvé, takéto fotografie sú nekvalitné a po druhé to naznačuje, že nemáte ani priateľov, ktorí by vás mohli odfotiť.
2. Fotografia ako pas
Dievčatá väčšinou na fotkách prejavujú len dve emócie – „usmejem sa“ a „som mega sexi s vážnym pohľadom“. Chlapci na fotografii majú vo všeobecnosti jednu emóciu - "Som veľmi vážny chlap." Je oveľa lepšie mať fotku horšej kvality, no so zaujímavými emóciami, ako fotiť dobrou DSLR s neutrálnym výrazom tváre. Takéto fotografie nikoho nezaujímajú.
3. Banálne pózy a scény
Ďalšou z častých chýb je fotenie typu „Som pred pamätníkom“, „Stojím a za mnou je more“ alebo „Som pred autom“. Na koho chcete zapôsobiť svojim Fordom Focus?
4. Nesprávny uhol
Existuje jeden vtip: „Modelka má dva dobré uhly a pozná ich, ale jednoduchý človek má jeden taký uhol a nikdy sa do toho nedostane.“
Uvedomte si nedostatky svojho vzhľadu a postavy a snažte sa ich na fotke neukázať. Zistite o svojich víťazných uhloch a pózach a ukážte ich na fotografii. Veľký nos, útla tvár, malý vzrast, plnosť či chudosť – pre každý z nedostatkov existujú hotové riešenia, ako ich skryť.
5. Príliš veľa podobných fotiek
Mnohí si dajú na avatara niekoľko fotiek z jedného fotenia, akcie či párty. Pre diváka takáto sekvencia fotografií rovnakého typu pôsobí nudne. Je lepšie zverejniť dve alebo tri najlepšie fotografie z každej udalosti ako veľa rovnakých (zákon psychológie!).
6. Žiadne fotky s priateľmi
Nedostatok fotiek s priateľmi naznačuje, že ste nezaujímavý a nespoločenský človek. Aj úplní sociopati majú blízkych ľudí, s ktorými komunikujú, študujú, relaxujú a pracujú. Fotografujte s priateľmi, kedykoľvek môžete.
7. Obrezané končatiny – ruky a nohy
Ostrihané končatiny na fotkách jej dodávajú veľmi ležérny amatérsky vzhľad. Pri celovečernom fotení upozornite fotografa, že mu odrežete ruky, ak vám na fotke odreže nohy. Pri fotení od pása dbajte na to, aby ste mali ruky úplne v zábere.
8. (Na párty) Fotenie v „nie perfektnom“ stave
Ak vás fotia, keď je párty v plnom prúde, riskujete, že sa na fotke objavíte s červenými očami, ako aj s dosť ošúchaným vzhľadom. Preto, ak by ste chceli mať atraktívne fotografie, ktoré sa dajú umiestniť na avatara alebo zavesiť na sociálne siete, odfoťte sa hneď na začiatku párty, hneď ako dorazíte.
9. Vystrihnite sa z fotografie
Povedzme, že na fotke vyzeráš dobre, no na tejto fotke nie si sám, ale s kamarátom alebo partiou ľudí. Vy však urobíte túto fotografiu a usilovne sa do nej zaseknete. Výsledkom je fotografia, na ktorej máte odrezanú časť ramena alebo ruky a spoza okraja fotografie trčia ruky a nohy iných ľudí. Pýtate sa PREČO?
Ak sa vám fotka páči a nie ste na nej sami, zverejnite ju so svojimi priateľmi. Pozri bod 6.
10. Fotenie v zlom svetle
Ak sa fotografuje pod svetlom bežnej lampy, fotografie majú škaredý žltkastý odtieň. Samozrejme, že sa to dá opraviť vo Photoshope, ak viete ako na to. Oveľa jednoduchšie je ale fotiť za denného svetla. Alebo sa spriatelte s Photoshopom a funkciou „vyváženia bielej“ vo vašom fotoaparáte.
Tento článok je určený predovšetkým tým, ktorí prvýkrát prišli na stránku s túžbou naučiť sa fotografovať. Bude slúžiť ako sprievodca zvyškom materiálov stránky, ktorému by ste mali venovať pozornosť, ak sa náhle rozhodnete „napumpovať“ svoje fotografické umenie.
Pred vymenovaním postupnosti vašich akcií poviem, že fotografia pozostáva z dvoch veľkých oblastí – technickej a kreatívnej.
