Projekti sodobnih hiš v sodobnem slogu. Art Nouveau hiše (21 fotografij): najboljši projekti

Art Nouveau hiše so se pojavile v poznem 19. in začetku 20. stoletja. Mnogi so se zanimali za uporabo novih materialov in oblik. Z eno besedo, obstajala je želja po begu od klasike. Pod vplivom teh dejavnikov se je razvila arhitektura. Art Nouveau 20. stoletja je izrazit. Zanj je značilna uporaba naprednih tehničnih sredstev in najnovejših materialov.

Splošne informacije

Projekte hiš v slogu Art Nouveau odlikuje odsotnost pravih kotov in črt. Tudi ta slog pomeni prisotnost zaobljenih oblik. Glavna značilnost hiše Art Nouveau (fotografija bo predstavljena spodaj) so rastlinski motivi. Vsaka država ima drugačno ime za ta slog. Vendar se je Rusija ukoreninila pod tem imenom.

Ključne funkcije

Pri gradnji hiše v slogu Art Nouveau se obrtniki trudijo ustvariti en sam objekt in prostorsko okolje. Za to se uporabljajo ločne črte. Zdi se, da se začnejo pretakati vase.

Značilnosti fasade

Pri gradnji hiše v slogu Art Nouveau arhitekti v večini primerov uporabljajo armirani beton in kovino. Ne skrivajo se pod ometom. V ospredje pride njihov neposredni estetski namen. Veliko je tudi steklenih elementov. Govorimo o mozaikih na, pa tudi o vitražih v okenskih in vratih.

Glavne značilnosti oblikovanja

Kako je moderna drugačna? Hiše so videti zelo zanimive. Njihov glavni poudarek je podoba notranjosti od zunaj. V skladu s tem videz kaže na estetiko postavitve in funkcionalnost stavbe kot celote. Kar zadeva asimetrične fasade in umetniško obdelavo, poosebljajo smotrnost in udobje prostorov. Zelo pogosto so hiše v slogu Art Nouveau, izdelane iz lesa. Običajno so okrašeni z naslednjimi elementi:

1. Grobi balkoni.
2. Stopnice.
3. terase.
4. lože.
5. galerije.

Odlikuje jih prisotnost številnih vrat in oken različnih oblik in velikosti.

Druge destinacije

Ločen odcep sloga je severni moderni. Hiše, zgrajene v skladu z njegovimi kanoni, se odlikujejo po resnosti. To kaže na individualnost podnebja. Med značilnostmi tega sloga so tudi okna, šesterokotna okna in strehe z ostrimi koti.

poseben tok

Obstajajo postavitve, ki so popolnoma drugačne od projektov hiš v slogu Art Nouveau. V 80. letih se je smer začela oživljati, vendar le z novim imenom. Seveda govorimo o neomoderni. Novi slog se je znebil zapletenih detajlov in nepotrebnih dodatkov. Arhitektura teh struktur bolj spominja na pisarniške možnosti kot na bivalne prostore.

Značilnosti lesenih zgradb

Čudovite hiše v slogu Art Nouveau postanejo takšne zaradi nekakšne harmonije. Včasih se "lesena" smer imenuje manirirana. To je vrhunec arhitekturne ustvarjalnosti. Odlikujeta ga gladek ornament in eleganca posameznih linij. Zdi se, da je vse to ustvarila narava. Zunanjost in notranjost tvorita eno celoto. Vsaka podrobnost je izbrana z okusom, ki meji na grotesko. Ves nestanovanjski prostor pokriva figurativna in simbolična zasnova ter en sam ornamentalni ritem. Slog je zrasel iz ruševin nekdaj stalinističnega nomenklaturnega klasicizma. Domača lesena moderna je mešanica stilov in obdobij. Kar se tiče dinamike stavbe, se ta spremeni v vitraže in stene, ki so napolnjene z notranjo lepoto in brezhibnimi razmerji.

