Kaj je cvetlični ornament. naravni okras

§ena. Pojav ornamenta. Osnovni koncepti.

Ornament je zelo starodavna vrsta DPI. Jezik vsakega ornamenta je povezan z zgodovino in kulturo ljudi. Ustvarjalci okraskov so se vedno obračali k naravi in ​​uporabili tisto, kar so videli. Ornament je glasba. Vrstice njegovih vrstic so kot melodija neke večne pesmi pred vesoljem.

Ornament je del našega duhovnega življenja in izraža človekovo potrebo po lepoti. Ornamentalna umetnost, ki v svojih ritmih izraža čustveni odnos do življenja, lahko postane nekakšen odtis psihološke sestave ljudi določene dobe, naroda, družbenega sloja. Vsaka narodnost je v ornamentu ohranila najbolj značilne, najbližje nacionalnemu značaju, estetske okuse, pojme lepote. Ljudski obrtniki so ustvarjali vzorce, ki so jih odlikovali najrazličnejši posamezni motivi, kjer so se resnična opazovanja narave okoli sebe prepletala s pravljičnimi idejami.

Osnovni koncepti:

· Ornament (vzorec)- dosledno ponavljanje posameznih slikovnih motivov ali njihove skupine.

· odnos- ponovitev dela ornamenta (skupine elementov) brez spremembe linearnih dimenzij in oblik.

Ornament je lahko odnos in brez rapporta.

Ornament, ki je ena najstarejših vrst dekorativne umetnosti, je ohranil ne le tradicije, temveč tudi globoko simboliko okrasnih motivov, kompozicijsko zasnovo in barvno shemo. S preučevanjem ornamenta katerega koli od ljudstev se lahko globlje seznanite z njegovo zgodovino, tradicijami, svetovnim nazorom.

Glavna izrazna sredstva ornamenta:

• Ritem Ritmično menjavanje podobnih ali kontrastnih elementov.
• Ustvarjalno premišljena kombinacija posameznih komponent se imenuje sestavo in je sestavljen iz izmenjevanja posameznih figur in njihovih vrstic, razporejenih vodoravno, navpično in diagonalno.
• Ima zelo pomembno vlogo pri vseh vrstah ustvarjalnosti - barvanje harmonična kombinacija barv in njihovih odtenkov.

Razvrstitev okraskov.

vrsta ornamenta - razvrstitev okraskov glede na oblikovne značilnosti (trak, rozeta, mreža);

Vrsta ornamenta - črta. Ornament, ki se nahaja navpično, vodoravno ali po obodu v obliki traku, traku. Ornament v traku se imenuje tudi: trak, girlanda, friz.

Vrsta ornamenta - rozeta. Rozeta (iz besede "vrtnica" - centralno simetričen ali zrcalno simetričen ornament.

Vrsta ornamenta - mreža. Povezava mrežnega ornamenta je lahko trak ali rozeta, ki se večkrat ponovi, popolnoma napolnijo ravnino s seboj, kot da so zategnjene z mrežo.

Vrsta ornamenta : razvrstitev ornamentov po značilnostih slikovnih motivov (geometrijski. Cvetlični ...).

Geometrijski ornament. V središču geometrijskega ornamenta so slikovni motivi, kot so geometrijske oblike in telesa (črte, cik-cak, pike, kvadrati, krogi, zvezde ...).

Cvetlični ornament. Cvetlični okraski temeljijo na slikovnih motivih cvetlične tematike (rože, listi, poganjki, brsti, drevesa itd.).

zoomorfni ornament."ZOO" je žival, "morf" je oblika. Zoomorfni ornament temelji na slikovnih motivih iz kraljestva favne (živali, ptice, žuželke, fantastična živalska bitja itd.).

Antropomorfni (humanoidni) ornament."Antropos" - oseba, "morf" - oblika. Antropomorfni ornament temelji na podobah človeških figur, antropoidnih bogov, angelov in mask.

Pisava (kaligrafski) okras. Ornament pisave temelji na slikovnih motivih, povezanih s črkami, pisavami, kaligrafijo - rusko in arabsko pisavo, začetnice, začetnice, hieroglifi itd.

Heraldični (simbolični) ornament.

Heraldična ornamentika temelji na motivih, povezanih s podobo grbov, emblemov, znakov, simbolov.

Podpiši(v umetnosti, oblikovanju) - slikovni del logotipa praviloma vključuje tudi ime (pisno - abecedno ali hieroglifsko - del, pogosto tudi umetniško oblikovan) označenega izdelka, storitve, organizacije, dogodka ali osebe.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Sign

Simbol v umetnosti je značilnost umetniške podobe v smislu njene smiselnosti, njene izraznosti določene umetniške ideje. Za razliko od alegorije je pomen simbola neločljiv od njegove figurativne strukture in ga odlikuje neizčrpna dvoumnost vsebine.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Symbol

Grb (poljsko zelišče iz nemškega Erbe - dediščina) - emblem, podedovano razlikovalno znamenje, ki prikazuje predmete, ki simbolizirajo lastnika grba (oseba, posestvo, klan, mesto, država itd.). Heraldika je študij grbov.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Grb

Pleten okras ali "pletenica".

V središču pletenega ornamenta (pletenja) so vedno slikovni motivi tkanja, ne glede na to, kateri elementi so vključeni v ornament (vegetativni, zoomorfni itd.).

Praktično delo št. 1:

TKANSKI ORNAMENT (z elementi zoomorfnega in antropomorfnega) - »teratološki slog.

Zgodovinski podatki (preberite):

Pleteni okras v ruskih knjigah se je pojavil s prihodom knjig iz Bolgarije. Vključuje tesno prepletene pasove ali pasove. Kompleksno tkanje vrvičnega videza, na mnogih mestih zavezano z vozli. V osnovi so bila naglavna dela narisana tako: krogi so ponovljeni in povezani z vzorčasto ligaturo in vozli, začetnice so večbarvne.

Pleteni ornament "balkanski tip". To je preplet krogov, osmic, pravokotnikov in kvadratov. Stroga simetrija. "Balkanski ornament" je prišel v Rusijo v 15. stoletju, ko so se Turki borili za Balkanski polotok. Veliko umetnikov in piscev je odšlo v Rusijo. Do konca stoletja se je v moskovskih dvornih delavnicah razvila različica razkošnega "balkanskega" ornamenta z večbarvnimi barvami. In veliko zlata. V knjižnem ornamentu XIII-XIV stoletja. pojavil "pošastni" slog. Grška beseda teratos pomeni pošast. Tesen preplet trakov, ki se končajo s kačjimi glavami. Noge, jeziki, glave, repi, krila živali so prepleteni s tkanjem trakov. Podoben ornament je znan pri balkanskih Slovanih, v Skandinaviji, na Irskem in na številnih romanskih delih iz različnih regij Evrope. Ta slogovna enotnost temelji na skupnem izvoru iz živalskega ornamenta vzhodnoevropskih nomadov iz obdobja preseljevanja ljudstev. Ta umetnost je nastala v kontekstu velikih gibanj, ko so imeli pomembno vlogo stiki med evropskimi barbari in nomadi evroazijskih step.