Kreatívna časť sa rodí z vašej predstavivosti a vízie pozemku. Jej pochopenie prichádza so skúsenosťami. Dá sa k tomu rátať aj fotografické šťastie – čím skúsenejší fotograf, tým častejšie má „šťastie“ na zápletku, podmienky fotenia. Keď som začal svoju tvorivú cestu, pozrel som si diela pokročilých autorov na photosight.ru a vnímal som ich ako nejaké kúzlo. Nedávno som si prezrel zoznam vybraných diel a uvedomil som si, že v nich nie je žiadna mágia, len veľa skúseností a poriadna dávka šťastia :)
Technickou časťou je postupnosť stláčania tlačidiel, výber režimu, nastavenie parametrov snímania za účelom realizácie kreatívneho nápadu. Kreatívna a technická fotografia jedna bez druhej nemôže existovať, navzájom sa dopĺňajú. Pomer môže byť rôzny a závisí len od vášho rozhodnutia – akým fotoaparátom budete fotiť (DSLR alebo smartfón), v akom režime (auto alebo), v akom formáte (), necháte to neskôr alebo to necháte tak?
Naučiť sa fotografovať znamená naučiť sa určovať, akú prácu robíte sami a čo zverujete technike. Skutočný fotograf nie je ten, kto fotí iba v manuálnom režime, ale ten, kto vie a vie nasmerovať technické možnosti fotoaparátu správnym smerom a dosiahnuť výsledok, ktorý plánoval dosiahnuť.
Pochopenie slova "fotografia"
Toto je „nulová“ úroveň, bez ktorej zvládnutia nemá zmysel pokračovať. Fotografia je „maľovanie svetlom“. Ten istý objekt v inom osvetlení vyzerá úplne inak. Svetlo je relevantné v akomkoľvek žánri fotografie. Budete môcť zachytiť zaujímavé svetlo - nasnímajte krásny rám. A je jedno, čo máte v rukách – amatérsky kompaktný prístroj alebo profesionálnu zrkadlovku.
Výber techniky
Aby ste sa naučili fotografovať, nemusíte kupovať drahé vybavenie. Teraz sa amatérska technika natoľko rozvinula, že s veľkou rezervou uspokojuje požiadavky nielen amatérov, ale aj pokročilých fotografov. Rovnako nemá zmysel usilovať sa o kúpu najmodernejšieho modelu fotoaparátu, pretože všetko, čo potrebujete pre kvalitnú fotografiu vo fotoaparátoch, sa objavilo pred 10 rokmi. Väčšina noviniek v moderných modeloch súvisí s fotografovaním len nepriamo. Napríklad obrovské množstvo zaostrovacích senzorov, Wi-Fi ovládanie, GPS senzor, dotykový displej s ultravysokým rozlíšením – to všetko len zlepšuje použiteľnosť, bez vplyvu na kvalitu výsledku.
Nenabádam vás, aby ste kupovali „haraburdy“, ale odporúčam triezvejší prístup k voľbe medzi novinkou a predchádzajúcou generáciou fotoaparátu. Ceny za novinky sú neprimerane vysoké, pričom počet skutočne užitočných noviniek nemusí byť až taký veľký.
Kategóriu zariadení, ktoré možno odporučiť na výučbu fotografie, možno bezpečne pripísať 100% a fotoaparátom. Kompaktné fotoaparáty ("") ukladajú určité obmedzenia, pokiaľ ide o kvalitu obrazu a možnosti nevymeniteľnej optiky. Smartfóny kladú ešte väčšie obmedzenia, hoci ich moderné modely dokážu v kvalite fotografií prekonať kompaktné fotoaparáty.
Úvod do základných funkcií fotoaparátu
Je vhodné obrniť sa trpezlivosťou a preštudovať si návod k fotoaparátu. Bohužiaľ to nie je vždy napísané jednoducho a zrozumiteľne, to však nezbavuje potreby študovať umiestnenie a účel hlavných ovládacích prvkov. Spravidla tu nie je príliš veľa ovládacích prvkov - volič režimov, jeden alebo dva voliče na nastavenie parametrov, niekoľko funkčných tlačidiel, ovládač zoomu, automatické zaostrovanie a spúšť.Oplatí sa naučiť aj položky hlavného menu, aby ste schopný konfigurovať veci ako . štýl obrázka. To všetko prichádza so skúsenosťami, no postupom času by ste v menu fotoaparátu nemali mať ani jednu nepochopiteľnú položku.
Zoznámenie sa s expozíciou
Je čas vziať fotoaparát do ruky a pokúsiť sa s ním niečo vykresliť. Najprv si zapnite automatický režim a skúste v ňom fotiť. Vo väčšine prípadov bude výsledok celkom normálny, no niekedy sú fotografie z nejakého dôvodu príliš svetlé alebo naopak príliš tmavé.
Je čas zoznámiť sa s takou vecou, akou je. Expozícia je celkový svetelný tok, ktorý matrica zachytila počas spustenia uzávierky. Čím vyššia je úroveň expozície, tým bude fotografia jasnejšia. Príliš svetlé fotografie sa nazývajú preexponované, príliš tmavé sa nazývajú podexponované. Úroveň expozície je možné upraviť manuálne, ale v automatickom režime to nie je možné. Aby ste mohli „zosvetliť alebo zoslabiť“, musíte sa prepnúť do režimu P (programovaná expozícia).
