Japonske nove igre. vizualni romani
V ozadju razvoja žanra interaktivnega filma, ob prisotnosti stvari, kot so Life is Strange, The Walking Dead in drugih visokokakovostnih primerov, je žanr vizualnega romana nekako zbledel in se zmanjšal.
Toda kljub temu to ne pomeni, da je popolnoma izginil. Spletno mesto portala vam predstavlja TOP 10 vizualnih romanov, na katere morate biti pozorni v letu 2017.
10.
Zemlja ni več primerna za bivanje. Zemlji se ne zaupa več kot dom, zdaj pa kolonizacija novih planetov pade na posadko ladje Everett, ki jo sestavljajo najsvetlejši in najboljši ljudje z Zemlje.
Kvantni samomor je takšen Danganronpa . Obstaja ladja. Obstaja igralec. Na tej ladji je obtičal kup likov z igralcem in zmožnostjo druženja, gradnje odnosov, načrtovanja in... umiranja.
Seveda obstaja tudi mojster. Vse je na svojem mestu. Prisotna je tudi majhna prilagoditev znakov. Kako dolgo vam uspe preživeti na ladji, je samo vaša skrb.
9.
Tako se je zgodilo, da je za vse najbolj divje sanje in cilje potreben denar. In glavni junak World End Economica se je znašel v podobni situaciji.
Tisto, po čemer je ta vizualni roman zaslovel, so njegovi avtorji, med njimi Isuna Hasekura, avtorica zelo priljubljene mange Spice and Wolf.
Seveda so v teh dveh delih podobnosti – World End Economica je takšen premislek o »Spice and Wolf« v sodobnem, kapitalističnem svetu. To je tisto, zaradi česar je roman edinstven in vreden branja.
8.
Va-11 Hall-a, čeprav se zelo trudi, da bi se postavil kot "simulator barmana", a je kljub temu v njem veliko več vizualnega romana. In mešanje različnih koktajlov je prej način, da bolje spoznate like in njihove okusne preference kot ločena dobro razvita plast igranja.
Ta igra se ponaša s posebno estetiko, ki hkrati vključuje , anime in retrowave. Ta prijetna pixel art slika skriva številne zgodbe o vaših gostjeh v barih in njihovi preteklosti.
Velja reči, da je njihovo spoznavanje in komuniciranje z njimi res zanimivo – pa tudi mešanje najrazličnejših koktajlov zanje. Va-11 Hall-a je kar dobro polje za eksperimente in dober način za sprostitev.
7.
Anonymous;Code nam v bližnji prihodnosti pokaže, da nas čaka druga plast resničnosti - tako kot v Matrixu, bo na vrhu resničnega sveta. .
Simulacija resničnega sveta z ljudmi, ki tam živijo, je postala glavna tema Anonymous;Code, novega dela avtorjev legendarne Steins;Gate.
Ta vizualni roman odlikujejo pisani liki, med katerimi lahko vsak najde svojega "najljubljenega" in ga bolje spozna. Čeprav je videti kot Matrix, vizualni roman ne poskuša počivati na lovorikah in prinaša lasten intriganten zaplet.
6.
Še ena divja fantazija o prihodnosti - z edino razliko, da imamo v tem primeru opravka s človeško psiho.
V PSYCHO-PASS: Mandatory Happiness, nadaljevanju atmosferske anime serije, se bodo igralci morali spopasti s čudnim in rahlo paranoičnim svetom prihodnosti, v katerem ima vsak človek svoj čip s svojimi duševnimi značilnostmi.
Da bi premagala prevlado manijakov in kriminala, vlada tako spremlja duševno stanje ljudi in »odrezuje« tiste, ki kažejo vsaj kakšno nestabilnost. Glavni junaki bodo morali spet razumeti skrivnosti tega sveta in kaj je - "psiho-potni list".
5.
Pojavil se je Hatoful Boyfriend - in zagrmelo z navalom smešnih letsplayjev, v katerih igralci res niso razumeli, kaj se dogaja naokoli in zakaj so se morali spogledovati z ... golobi v tem situ za zmenke.
Ampak ja, golobi v tej igri so nadomestilo za običajen nabor moških likov. Hatoful Boyfriend se je, tako kot nekateri drugi projekti, na svoj način norčeval iz industrije sim zmenkov in to naredil na tako nepozaben način, da je naravno zaletel na trg vizualnih romanov.
