Školenie svetelného dizajnu. Svetelný dizajn

Cena: 36 000 rubľov.

učiteľ: Natália Ipatová
Trvanie: 12 lekcií (každá 4 akademické hodiny)
Rozvrh hodín: od 18:30 do 21:30 (pondelok, streda, piatok)
Dátum začiatku: 14. júna
Cena: 36 000 rubľov.

Svetlo je jednou z najkomplexnejších konštrukčných komponentov. Kurz poskytuje všetky potrebné zručnosti na profesionálnej úrovni:

• Základy svetelnej techniky.
• Technika konštrukcie svetelných kompozícií a hľadanie optimálnych riešení v súlade so zadaním.
• Vzorec osvetlenia.
• Pravidlá pre výber svetelných modelov.

Výsledok školenia: projekt osvetlenia obytného interiéru v súlade s požiadavkami moderného dizajnu.

Na rozdiel od základného kurzu profesionálny upgrade zahŕňa:

• Podrobnejšie školiace prednášky na všetkých úsekoch základného kurzu.
• 2x viac času na preštudovanie praktických cvičení.
• Registrácia projektu osvetlenia a pracovnej dokumentácie (albumy, špecifikácia odhadu a tabuľka výpočtu osvetlenia).
• Praktická lekcia v jednom zo svetelných salónov.
• Samostatná realizácia riešení osvetlenia v danom dizajnovom projekte.

Program kurzu

Časť 1: ABC svetelného inžinierstva (2 lekcie)

• Úvodná prednáška: Klasifikácia smerov v oblasti svetelného dizajnu.
• Základné pojmy svetelnej techniky a terminológia v svetelnom dizajne bytového interiéru.
• Typy osvetľovacích zariadení a typy dekoratívnych svetelných modelov, ich charakteristické vlastnosti a aplikácie.
• Klasifikácia svietidiel a ich technické vlastnosti. Základné princípy výberu svietidiel pre rôzne modely osvetlenia.
• Druhy osvetlenia a ich funkčný účel.
• Základy elektrotechniky. Čo je to striedavý a jednosmerný prúd. Typy elektrického zapojenia rôznych svetelných zdrojov.
• LED diódy a ich klasifikácia. Základné princípy použitia LED svetelných zdrojov v bytovom interiéri.

Časť 2: Metodika výpočtu osvetlenia (2 lekcie)

• Základný vzorec pre výpočet osvetlenia pre obytný interiér.
• Stanovenie indexu miestnosti a koeficientu svetelného toku svetelných zdrojov v rôznych svetelných modeloch.
• Aplikácia metodiky výpočtu osvetlenia na príkladoch realizovaných riešení osvetlenia pre rôzne dizajnérske projekty.
• Program na prepočet svietivosti na hodnotu svetelného toku pre zdroje s rôznymi uhlami rozloženia svetla.
• Vytvorenie tabuľky technického výpočtu osvetlenia.
• Praktická lekcia aplikácie metodiky výpočtu osvetlenia pre rôzne dizajnérske projekty, vrátane pracovných dizajnérskych projektov skupinových študentov.

Časť 3: Pravidlá pre zostavenie svetelnej kompozície (2 lekcie)

• Umelecká konštrukcia riešenia osvetlenia, ktoré odráža vlastnosti akéhokoľvek štýlu interiéru.
• Zásadné a potrebné počiatočné údaje (parametre) pre vybudovanie svetelnej kompozície vo vnútornom priestore.
• Pravidlá pre výpočet mierky výkresov pre akékoľvek dizajnérske projekty.
• Výpočet celkových rozmerov dekoratívnych svetelných modelov pre rôzne riešenia plánovania obytného interiéru.
• Príklady geometrickej konštrukcie a praktická aplikácia svetelných modelov v daných interiérových priestoroch.
• Konfigurácia a aplikácie dekoratívnych výklenkov s LED svetelnými zdrojmi.
• Pravidlá pre výber modelov svetla pre rôzne štýly interiéru.

Časť 4: Návrh osvetlenia objektu (inžinierstvo) (1 lekcia)

• Etapy vývoja a tvorby autorských modelov osvetlenia a neštandardných riešení osvetlenia od nápadu až po realizáciu.

Časť 5: Praktické stretnutie (1 lekcia)

• Návšteva svetelného salónu na konsolidáciu prednáškového materiálu.