Naprogramovaný expozičný režim
Ide o najjednoduchší „kreatívny“ režim, ktorý kombinuje jednoduchosť automatického režimu a zároveň umožňuje korigovať chod stroja – vynútene zosvetliť alebo stmaviť fotografie. Robí sa to pomocou kompenzácie expozície. Kompenzácia expozície sa zvyčajne používa, keď v rámčeku dominujú svetlé alebo tmavé predmety. Automatizácia funguje tak, že sa snaží dostať priemernú úroveň expozície snímky na 18 % sivého tónu (tzv. „šedá karta“). Upozorňujeme, že keď do záberu zoberieme viac svetlej oblohy, zem na fotografii bude tmavšia. A naopak, do záberu zaberáme viac zeme – obloha sa rozjasní, niekedy aj vybieli. Funkcia kompenzácie expozície pomáha kompenzovať tiene a svetlá, ktoré presahujú hranice absolútnej čiernej a absolútnej bielej.
Aj v režime programovej expozície si môžete nastaviť vyváženie bielej, ovládať blesk. Tento režim je pohodlný v tom, že vyžaduje minimálne technické znalosti, no zároveň dokáže poskytnúť oveľa lepší výsledok ako plná automatika.
Čo je expozícia?
Bez ohľadu na to, aké dobré a pohodlné je, bohužiaľ, nie vždy nám to umožní dosiahnuť výsledok, ktorý sme očakávali. Pozoruhodným príkladom je snímanie pohybujúcich sa objektov. Skúste ísť von odfotiť autá, ktoré prechádzajú okolo. Počas jasného slnečného dňa to pravdepodobne vyjde, no akonáhle slnko zájde za mrak, autá sa ukážu byť mierne rozmazané. Navyše, čím menej svetla, tým silnejšie bude toto rozmazanie. Prečo sa to deje?
Obrázok sa exponuje pri otvorení uzávierky. Ak do záberu vstúpia rýchlo sa pohybujúce objekty, počas otvorenia uzávierky sa stihnú pohnúť a fotografie sa ukážu ako mierne rozmazané. Čas, na ktorý sa uzávierka otvorí, je tzv výdrž.
Rýchlosť uzávierky umožňuje získať efekt „zamrznutého pohybu“ (príklad nižšie), alebo naopak rozmazanie pohybujúcich sa objektov.
Rýchlosť uzávierky sa zobrazuje ako jednotka delená nejakým číslom, napríklad 1/500 – to znamená, že uzávierka sa otvorí na 1/500 sekundy. Ide o dostatočne vysokú rýchlosť uzávierky, pri ktorej budú na fotografii zreteľne jazdiace autá a kráčajúci chodci. Čím rýchlejšia je rýchlosť uzávierky, tým rýchlejšie sa dá pohyb „zmraziť“.
Ak zvýšite rýchlosť uzávierky povedzme na 1/125 sekundy, chodci budú stále jasní, ale autá už budú výrazne rozmazané. Ak je rýchlosť uzávierky 1/50 alebo viac, hrozí riziko rozmazania fotografií v dôsledku chvenie rúk fotografa sa zvyšuje a odporúča sa umiestniť fotoaparát na statív alebo použiť stabilizátor obrazu (ak je k dispozícii).
Nočné fotografie sa zhotovujú s veľmi dlhými rýchlosťami uzávierky, niekoľko sekúnd a dokonca minút. Tu sa to už bez statívu nezaobíde.
Aby bolo možné nastaviť rýchlosť uzávierky, fotoaparát má režim priority uzávierky. Označuje sa TV alebo S. Okrem fixnej rýchlosti uzávierky umožňuje použiť kompenzáciu expozície Rýchlosť uzávierky má priamy vplyv na úroveň expozície – čím dlhšia je rýchlosť uzávierky, tým je fotografia jasnejšia.
Čo je to bránica?
Ďalší režim, ktorý môže byť užitočný, je režim priority clony.
Membrána- toto je "zrenica" šošovky, otvor s premenlivým priemerom. Čím užší je tento otvor, tým viac IPIG- hĺbka ostro znázorneného priestoru Otvor je označený bezrozmerným číslom z radu 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 atď. V moderných fotoaparátoch si môžete zvoliť stredné hodnoty, napríklad 3,5, 7,1, 13 atď.
Čím väčšie je clonové číslo, tým väčšia je hĺbka ostrosti. Veľká hĺbka ostrosti je dôležitá vtedy, keď potrebujete mať všetko ostré – popredie aj pozadie. Krajiny sa zvyčajne snímajú s clonou 8 a viac.
Typickým príkladom fotografie s veľkou hĺbkou ostrosti je zóna ostrosti od trávy pod nohami až po nekonečno.