Igranje tega nenavadnega življenjskega simulatorja, v katerem se učijo samo golobi, vi pa ste edina oseba med njimi, je vredno vsaj in se norčevati iz ogromnega kupa stereotipov, ki obkrožajo žanr vizualnega romana. Morda boste videli ... ptico svojih sanj.
4. Amnezija: spomini
Ne, ne, počakaj, ni se treba spominjati Amnezije: Temni spust. Vizualni roman Amnezija: Spomini kljub podobnemu imenu nikakor ne spada v to vesolje.
To je otome roman, žanr pa pomeni, da boste čudovita junakinja, ki bo za svojega edinega izbrala izmed kopice moških likov. Toda kljub stereotipom o "haremih" se Amnezija: spomini bistveno razlikujejo od njih, saj ima psihologija v romanu glavno vlogo in ne karkoli drugega.
Glede na zaplet glavni lik izgubi spomin na svoje ime, hobije, okuse, življenjski slog, družino in vse ostalo. In prav njene odločitve in dejanja bodo tisti vzvod, ki ji bo vrnil spomine.
3.
Ja, ja, še ena kratka zgodba s prikupnimi japonskimi šolarkami. Toda Tokyo School Life ni le prišel na tretje mesto na tem TOP - verjemite mi, obstaja razlog.
To je zgodba o navadnem japonskem šolarju, ki se preseli v nov kraj in sreča trio deklet, ki ga bodo srečala tu in tam.
Tokyo School Life vsebuje dovršene 3D animacije junakinj, zaradi katerih spriti v tej igri niso brezdušne podobe, ampak živi 3D modeli.
Slika tukaj je prijetna za pogled; poleg tega je parcela opremljena ne samo z običajnimi , pa tudi s prijaznim, iskrenim humorjem, ki bo popestril vsak hladen večer.
2. Dream Daddy: Očetov simulator zmenkov
"Dream Daddy" je bil tako glasen in zabaven kot Hatoful Boyfriend - deloma zaradi hecanja, ki je neločljivo povezana z idejo igre, deloma - zaradi nenavadnega koncepta.
Ste oče, ki pride v mirno mesto na tekmovanje za najboljšega očeta in pripravljen si dokazati, da si najboljši oče. Med tekmovalci je dovolj kandidatov za zmago in da bi jih vse zaobšli, boste morali nasprotnike prepoznati na pogled.
Dream Daddy: A Dad Dating Simulator je vreden pozornosti zaradi nenavadne slike, sloga risanja in nesmiselnega zapleta na dober način, v katerem je dovolj nepozabnih trenutkov.
1.
In o zlatem dobitniku tega TOP-a niti ni bilo treba dvomiti. Franšiza Danganronpa je divja fantazija o šoli atentatov, polna edinstvenih, dobro razvitih likov, vse kot režiser pa vodi - na prvi pogled - navadna plišasta igrača.
Sliši se kot neumnost - a verjemite mi, igra se zelo veselo in razburljivo, glede na prisotnost resnično edinstvenih, neponovljivih likov.
V novem delu Danganronpa V3 Killing Harmony se zdi, da norost dobiva zagon in doseže vrhunec, pri čemer se naenkrat razkrijejo skrivnosti vseh prejšnjih delov.
Video: Danganronpa V3 Killing Harmony napovednik
Všečkaj, če ti je bilo všeč
Ne glede na to, ali imate radi anime romance ali krvave trilerje, je za vas na voljo vizualni roman.
Vizualni romani so polni klišejev, vendar obseg žanra ni omejen na vroče romance ali vsakdanje življenje japonskih študentov. V zadnjih nekaj letih je vse več resnično nadarjenih razvijalcev ustvarjalo eksperimentalne kratke igre, podobne romanu, in pametno preoblikovalo tipične anime trope, in takrat se je vse začelo. Zdaj so vizualni romani super kul.
Vendar pa je izbira, kje začeti, lahko težka. Za tiste, ki so do te točke sedeli v rezervoarju in zdaj želijo razumeti, kaj je kaj, smo sestavili seznam najboljših vizualnih romanov na osebnem računalniku - od tradicionalnih japonskih iger, ki so začele žanr, do ambicioznih in edinstvenih eksperimentov z formatom .