Časť 6: Pravidlá pre prípravu pracovnej dokumentácie pre ľahký projekt (2 lekcie)

• Dohoda a zadávacie podmienky pre vývoj riešení osvetlenia pre projekt rezidenčného interiéru.
• Pracovné zošity, výkresy, tabuľky a prezentácie.

Časť 7: Vytvorenie projektu osvetlenia od nápadu po projektovú dokumentáciu (2 lekcie)

• Samostatná praktická lekcia o vývoji projektu osvetlenia na príklade daného dizajnérskeho projektu na konsolidáciu učebných materiálov.

Na konci kurzu je vydaný certifikát International School of Design.

Pred takmer desiatimi rokmi vstúpila na domáci trh nová profesia, ktorá sa stala veľmi populárnou. Avšak ani dnes, v súčasnom systéme vysokého a stredného školstva, nie je možné získať diplom v odbore svetelný dizajnér. Napriek tomu existuje východisko - ide o prvú domácu školu svetelného dizajnu LiDS. Jeho zakladateľ Sergey Sizyy hovorí, kde začať svoju cestu a ako zvládnuť umenie vytvárania svetelného prostredia.

Sergej SIZY

Svetelný dizajnér, zakladateľ a vedúci školy a ateliéru svetelného dizajnu LiDS.

Člen Medzinárodnej asociácie svetelných dizajnérov IALD.

Organizátor prvej medzinárodnej online konferencie „Bright Thoughts“.

Prítomnosť troch faktorov

Skôr ako pristúpime k popisu praktických krokov, začnime s terminológiou. Na prvý pohľad tu nie je nič zložité. Ten, kto vytvára osvetlenie, je svetelný dizajnér. Ale v skutočnosti je táto formulácia príliš zjednodušená.

Osvetlenie nie sú len svetelné zdroje a svietidlá s ich vzhľadom a vlastnosťami. Hlavná vec je, ako sa využívajú dostupné príležitosti na dosiahnutie konečného cieľa: vytvorenie vhodného svetelného prostredia pre priestor a jeho užívateľov.

Každý, kto vstúpi do tejto profesie, musí pochopiť, že samotné svetlo je len fyzikálny jav. Ale osvetlenie je výsledkom interakcie svetla s okolitým priestorom. Dizajnér osvetlenia teda musí dobre rozumieť vlastnostiam rôznych materiálov, aby pochopil, ako odrážajú, prepúšťajú, lámu alebo rozptyľujú svetlo a vytvárajú vizuálny vnem.

Osvetlenie vytvára konečný vzhľad priestoru a odhaľuje jeho možnosti rôznymi spôsobmi, od štýlovej celistvosti architektúry a jej tektoniky až po výraznosť dokončovacích materiálov a správne zobrazenie farieb.

Osvetlenie umožňuje a úplne určuje zrakové vnímanie. Preto je dôležité mať nielen dostatočné množstvo, ale aj kvalitné osvetlenie, ktoré spĺňa všetky požiadavky vizuálnej ergonómie a je obdarené emocionálnou expresivitou.

Všetky tieto súvislosti je možné znázorniť vo forme trojuholníka (pozri obrázok), v ktorom na existenciu osvetlenia postačuje a je potrebná prítomnosť troch faktorov: osvetľovacej techniky, okolitého priestoru a pozorovateľov.

Na základe faktorov, ktoré ovplyvňujú výsledné vnímanie osvetlenia a určujú ho, je jasné, čo by mal vedieť špecialista, ktorý vytvára svetelné prostredie. Svetelný dizajnér je teda profesia, ktorá je na priesečníku viacerých oblastí vedomostí: o povahe svetla, o svetelnej technike, o interakcii svetla s okolitým priestorom a o jeho vplyve na človeka.

Stanovenie cieľov. Prečo potrebujete dizajn osvetlenia?

Svetlo nás obklopuje vždy a všade! Život v tme je nemožný. Zrakové vnímanie poskytuje viac ako 80% informácií o svete okolo nás a je tiež 100% závislé od osvetlenia, ktoré má prvoradý význam v akejkoľvek oblasti života. Preto na otázku „kto môže mať úžitok zo svetelného dizajnu?“ možno dať jednoznačnú odpoveď: každému! Pred začatím cesty k profesii sa však musíte rozhodnúť, prečo potrebujete budúce zručnosti.