Význam malej hĺbky ostrosti je zamerať pozornosť diváka na objekt a rozmazať všetky objekty v pozadí. Táto technika sa bežne používa v. Ak chcete rozmazať pozadie na portréte, otvorte clonu na 2,8, 2, niekedy dokonca až na 1,4. V tejto fáze prichádzame na to, že 18-55 mm veľrybí objektív obmedzuje naše kreatívne možnosti, keďže pri „portrétnej“ ohniskovej vzdialenosti 55 mm sa clona nedá otvoriť na širšiu než 5,6 – začíname uvažovať o rýchlom clona (napríklad 50 mm 1,4), aby ste dosiahli podobný výsledok:
Malá hĺbka ostrosti je skvelý spôsob, ako prepnúť pozornosť diváka z farebného pozadia na hlavný objekt.
Ak chcete ovládať clonu, musíte prepnúť ovládací volič do režimu priority clony (AV alebo A). Zároveň zariadeniu poviete, s akou clonou chcete fotiť a všetky ostatné parametre si navolí samo. Kompenzácia expozície je dostupná aj v režime priority clony.
Clona má opačný vplyv na úroveň expozície – čím väčšie je clonové číslo, tým je obrázok tmavší (privretá zrenička prepúšťa menej svetla ako otvorená).
Čo je citlivosť ISO?
Pravdepodobne ste si všimli, že na fotografiách sa niekedy vyskytuje vlnenie, zrno alebo, ako sa tomu tiež hovorí, digitálny šum. Šum je výrazný najmä na fotografiách zhotovených pri slabom osvetlení. Za prítomnosť / neprítomnosť zvlnenia na fotografiách je zodpovedný takýto parameter Citlivosť ISO. Toto je stupeň citlivosti matrice na svetlo. Označuje sa bezrozmernými jednotkami - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 atď.
Pri fotografovaní s najnižšou citlivosťou (napríklad ISO 100) je kvalita obrazu najlepšia, ale musíte fotografovať s pomalšou rýchlosťou uzávierky. Pri dobrom osvetlení, napríklad cez deň na ulici, to nie je problém. Ale ak pôjdeme do miestnosti, kde je oveľa menej svetla, tak už nebude možné fotiť na minimálnu citlivosť - rýchlosť uzávierky bude napríklad 1/5 sekundy a zároveň je riziko veľmi vysoká. trepačky“, tak sa nazýva kvôli chveniu rúk.
Tu je príklad fotografie nasnímanej pri nízkej citlivosti ISO s dlhou expozíciou na statíve:
Všimnite si, že vlnobitie na rieke sa vymývalo v pohybe a vytváralo dojem, že rieka nie je ľad. Ale na fotke nie je takmer žiadny šum.
Aby ste sa vyhli „chveniu“ pri slabom osvetlení, musíte buď zvýšiť citlivosť ISO, aby ste skrátili rýchlosť uzávierky aspoň na 1/50 sekundy, alebo pokračovať vo fotografovaní pri minimálnom ISO a používať. Pri snímaní so statívom pri nízkych rýchlostiach uzávierky sú pohybujúce sa objekty veľmi rozmazané. Je to viditeľné najmä pri nočnom fotografovaní. Citlivosť ISO má priamy vplyv na úroveň expozície. Čím vyššie je číslo ISO, tým jasnejší bude obrázok pri pevnej rýchlosti uzávierky a clone.
Nižšie je uvedený príklad záberu nasnímaného vonku pri ISO6400 neskoro večer bez statívu:
Dokonca aj vo veľkosti webu je zrejmé, že fotografia sa ukázala byť dosť zašumená. Na druhej strane, efekt zrna sa často používa ako umelecká technika, ktorá dáva fotografii „filmový“ vzhľad.
Vzťah medzi rýchlosťou uzávierky, clonou a ISO
Ako už asi tušíte, existujú tri parametre, ktoré ovplyvňujú úroveň expozície – rýchlosť uzávierky, clona a citlivosť ISO. Existuje niečo ako „krok expozície“ alebo EV (hodnota expozície). Každý ďalší krok zodpovedá expozícii 2-krát väčšej ako predchádzajúci. Tieto tri parametre spolu súvisia.
- ak otvoríme clonu o 1 krok, rýchlosť uzávierky sa zníži o 1 krok
- ak otvoríme clonu o 1 stop, citlivosť sa zníži o jeden stop
- ak znížime rýchlosť uzávierky o 1 krok, citlivosť ISO sa zvýši o jeden krok
Manuálny mód
V manuálnom režime má fotograf možnosť ovládať. Je to potrebné, keď potrebujeme pevne zafixovať úroveň expozície a zabrániť tomu, aby bol fotoaparát „amatérsky“. Napríklad stmaviť alebo zosvetliť popredie, keď sa do záberu dostane viac či menej oblohy, resp.