Nedvomno je to popoln seznam in vsak vizualni roman si zasluži vašo pozornost. Iskreno priporočamo, da itch.io poiščete skrite indie dragulje pod oznako »vizualni roman«. Če pa želite začeti, ta seznam vsebuje najboljše možnosti.
Clannad
Razvijalec: ključ
Datum izdaje: 23. november 2015
Na zahodu je Clannad izšel šele pred nekaj leti, a je v tem času postal eden najbolj priljubljenih vizualnih romanov, ki so jih kdaj izdali. Tukaj in anime, in kino, in manga, celo zvočna drama. Roman pripoveduje zgodbo o Tomoyi Okazakiju, »prestopniku« (to je citat, to niso moje besede), ki se skuša spopasti z eksistencialno krizo. Spozna Nagizo Furukawa, še eno "prestopničko", s katero ima veliko skupnega, in začneta sodelovati pri ponovnem zagonu šolskega dramskega krožka, ob tem pa vabita učence, da se pridružijo.
Clannad je igra, ki jo potrebujete, če imate radi stereotipe vizualnih romanov. Izšel je davnega leta 2004 in zato prikazuje prve kalčke žanra, četudi se komu v tem pogledu morda zdi znan. Kar resnično izstopa pri vizualnih romanih, je kakovost pisanja, zanimivi liki in stališče, ki si ga ne morete pomagati, da ne bi pritegnili. Tudi brez podrobnosti sodobnih iger Clannad odlično opravi svoje delo.
To je zgodba o mladem človeku, ki se nauči ustvarjati svojo srečo. Tomoyino zgodbo je mogoče razumeti kot podobno depresiji, ne da bi padla v široke pasti seksi deklet, ampak z iskanjem nečesa, kar je označeno s tragično oznako. Morda se sliši klišejsko, a ne zato, ker je ideja neoriginalna, le da ljudje zadnjih deset let kopirajo Clannad.
Nonarne igre/Dilema nič časa (serija Zero Escape)
Razvijalec: Spike Chunsoft
Datum izdaje: 24. marec 2017
Če si radi umažete roke z ugankami, je serija Zero Escape morda najboljša izbira za vas. V seriji so tri igre: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors; Zadnja nagrada vrline in ničelna časovna dilema. Prva dva sta bila na osebni računalnik prevedena šele leta 2017 (s prenovljenimi vizualnimi elementi in novo glasovno igro) v paketu, imenovanem "The Nonary Games". Zero Time Dilemma je bila izdana kot samostojna igra.
V vsaki igri je skrivnostni moški po imenu Zero na nekem mestu ujetih devet ljudi. Vsak od njih ima zapestno uro z neko številko na zaslonu in vsak ima možnost pobega po reševanju ugank na 9 vratih. Vse postane kot "žaga", ko ljudje začnejo zelo grozno umirati - na primer, ko stojijo pod kislim tušem ali zaradi bombe, vstavljene v želodec.
Vendar pa ne ves čas samo berete. S kosi pokaži in klikni, da rešiš uganke, da prideš skozi vsa vrata. Nekateri od njih postanejo težji, ko nadaljujete: na primer, morali boste razvozlati neznani jezik, sestavljen iz znakov. Zdi se, da nikoli niso zlahka prehodni in le redkokdaj je kaj tako preprostega, kot je na primer Hanojski stolp, sestavljen v neomejenem času.
Zero Escape je temačna, a zgodba je srhljivo zabavna in dobro povedana. Vaše odločitve se odražajo v različnih koncih, uganke pa se prilegajo kot noben drug vizualni niz. Način, kako vi kot igralec (v nasprotju z vami kot lik) veste nekaj, kar liki ne poznajo, se igra s temno ironijo, ko razmišljate o različnih časovnicah in koncih.