Architekti, dizajnéri a svetelní technici prichádzajú do svetelného dizajnu, aby dosiahli novú úroveň vo svojom vývoji, zlepšili svoje zručnosti alebo rozšírili oblasť svojej profesionálnej činnosti - musia spĺňať modernú realitu tvorby svetelných projektov. Dnes už nestačí len funkčný prístup, ale vyžaduje sa kreativita a umenie – práve tie robia svetelné prostredie skutočne atraktívnym. Takéto osvetlenie poskytuje nielen požadovanú úroveň vizuálneho výkonu, ale tiež zdôrazňuje architektonické riešenia a tiež vyvoláva určité emócie a vytvára správnu náladu. Niet divu, že po prvom zoznámení sa so svetelným dizajnom mnoho ľudí opúšťa svoju doterajšiu prácu a vrhá sa bezhlavo do nového zaujímavého sveta osvetlenia, schopného skutočných vizuálnych a emocionálnych zázrakov. Svetelný dizajn je presne to povolanie, ktoré sa vyberá srdcom – raz a navždy!

Teraz, keď už viete, prečo sa vydávate na cestu svetla, je čas porozprávať sa o siedmich krokoch, ktoré z vás s dostatkom úsilia a trpezlivosti urobia úspešného dizajnéra osvetlenia. Vznikli okrem iného na základe vlastných skúseností a odskúšané pedagogickou praxou na škole svetelného dizajnu LiDS.

Krok jedna. Znalosť základov svetelného dizajnu

Informácie získané v počiatočnej fáze školenia odhaľujú možnosti dizajnu osvetlenia a pomáhajú nakoniec určiť správnosť zvolenej cesty. V opačnom prípade by ste nemali pokračovať.

Vďaka tomuto štádiu dochádza k základnému pochopeniu podstaty svetla a základov pre formovanie zrakového vnímania, ako aj biologických a emocionálnych účinkov svetla na človeka. Pred vyskúšaním prvých projektov je dôležité osvojiť si rôzne spôsoby vývoja koncepcie osvetlenia: funkčné a emocionálne prístupy.

Je potrebné pochopiť vzťah medzi rôznymi kvantitatívnymi a kvalitatívnymi ukazovateľmi osvetlenia a schopnosťou ich určovania pomocou rôznych nástrojov: od manuálneho výpočtu až po automatizované metódy. Potom sa musíte zoznámiť s plánovaním svetla a princípmi svetelného zónovania priestoru, ako aj pochopiť rozdiely medzi veľkým počtom typov osvetlenia a technológiami na ich realizáciu.

LiDS dbá na všetky vyššie uvedené aspekty. Študenti získavajú nielen poznatky o osvetlení, ale aj teóriu zloženia svetla, psychológiu zrakového vnímania a základy vplyvu svetla na biorytmy. Zároveň sa osvojujú prvé praktické zručnosti pri rozvíjaní koncepcie osvetlenia. Etapa trvá od januára do mája a zahŕňa 11 disciplín prezentovaných vo formáte individuálnych intenzívnych alebo online kurzov.

Finále prvého trimestra je príležitosťou samostatne vytvoriť a navrhnúť projekt osvetlenia: od analýzy a konceptu až po výpočty a výber vybavenia. Potom určite pochopíte, čo vám k plnohodnotnej práci ešte chýba, čiže je čas prejsť na ďalší krok.

Krok dva. Softvérové ​​majstrovstvo

Prechod do tejto fázy nastáva až po pochopení základov svetelného dizajnu, takže po začatí práce v počítačových programoch sú vnímané ako nástroj na kontrolu rozhodnutí prijatých v koncepte alebo spôsob, ako ich navrhnúť a prezentovať, nič viac. Pamätajte: možnosť urobiť výpočet v DIALux alebo vytvoriť vizualizáciu vo Photoshope ešte z nikoho nespravila svetelného dizajnéra! Vlastnosť softvérových zručností len pomáha vyjadriť svoje nápady zákazníkovi. Všetky programy možno rozdeliť do dvoch kategórií.

Prvá skupina - výpočtové a overovacie programy, ako je DIALux, umožňujú jednoducho a rýchlo nasimulovať svetelné prostredie, vypočítať potrebné parametre a skontrolovať zvolené svetelné zariadenia.