Vhodné na snímanie za rovnakých podmienok, ako je prechádzka mestom za slnečného dňa. Po nastavení a na všetkých fotografiách rovnaká úroveň expozície. Nepríjemnosť v manuálnom režime začína, keď sa musíte presúvať medzi svetlými a tmavými miestami. Ak ideme z ulice napríklad do kaviarne a tam natáčame v „uličných“ nastaveniach, fotografie sa ukážu ako príliš tmavé, pretože v kaviarni je menej svetla.
Manuálny režim je nevyhnutný pri fotení panorám a to všetko vďaka rovnakej vlastnosti – udržiavať konštantnú úroveň expozície. Pri použití automatickej expozície bude úroveň expozície vo veľkej miere závisieť od množstva svetlých a tmavých objektov. Zachytili sme veľký tmavý objekt v zábere - dostali sme svetlu oblohu. A naopak, ak v zábere prevládajú svetlé objekty, tiene stmavli. Zlepiť takú panorámu potom jedna muka! Aby ste sa vyhli tejto chybe, snímajte panorámy v režime M, pričom expozíciu nastavte vopred tak, aby boli všetky fragmenty správne exponované.
Výsledok – pri spájaní nebudú medzi snímkami žiadne „kroky“ jasu, ktoré sa pravdepodobne objavia pri fotení v akomkoľvek inom režime.
Vo všeobecnosti mnohí skúsení fotografi a pedagógovia fotografie odporúčajú používať manuálny režim ako hlavný. Do istej miery majú pravdu – pri fotení v manuálnom režime máte úplne pod kontrolou priebeh fotenia. Zo stoviek možností si môžete vybrať tú najsprávnejšiu kombináciu nastavení pre danú vec. Hlavná vec je vedieť, čo robíte a prečo. Ak nie je jasné pochopenie princípov práce v manuálnom režime, môžete sa obmedziť na poloautomatické - 99,9% divákov si nevšimne rozdiel :)
V podmienkach hlásenia nie je manuálny režim tiež príliš pohodlný, pretože sa musíte neustále prispôsobovať meniacim sa podmienkam snímania. Mnohí to robia zložito - v režime M fixujú rýchlosť uzávierky a clonu a zároveň "uvoľňujú" ISO. Aj keď je volič režimov nastavený na M, fotografovanie zďaleka nie je v manuálnom režime – citlivosť ISO a výkon blesku si fotoaparát vyberá sám a tieto parametre dokáže meniť v širokom rozsahu.
Zoom a ohnisková vzdialenosť
Ide o charakteristiku, ktorá určuje uhol zorného poľa šošovky. Čím je ohnisková vzdialenosť kratšia, tým širší je uhol pokrytý šošovkou, čím je ohnisková vzdialenosť dlhšia, tým sa viac podobá na ďalekohľad.
Často sa pojem "ohnisková vzdialenosť" v každodennom živote nahrádza "zoomom". To je nesprávne, keďže zoom je len pomer zmeny ohniskovej vzdialenosti. Ak sa maximálna ohnisková vzdialenosť vydelí minimom, dostaneme faktor priblíženia.
Ohnisková vzdialenosť sa meria v milimetroch. Teraz sa rozšíril pojem „ekvivalentná ohnisková vzdialenosť“, používa sa pre fotoaparáty s crop faktorom, ktorých je väčšina. Jeho účelom je vyhodnotiť uhol pokrytia konkrétnej kombinácie objektívu/snímača a priviesť ich na ekvivalent full-frame. Vzorec je jednoduchý:
EGF \u003d FR * Kf
FR - skutočná ohnisková vzdialenosť, Kf (crop factor) - koeficient ukazujúci, koľkokrát je matica tohto zariadenia menšia ako full-frame (36 * 24 mm).
Ekvivalentná ohnisková vzdialenosť 18-55 mm objektívu na 1,5-ke by teda bola 27-82 mm. Nižšie je uvedený vzorový zoznam nastavení ohniskovej vzdialenosti. Budem písať v plnom rozsahu. Ak máte fotoaparát s faktorom orezania, jednoducho vydeľte tieto čísla faktorom orezania, aby ste získali skutočné ohniskové vzdialenosti, ktoré musíte na svojom objektíve nastaviť.
- 24 mm alebo menej- "široký uhol". Uhol pokrytia vám umožňuje zachytiť pomerne veľký sektor priestoru v zábere. To vám umožní dobre sprostredkovať hĺbku rámu a rozloženie plánov. 24 mm sa vyznačuje výrazným perspektívnym efektom, ktorý má tendenciu skresľovať proporcie predmetov na okrajoch rámu. Často to vyzerá veľkolepo.
Pri 24 mm je lepšie nefotiť skupinové portréty, pretože extrémni ľudia môžu dostať mierne pretiahnuté diagonálne hlavy. Ohnisková vzdialenosť 24 mm alebo menej je vhodná na snímanie krajiny, ktorej dominuje obloha a voda.