Sodobne realnosti

Kaj je v bistvu moderno? Govorimo o kompleksnih kompozicijah različnih materialov in tekstur, ukrivljenih linijah, ornamentih in filigranski plastiki. Praviloma so to ročno izdelana ali avtorska dela, ki so narejena po naročilu. Nekateri elementi so izdelani v enem izvodu. Zlasti to velja za okrasne plošče, stenske in stropne slike ter kovane ograje. V skladu s tem se izvedba projekta precej zaplete in znatno podraži. Kar zadeva izvedbo hišnih projektov v tem slogu, je to neverjetno težko. Zahteva veliko pozornost do vseh podrobnosti in prefinjene tehnike risanja. Vsak element zahteva natančno študijo.

Ustvarjanje dizajna

In rastlinske motive najdemo povsod. Zlasti to velja za barve pohištva, vzorce ozadij, nekakšne veje pa tvorijo tkani prožni trakovi. V dekoraciji sten lahko vidite zanimive odtenke lila, olive in srebra. Zahvaljujoč takšnim kombinacijam se ustvari iluzija prisotnosti divjih živali. To je neke vrste navdih za umetnike.

Notranje značilnosti

Pohištvo v hišah v slogu Art Nouveau je hkrati funkcionalno in dekorativno. Njegovo oblazinjenje je nujno okrašeno z irisi, bodikom in tulipani. Videz naslanjačev, kavčev in zofe odlikuje tudi prisotnost rastlinskih značilnosti. Stebla so upodobljena kot ukrivljene gladke črte. Trenutno je umetno staranje elementov zelo priljubljeno. Uporablja se pri dekoriranju dodatkov in pohištva. Kar zadeva hiše v slogu Art Nouveau, so steklene vaze in svetilke. Imajo slike figur.Tu redko vidite glavno stropno razsvetljavo. Najpogosteje uporabljene talne svetilke in svetilke. Za notranjost takšnih hiš je značilna lahkotnost in lahkotnost. Podobno iluzijo je mogoče doseči s pomočjo kovanih elementov in prozornih tekočih tkanin. Kar zadeva sodobne manifestacije tega sloga, pridejo v ospredje muhasti dodatki in okrašeni okraski. Ročno izdelano izgleda zelo izvirno. V tem primeru je dovoljena uporaba njegove drage imitacije. V sobah so stopnice in podiji zelo pogosti.

Zgodovinski podatki

Modern se je v Moskvi pojavil ravno pravočasno. Takrat se je začela širiti moda za gradnjo hiš na ključ. V zvezi s tem se je arhitektom odprla svoboda ustvarjalnosti. Ta slog je zelo priljubljen že dve desetletji. Tako so se mnogi metropolitanski arhitekti občasno obrnili na njegove elemente. Z njihovo uporabo je bilo zgrajenih veliko moskovskih zgradb. Sledijo primeri:

1. postaja Yaroslavl.
2. Levinsonovo partnerstvo za hitro tiskanje.
3. Hotel "Metropol".
4. Stavba zavarovalnice "Rusija".

Izjemne strukture

Posebej izstopata dva glavna nepremičninska projekta. Udeležil se jih je William Walcot, ki je slavni britanski arhitekt. Pomemben je prispeval tudi k oblikovanju sosednjih posestev v Prechistensky Lane. To je posebno naročilo MTSAO. Nekoč je veljal za glavnega "razvijalca" prestolnice. Zahvaljujoč temu podjetju se je začela gradnja več objektov, ki so se kasneje spremenili v spomenike Art Nouveau. Govorimo o hišni številki 10. Izdelana je v skladu s kanoni lakoničnega angleškega Art Nouveauja. Hišo je kupila Maria Fyodorovna Yakunchikova, ki je bila žena lastnika tekstilne tovarne in tovarn opeke. Karl Gutheil je postal lastnik druge strukture. To se nanaša na hišno številko 8. V začetku 20. stoletja je dvorec začela lastiti trgovska družina Karzinkin. Pred nekaj leti je bila stavba obnovljena. Trenutno je v njej maroško veleposlaništvo. Omeniti velja, da sodobnost ni povsem značilna za tako simetrično fasado. Med to hišo in dvorcem Yakunchikova je svetel kontrast.