Druhá skupina - programy na zakladanie a navrhovanie: Photoshop, 3Dmax, After Effects, PowerPoint, CorelDRAW, AutoCAD. Pomáhajú vytvárať veľkolepé vizualizácie, videá a ľahko demonštrovateľné koncepčné rozloženia alebo pracovné nákresy osvetlenia pre zákazníka.

Okrem zvládnutia programov je dôležité získať zručnosti v skicovaní (dizajnovej kresbe) a grafickom dizajne, ako aj prax v dizajne nápadov a prezentácií. Výsledkom druhej etapy školenia je jeden alebo viac projektov, už navrhnutých na novej kvalitatívnej úrovni – takže okamžite pochopíte, aké dôležité je zadanie.

V LiDS je na zvládnutie pracovných nástrojov svetelného dizajnéra poskytnutých 7 disciplín, na ktoré je vyčlenené celé leto vo formáte samostatných intenzívnych a online kurzov.

Krok tri. Výber segmentu a hĺbková štúdia dizajnu osvetlenia

Práve tu začína začínajúci dizajnér osvetlenia získavať profesionalitu a definovať pre seba sľubný smer. Ale ako pochopiť čo? Optimálne - skúste sa ponoriť do všetkých segmentov jeden po druhom a v každom (najlepšie nie v jednom) urobte skúšobný projekt. Prax ukazuje, že základ činnosti je ďaleko od toho, čo sa zdalo teoreticky najpríťažlivejšie.

Globálne možno všetky smery rozdeliť na osvetlenie v interiéri a v exteriéri. Súčasne sa obytné a komerčné interiéry rozlišujú medzi prvým smerom, rozdeleným na kancelárie, maloobchod, pohostinstvo a mnoho ďalších. Samostatné skupiny zahŕňajú priemyselné a skladové objekty, ako aj športové a zdravotnícke zariadenia.

V exteriéri je najglobálnejšia úroveň svetelný urbanizmus a rozvoj svetelných masterplanov. Nasleduje delenie na úžitkové osvetlenie ciest, ulíc a priestranstiev, fasádne a krajinné osvetlenie. Okrem toho existujú špecifické oblasti. Predovšetkým dizajn lámp, svetelné inštalácie, osvetlenie koncertov, predstavení a show.

V LiDS sa do hĺbky študujú všetky rôzne smery, pre ktoré je vyčlenených celkom 9 ďalších disciplín s možnosťou vyskúšať si realizáciu projektov osvetlenia v každom zo segmentov.

Krok štyri. Prvé projekty, prax a stáž

Skutoční dizajnéri osvetlenia sa však nestávajú počas štúdia teórie a nie počas tréningových úloh, ale v procese vytvárania a implementácie skutočných projektov, aby okamžite upevnili a otestovali prijatú teóriu v praxi. Novo razení špecialisti však najčastejšie zostávajú bez práce, pretože nikto nechce dôverovať svojim predmetom začiatočníkom. Čo robiť, ak existujú vedomosti, ale žiadne príkazy?

Po prvé, môžete to považovať za skvelú príležitosť vyzvať sa a prijať projekt svojich snov! Vyberte si niečo skvelé ako objekt: Eiffelovu vežu alebo Louvre, butik slávnej značky oblečenia alebo kanceláriu slávnej spoločnosti, dom slávneho herca alebo obľúbenú reštauráciu. Jednoducho povedané, trénujte na najťažších a najzaujímavejších. Je to oveľa lepšie ako robiť bezplatné projekty pre príbuzných alebo priateľov.

Po druhé, ak vynaložíte maximálne úsilie, je celkom možné stať sa súčasťou zaujímavého projektu, aj keď za nie príliš veľké peniaze. Ale hlavná vec na zapamätanie - nepracujte zadarmo! Na toto ste študovali? Poplatky v konečnom dôsledku nielen splácajú náklady na vzdelanie, ale pomáhajú aj pri rozvoji vlastného potenciálu: získavaním nových vedomostí, nadobudnutím kvalitného vybavenia či potrebného softvéru.