- 35 mm- „krátke ohnisko“. Dobré aj na krajinu, ako aj na fotografovanie ľudí v pozadí krajiny. Uhol pokrytia je pomerne široký, ale perspektíva je menej výrazná. Na 35 mm môžete snímať celovečerné portréty, portréty v situácii.
- 50 mm- "normálna šošovka". Ohnisková vzdialenosť je určená hlavne na snímanie ľudí nie z najbližších. Single, skupinový portrét, „pouličná fotografia“. Perspektíva približne zodpovedá tomu, čo sme zvyknutí vidieť na vlastné oči. Môžete fotiť krajinu, ale nie každý - uhol zorného poľa už nie je taký veľký a neumožňuje sprostredkovať hĺbku a priestor.
- 85-100 mm- "portrét". Objektív 85-100 mm sa dobre hodí na portréty po pás a väčšie portréty, väčšinou vo vertikálnom ráme. Najzaujímavejší obraz je možné získať s rýchlymi objektívmi s pevnou ohniskovou vzdialenosťou, napríklad 85 mm F: 1,8. Pri fotení na otvorenú clonu „osemdesiatpäťka“ veľmi dobre rozmaže pozadie, čím zvýrazní hlavný objekt. Pre iné žánre je 85 mm objektív, ak je vhodný, natiahnutý. Natáčať na ňom krajinu je takmer nemožné, v interiéri je väčšina interiéru mimo jeho zorného poľa.
- 135 mm- "portrét zblízka". Ohnisková vzdialenosť pre portréty zblízka, na ktorých tvár zaberá väčšinu záberu. Takzvaný portrét zblízka.
- 200 mm alebo viac- "teleobjektív". Umožňuje snímanie vzdialených objektov zblízka. Ďateľ na kmeni, srnec pri napájadle, futbalista s loptou v strede ihriska. Nie je to zlé na snímanie malých objektov zblízka - napríklad kvetu na záhone. Vplyv perspektívy prakticky chýba. Pri portrétoch je lepšie nepoužívať takéto šošovky, pretože tváre sú vizuálne širšie a plochejšie. Nižšie je uvedený príklad fotografie zhotovenej pri ohniskovej vzdialenosti 600 mm - prakticky neexistuje žiadna perspektíva. Blízke a vzdialené objekty v rovnakej mierke:
Ohnisková (skutočná!) vzdialenosť okrem mierky obrazu ovplyvňuje hĺbku ostro zobrazeného priestoru (spolu s clonou). Čím dlhšia je ohnisková vzdialenosť, tým menšia je hĺbka ostrosti, respektíve rozostrenie pozadia je silnejšie. To je ďalší dôvod, prečo nepoužívať širokouhlý objektív na portréty, ak chcete rozostrenie pozadia. Tu je odpoveď a otázka je, prečo „“ a smartfóny nerozmazávajú pozadie pri portrétoch dobre. Ich reálna ohnisková vzdialenosť je niekoľkonásobne menšia ako u zrkadloviek a systémových fotoaparátov (bezzrkadlových).
Kompozícia vo fotografii
Teraz, keď sme sa všeobecne zaoberali technickou časťou, je čas porozprávať sa o takej veci, ako je zloženie. Stručne povedané, kompozícia vo fotografii je vzájomné usporiadanie a interakcia objektov a svetelných zdrojov v zábere, vďaka čomu pôsobí fotografické dielo harmonicky a ucelene. Pravidiel je veľa, uvediem tie hlavné, tie, ktoré sa treba najskôr naučiť.
Svetlo je vaše najdôležitejšie vizuálne médium. V závislosti od uhla dopadu svetla na predmet môže vyzerať úplne inak. Čiernobiela kresba je prakticky jediný spôsob, ako preniesť objem do fotografie. Predné svetlo (blesk, slnko vzadu) skryje hlasitosť, predmety vyzerajú plocho. Ak je zdroj svetla posunutý mierne do strany, je to už lepšie, objavuje sa hra svetla a tieňa. Protisvetlo (podsvietenie) robí obrázky kontrastnými a dramatickými, no najprv sa musíte naučiť s takýmto svetlom pracovať.
Nepokúšajte sa osadiť rám naraz, fotografujte len podstatu. Keď fotíte niečo v popredí, sledujte pozadie – často obsahuje nechcené predmety. Stĺpy, semafory, smetné koše a podobne – všetky tieto predmety navyše upchávajú kompozíciu a odvádzajú pozornosť, nazývajú sa „odpadky z fotografií“.
Hlavný objekt neumiestňujte do stredu rámu, posuňte ho mierne do strany. V zábere ponechajte viac miesta v smere, kam sa „díva“ hlavný objekt. Vždy, keď je to možné, vyskúšajte rôzne možnosti, vyberte si tú najlepšiu.