Ladykiller in a Bind
Razvijalec: Ljubezen premaga vse igre
Datum izdaje: 10. oktober 2016
Celoten naslov Ladykiller in a Bind je "Moj brat dvojček me je prisilil, da se zamenjam z njim, zdaj pa se moram ukvarjati z Geeky Stalkerjem in Pretty Dominant, ki me želita zvezati!!" Toda poskusite ne razmišljati o tem. Kot nekaj, kar bi lahko poimenovali vizualni roman v klasičnem slogu, Ladykiller in a Bind govori o družbeni manipulaciji skupine pohotnih najstnikov. Prizorišče je tisto, čemur bogati otroci pravijo šolski izlet, ostali pa nekaj, kar se zgodi le enkrat v življenju, na križarjenju. Ti si Zver, lezbijka, ki se ne boji spogledovati ali te zvabiti v svojo spalnico. Iz skrivnostnih razlogov jo je njen brat dvojček, manipulativni kreten, prisilil, da se je na križarjenju pretvarjala, da je on, ona pa si zelo želi »hoditi naokoli«, a ohraniti videz, da ne bi vzbujala suma.
Socialna manipulacija je glavno bistvo igre. Sredi pogovorov morate izbrati prave besede in besedne zveze, da ohranite iluzijo, da ste vaš brat dvojček, medtem ko se poskušate povezati z vsako žensko na križarjenju. Ta mešanica družbene manipulacije in vloge kretena (junakinja sama zelo pretirava) je preprosto čudovito narejena, in če boste imeli srečo, bo to pripeljalo do več kot nekaj vročih prizorov z drugimi študenti.
Brez dvoma je Ladykiller in a Bind igra za odrasle. Medtem ko lahko prizore seksa izklopite in goloto skrijete, boste junake spoznali veliko bližje kot kateri koli dobro napisan prizor seksa – čeprav nima tiste telečje nežnosti, kot bi jo našli v tetini knjižnici.
Steins; vrata
Razvijalec: 5 pb.
Datum izdaje: 8. september 2016
Steins;Gate je zgodba o potovanju skozi čas, ki raziskuje zapleteno povezavo med vzrokom in posledico. Rintar Okabe, nori znanstvenik, ki igra vlogo glavnega junaka, je ustvaril časovni stroj, ki lahko pošilja sporočila v preteklost. Z njegovo uporabo si on in drugi začnejo prizadevati za izboljšanje prihodnosti z vplivom na dejanja v preteklosti.
Nepričakovane, razvejane črte so nujne za žanr - Zero Escape odlično pokaže, kako je to mogoče uporabiti za odličen učinek - vendar Steins;Gate temo potovanja skozi čas jemlje na popolnoma divji način. Vzrok in posledica postaneta zmedena, prihodnja dejanja vplivajo na preteklost in postavijo like v popolnoma nepredvidljive okoliščine. Vsi večji dogodki se lahko spremenijo, tudi če dvignete telefon.
Vendar zgodba nikoli ne zmede toliko, kar je zelo kul. Vsak konec Steins;Gate daje pomen vsakemu koncu - tudi tistim, kjer ste kraljevsko zajebali. Zato lahko like vidite z različnih zornih kotov – od najboljšega do najslabšega. Po tem se zdijo tako popolni, da razumete: drugače tega ne bi bilo mogoče doseči.
Danganronpa: Sproži Happy Havoc
Razvijalec: Spike Chunsoft
Datum izdaje: 18. februar 2016
Morda je Danganronpa odgovoren za to, da so vizualni romani bolj priljubljeni zunaj Japonske. Vsaj delno. Tako kot Zero Escape združuje elemente vizualnega romana in uganke ter sledi skupini študentov, ki se zavedajo, da je najprestižna japonska zasebna šola pravzaprav krvava arena.
Za preživetje mora učenec ubiti drugega in prestati sojenje, ki ga organizirajo njegovi vrstniki. Ko se drugi študentje začnejo pobijati, je vaša naloga kot protagonist Matoko Naegi, da zberete dokaze, zaslišite osumljence, predstavite primer in poiščete krivca.
Sodne seje niso le niz dialogov, ampak pravi monolog. Vi, oboroženi z naboji resnice, od katerih vsak predstavlja najdeni dokaz, lahko branite ali dvomite v trditve drugih študentov. Na primer, če ste našli orožje umora, se lahko prepirate z nekom, ki pravi, da ga ni bilo, tako da kliknete besedilo, kot je prikazano na zaslonu. Pozorni morate biti na nedoslednosti v pričanju in dobro razumeti, kateri dokazi dokazujejo vaš primer.