Podoba plenilske zveri je najbolj priljubljena v starodavni ruski uporabni umetnosti. V nekaterih primerih lahko govorimo o določeni želji po posredovanju podobe leva, ki se pogosto omenja v starodavnih ruskih pisnih virih - pogumna in močna zver, kralj zveri. Podobe resničnih in fantastičnih živali igrajo pomembno vlogo v starodavni ruski umetnosti. Okrasili so templje mest Vladimir in Suzdal, nakit: zapestnice in obroče. Uporablja se v knjigarstvu, začenši z Ostromirjevim evangelijem.

Metodična navodila:

• Naredite kopijo teratološkega ornamenta, pri čemer izberite vzorec po lastni izbiri (internet, knjige, albumi, karte).
• Velikost lista A4, skupne dimenzije ornamenta ne več kot 150x220 mm.
• Tehnika - akromatska grafika.

Ornament je vzorec, ki je sestavljen iz ritmično urejenih elementov. Stilizira realne motive, jih shematizira in operira z abstraktnimi oblikami. Takšen vzorec služi za zapolnitev nekaterih površin in za uokvirjanje oziroma ločevanje posameznih delov. Glede na uporabljene motive ločimo geometrijske, zoomorfne, heraldične, groteskne, arabeske in cvetlične ornamente. Omeniti velja, da mora biti takšna dekoracija v harmoniji z namenom in naravo samega okrašenega predmeta.

Dejanske oblike rastlin, živali ali predmetov se lahko uporabljajo le, če ne zasenčijo ostalih sestavin dekoracije in ne škodujejo celotnemu vtisu. Zato lahko običajno najdete naravne oblike v posebej izbrani stilizirani obliki. Takšna naravna oblika je prikazana v glavnih značilnostih z dodatkom nekaj vzorcev in kodrov v slogu, ki ustreza temi. Vendar pa je cvetlični ornament lahko primeren za vsako dekoracijo, za razliko od drugih predmetov, oblik ljudi ali živali.

Risbe številnih okraskov so določene z materialom, ritmom in obliko predmeta, tvorijo dekor in so sestavni del določenega sloga. Z gotovostjo lahko trdimo, da je cvetlični ornament najpogostejši vzorec za geometrijskim. Zanj so pomembni značilni in določeni najljubši motivi, ki se uporabljajo.

Za izvirno interpretacijo oblike se uporablja samo cvetlični ornament, ker. v primerjavi z drugimi tipi ima več možnosti za ustvarjanje izvirnih motivov ali izvedbenih tehnik. Na sliki so uporabljene različne oblike cvetov, listov in plodov, skupaj ali ločeno. Umetnik riše izvirne oblike, barve in merila, ki se v njegovih rokah spreminjajo in spoštujejo zakone simetrije. Ko je izbran slog vzorčenja, se izboljšajo vse tipične lastnosti in odstrani vse naključno. Te spremembe so lahko zelo pomembne, do te mere, da se izvirno gradivo spremeni do neprepoznavnosti.

Najbolj priljubljen ornament na poklicnem področju animatorjev in oblikovalcev so vektorske slike. Z njimi lahko ustvarite nekaj barvitih izdelkov v oglaševanju ali tisku. Oblika embalaže predvideva tudi vektorski ornament - to pomaga pri ustvarjanju ekskluzivnih in izvirnih del. Omeniti velja, da že pripravljeni tematski okraski pomagajo oblikovalcem prihraniti čas, ki ga vedno tako primanjkuje.

Oblikovalci pogosto uporabljajo tudi cvetlične - to je linearna navpična ali vodoravna menjava motiva. podstavki na tapetah, različne slike na fasadah hiš, kot v vaseh in vaseh (to se še posebej uporablja v Ukrajini). Takšen vzorec morate znati pravilno sestaviti, tako da je harmoničen, slika pa lepa in izvirna. Za vsak tak vzorec je zelo pomembno, da je v isti barvni shemi kot glavno področje izdelkov.

Glavni motiv ornamenta je predvsem divje živali: morski valovi, bolj ali manj stilizirani, razširjeni od vazne slike arhaične Grčije do japonske umetnosti, stalaktiti, ki krasijo Alhambro v Granadi, vulkan Fujiyama v japonski umetnosti, halo plamen, ki obdaja nekatere Buddhe; nebesna telesa, vključno s soncem, uporabljena v številnih okrasih od časa starega Egipta do obdobja Ludvika XIV, luna, pogosto v obliki srpa, ki ga najdemo v umetnosti islama in v času Diane de Poitiers, zvezde, kjer se število žarkov razlikuje glede na državo in obdobje in, končno, strele, včasih stilizirane do neprepoznavnosti.

Flora je lahko stilizirana in naturalistična na poenostavljen način ali pa reproducirana na realističen in zelo zapleten način. Drevesa so pogosto upodobljena na tkaninah, listi se včasih pojavljajo kot masa listja, včasih ločeno, na primer list papirusa v Egiptu, lovorjev in akantov list v Grčiji; ali pa se listi deformirajo in stilizirajo, dokler popolnoma ne izgubijo podobnosti z živim listom in se spremenijo v igro ukrivljenih linij, kar lahko opazimo v štukaturnih ornamentih nekaterih muslimanskih zgradb. Rože so izjemno pogoste, na primer lilija v egejski umetnosti, vrtnica v gotski in hijacinta v turški fajansi. Nadarjeni obrtniki motiv cvetja spretno podredijo obliki okrašenega predmeta: v Egiptu so na trikotnih ali podolgovatih predmetih upodabljali modri lotos, na zaobljenih in širokih površinah pa belo lokvanj. Plodovi so redko upodobljeni brez listov, veliko pogosteje z vejo, kot na primer grozdi in listi grozdja v umetnosti krščanskih ljudstev. Za rastlinske motive tako na vzhodu kot na zahodu je značilna prevlada ukrivljenih linij: rastlinski poganjki in kodri, ki se odvijajo in zvijajo v spiralo; pokrovače in girlande, obešene na koncih, tako pogoste v rimski umetnosti in umetnosti obdobja klasicizma, venci, ki jih najdemo v isti dobi. V krogu so vpisane tudi rozete, ki so bodisi odprta roža, upodobljena od zgoraj (lotos v Indiji, krizantema na Japonskem), bodisi cvet s šestimi cvetnimi listi, pridobljeni s križanjem lokov s kompasom (pogost motiv v ljudski umetnosti). Še en cvetlični okrasni motiv, palmeta, je bil razširjen v neštetih sortah. Običajno je palmeta nameščena navpično, najdemo pa jo tudi narobe, pa tudi vodoravno in diagonalno.