„Priblížiť“ a „priblížiť sa“ nie sú to isté. Zoom zvyšuje ohniskovú vzdialenosť objektívu, v dôsledku čoho je pozadie roztiahnuté a rozmazané - to je dobré pre portrét (v rozumnej miere).
Portrét snímame z úrovne očí modelky zo vzdialenosti minimálne 2 metrov. Nedostatok zoomu zvýšením ohniskovej vzdialenosti (priblíženie). Ak fotíme deti, nemusíme to robiť z výšky našej výšky, dostaneme portrét na pozadí podlahy, asfaltu, trávy. Sadni si!
Snažte sa nefotografovať portrét z predného uhla (napríklad pas). Otočenie tváre modelu smerom k hlavnému zdroju svetla je vždy prospešné. Môžete vyskúšať aj iné uhly. Hlavná vec je svetlo!
Využite prirodzené svetlo na maximum – je umeleckejšie a „živšie“ ako bleskové osvetlenie. Pamätajte, že okno je skvelým zdrojom mäkkého, rozptýleného svetla, takmer ako softbox. Pomocou závesov a tylu môžete meniť intenzitu svetla a jeho jemnosť. Čím je model bližšie k oknu, tým je osvetlenie kontrastnejšie.
Pri fotení „v dave“ je takmer vždy výhodné zaujať vysoký uhol pohľadu, kedy je fotoaparát držaný na vystretých rukách. Niektorí fotografi dokonca používajú rebrík.
Snažte sa, aby čiara horizontu nerozrezala rám na dve rovnaké polovice. Ak je v popredí zaujímavejšie, umiestnite horizont asi 2/3 od spodného okraja (zem - 2/3, obloha - 1/3), ak je v pozadí - respektíve na úrovni 1/3 ( zem - 1/3, obloha - 2/3). Hovorí sa tomu aj „pravidlo tretín“. Ak sa vám nedarí spojiť kľúčové objekty presne s „tretinami“, umiestnite ich symetricky k sebe vzhľadom na stred:
Spracovať či nespracovať?
Pre mnohých je to boľavý bod - je fotografia spracovaná vo Photoshope považovaná za „živú“ a „skutočnú“. V tomto názore sa ľudia delia na dva tábory – jedni sú kategoricky proti spracovaniu, iní – za to, že na spracovaní fotiek nie je nič zlé. Osobne mám na spracovanie takýto názor:
- Každý fotograf by mal mať aspoň základné zručnosti v oblasti spracovania fotografií – opraviť horizont, orezať, zakryť zrnko prachu na matrici, upraviť úroveň expozície, vyváženie bielej.
- Naučte sa fotiť tak, aby ste ich neskôr neupravovali. To šetrí veľa času!
- Ak obraz na začiatku dopadol dobre, stokrát sa zamyslite, kým ho nejako programovo „vylepšíte“.
- Prevod fotky na čiernobielu, tónovanie, zrnitosť, aplikovanie filtrov z nej automaticky neurobí umeleckú, ale je tu šanca skĺznuť k nevkusu.
- Pri spracovaní fotografie musíte vedieť, čo chcete získať. Nie je potrebné vykonávať spracovanie kvôli spracovaniu.
- Preskúmajte funkcie programov, ktoré používate. Pravdepodobne existujú funkcie, o ktorých neviete, ktoré vám umožnia dosiahnuť výsledok rýchlejšie a lepšie.
- Nenechajte sa uniesť farebným odstupňovaním bez kvalitného kalibrovaného monitora. To, že obrázok vyzerá dobre na obrazovke prenosného počítača, neznamená, že bude vyzerať dobre aj na iných obrazovkách alebo pri tlači.
- Spracovaná fotografia by mala byť „stará“. Predtým, ako to zverejníte a dáte do tlače, nechajte to pár dní a potom sa pozrite s novým okom - je dosť možné, že budete chcieť veľa prerobiť.
Záver
Dúfam, že chápete, že naučiť sa fotografovať čítaním jedného článku nebude fungovať. Áno, v skutočnosti som si nestanovil taký cieľ - „rozložiť“ doň všetko, čo viem. Účelom tohto článku je len stručne hovoriť o jednoduchých pravdách fotografie bez toho, aby sme zachádzali do jemností a detailov, ale jednoducho otvorili závoj. Snažil som sa písať stručným a prístupným jazykom, ale aj tak sa článok ukázal byť dosť objemný - a to je len špička ľadovca!
Ak by ste mali záujem o hlbšie štúdium témy, môžem ponúknuť svoje platené materiály o fotografii. Sú prezentované ako e-knihy vo formáte PDF. S ich zoznamom a skúšobnými verziami sa môžete zoznámiť tu -.