Tako scenarij kot tudi likovna zasnova sta zelo smešna, v nasprotju z mračno atmosfero igre o študentih, ki se iz brezupa pobijajo, skrivnostna in antagonistična Monobead pa jih vse bolj nagaja. Liki so presenetljivo absurdni, a ob tako mračni postavitvi je očitno, da so čudovito napisani.
Simulakre
Razvijalec: Kaigan Games
Datum izdaje: 26. oktober 2017
Žanr vizualnega romana ni tako omejen, kot se morda zdi, in Simulacra je eden najboljših dokazov, da ni nujno, da ustreza slogu, ki ga pričakujete. Igra je opisana kot "najden telefon", žanr, ki je v zadnjem času postal priljubljen v igrah, kot so Bury Me, My Love in A Normal Lost Phone.
Na svojem pragu najdete mobilni telefon. Zelo kmalu ugotovite, da je pripadalo ženski po imenu Anna in je pogrešana. Kratek videoposnetek, posnet tik pred njenim izginotjem, pove, da prihaja zlo, prekinitve in statika v videu pa vas zmedejo. Vsak video in vsaka slika ima enega. Od vmesnika do videa selfieja je pozornost do detajlov neverjetna.
Čez nekaj časa že pošiljate sporočila njenim prijateljem, raziskujete račune na družbenih omrežjih, se celo pogovarjate z ljudmi, s katerimi se je spogledovala prek aplikacije za zmenke. To je strašno frustrirajoče. Simulacra vas bo neskončno potiskala v brezno voajerizma, zaradi česar se boste spraševali, kako globoko lahko greste, da to omogočite – le mogoče! - reši ji življenje.
Zgodba je dolga le nekaj ur in obstaja več koncev, ki se razlikujejo glede na to, kako uspešno dosežete svoje cilje. Lahko se pretvarjate, da ste Anna, sprašujete njenim prijateljem, poskušate upodobiti njen lik, ali pa ste pošteni, odprti in jo iščete. Ugasnite luči in telefon ter se za eno noč potopite v voajersko delo nadobudnega detektiva, saj se takšno vzdušje vsekakor splača.
Naj živi kraljica
Razvijalec: Hanako igre
Datum izdaje: 8. november 2013
Čeprav bi to mesto lahko zapolnilo še nekaj drugih iger iz Hanako, ostaja Long Live The Queen njihova najuspešnejša v vseh pomenu besede doslej. Imate pravico upravljati princeso, ki bo kmalu okronana in postala kraljica. O ja, še kar dojenček je.
Sliši se zelo lepo, a prestol potrebujejo tudi drugi ljudje, ki so pripravljeni narediti vse, da ga osvojijo – tudi ubiti 14-letno dekle. Do njenega kronanja je le 40 tednov in na vas je, da preživite vsak dan z njo in se prepričate, da bo preživela.
V okviru igre se boste morali z njo učiti in nadzirati vidike njenega življenja, s čimer boste princeso spremenili v kraljico in ji dali veščine, da vlada s sijajem in pogumom. Tako kot Crusader Kings 2 ali Dwarf Fortress je tudi Love Live the Queen odlična igra za ustvarjanje šal, ko nadzorujete nekaj, kar bo zagotovo vodilo do strašljivega, a smešnega konca.
Teh 40 tednov ni treba preživeti - dovolj je, da odsotnost podteksta zapolnite z lastno domišljijo. Tu je tudi globina. Življenje ali smrt ni tako preprosto kot žreb, in ko tedni minevajo, je treba spremljati različne statistike.
VA-11 Dvorana-A
Razvijalec: Sukeban igre
Datum izdaje: 21. junij 2016
VA-11 Hall-A je pripovedan z vidika natakarja v utopični prihodnosti in vam daje edinstven pogled na življenje, iz katerega vidite ljudi v najboljših in najslabših, njihove vzpone in padce.
VA-11 Hall-A ima dobro definiran svet (in kasneje dobro raziskan leta 2064: Read Only Memories, fenomenalna igra pokaži in klikni drugega razvijalca, vendar v istem svetu), vendar je njegova glavna poanta v zgodbah od različnih kupcev. V Glitch Cityju korporacije in Beli vitezi uveljavljajo zakon z nanomašini in brutalnostjo, stalni nadzor pa kaže, da je mitska neodvisnost virtualne prihodnosti že zdavnaj mimo.