Ni presenetljivo, da so rastlinski motivi priljubljena tema okraskov v mnogih državah sveta. To je razumljivo. Skoraj vsaka rastlina v svoji strukturi je okrasna. Zgrajena je po principu ponavljanja nekaterih elementov (listje, cvetovi, vitice itd.), Ima radialno ali dvostransko simetrijo, gladki zavoji poganjkov pa se zdijo deli namišljenih krogov.

Najpreprostejši primeri rastlinskih motivov imajo dvostransko simetrijo in so zgrajeni na podlagi pomožnih kvadratov (slika 51).

riž. 51. Primer dvostranske simetrije v rastlinskem motivu

Bolj zapletena tehnika je zrcalni odsev s premikom. Posledično pride do zaporednega menjavanja različnih elementov. (Zanimivo je, da je na svetu veliko rastlin, pri katerih razporeditev listov ustreza zgornjemu primeru).

V bolj bujnih cvetličnih ornamentih so običajno vse zgoraj opisane tehnike: premiki, rotacije, uporaba pomožnih mrež, risanje detajlov na podlagi krožnih lokov itd. (slika 52).

riž. 52. Primer uporabe različnih metod ornamentalne simetrije za izgradnjo cvetličnega ornamenta

Živalski motivi so pogosto služili tudi v dekorativne namene. Slon v budističnih državah, oven v okrasih starega Rima in renesanse, kače v kmerski umetnosti.

Iz morske favne so bile uporabljene ribe, pa tudi delfin v starogrški in rimski umetnosti, v času renesanse v Italiji in Franciji; krap v kitajski umetnosti. Hobotnica se pogosto uporablja v kretskih in mikenskih dekoracijah. Različne školjke mehkužcev, zlasti pokrovače, pogosto najdemo v dekorativni umetnosti Francije v obdobju Ludvika XV in Ludvika XVI.

Mojstri dekorativne umetnosti so pogosto uporabljali podobe žuželk: skarabeja v starem Egiptu, metulja v vseh vrstah umetnosti na Kitajskem in Japonskem, čebele v slogu francoskega imperija, kačjega pastirja v japonskih izdelkih in v evropski umetnosti zgodnjega 20. .

Vendar pa so podobe ptic našle največjo uporabo v vseh državah in skoraj v vseh vrstah dekorativne umetnosti zaradi simbolnega pomena, ki so jim dali: sokol v Egiptu, orel v Rimu, Bizancu in Nemškem cesarstvu, pav v krščanski umetnost, žerjav in raca mandarina na Kitajskem in na Japonskem. Toda pogosto je bil motiv ptice uporabljen le za dekorativne namene: korintske vaze, nekatere muslimanske jedi, srednjeveške španske tkanine, tkanine iz obdobja Ludvika XVI in keramika Zuni.

Poleg resničnih živali, ki so bile upodobljene v celoti, so bili kot okrasni motivi uporabljeni deli telesa živali: glave bikov, ki jih poznamo že iz primitivne umetnosti, levje tace v egipčanskem pohištvu, protomi v umetnosti Grkov, pa tudi čudovita bitja. kot so egipčanske sfinge ali grifoni in himere Grška in rimska antika, Bizanc in renesansa, zmaji, feniks in tao-cho maske v kitajski umetnosti. Te pošasti bi morale vključevati tudi fantastične zveri z dvema telesoma in eno glavo - motiv, ki je pogostejši, kot se običajno verjame, in celo enoglava bitja s tremi telesi.

Človek je seveda zelo pogosto uporabljen kot ornamentalni zaplet, včasih v obliki shematičnega prikaza, včasih stiliziranega, včasih realističnega.

V dekorativni umetnosti vseh držav najdemo podobe moških in žensk posamezno ali v skupinah, v mirnih in veličastnih pozah ali, nasprotno, v dinamičnem gibanju in celo v nebrzdanem plesu. Figure so lahko gole ali v haljah, ki pokrivajo skoraj celotno telo.

Obstajajo tudi karikaturne podobe (grška terakota, izrezljani okraski gotskih zložljivih klopi).

Kot motiv dekorja je služil tudi človeški obraz, na njegovi podlagi pa se je rodil maskaron.

Uporabljeni so bili tudi nekateri ločeni deli človeškega telesa: oko, srce, noga, roka, ki bi lahko imela štiri ali celo tri prste (muslimanska umetnost).

Oblike človeškega telesa so bile uporabljene tudi za ustvarjanje fantastičnih bitij: kentavre in sirene antike, angeli krščanskega sveta, kupidi (italijansko putti), polfigure in predvsem renesančne groteske s telesi, ki rastejo iz rastlin.

Pokrajina s človeškimi figurami ali brez njih se redko uporablja ali pa je skrčena na hišo z enim ali dvema drevesoma. Obstaja tudi tema valov in oblakov (predvsem v kitajski ornamentiki). Za osnovo so vzete figure, katerih obris je sestavljen iz segmentov lokov. Elementi takšnih figur včasih spominjajo na kos rjuhe, kupolo templja ali vrtinčen greben vala. Nato nastalo konturo večkrat obkrožimo z različnimi črtami, ločenimi z majhnimi vrzeli. Zdi se, da združujejo elemente vzorca v eno celoto.

Včasih so elementi vzorca zgrajeni po zakonu zrcalne simetrije, vendar prekrivne črte potekajo le vzdolž zgornje konture. Pogosto se elementi ornamenta vrstijo tako rekoč v dveh nivojih.

Neživi predmeti so pomemben del dekorja. Dovolj je, da se spomnimo gotskih zvitkov in trakov iz 18. stoletja, oklepov in trofej, vaz in rož izobilja iz obdobja Ludvika XIV in vrtnih pripomočkov iz obdobja Ludvika XVI, pa tudi grških ladij, nizozemskih vetrnic, japonskih mostov. in ventilatorji, francoski baloni na vroč zrak.

Število in raznolikost predmetov, uporabljenih v dekorativni umetnosti, onemogočata kakršno koli možnost klasifikacije. Lahko rečemo, da je vse, kar je kdaj prišlo iz rok človeka, pozneje služilo kot okrasni motiv.

6.4. Kompleksni motivi

V to kategorijo lahko uvrstimo motive z dvojnim namenom, uporabne in dekorativne. Tu bomo najprej upoštevali napise: ravne kitajske črke, kufsko arabsko pisanje, rimske velike črke. Napis ima pomenski pomen in je hkrati okras. Najpogosteje je postavljen na robnike.

Starogrške in srednjeveške gotske črke so bile v dekorativni umetnosti veliko manj uporabljene kot arabske črke, ki se včasih tako razpustijo v prepletu črt, ki okrasijo ozadje, da že sama postane ornament.

Dekorativnost arabske pisave je včasih spodbudila kristjane, da so jo uporabili preprosto kot okras (»Komentarji sv. Beate o »Apokalipsi« iz 11. stoletja z napisom »Ni boga razen Alaha«), na muslimanskih tkaninah so črke, ki so obrnjene na glavo z navpično potezo, da bi dosegli večji dekorativni učinek. Napisi so bili postavljeni na kamen, na keramiko, na preproste in plemenite kovine ter na tkanine.