Vďaka pochopeniu zložitosti a dôležitosti prvých krokov dáva LiDS študentom a absolventom možnosť podieľať sa na reálnych projektoch spolu s naším rovnomenným štúdiom svetelného dizajnu LiDStudio. Forma stáže je veľmi efektívna. Študent absolvuje projekt pod vedením odborníka. Všetka vykonaná práca je platená. Postupne akumulujte skúsenosti a slobodu tvorivosti. Postupom času veríme novým dizajnérom osvetlenia, že vyriešia problém od začiatku do konca. Spolu s rastom zodpovednosti rastú aj mzdy.

Okrem programu stáží LiDS vytvorila jednotnú informačnú základňu pre odborníkov na osvetlenie v Rusku a krajinách SNŠ. Systém sa volal BaDiS a ​​pomáha tým, ktorí sú v ňom zaregistrovaní, nájsť si dočasnú alebo trvalú prácu v ich špecializácii. Škola teda prispieva k rozvoju profesie. Do tohto zoznamu sa môže dostať každý svetelný dizajnér, stačí vyplniť prihlášku na stránke www.lidschool.org.

Krok päť. Portfólio - účasť na veľkých a významných projektoch

V každej dizajnérskej profesii je portfólio mimoriadne dôležité, najmä vo vizuálnych oblastiach, ako je dizajn. Pamätajte, že toto je vaša tvár, preto v prvom rade portfólio obsahuje fotografie dokončených prác a vizualizácie, koncepty. Nemali by sme však zabúdať, že po ilustráciách remeselného spracovania by mal nasledovať popis nápadov spolu s podrobnosťami o implementácii typov osvetlenia a svetelných efektov použitých v projektoch.

Začínajúci dizajnéri sa často dostávajú do začarovaného kruhu, z ktorého sa mnohí nevedia dostať: žiadne portfólio – žiadne zákazky, žiadne projekty – žiadne portfólio. Ako byť tu?

Môžete robiť študijné projekty a usporiadať ich ako albumy vašich osobných nápadov, ako aj zostaviť portfólio konceptov bez toho, aby ste čakali, kým sa zrealizujú a prinesú vám uznanie. Ďalším dobrým spôsobom je zdieľať portfólio s inými začínajúcimi dizajnérmi. Pri tímovej práci sa výrazne zvyšuje šanca na úspech.

Aj keď všetky tieto možnosti majú jednu významnú nevýhodu - nedávajú zákazníkovi pochopenie, že sa na vás môže spoľahnúť s veľkou a prestížnou úlohou. Často je to hlavný argument pri výbere interpreta.

Preto LiDStudio implementuje unikátnu formu spolupráce svetelných dizajnérov. Tým, že máme vybudovaný tím renomovaných odborníkov, združujeme okolo nich ešte viac rôznych špecialistov: od architektov a dizajnérov až po študentov a stážistov. Členom nášho tímu sa môže stať každý – stačí poslať prihlášku a portfólio. Úroveň školenia a skúsenosti nie sú dôležité. Vyberieme prácu, ktorá zodpovedá požadovanému vektoru rozvoja. Zároveň si môžete slobodne zvoliť miesto pobytu, pracovný čas a vzťahy s inými spoločnosťami. "Studio Lighting Design" je kancelária moderného formátu: bez kancelárie, bez pracovného času, bez hraníc!

Krok šiesty. Prenos vedomostí: publikácie, prednášky, majstrovské kurzy

Novou etapou vo vývoji každého odborníka je prenos nahromadených vedomostí a skúseností ďalšej generácii špecialistov. Nie je to však také jednoduché, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať, pretože schopnosť vysvetľovania je samostatné umenie, ktoré si vyžaduje učiteľské schopnosti. Nie všetci dobrí špecialisti sa stanú dobrými mentormi. Proces odovzdávania vedomostí si v prvom rade vyžaduje pochopenie všetkých nástrojov, ktoré denne používate automaticky a zotrvačnosťou, bez toho, aby ste premýšľali o základných príčinách. Po porozumení nasleduje fáza systematizácie, kde sa identifikujú vzory a tvoria sa algoritmy. Krok za krokom sa praktické skúsenosti menia na najužitočnejšiu a osvedčenú teóriu.

Na tomto princípe je postavená napríklad väčšina prednášok na škole svetelného dizajnu LiDS, a preto sú tak ľahko poslucháčmi vstrebateľné a takmer naplno využité v praxi.