Art Nouveau kot arhitekturni slog izvira iz Evrope. Doma ni prejel dokončne formalizacije in se je v vsaki državi, vključno z Rusijo, razvijal posamično, vsrkajoč elemente določene nacionalne kulture. V Rusiji je postal samostojen, poseben trend, ki je pustil pečat tako v arhitekturi kot slikarstvu in kiparstvu.

Sprva je bil Art Nouveau zasnovan kot slog za bogata zasebna posestva, dvorce in vile. Vendar pa se je poleg poenostavitve tehnik, uporabljenih v zgodnjem modernizmu, vse bolj uporabljal pri gradnji javnih zgradb in stanovanjskih hiš. Toda pred stoletjem in danes je ruska moderna znak razkošja in blaginje. V preteklem stoletju so znani mojstri delali po naročilih premožnih ljudi, ki so gravitirali k spektakularnim rešitvam v arhitekturi.

Danes se vse pogosteje naši arhitekti, ki razvijajo zasnovo fasade podeželskih koč, obračajo na temo Art Nouveau. Razlog je povsem razumljiv: ustvarjalne ambicije avtorja projekta se lahko v celoti uresničijo v skladu z značilnostmi sloga v zasebni stanovanjski gradnji. Vsaka hiša v slogu Art Nouveau je umetniško delo.

"Psevdo-ruski slog"

Za to smer je značilna svobodna variacija starodavnih ruskih arhitekturnih tehnik, tesno prepletenih z evropskimi značilnostmi Art Nouveauja. Med ruskimi arhitekti, ki so delali v ruskem ali, kot so ga pozneje imenovali, »psevdoruskem« slogu, izstopa Ivan Ropet kot nihče drug, ki je študiral srednjeveško rusko arhitekturo. Konec 19. stoletja ga je Savva Mamontov povabil na svoje posestvo. Tu Ropet gradi kopališče-teremok - enonadstropno stavbo z medetažo, izrezljano verando, dvokapno streho, pokrito z rdečim svincem in poslikano "karo".

Masivno skrinjo je presenetljivo enostavno kombinirati z majhnimi okni in nizkimi vrati, skritimi za strmo verando. Brunarica je izrazito masivna.

Med svojimi praktičnimi dejavnostmi je arhitekt ustvaril številne izjemne strukture. Najpogosteje so bili to vzorci "teremov" z ruskimi okrasnimi vzorci, lancetastimi okni in lesenimi stolpi, izrezljanimi arhitravi - interpretacija ruskih narodnih motivov. Nekatera posestva Ropetove roke so danes zapuščena, številna so že popolnoma uničena ali požgana.

Posestvo Sazonov v Ostaševu (okrožje Chukhlomsky v regiji Kostroma), ki ga je zgradil Ropet, je eno tistih, ki jih je še mogoče rešiti. Elegantna lesena zgradba z večnadstropno streho, bogato okrašena z izrezljanimi elementi, z zaobljenimi obrisi secesije.

Danes je še posebej priporočljivo, da pri gradnji lesene hiše sprejmete tehnike "ropetovskega" sloga - okrasite jo z galerijami, ložami, terasami, z uporabo obdelanih gladkih ali grobih neobdelanih tramov in brun za fasado. Naravni les lahko nadomestimo z umetnimi materiali, ki posnemajo les. To ne bo le olajšalo zasnove, ampak tudi podaljšalo njegovo življenjsko dobo. Osrednja fasada je lahko okrašena s ploščicami ali ploščami, strešnimi pobočji, polknami in ploščami - z vzorčastimi žaganimi rezbarijami ("brisače", "zavese" itd.).

"Teremok" iz Flenovega, avtorstvo pripada slavnemu "pripovedovalcu" Malyutinu. Glavna dekoracija je okno z bogatimi lesenimi rezbarijami, ki temeljijo na epu.

"Ruski stolp" je mogoče ustvariti z uporabo opeke. Stavba je lahko enonadstropna ali večnadstropna, s trikotnimi pedimenti in konicami ob fasadi, s čeladastimi stolpi, kot v cerkvah. Različni materiali so popolnoma združeni, vzorčasti fragmenti se organsko prilegajo slogu - vložki iz majolike, velike plošče s cvetličnimi okraski.