Sledijo simbolični motivi. So raznoliki in v veliki meri ponavljajo zgoraj omenjene motive. Tako trikotnik simbolizira gore na keramiki neolitske Kitajske in preddinastičnega Egipta; krog, spirala in motivi, ki so jim blizu na starodavni Kitajski, imajo kozmološki pomen, prikazujejo nebo, gibanje zvezd, oblake in grmenje; krog, razdeljen na dvoje s spiralo - znak "jin-jang" - označuje neločljivost moškega in ženskega principa.

Med rastlinskimi motivi simbolne narave so znani drevo življenja v Mezopotamiji in Iranu, vrtnica kot kraljevi simbol srednjeveške Anglije, lilija v Franciji; omeniti je treba tudi lotosov cvet v budistični umetnosti. Kar zadeva simbolne motive, ki jih črpajo iz favne, smo v prejšnjem delu že obravnavali ptice.

Krščanska umetnost Vzhoda in Zahoda je uporabljala celo vrsto simbolnih motivov - od rib, zgodnjekrščanskega simbola, do epigrafskih - IHS in krizme; to so tudi jagnje, pav in feniks, palma, sidro, delfin, ovit okoli trizoba, in seveda v prvi vrsti križ, ki obstaja v številnih različicah, od katerih je vsaka zelo dekorativna. .

V nekaterih primerih vidimo kombinacijo več simbolov: na primer na sarkofagih iz Lateranskega muzeja je Kristus upodobljen nad križem.

Po simboličnih motivih omenjamo še heraldične motive. V muslimanski umetnosti je mogoče videti embleme v obliki kroga, zlasti za okrasitev svetilk v mošejah.

Japonski družinski grbi so tudi v obliki kroga. Včasih sestavljajo edini vzorec predmeta in so upodobljeni v zlati barvi na ozadju črnega laka ali na keramiki, tvorijo tudi dekor tsube ali služijo kot vzorec za razkošne tkanine. V vseh primerih je dosežen zelo uspešen dekorativni učinek.

V Evropi se motiv grba pojavlja predvsem v srednjeveški umetnosti. Ker je sam namen grba poudarjanje prestiža, grba niso imele samo družine, ampak tudi države, mesta, cehovske korporacije in vse mogoče druge družbene skupine.

Oblika grba se razlikuje glede na dobo; v gotski Franciji je bolj dekorativna kot v kasnejših stoletjih. V različnih državah imajo grbi različne oblike, italijanskih in nemških grbovnih ščitov pa ni mogoče zamenjati s francoskimi. Kasneje so ščitu začeli dodajati različne elemente, ki ga v dekorativnem smislu otežujejo: takšni dodatki so bili čelada ali krona, postavljena nad ščit, levi ali druge živali, ki ga podpirajo, pod njim pa trak z geslom.

Nekateri grbi nemških držav so tako preobremenjeni s podrobnostmi, da v veliki meri izgubijo svojo umetniško vrednost. V heraldični umetnosti je najprej cenjen lakonizem: z dekorativnega vidika so najpreprostejši grbi najboljši.

6.5. Načela izdelave ornamenta

Različni sistemi dekorja vam omogočajo, da iz vaših najljubših motivov izvlečete največji učinek. Glavna je ponavljanje, ki samo po sebi, če je motiv dobro izbran, daje dober dekorativni učinek.

Ponavljanje daje vrednost nepomembnemu elementu; njegova pravilnost lahko ustvari občutek velikosti in reda, umirjenosti in samozavestne moči. Pogosto vidimo ponavljanje v robovih, trakovih in frizih.

Inverzija (obrnjena razporeditev) vzorca daje isti motiv izmenično v nasprotnih smereh in se tako izogne ​​monotoniji.

Enako vlogo ima alternacija, ki postavlja motiv zdaj v navpični, zdaj v vodoravni smeri. Prav tako lahko izmenjujete ravne in reliefne, ravne in ukrivljene elemente; in končno lahko umetnik doseže poseben učinek z menjavanjem barv ali celo samo svetlih in temnih tonov.

Simetrija ima dva podobna motiva na obeh straneh osi, upodobljena ali imaginarna - absolutna simetrija.

Obstaja tudi relativna simetrija, ki je dosežena ne z jukstapozicijo podobnih delov, temveč z ravnovesjem mas; delna simetrija je reducirana na detajle motiva.

Glede na motive, uporabljene v ornamentu, ga delimo na geometrijsko, sestavljeno iz abstraktnih oblik, naravno, ki vključuje vegetativne, stilizirajoče liste, cvetove, plodove itd.; zoomorfne (živalske), stilizirajoče figure ali deli figur resničnih ali fantastičnih živali; antropomorfno, z uporabo osebe za motiv; pokrajine in neživih predmetov.

Kompleksni motivi vključujejo napise, simbole, heraldične teme in imajo dvojni namen, uporabni in dekorativni.

6.5.1. Uporaba pomožnih linij

Naj navedemo primere izdelave geometrijskega ornamenta z uporabo rešetke.

Nepričakovan rezultat lahko dobimo, če v veliki kvadrat vpišemo devet majhnih kvadratov pomožne mreže (slika 53).

riž. 53. Primer ornamenta iz kvadratov na podlagi pomožne rešetke

Bolj zapleteni mozaični okraski na podlagi mreže (slika 54).

riž. 54. Primer kompleksnega ornamenta, ki temelji na pomožni rešetki

Če naredimo številne dodatne konstrukcije na podlagi standardne mreže, bomo dobili še bolj kompleksen ornament (slika 55).

riž. 55. Primer ornamenta na podlagi standardne mreže z uporabo dodatnih konstrukcij

Kot pomožne tehnike so na slikah podane mreže, s katerimi sploh ni težko reproducirati katerega od spodnjih okraskov.

Mreža prvih segmentov temelji na koncentričnih krogih, vpisanih v kvadrate, ki mejijo drug na drugega (slika 56).

riž. 56. Primer ornamenta na podlagi koncentričnih krogov

Če povežete šahovske kroge, vpisane v kvadratke, se pojavi čudovito "fleksibilno" omrežje. V njegovih celicah so kvadrati, katerih geometrijska resnost le poudarja gladkost obrisov črt, ki povezujejo kroge (slika 57).

riž. 57. Primer ornamenta na podlagi krogov, razporejenih v vzorcu šahovnice

Na podlagi kvadratne mreže je mogoče zgraditi preprost, a lep ornament, katerega princip gradnje ni tako očiten brez pomožnih linij (slika 58).

riž. 58. Primer ornamenta na podlagi kvadratne mreže

Razvoj prejšnjega ornamenta z dodajanjem elementov v obliki diamanta in obračanjem črt v črte (slika 59).

riž. 59. Primer ornamenta na podlagi elementov v obliki diamanta

Še en primer, kako je mogoče z mrežo ustvariti ornament "stisnjenih križev" (slika 60).

riž. 60. Primer izdelave ornamenta z uporabo mreže

Diagonale kvadratov postanejo stranice elementa v obliki diamanta tega ornamenta. V druga dva ornamenta se prilegajo krogi, na podlagi katerih so narisane zrcalno simetrične spirale (sl. 61).

riž. 61. Primer gradnje kompleksnega ornamenta z uporabo mreže

Nekateri vzorci, ki temeljijo na prepletajočih se črtah, so enostavno zgrajeni na podlagi "kvadratne" rešetke. Za risanje drugih je lahko koristno razdeliti kvadrate mreže z vodoravnimi ali navpičnimi črtami.