Ďalším spôsobom formovania nových poznatkov sú experimenty, výskumy a experimenty. A tu vôbec nie je potrebné byť vedcom alebo zamestnancom ústavu a mať k dispozícii moderné laboratórium. Väčšina najzaujímavejších objavov, ktoré zmenili zaužívané pohľady na veci, sa stala v každodenných podmienkach alebo náhodou. V LiDS preto často prebiehajú jednoduché experimenty so svetlom. Jeden z nich napríklad odpovedal na otázku: mení sa preferencia výberu farieb a farebných produktov v predajni v závislosti od teploty farby svetla, ktorým sú osvetlené? Ukázalo sa, že sa to mení a ako! Navyše sa ukázalo, že tieto zmeny sú rozdielne pre mužov a ženy. Toto je taká praktická skúsenosť, ktorú naši študenti urobili v roku 2014 na kurze osvetlenia v maloobchode.

Mimochodom, prenos vedomostí sa môže vykonávať nielen vo forme prednášok a majstrovských kurzov. Publikácie sú ďalším dobrým spôsobom, ako sprostredkovať svoje myšlienky a nápady veľkému počtu odborníkov. Všetky publikácie navyše potrebujú kvalitný obsah a mnohé sú zaň ochotné zaplatiť. Preto nečakajte, kým si vás všimnú a požiadajú vás, aby ste niečo napísali. Prevezmite iniciatívu a sami otvorte blízku tému. Každý nový článok zvyšuje nielen odbornú úroveň, ale aj uznanie, ktoré je dôležité na ceste k úspechu v akejkoľvek profesii. Atam nie je ďaleko od uznania.

Krok sedem. Odborné uznanie: účasť na súťažiach a členstvo v asociáciách

Posledným krokom k úspechu je profesionálne uznanie kolegov, konkurentov a predstaviteľov príbuzných profesií nielen vo vlastnej krajine, ale aj v zahraničí. Nedá sa zarobiť od nuly a dostať okamžite. Spravidla to trvá mnoho rokov, po ktorých nasleduje množstvo projektov, článkov a prednášok. Ale stále môžete proces urýchliť. Hovoríme o účasti na súťažiach a konferenciách, ako aj o členstve v profesijných asociáciách.

Pre začínajúcich profesionálov je totiž účasť v súťažiach dobrou šancou zviditeľniť sa a nielen si rozšíriť portfólio, ale aj zbierať rôzne ocenenia, ktoré sú predovšetkým stvorené na vyjadrenie uznania. A čím je súťaž prestížnejšia, tým je účasť v nej vážnejšia. Ešte chladnejšie je však stať sa členom poroty, ktorá vás okamžite povýši na úroveň profesionála. Pred pár rokmi som sa dvakrát stal víťazom súťaže Russian Lighting Design a tento rok som bol pozvaný za člena jej poroty. V roku 2015 sa naši študenti a absolventi zúčastnili viacerých súťaží a získali 7 ocenení rôznych nominálnych hodnôt, vrátane štatútu víťazov. Som si istý, že to výrazne ovplyvní ich budúcu kariéru.

Ďalším osvedčeným spôsobom, ako získať uznanie, je stať sa členom profesijných združení. A tu najstaršou a najprestížnejšou je IALD (International Association of Lighting Designers), založená už v roku 1969 priekopníkmi svetelného dizajnu z Chicaga, kde sa nachádza aj jej sídlo. Organizáciu tvorí 1200 svetovo uznávaných dizajnérov osvetlenia a mnoho tisíc ďalších sníva o tom, že sa k nim pripojí. Tesne pred zverejnením sa mi podarilo dosiahnuť túto výšku a stať sa jedným z dvoch členov IALD v Rusku.

Vo svete existujú aj miestne organizácie, no členstvo v nich je často len formalitou a na dôveryhodnosti nepridáva. Tu hlavnou vecou nie je riskovať svoj obraz. Koniec koncov, zarobiť si roky, no skolabuje oveľa rýchlejšie a ľahšie. To v zásade a všetko zostáva len zhrnúť.