Ornament na ozadju opečne stene je svetel in izviren element.
Vzorčen friz s ploščicami.

severno moderno

Glavna značilnost ruskega "severnega" Art Nouveauja je bila kombinacija različnih tekstur v istem kontekstu. Poleg tega je peterburška moderna vedno bolj gravitirala v evropsko smer kot recimo Moskva.

Tukaj imajo stavbe v slogu Art Nouveau skoraj povsod klasičen videz. V Sankt Peterburgu so bile praviloma zgrajene hiše z več gospodarskimi poslopji različnih višin in konfiguracij, z okni, ki se razlikujejo po obliki in velikosti. Stavbe so bile videti monumentalne, imele so masivna vrata in portale, zaobljene erkere in ostre kotne strehe ter so bile zaključene s surovim kamnom. Hkrati je povsod mogoče zaslediti gladke ukrivljene linije, plastično in grafično dekoracijo ter fasado, značilno za secesijo. V dekoraciji - motivi severne narave, divjad, junaki mitoloških zgodb. V splošnem videzu hiš lahko najdete kovane, keramične in kiparske elemente.

Monotoni sivi toni, masivna fasada, brezhibno povezana v en sam monolit, dekor v obliki figuric ptic, okna različnih velikosti in izvirni reliefni omet "pod krznenim plaščem". Prava severna moderna.

Pogosto videz hiše odmeva v drugih slogih - gotiki, romaniki. Večbarvnost je praktično odsotna, uporablja se najmanj dekorativnih presežkov - predvsem reliefi skandinavskega tipa. V severnem modernizmu se jasno kaže ostrina stilizacije motivov srednjeveške in ljudske arhitekture. Grafika in zadržanost soobstajata z izvirnimi tehnikami, kot je na primer v dvorcu balerine Kshesinskaya, ki ga je zgradil A. Gauguin - konveksno okno zimskega vrta v obliki kapsule, ki združuje prostor dvorca z zunanjim svetom.

Dvorec Kshesinskaya na Kronverkskem prospektu je velika zgradba z edinstvenim oknom zimskega vrta.
Dvorec S. N. Chaeva je primer secesije v Sankt Peterburgu s kombinacijo opeke, granita, ometa in majolike v fasadni dekoraciji. Kotni vhod je okrašen z ozkimi diagonalnimi okni in barelifi s starinsko tematiko.
Zadnja fasada dvorca Chaev. Rotunda zimskega vrta odmeva v dvorcu Kshesinskaya in nam omogoča, da govorimo o vplivu A. Gauguina na delo ustvarjalca - arhitekta V. Apyshkova.

Poleg severne secesije v Sankt Peterburgu se je v zasebni gradnji uporabljala tudi klasična evropska secesija. Vsebuje note struktur fachwerk in "grad".

Dacha Gauswald na otoku Kamenny v Sankt Peterburgu velja za prvo zgradbo v Rusiji, postavljeno v slogu Art Nouveau. Večji del stavbe je lesenega, fasada je ometana in obrezana z lesenimi tramovi v slogu polovičnega lesa. Pritrjena kupola je iz kamna. Poudarjena asimetrija silhuete, prekinjena linija portalov in streh, lesene terase so okrašene s kamnitimi stebri, podstavek je izdelan iz ruševin.

Moskovski slog

Lahko ga imenujemo romantičen, glavni arhitekt pa je seveda Shekhtel s svojim izjemnim pristopom k načrtovanju stavb. Najboljši primer zgodnjega ruskega secesije v Moskvi je dvorec Ryabushinsky na Mali Nikitski. V postavitvi je prosta asimetrija: vsaka od fasad je urejena na poseben način in na splošno tvori kompozicijo v obliki polic. Korniša je močno pomaknjena naprej, erkerji, balkoni neenakomerno štrlijo čez stene. Po celotnem obodu se ponavlja cvetlični ornament, v dekoraciji so uporabljene keramične ploščice, v oknih pa barvna vitražna okna. Ulična ograja in balkonski okvirji ustvarjajo enoten slog.