Ta pristop k izdelavi geometrijskega ornamenta velja tudi za druge vrste ornamentov.

6.5.2. Konstrukcija pletenega ornamenta

S pomočjo pomožnih mrež je mogoče zgraditi precej zapletene elemente okraskov, ki so prepleteni trakovi.

Najprej se na podlagi fine mreže zgradi ravna slika (slika 62).

riž. 62. Primer izdelave ornamenta, ki je prepleteni trak

Nato se izbere zaporedje prehoda nekaterih trakov pod ali čez druge in rešetka se izbriše (slika 63).

riž. 63. Primer dodelave ornamenta, ki je prepleten trak

Spodaj so primeri ornamenta v obliki prepletenih trakov. Pri njihovi izdelavi je bila uporabljena tudi mreža (slika 64).

riž. 64. Primer ornamenta, v obliki prepletenih trakov

Tukaj je še en koristen trik. Najprej ustvarite vzorec v obliki niti z uporabo rešetke (slika 65).

riž. 65. Primer izdelave ornamenta v obliki prepletajočih se trakov (začetna faza)

Nato se prepričajte, da vsaka črta pridobi določeno debelino, nato pa se odločite, v kakšnem zaporedju se bodo nastale črte prepletale (slika 66).

riž. 66. Primer izdelave ornamenta, v obliki prepletanja trakov, (končna faza)

Nekateri vzorci, ki temeljijo na prepletajočih se črtah, so enostavno zgrajeni na podlagi "kvadratne" rešetke.

Za risanje drugih je lahko koristno razdeliti kvadratke mreže z vodoravnimi ali navpičnimi črtami (slika 67).

riž. 67. Primer ustvarjanja ornamenta v obliki prepletenih trakov z uporabo kompleksne rešetke

Zaradi deformacije rešetke v navpični ali vodoravni smeri se lahko vsak ornament, vključno s "protja", raztegne v eno ali drugo smer. Za risanje dveh prepletenih trakov je pogosto dovolj, da uporabite samo štiri vodoravne pomožne črte.

6.5.3. Uporaba krogov

Z vrtenjem izvirnega elementa okoli središča nastanejo različne rozete.

Kaj se zgodi, če zavrtite krog? Recimo, da je točka vrtenja na njenem obodu.

Nato dobimo rozeto krogov, od katerih se vsak dotika svojega soseda na dveh točkah (v središču in eni od točk loka) (slika 68).

Na sliki so štirje takšni krogi, za udobje nadaljnjih konstrukcij pa so vpisani v krog večjega premera.

Uporabimo risbo kot pomožno mrežo črt. Pustimo le desne polovice krogov.

Rezultat je lik, ki spominja na hindujski simbol razvoja, znan v dvajsetem stoletju kot svastika (slika 69).

riž. 68. Primer gradnje rozete iz krogov

riž. 69. Primer konstruiranja figure v obliki "svastike", pridobljene na podlagi pomožnih krogov

Če je vrtilna točka zunaj kroga, se lahko v nastali rozeti oblikovani krogi med seboj sploh ne dotikajo ali pa se sosednjega kroga dotikajo le na eni točki (slika 70).

riž. 70. Primer gradnje rozete na podlagi pomožnih krogov

Če odstranimo dele lokov kot pomožne linije, dobimo čudovit dizajn, ki ga včasih najdemo v gotski arhitekturi (slika 71).

riž. 71. Primer konstruiranja "gotske" figure, pridobljene na podlagi pomožnih krogov

Število pomožnih krogov, pridobljenih z vrtenjem prvotnega, je lahko različno, na primer tri (slika 72).

riž. 72. Primer konstruiranja figure, pridobljene na podlagi treh pomožnih krogov

Če sta le dva, je enostavno zgraditi figuro, znano kot starodavni orientalski simboli enotnosti nasprotnih entitet - Yin in Yang (slika 73).

riž. 73. Primer konstruiranja figure, pridobljene na podlagi dveh pomožnih krogov

V številnih zapletenih in lepih okrasih se ugiba tehnika vrtečih se krogov, ki so pod njimi. Oglejte si naslednjo tehniko (slika 74).

riž. 74. Primer izdelave ornamenta, pridobljenega z vrtenjem krogov

Vsak od štirih krogov tega ornamenta je pridobljen z zrcaljenjem sosednjega kroga. Znotraj vsakega kroga lahko brez težav najdete elemente lokov, preoblikovane v črte rastlinskega motiva. Pravkar opisani trik deluje.

S premikanjem krogov vodoravno je enostavno dobiti člene ene verige.

6.5.4. Meandri

Klasični meander bi lahko razredčili z različnimi elementi vložkov. V tem primeru so to mrežasti kvadrati (slika 75).

riž. 75. Klasični meander z elementi vložkov

Prekinjen meander. Kot vložki so bili uporabljeni pravokotniki, ki so bili vpisani drug v drugega (slika 76).

riž. 76. Zlomljen meander

Ko se združita dve vijugasti črti, se pojavi podoba svastike - zelo starodavnega simbola evolucije (slika 77).

riž. 77. Kombinacija dveh meanderskih linij

V ovinkih valovitih črt je enostavno videti isti princip meandra, le da je brez geometrijske jasnosti (slika 78).

riž. 78. Uporaba principa meandra pri konstruiranju valovitih črt

Če zaokrožimo kodre prejšnjega ornamenta, dobimo na podoben način povezane kroge (slika 79).

riž. 79. Meander Variation

6.5.5. Popločani motivi

Stilizirane podobe debel nekaterih dreves so spominjale na sodobne strešnike. V tem primeru je tudi podoben ribji luski ali ptičjemu perju (slika 80).

riž. 80. Stilizirane podobe drevesnih debel, ki spominjajo na sodobne strešnike

Korak naprej po poti posploševanja slike - elementi ornamenta so postali izjemno posplošeni, geometrični (slika 81).

riž. 81. Posploševanje podobe drevesnih debel

Druga različica "ploščenega" ornamenta (slika 82).

riž. 82. Različica "ploščenega" ornamenta

V prihodnosti so bile takšne tehnike uporabljene kot deli bolj zapletene kompozicije.