Kto nemá rád, keď sa fotí? Osemdesiat percent ženskej polovice ľudstva je pripravených dať všetko za pár nových fotografií. A dnes, s rozvojom informačných technológií a technológií, je to ešte dôležitejšie. Nové telefóny s kvalitnými fotoaparátmi, profesionálne fotoaparáty, notebooky a tablety s funkciou nahrávania fotografií a videí, a to je len polovica toho, čo nám moderný trh poskytuje. A čo sociálne siete, ktoré vťahujú používateľov do svojich svetov túžiacich po nových a nových fotografiách.
Moderné dievčatá si potrpia na poriadnu „fotomániu“, okrem toho, že fotia všetko a všetko, od domácich miláčikov, nových topánok, obedových dávok a všetkých naokolo, nikdy si nezabudnú dopriať svoje obľúbené fotenie, pričom obetujú veľkú časť ich čas na to. A ak sa polovica z nich vyrovná s fotkou domáceho maznáčika, potom je kvalitná fotografia s vlastným obrázkom v plnom raste oveľa náročnejšou úlohou.
Krásne fotografie sú dnes kľúčom k úspechu moderných dievčat, z ktorých väčšina trávi noci v rozľahlosti World Wide Web pri hľadaní svojej snúbenice. Podľa štatistík sa za posledných pár rokov počet internetových románikov, ktoré sa skončili šťastnou svadbou, niekoľkonásobne zvýšil. A toto je len začiatok. Čoskoro sa skutoční známi stanú takou vzácnosťou, že nás prekvapia podobne, ako naše staré mamy dotykovým tabletom.
Čo si si myslel? Svet je v neustálom vývoji, vyvíjajú sa aj technológie, pohľady a metódy riešenia konkrétnych problémov. Prečo by si mala, povedzme, mladá dáma obliecť svoje najlepšie šaty, natrieť si pery leskom a ísť do reštaurácií a na výstavy hľadať svojho vyvoleného, ak je oveľa jednoduchšie urobiť kvalitnú fotografiu, uverejniť fotografiu na sociálnu sieť a už len čakať na výsledok. Náklady sú nižšie a efekt je pomerne dlhodobý. Poviem vám tajomstvo, robí to veľa ľudí. Pre nedostatok voľného času a niekedy len túžbu sa moderné mladé dámy snažia očariť „princov“ pixelovými obrázkami. No, aby sa všetko podarilo, fotografie musia byť nielen amatérske, ale aspoň poloprofesionálne. Na to budete potrebovať šikovného fotografa, dobrý fotoaparát a hlavne svoje „modelkovské“ schopnosti. Mnoho ľudí má s tým druhým problém, niektorí v smäde vyzerať uvoľnene a uvoľnene zvyšujú svoje úsilie, čo vyzerá ešte okázalejšie a smiešnejšie. Niekto chce vytvoriť imidž smrteľnej zvodkyne bez toho, aby bral do úvahy, ako to bude vyzerať na obrázku, ale zvyšok sa s fotoaparátom vôbec nepriatelí. Ak sú vám niektoré z týchto problémov povedomé, alebo si len chcete zdokonaliť svoje „modelárske“ zručnosti, tu je niekoľko užitočných tipov, ktoré vám povedia, ako lepšie pózovať a čo treba zvážiť pri práci s fotoaparátom.
Výraz tváre
Aj keď sa fotíte v plnom raste a tvár nie je zblízka, nie je to dôvod nevenovať tomu náležitú pozornosť. Koniec koncov, aj ten najmenší detail môže pokaziť celý obraz.
Každý profesionálny fotograf vám povie, že najdôležitejšia je vaša nálada. Ak sa cítite slobodne a bez zábran, kamera vám to oplatí, prílišná skromnosť, utiahnutosť a hlúpa trápnosť tu nie sú na mieste. Ak sa duša raduje a žiada vyjsť, určite to vyjadrite svojím úsmevom, ktorý by mal byť úprimný, uvoľnený a príťažlivý. Ak sa vám nechce usmievať, nenúťte to. Nech je tvár vážna a tajomná, je to lepšie ako hlúpy úškrn.
V žiadnom prípade nenafukujte pery, ako kačica Ponočka v Kačacích rozprávkach. Jednak preto, že nie ste kačica, a jednak je to jednoducho škaredé a v poslednej dobe je to dokonca extra dôvod na žarty a posmešky. Ak chcete ukázať všetku svoju zmyselnosť, je lepšie pootvoriť ústa, vďaka čomu budú vaše pery sexi a obraz prirodzený. Cvičte pred zrkadlom, štandardný úsmev nie je váš limit.
Nie je nutné pozerať sa priamo do kamery, skúšať odvrátiť pohľad alebo vzhliadnuť, trocha koketnosti a tajomna vám určite neuškodí. Buďte opatrní s pohľadom spod obočia, namiesto fatálnej krásy môžete získať úplne opačný obraz: čelo bude príliš veľké a široké, nos sa tiež zväčší a pery nebudú zobrazené od najúspešnejších uhol.