Zračna, svetla in prostorna hiša, ki ustvarja romantično razpoloženje. Keramične ploščice na fasadi so okronane z majoličnim pasom s podobami perunik, izbrani so nežni toni, prostori so jasno vidni skozi neenaka okna.
Eno najboljših del Leva Kekusheva. Hiša Mindovskega na Povarski se od izgradnje ni veliko spremenila.
Dingov dvorec v Sokolnikih. Bogat trakast vzorec štukature, okna so okrašena z mozaičnimi ploščami, na zatrepu pa je bilo mesto za izrezljane lesene plošče.

Ruska moderna danes

Art Nouveau se imenuje "bežen" trend, nastal je precej nepričakovano, ga nekaj časa niso jemali resno, čas njegove "vladavine" pa se je precej hitro iztekel. V Rusijo je prišel iz Evrope z resno zamudo, obdobje njegovega obstoja pa je lahko omejeno na dobesedno petnajst let. Skoraj ni bil integriran v noben format in je vseboval veliko izposojenih elementov. Sodobna ruska secesija je vse bolj vidna v primestni gradnji, kar pomeni, da je secesija prejšnjega stoletja pustila pomemben pečat v naši zgodovini. Dejansko so obseg, širina, organskost in gladkost Art Nouveauja primerni za oživitev gradnje zasebnih dvorcev.

Primer elegantne ruske lesene Art Nouveau 21. stoletja. Plastični ornament lesenih elementov, skrbno in okusno izbrane barve in teksture, ročno izdelani izdelki so spektakularni in nenavadni.
Moderna arhitektura v modernem slogu. Zaokroženost in kovnost oblik, kovani deli, štukature, zasteklitev velikih površin. Pri gradnji so bile uporabljene opeke, kamnite plošče za podnožje, gladek in teksturiran omet. Nad vrati in okni netradicionalne oblike z lesenimi okvirji - plošča z naravno krajino. Naravne, tople barve.

Katere so danes glavne tehnike ruskih secesijskih zgradb?

• Drzna kombinacija v enem dizajnu različnih materialov, izbranih glede na barvno shemo. Hiše iz brunaric, zidani dvorci, kamnite zgradbe; pogosto mešanica vrst.
• Prisotnost elementov, značilnih za rusko arhitekturo - vzorčasti izrezljani arhitravi, polkna, stolpi na strehi. Stavba lahko spominja na ruski stolp, čudovito hišo.
• Balkoni, veranda - okrašeni s kovanimi vzorci. Okna so velika, možne so polno zastekljene stene in vitraži. Fasade so okrašene s štukaturami in kamnitimi reliefi, veliko je lož, galerij, stopnic, teras. Vratne in okenske odprtine so zapletene ovalne.
• Nad vhodom in ob obodu sten so mozaični pasovi, vzorčasti frizi in majolične plošče.
• Splošni slog je pretočnost, mehkoba, ukrivljeni obrisi, odsotnost strogih simetrij in seveda harmonija s pokrajino, ki obdaja hišo.

Poglejte v našo bazo fasad.

Predstavljamo vam spektakularen podeželski dvorec v slogu "severne moderne".

Podeželski dvorec v slogu "severne moderne"

Zgodovina nastanka "severne moderne"

Vir navdiha za nastanek tega projekta so bili arhitekturni motivi "severne moderne", katere razvoj je v Sankt Peterburgu potekal v zgodnjih letih 20. stoletja pod vplivom švedske in finske neoromantične arhitekture. . V teh državah je bil glavni trend v umetnosti nacionalni romantizem, ki je široko uporabljal zaplete iz pravljic in epov. Posebnosti nastajajočega toka so uporaba podob ptic, rastlin, okraskov za poživitev fasad, ki temeljijo na severnjaški folklori. Vzajemno koristna kombinacija umetnih in naravnih materialov. Podstavek je praviloma obložen s finskim granitom, z grobo obdelavo, ponekod je izklesan s kiparskimi elementi. V zgornjem delu stavbe - zaključna opeka ali teksturiran omet pod "krznenim plaščem".