Izhajajoč iz motiva »ploščice« nastane ornament na podlagi rotacije njegovih sestavnih elementov. Praznine, ki so nastale med deli, se zapolnijo (slika 83).

riž. 83. Ornament, ki temelji na rotacijah njegovih sestavnih elementov

Umetnost ornamentiranja je zelo starodavna. Nastala je v paleolitski dobi. Okrasne slike prinašajo estetski užitek, ki močno vpliva na človeka, povzroča verige asociacij, ki omogočajo razumevanje in vrednotenje dela.Glavna pravilnost ornamenta je občasno ponavljanje motiva. Za ornament je značilno tudi prevajanje resničnih oblik in predmetov v pogojne ornamentalne podobe, visoka stopnja dekorativne posplošenosti in odsotnost zračne perspektive (ravna slika).

Ornament se je vedno pogosto uporabljal kot dekorativni dizajn za izdelke, ki jih ljudje potrebujejo v vsakdanjem življenju in praktičnih dejavnostih. Je osnova za umetnost in obrt. Ne morejo brez ornamentov v rokodelstvu, keramiki in tekstilu.

Vse okrasne risbe glede na njihove vizualne zmožnosti so razdeljene na tri vrste: slikovni ornament, ki vključuje specifično risbo osebe, živali, rastlin, krajinskih ali arhitekturnih motivov, risbo neživih predmetov ali kompleksnega emblema;
neslikovni ornament, sestavljen iz geometrijskih elementov, abstraktnih oblik, brez specifične vsebine;
kombinirani ornament, ki je kombinacija slikovnih motivov ali posameznih elementov na eni strani in abstraktnih oblik na drugi strani.

Ornament je razvrščen 1. po slikovnih motivih: rastlinski, geometrijski, živalski, antropološki, kaligrafski, fantastični, astralni itd.

2. Po slogu: starinski, gotski, baročni itd.

3. Po narodnosti: Ukrajinec, Belorus, Grk itd.

4. Glede na slikovno obliko: ploskovno, reliefno (majhna višina), protireliefno (majhna vdolbina znotraj).
Značilnosti ornamentov na podlagi slikovnih motivov.

Primarna oblika ornamentike je tehnični ornament, ki je nastal kot posledica človeške delovne dejavnosti (tekstura glinenih izdelkov, obdelanih na lončarskem vretenu, vzorec najpreprostejših celic v tkanini, spiralne tuljave, pridobljene s tkanjem vrvi).

tehnični okras

Simbolično ornament je nastal in se oblikoval na podlagi podob živali, ljudi, orodja v skalnih slikah, na tkanini. Razvoj običajnih podob je privedel do dejstva, da so okrasne slike pogosto simboli. Simbolični ornament, ki se je pojavil v starem Egiptu in drugih državah vzhoda, še danes igra pomembno vlogo, na primer v heraldiki (podoba srpa in kladiva, dvoglavega orla itd.). Geometrijsko ornament je nastal na podlagi tehničnih in simbolnih ornamentov. Vedno poudarja strogo izmenjavo ritmičnih elementov in njihovih barvnih kombinacij. Temeljno načelo skoraj vsake geometrijske oblike je resnična oblika, posplošena in do meja poenostavljena (grški meander-val, krog-sonce itd.)

Zelenjava ornament je najpogostejši za geometrijskim. Zanj so značilni najljubši motivi, različni za različne države v različnih časih. Če je na Japonskem in Kitajskem najljubša rastlina krizantema, potem je v Indiji fižol, fižol, v Iranu nagelj, v Rusiji sončnica, kamilica. V zgodnjem srednjem veku sta bili še posebej priljubljeni vinska trta in deteljica, v pozni gotiki badelj in granatno jabolko, v baroku tulipan in potonika. V 18. stoletju »prevladuje« vrtnica, secesija je v ospredje postavila lilijo in peruniko. Cvetlični ornament ima največji potencial glede na raznolikost uporabljenih motivov, izvedbenih tehnik. V nekaterih primerih so motivi interpretirani realistično, v volumnu, v drugih - bolj stilizirano, v pogojni ravninski obliki.

kaligrafski ornament je sestavljen iz posameznih črk ali elementov besedila, ki so izraziti v plastičnem vzorcu in ritmu. Umetnost kaligrafije se je najbolj razvila v državah, kot so Kitajska, Japonska, arabske države, v določenem smislu je nadomestila likovno umetnost.

V jedru fantastično okraski so izmišljene podobe, pogosto simbolne in mitološke vsebine. Fantastičen ornament s podobami prizorov iz življenja živali je bil še posebej razširjen v državah starodavnega vzhoda (Egipt, Asirija, Kitajska, Indija, Bizanc). V srednjem veku je bil fantastičen okras priljubljen zaradi dejstva, da je religija prepovedala podobo živih bitij.

Astral ornament je uveljavljal kult neba. Njegovi glavni elementi so bile podobe neba, sonca, oblakov, zvezd. Najpogosteje se uporablja na Japonskem in Kitajskem.

Pokrajina ornament je bil še posebej pogosto uporabljen in se uporablja na tekstilu, izdelanem na Japonskem in Kitajskem.

AT žival (živalsko) ornament, možne so tako realistične kot bolj pogojne, stilizirane podobe ptic, živali ipd. V slednjem primeru se ornament v določeni meri približuje fantastičnemu ornamentu.

predmet, ali materialni ornament je nastal v starem Rimu in je bil pozneje široko uporabljen v renesansi, v času baroka, rokokoja in klasicizma. Vsebino predmetnega ornamenta sestavljajo predmeti vojaškega življenja, vsakdanjega življenja, glasbene in gledališke umetnosti.

antropomorfna ornament za motive uporablja moške in ženske stilizirane figure ali posamezne dele človeškega telesa.

Narava ornamenta je odvisna tudi od nacionalnih podob., ideje, običaji itd. Na primer, ornamentika Ukrajincev je popolnoma drugačna od okrasnih oblik Arabcev.

Ukrajinski ornament

Arabski ornament

Arabeska od fr. arabesque - arabščina) - evropsko ime za ornament srednjeveške umetnosti muslimanskih držav. Arabeska, zgrajena na geometrijski mreži, temelji na principu neskončnega prostorskega razvoja ponavljajočih se skupin ornamentalnih motivov. Arabesko odlikuje ponavljajoče se ritmično plastenje enotnih oblik, kar ustvarja vtis zapletenega muhastega vzorca.

Nabor okraskov, njihova odvisnost od materiala in oblike predmeta, pa tudi ritem tvorijo dekor, ki je sestavni del določenega sloga.Slog v umetnosti katere koli dobe je zgodovinsko uveljavljena enotnost figurativnega sistema, sredstev in metod umetniškega izražanja. Osnova vsakega sloga je enoten sistem umetniških oblik, ki jih ustvarja ideološka in metodološka skupnost, ki je nastala v določenih družbenih in gospodarskih razmerah. Pri oblikovanju figurativnega sistema novega sloga je ornament eden od njegovih najpomembnejših elementov in je med tistimi umetniškimi izraznimi sredstvi, ki vam omogočajo, da natančno ugotovite, ali kateri arhitekturni spomenik ali delo dekorativne in uporabne umetnosti pripada temu slogu. .