Konečne

Dnes je stať sa dobrým odborníkom na osvetlenie oveľa jednoduchšie ako pred pár rokmi. Navyše nemusíte nikam chodiť, stačí byť online. My v LiDS School of Lighting Design sme mysleli veľa, aby po absolvovaní školenia mohol každý získať dobrú vedomostnú základňu a praktické skúsenosti už za jeden rok. Projekty pomôžu zlepšiť získané zručnosti. Takže začnete zbierať svoje portfólio, aby ste v budúcnosti zarábali inteligenciou a talentom. Navyše, ak sa časom objaví túžba podeliť sa o získané poznatky a skúsenosti, sme na dobrej ceste. Byť úspešným dizajnérom osvetlenia je teda skutočnou realitou! Voľba je na vás – začnite túto cestu a získajte svoju cestu, alebo pokračujte v hľadaní výhovoriek kritizovaním aktívneho konania druhých.

Sergej SIZY

PLDC (Professional Lighting Design Convention) spája odborníkov z globálneho trhu svetelného dizajnu. Dizajnéri osvetlenia, architekti, výskumníci, univerzity a priemysel využívajú PLDC ako platformu na stretávanie sa, aby sa dozvedeli o najnovšom vývoji v dizajne osvetlenia a diskutovali o budúcnosti tejto profesie. Podujatia pod záštitou PLDC sa konajú každé dva roky, k dnešnému dňu sa ich účastníkmi stalo viac ako šesťtisíc odborníkov z odvetvia. Na poslednej konferencii PLDC v Ríme, ktorá sa konala v roku 2015, sa zúčastnili zástupcovia 25 asociácií, 38 univerzít a inštitútov, 66 partnerov z oblasti svetelného dizajnu.

Medzi tohtoročnými nominovanými neboli klasické školy svetelného dizajnu. Medzi uchádzačmi o ocenenie sú inovatívne a mladé študijné programy: Univerzita v Aalborgu má magisterský program v oblasti svetelného dizajnu približne tri roky, zatiaľ čo Graduate School of Lighting Design Univerzity ITMO (CLD ITMO University) začala svoju činnosť pred dvoma rokmi. .

Východiskovým bodom bolo otvorenie Medzinárodného roka svetla a svetelných technológií schváleného Valným zhromaždením OSN v Rusku. V máji 2015 sa uskutočnil prvý vzdelávací a diskusný program CLD na výročnej výstave architektúry a dizajnu „ARCH Moskva“ s podporou kreatívneho združenia svetelných dizajnérov RULD. Od nového akademického roka vznikla na základe Fakulty LiSI (dnes súčasť Mega Fakulty fotoniky) Katedra Vysokej školy svetelného dizajnu Univerzity ITMO.

« Školy pre dospelých sa viac zameriavajú na klasickú myšlienku svetelného dizajnu, čo znamená interakciu architektúry a dizajnu, zatiaľ čo nové školy sa zaoberajú širšími problémami súvisiacimi s meniacimi sa technológiami, interakciou s informáciami, s človekom. Pracujú s takými veľmi perspektívnymi a dnes dôležitými oblasťami ako VR, Big Data, mestská informatika. Nové školy s dôrazom na problémy moderného človeka, jeho budúcnosť, inovatívne budujú vzdelávacie programy“, hovorí Natalia Bystryantseva, vedúca Vysokej školy svetelného dizajnu na univerzite ITMO, kreatívneho združenia dizajnérov osvetlenia RULD a klastra Art & Science na univerzite ITMO.

Teraz je súčasťou Vyššej školy svetelného dizajnu Univerzity ITMO okrem katedry aj Medzinárodné vedecké laboratórium „Light Design of the Urban Environment“, ktoré sa špecializuje na výskum a zlepšovanie kvality života, svetelného prostredia mesta resp. jej ľudského vnímania, študentské laboratórium, ktoré je experimentálnym jadrom CLD, a tiež dizajnérske laboratórium na realizáciu komerčných projektov.

Vytvorenie klastra Art&Science

Jedným z kľúčových míľnikov v činnosti Vyššej školy svetelného dizajnu Univerzity ITMO bolo vytvorenie klastra Art&Science. Ide o aktívnu komunitu vedcov a umelcov, filozofov a predstaviteľov obchodu, inžinierov a sociológov, ktorí spoločne identifikujú problémy humanizácie životného prostredia a vytvárajú spoločné projekty zamerané na riešenie týchto výziev. Komunitu tvoria zástupcovia Univerzity ITMO — zamestnanci rôznych laboratórií a výskumných centier, študentské workshopy, ako aj externí partneri a kurátori. Jednou z prioritných úloh klastra je vytváranie interdisciplinárnych odborných tímov pre projektovú prácu na konkrétnych úlohách a komercializácia perspektívneho rozvoja s využitím zdrojov univerzity.