Eden od zakonodajalcev slogovnih načel, ki so postali glavni trend v arhitekturi našega mesta v 1900-ih letih 20. stoletja, je bil Fedor (Friedrich) Lidval, predstavnik švedske diaspore iz Sankt Peterburga. Navdih za svoje delo je črpal iz del tako vidnih predstavnikov neoromantizma na Švedskem, kot sta F. Boberg in G. Klasson.

Stavbe, ki so bile zgrajene po načrtih Lidvala od leta 1901 do 1907, so pokazale možnost nove veje secesije, bistveno drugačne od takratne različice nemške in avstrijske secesije.

Verjetno si zdaj že ni mogoče predstavljati Kamennoostrovskega prospekta brez fasad in globokega cour d'honneurja stanovanjske hiše družine Lidval. Ta stanovanjski kompleks je v veliki meri oblikoval in obogatil podobo mesta petrogradske strani.

Še en znak "severne moderne" Sankt Peterburga je seveda dvorec Kshesinskaya, arhitekt A.I. von Gauguin. Dvorec navdušuje z izvirnostjo odločitev, prefinjenostjo proporcev, virtuozno risbo podrobnosti.

V dvorcu Kshesinskaya so skoncentrirane skoraj vse glavne značilnosti "severne moderne": gospodarska poslopja različnih višin in konfiguracij, okna različnih oblik in višin, zaobljena okna, gladke ukrivljene linije, grafični dekor, kovani kiparski elementi. In tudi kontrastna kombinacija fasadnih zaključnih materialov - obložena opeka, granit in majolika.

Ne brez razloga, do danes vsak arhitekt, ki se sprehaja po petrogradski strani in opazuje spektakularne možnosti za dvorec Kshesinskaya, nehote želi ustvariti nekaj podobnega in se dotakniti arhitekturne dediščine velikega mojstra. Poleg tega delo na zasebni koči, kolikor je mogoče, odpira možnosti za uresničevanje ustvarjalnih možnosti arhitekta pri uporabi slogovnih motivov "severne moderne".

Za sodobnega arhitekta je tak objekt verjetno ABC sloga, referenčna knjiga za preučevanje in uporabo arhitekturnih elementov in tehnik v svoji praksi.

Še ena mojstrovina "severne moderne", ki je v svoji arhitekturi združila glavne značilnosti in inovativna načela sloga - Dvorec S.N. Chaeva, arhitekta V.P. Apyshkov. Stavba je nazorna ilustracija že uveljavljenih tehnik. To je kombinacija materialov različnih barv in tekstur - opeke, "raztrgan" granit, omet in majolika ploščice. Na fasadah so mojstrsko uporabljeni bareliefi s starinsko tematiko. Nadzemne preklade in okenske police iz sivega granita različnih tekstur dajejo objektu potreben kontrast. Ob pogledu na dvorec je podobnost z dvorcem M.F. Kshesinskaya.

Ta dela so le nekateri izmed predstavnikov čudovite umetniške dobe, za vedno vtisnjene v kamnite fasade našega mesta.

Osnove sloga, ki so se oblikovale v 1900-ih letih 20. stoletja, so še vedno bogata tema za delo sodobnih arhitektov, še posebej v hišni gradnji. Zato ni presenetljivo, da je arhitekt zaradi pogostih sprehodov po glavnih prometnicah in pasovih petrogradske strani, po navdihu zapletenih pogledov na dvorce in stanovanjske hiše z začetka 20. stoletja, začel delati moderno kočo v severni moderni slog.

Tehnike "severne moderne" v sodobnem dizajnu

Asimetrična shema je služila kot osnova za načrtovalske odločitve. Idejo simetrije je mogoče zaslediti le na glavni fasadi - glavni vhod s prosojnim nadstreškom se nahaja vzdolž osi stavbe. Dve nadstropji rizalita štrlijo v različnem vrstnem redu na jeklenih fasadah. Oblika fasad je precej preprosta in enostavna. Celotno kompozicijo otežuje pokrita terasa, ki meji na stransko fasado na močnih stebrih. Zahvaljujoč velikim štrlečim elementom se ustvari slikovita večnivojska silhueta, ki je tako značilna za dvorce iz obdobja Art Nouveau.