Glede na stil ornament je lahko starinski, gotski, bizantinski, baročni itd.

Gotski ornament

Renesančni ornament.

V srednjem veku so okraske odlikovali fantastični in pravljični vzorci, ki so temeljili na rastlinskih in živalskih motivih. Srednjeveški ornament je simboličen. Naravni motivi so interpretirani pogojno in stilizirani. Preproste pravokotne geometrijske oblike se spremenijo v pletene ukrivljene. Skozi razvita dekorativna in okrasna sredstva v srednjem veku so se posredno prenašali notranji svet, stanje in občutki osebe, česar v antični umetnosti ni bilo.

V renesansi se oblikuje sekularna humanistična kultura, ki potrjuje vrednost človeške osebe. V tem obdobju umetnost stremi k jasnosti in harmoniji. Motivi akantusa in hrasta, vinske trte, tulipana, ki se nahajajo na ozadju cvetličnih kodrov in vzorcev, se pogosto uporabljajo v okrasih. Poleg tega so bile živali in ptice pogosto upodobljene v kombinaciji z golim človeškim telesom.

Ornament v baročnem slogu je zgrajen na napetih kontrastih, ki močno nasprotujejo zemeljskemu in nebeškemu, resničnemu in fantastičnemu, vendar kot vsa baročna umetnost. Baročni ornamentik odlikuje pestrost in izraznost oblik, sijaj, sijaj in slovesnost. Zanj je značilna tudi dekorativnost in dinamika, prevlada krivolinijskih oblik in asimetrija.

V začetku XVIII stoletja. baročni slog se preoblikuje v rokoko slog. Ornament pridobi lahkotnost, zračnost, mobilnost in slikovitost. Zanj so značilne odprte, ukrivljene, ukrivljene oblike, odsotnost jasne konstruktivnosti (najljubši motiv je školjka).

V obdobju klasicizma ob koncu XVIII. prihaja do revizije idealov antične estetike. Ornament ponovno pridobi statičnost in umirjenost, jasnost in jasnost. Sestavljen je predvsem iz ravnih črt, kvadratov, pravokotnikov, krogov in ovalov, postane zadržan v barvi.

Na začetku XIX stoletja. prevlada klasicizma se konča s stilom imperija (iz francoskega imperija - imperij), ki svoje umetniške ideale črpa iz umetnosti grškega arhaičnega in imperialnega Rima. Resnost, shematizem, resnost, slovesnost in pompoznost so neločljivo povezani z ornamentiko cesarstva, kot motivi pa so uporabljeni vojaški oklep in lovorovi venci. Značilne barvne kombinacije: škrlatna s črno, zelena z rdečo, modra s svetlo rumeno, bela z zlato.

Torej ornament vsakega obdobja razkriva povezavo z duhovnim življenjem družbe, arhitekturo, dekorativno umetnostjo, odraža estetiko dobe.

Okraski po naravi površine razdeljen na ravna in reliefna

Reliefni ornament

Posebna skupina združuje tiste, ki združujejo relief in barvo. Reliefni vzorci, na primer rezbarija na ganču (srednjeazijska sorta mavca), imajo posebnost. Tradicija okrasitve stanovanj z izrezljanim ometom obstaja v Srednji Aziji že od prvih stoletij naše dobe, lepe primere takšnega rezbarjenja lahko vidimo v arhitekturnih spomenikih Horezma, Samarkanda, Buhare.

Rezbarenje ganča

Jasno opredeljen ritem, tako kot stilizacija, je osnova vseh okraskov. Poročilo(motiv) - ponavljanje iste skupine elementov v vzorcu.

Posamezen motiv je vzorec, v katerem se isti motiv ritmično ponavlja. Na primer, en motiv je znameniti starogrški ornament, imenovan "meander".

Meander

V ornamentu pogosto najdemo ritmično ponavljanje dveh različnih motivov.

Odvisno od namena in cilja Obstajajo tri vrste ornamentov, ki veljajo za glavne: trak, mreža in kompozicijsko zaprt.

ornament iz traku ima obliko traku ali traku. Takšen okras je sestavljen iz ponavljajočih se elementov in je omejen na dveh straneh - zgoraj in spodaj. Ornament iz traku je razdeljen na friz, obrobo in obrobo.

Cvetlični ornament, ki je cvetel v jakutski ljudski umetnosti 19. stoletja, nima analogij med domačimi sibirskimi okrasnimi kulturami. Prisotnost rastlinskih in cvetličnih motivov v ornamentiki Jakutov ga tudi loči od okrasnih kultur ljudstev severa in bolj južnih sosedov, ki pripadajo mongolsko govoreči etnični skupini. V cvetličnem ornamentu Jakutov je bila najbolj jasno izražena njegova turško govoreča narava, t.j. pesniško dojemanje sveta, ki temelji na oduhovljevanju rastlinskih naravnih sil, čaščenju duhov zelišč, dreves, rastlin, kar ustreza tradicionalnim verovanjem in folklornim predstavam. Cvetlični ornament je najbolj izrazit pri jakutskih srebrnih stvareh: zapestnicah, pasovih, okrasni rešitvi sprednje glave sedla. Predstavljajo ga različne modifikacije vijugastega stebla s poganjki, listi, cvetovi, ki segajo iz njega, pa tudi motiv cvetoče lire in rozete z rastlinskim polnilom.

Ena od značilnosti jakutskega cvetličnega ornamenta je odsotnost motiva zelišč in sadja. Poudarek na ideji rasti in cvetenja, ne pa plodnosti, je očitno povezan z lokalnimi naravnimi razmerami: hitro rastjo vegetacije v belih nočeh in pomanjkanjem tradicije sadnega vrtnarstva na permafrostu. Ideja plodovanja je bila utelešena v geometriziranih oblikah ornamenta z govedorejsko semantiko, v nasprotju s slovanskim ornamentom, kjer se izraža v rastlinskih oblikah, povezanih s tradicijo kmetijskih kultur. Druga značilnost jakutskega cvetličnega ornamentika je odsotnost načela sestave preprog, ki je tako značilna za cvetlični okras ljudstev Kavkaza in Srednje Azije. Jakutski ornament ne pozna motiva tkanja, nikoli se ne zlije z ozadjem, njegova postavitev na predmet je vedno povezana z obliko in oblikovanjem stvari. Cvetličnemu ornamentu Jakutov je tuja tudi simbolika barve, ki je značilna za ljudsko umetnost mongolsko govorečih ljudstev. Hkrati so številni rastlinski in cvetlični motivi pri Jakutih slogovno blizu rastlinskemu ornamentu ljudske umetnosti Kavkaza, Srednje Azije in starodavne Rusije, ki ima svoje korenine v umetnosti Male Azije. Osrednji motiv te skupine ornamentov je cvetoča lira, povezana z motivom drevesa življenja in krogom mitoloških upodobitev Jakutov. Njegovo uporabo v središču vezenja cheprak in kychim povezujemo s triado boginj Yakutskega panteona: Aiyysyt, Ieyehsit in Aan Alakhchyn. Slednji živi v svetem drevesu Aal-Luk-Mas (drevo življenja), ki je vir obilja; njeni otroci so nešteto duhov dreves in zelišč. Kot polnilo za liro delujejo tako preprosti kot zapleteni motivi cvetličnega vzorca: ribja kost, deteljica, palmeta bližnjevzhodnega tipa, pogojni cvet s podčrtano čašo, vencem in jedrom. Podoba rož v ornamentu ima profilni značaj. Motiv ribje kosti in deteljice, po možnosti lokalnega izvora; opažen je v vezeninah drugih ljudstev Sibirije, zlasti Evenkov, pri katerih je povezan z lokalno floro. Motiv lotosa sega v staroegipčansko okrasno kulturo. V ruskem cvetličnem ornamentu ga ne najdemo. Motiv tulipana verjetno odraža vezi s Perzijo, Iranom preko Srednje Azije. Bujna roža, ki jo nekateri raziskovalci povezujejo s sredozemskim območjem kulture, je neločljiva tako v starodavni ruski kot kavkaški umetnosti. Morda je to modifikacija Sardaane, rože iz družine lilij, ljubljene v osrednji Jakutiji.