Stratégia Art&Science Cluster bola vyvinutá s prihliadnutím na popredné svetové trendy, preto je jeho hlavnými úlohami „humanizovať“ moderné výdobytky vedy a techniky a uvádzať ich do prostredia s cieľom jeho humanizácie.

V rámci smerovania Art&Science bol koncom roka 2016 spustený spoločný projekt Univerzity ITMO a Štátnej Ermitáže - Art&Science: Science, Art, Museum, ktorého hlavnou úlohou je vypovedať o moderných metódach interakcie medzi vedou a umenia, ako aj o rôznych filozofických problémoch, ktoré vznikajú pri aplikácii vedeckého vývoja v umeleckej a múzejnej praxi. Prednášajúcimi na seminároch boli ruskí aj zahraniční odborníci. Projekt umožnil nielen nadviazať dialóg medzi umelcami, vedcami a odborníkmi, ale aj určiť vektor pre rozvoj Klastra v celosvetovom meradle, získať prvé odborné posudky od zamestnancov jedného z najuznávanejších svetové múzeá, Ermitáž a iné kultúrne organizácie.

« Veľmi dôležitým krokom v našej činnosti sa podľa nás stala práca s projektmi Art&Science. Umožnilo nám to pozerať sa ďalej a predpovedať vývojové trendy nie na päť, ale na 20 rokov dopredu. Keď sme sa vrhli do tejto oblasti, veľmi sme zmenili náš vzdelávací program. Art&Science navyše umožnila svetovému spoločenstvu vidieť, že sa nedusíme vo vlastnej šťave, že neriešime len aktuálne problémy trhu. Ukázal, že sa zameriavame na prácu s globálnymi výzvami a budujeme vzdelávací proces v tých oblastiach, ktoré budú prioritou o desať a viac rokov.“ – hovorí Natalia Bystryantseva.

Práca s rozsiahlymi projektmi a medzinárodnými konferenciami umožňuje interakciu nielen s odbornou a akademickou komunitou, ale do dialógu zapája aj zástupcov priemyslu. Ako zdôrazňuje Natalya Bystryantseva, ak ešte pred rokom spoločnosti ani verejnosť nevenovali veľkú pozornosť otázkam svetelnej kultúry a humanizácie životného prostredia, dnes sú tieto témy čoraz častejšie počuť v médiách a predstavitelia priemyslu sú pripravení uviesť vývoj do praxe. .

Ďalší rozvoj: medzinárodná spolupráca a nové prístupy vo vzdelávaní

Teraz špecialisti Vysokej školy svetelného dizajnu pokračujú vo vývoji nových učebných osnov a modelov vzdelávacieho procesu. Minulý rok boli do učebných osnov zavedené nástroje analýzy dizajnu, ktoré nám umožnili prehodnotiť tradičnú schému práce na projekte. Špecialisti školy v tomto roku prešli k problematike tvorby softvéru, ktorého princípy budú tvoriť aj základ vzdelávacích programov.

Čím je program jedinečný?

Spojenie technického a výtvarného vzdelávania

Práca so svetlom v kontexte architektúry a urbanizmu

MARCH School je jedným z lídrov v architektonickom vzdelávaní v Rusku, ktorý garantuje študentom vzdelanie v kontexte najaktuálnejších trendov svetovej architektúry a urbanizmu. Pri práci na spoločných projektoch sa budete môcť poučiť zo skúseností známych ruských a zahraničných odborníkov.

Svetelné laboratórium

*Táto ponuka nie je ponukou, cena služieb sa môže zmeniť. Náklady na služby a podmienky ich poskytovania sú uvedené v zmluve.

Dodatočné výdavky študentov počas obdobia štúdia

Počas školenia možno budete potrebovať umelecké potreby, písacie potreby, projektové potreby, tlačové a kopírovacie služby a ďalšie služby a spotrebný materiál. Ich zoznam, stupeň záväzku a náklady závisia od požiadaviek programu a špecifík tréningových úloh. Úplný zoznam bude závisieť od špecifík projektu a zvoleného spôsobu jeho implementácie.