Izrazen pomen stavbi daje masivni petstopenjski podstavek, obložen v skladu s tradicijo s temno obarvanim raztrganim naravnim kamnom. Med podnožjem in ravnino fasade je širok pregradni pas iz gladkega kamna. Združujoče ozadje za vse elemente je bila svetla obrnjena opeka peščene barve, zahvaljujoč kateri so vodoravni vložki, ki oddajajo modre majolike, videti spektakularno. Vstavki so nameščeni v obliki friza, ki uokvirjajo vrh stavbe pod profiliranim vencem. Na vogalih stavbe mozaični friz vizualno prekinjajo široki, rahlo štrleči pilastri iz čelne opeke. Na vrhu so pilastri poudarjeni s kovanimi odprtimi okrasnimi elementi. Plastičnost fasad se razkriva v najboljših tradicijah sloga - rahlo potopljenih ali štrlečih elementih opečne stene.

Svetel dekorativni poudarek na vseh fasadah je preklada, vgrajena v zidni zid nad okensko odprtino, v obliki poslikanega kovinskega kanala - tehnika, ki nam jo je predstavila doba moderne. V svoji sodobni različici je to vozlišče zahtevalo razvoj večplastne stenske strukture z namestitvijo izolacije za izključitev hladnih mostov.

Konstrukcija je okronana z aktivno štrlečo poševno streho. Ravnino ostrenja strešnih previsov krasijo leseni kesoni, pobarvani v barvo okenskih okvirjev. Vsa okenska polnila imajo zgornji konec v obliki prečk z majhnim značilnim razsteklitvijo.

Plemenit videz stavbe dopolnjujejo elegantni poudarki v obliki kovinskih odprtih ograj za terase in nadstrešne konstrukcije, pobarvane v isti barvi kot drenažni sistem.

Notranji prostor koče v slogu Art Nouveau

Postavitev koče je zasnovana v duhu, ki ustreza moderni dobi - svobodna postavitev, ki ustreza funkcijam stavbe in asimetriji glavnega in sekundarnega volumna.

V pritličju prevladuje združeni prostor kuhinje-jedilnice, ki komunicira s stopniščem in predprostorom. Ob vhodu je predprostor z garderobo in shrambo za živila. Prostorna dnevna soba v obliki kaminske dvorane s širokim obokanim vhodom je izolirana od ostalih prostorov. Iz dnevne sobe je dostop na pokrito teraso. Na isti terasi je izhod iz spalnice gospodarjevih staršev. Spalnica ima svojo kopalnico in garderobno omaro. Zasebna cona staršev je precej avtonomna od sprednjih sob, kar jim bo ustvarilo udobne pogoje za življenje in sprostitev.

Prostor drugega nadstropja je organiziran tako, da je zaradi minimalnega števila nosilnih sten, če je potrebno, možno spremeniti razmerje in število prostorov. V predlagani izvedbi je to predsoba z naravno svetlobo, pomožni blok s pralnico in likalnico ter dve otroški spalnici, ki predstavljata eno kopalnico. Pa tudi celotno krilo, rezervirano za lastnike hiše - velika spalnica, za katero je dodeljena pisarna, garderobna omara in prostorna kopalnica.

Po našem mnenju bi takšna koča s skrbno izdelanimi detajli in elementi, prežetimi z umetniškim duhom secesijske dobe, lahko okrasila ne le primestno območje, temveč tudi mestno pokrajino, ne da bi pri tem kršila zgodovinski videz, ampak jo morda dopolnjevala z dostojanstvo in spoštovanje.

Če vas pritegne podoba "severne moderne" in se želite pogovarjati o možnostih izvedbe vašega bodočega doma v tem slogu, vas vabimo na srečanje z našimi vodilnimi arhitekti v biroju "Azbuka Stroitelstva" podjetje.