Za jakutske srebrne predmete je značilen motiv ukrivljenega stebla, iz katerega segajo poganjki, listi in cvetovi. Kompozicijsko in slogovno je ta motiv blizu dagestanskemu cvetličnemu ornamentu v slogu tutta (vejica, drevo) in markharai (spiralno oblikovana stebla, goščava). Vendar pa je dagestanski cvetlični ornament odražal krog muslimanskih idej in je bil pogosto kombiniran z bizarno pisavo verskih besedil. V jakutskem ornamentu kot del okrasne kompozicije ni motiva prepletanja stebel, motiva ptic. Profilno podobo rože v dagestanski ornamentiki odlikuje muhasto podolgovato jedro, včasih zvito v koder. Jakutski okraski so svobodnejši in bolj konstruktivni. Tudi v bujnih rastlinskih kompozicijah je ohranjena logična hierarhija okrasnih elementov, pogosto so preprosti geometrijski motivi, ki opravljajo jasno konstruktivno funkcijo.

Na splošno jakutski cvetlični in cvetlični ornament odraža orientalski okus, ki se kaže v izbiri in kombinacijah cvetličnih vzorcev, kar nam omogoča sklepanje, da ima ta skupina okraskov "orientalski" slog. Figurativna struktura rastlinskega ornamenta je povezana z jakutskimi idejami o cvetoči zemlji, starodavnih boginjah obdobja matriarhata, poosebljenih v jakutski mitologiji.

vzorec lire

Osrednji motiv rastlinske skupine ornamentov je cvetoča lira (slika 6), povezana z motivom drevesa življenja in krogom mitoloških upodobitev Jakutov. Njegovo uporabo v središču vezenja cheprak in kychim povezujemo s triado boginj Yakutskega panteona: Aiyysyt, Ieyehsit in Aan Alakhchyn. Kot polnilo za liro delujejo tako preprosti kot zapleteni motivi cvetličnega vzorca: ribja kost, deteljica, palmeta bližnjevzhodnega tipa, pogojni cvet s podčrtano čašo, vencem in jedrom. Obstajajo različne različice o semantiki motiva v obliki lire - "kesyur oyuu" -. Oblika v obliki lire je tudi simbolna podoba rastline, ki izbija iz zemlje. Motiv v obliki lire je razširjen v ornamentiki mnogih ljudstev. Velja za svetovno drevo – drevo življenja, drevo plodnosti, drevo vnebovzetja, ima apotropne in dobrohotne funkcije. Motiv v obliki lire je povezan tudi s kozmološkim pogledom na Jakute, je simbol rasti, razvoja, stremljenja po svetlobi, za najvišja božanstva Aiyyja. Srednji glavni motiv v obliki lire se imenuje "iye ke?uer", veje, ki hitijo iz njega v različne smeri - "o?o ke?uer", so hkrati simbol rojstva novega življenja, plodnost, bogastvo.

Sl.6 Motiv v obliki lire

Motiv v obliki lire v okrasni umetnosti simbolizira blagoslov za razvoj in blaginjo v srednjem svetu, zato je obvezna tradicija vezenja tega ornamenta njegova simetrija in navpična razporeditev. Po okrasnih kanonih jakutskih obrtnic so lahko na vse štiri strani hiteli le poganjki, ki so cveteli iz glavnega motiva. Toda včasih obrnjen motiv v obliki lire v čevljih deluje kot simbol opozorila na nevarnost. Očitno so se na ta način obrtnice z vezenjem čevljev zaščitile pred demoni in zlimi duhovi spodnjega sveta.

Osnovo ornamenta v obliki puščice, imenovanega "aya yrbata", sestavljajo loki in puščične figure, ki segajo navzgor od lokov, ki se v okrasni umetnosti Jakutov uporabljajo predvsem kot zaščitni, opozorilni znak. Pomen imena vzorca kaže, da ima morda čarobno-zaščitno funkcijo. To poudarja tudi lokacija motiva ornamenta - ob robovih oblačil, gospodinjskih predmetov. Morda se je na ta način človek poskušal zaščititi pred vplivom različnih zlih duhov.

srčni vzorec

Vzorec v obliki srca (slika 7) se tradicionalno uporablja pri dekoraciji elegantnih palčnikov, gamaš, sedla, kychymov. Bujno cvetenje motiva v obliki srca v ornamentiki vseh ljudstev je simbol ljubezni in harmonije. Ne izgleda kot motiv v obliki lire, ki je pogost v jakutskem šivanju. Srednji, glavni motiv ima obliko skupnega srčnega motiva. Ob navpični osi ornamenta so trije motivi drevesa, ki niso povezani, kot je to običajno pri motivu v obliki lire, z enim deblom. Risbe motivov zgornjega, usmerjenega navzgor, srednjega, ki je vpisan v jedro, in spodnjega motiva so motivi navadnega drevesnega motiva - deteljice, gogilistnika ali sedemlistnika.

Slika 7 Vzorec v obliki srca

Spodnje drevo gre običajno na glavo. Očitno ti motivi določajo trihonomsko delitev vesolja na nebo (bivališče bogov), srednji svet, ki ga naseljujejo aiyy ljudje, in podzemni demonski svet, kjer živi večina demonov - abaasy. Tako ta kompozicija ornamenta jasno kaže namišljeni svet prednikov: vesolje v različnih dimenzijah - vrhovi, debla in korenine dreves ustrezajo navpičnici, razvejane črte, ki segajo od jedra ornamenta, pa ustrezajo vodoravni. smeri.

Ta vzorec je običajno vezen z običajno vrsto vezenja "tanalaydyy annyy"