Seveda, kot natakar, slišite ljudi govoriti, ko niso pod nadzorom. Govorice, osebne zgodbe, strahovi in sanje vsakega človeka. Kjer je Simulacra voajeristična, se zaradi VA-11 Hall-A počutite privilegirane, saj se vam ti ljudje odprejo ob koktajlu, ki ste ga pripravili iz kiberpunk alkohola.
Zaradi tega nekoliko nepristranskega pristopa k pripovedovanju zgodb VA-11 Hall-A ni ena sama zgodba, ampak serija vinjet iz življenja mračnih prebivalcev. Vendar je ta pohod nestanoviten, saj je vsak obisk vedno lahko omažen z možnostjo, da se ne bodo nikoli vrnili.
Yawhg
Razvijalec Osebe: Damian Sommer, Emily Carroll
Datum izdaje: 30. maj 2013
Včasih polovica žanra ustreza žanru, druga polovica pa ne. Yawhg je le eden od teh. To je igra izberi svojo pot za do 4 lokalne igralce, od katerih vsak igra kot lik, ki živi v mestu, ki ga bo Yawhg uničil v 6 tednih.
Meščani in vaši liki ne vedo, da prihaja Yawhg, ampak vi, igralec, ve. Ali boste živeli dan za dnem, kot da se ni nič zgodilo? Ali pa boste o tem začeli pripovedovati vsem, klicati ljudi, izpolnjevati vlogo preroka? Vsaka odločitev lahko vodi do dramatično različnih posledic.
Yawhg zaobide običajna pravila vizualnega romana, vendar ima v sebi še malo srčnega pripovedovanja – zato je tukaj. Dobite prizore, ki so bolj podobni improvizaciji kot odstavki besedila in so podprti z odlično umetnostjo in neverjetnim zvočnim posnetkom.
Zaradi tega je The Yawhg edinstven, saj vam druge igre ponujajo igranje kot že ustvarjen lik. Tukaj lahko ustvarite svoje. Skupno je 50 koncev in nobenega od njih ni mogoče imenovati "pravilnega". Razlikujejo se glede na odločitve, ki jih naredite vi ali vaši prijatelji. Situacije, ki jih ustvari igra, so zanimive, nepričakovane in puščajo prav toliko prostora, kot je potrebno za dodajanje lastne perspektive stvarem. Yawhg je odličen primer, kako lahko vizualni roman ustvari nekaj popolnoma divjega in morda popolno predstavitev namiznega RPG-ja.
Vizualni romani so precej svojevrsten fenomen, ki je nekakšna sinteza mange in računalniških iger. Od animeja in mange so podedovali značilen grafični slog, od iger pa interaktivnost zgodbe. Danes raznolikost žanrov in tem pripovedi vizualnega romana omogoča vsakomur, da najde tisto, kar mu je všeč, toda v tej oceni bomo poskušali izpostaviti deset najuspešnejših in najbolj priljubljenih del igralcev.
10
Izgubljen med temnimi ulicami mesta prihodnosti stoji Bar, kamor vstopajo le temne osebnosti. Junakinja romana Jill jih sreča pri pultu, da bi zmešala koktajl po lastnem receptu, odkrila skrivnosti drugih ljudi ali kako drugače vplivala na vedenje likov. Vse se dogaja v elegantnem cyberpunk okolju, glavni cilj igralca je interakcija z obiskovalci.
9
Junakinja, ki je izgubila spomin, potuje po vzporednih svetovih in išče svoje spomine. V pogovoru z različnimi liki postopoma obnavlja delce izgubljene preteklosti, a vsako novo srečanje lahko v vsakem trenutku uniči celotno sliko, ki se je že oblikovala. Razburljivo iskanje dopolnjuje odlična vizualna komponenta - preučevanje vseh likov na najboljši možni način.
8
Hope's Peak Academy je postala zapor za petnajst študentov. Zlovešče bitje, ki se pojavlja v obliki plišastega medvedka, bo omogočilo, da zapustijo stene ustanove le tisti šolarji, ki lahko na skrivaj ubijejo enega od svojih tovarišev. A to ni dovolj - zločina se ne sme razrešiti, sicer morilec čaka sojenje in maščevanje za to, kar je storil. Zaplet romana je zgrajen po principu zapečatene detektivske zgodbe.
7
V gorah se skriva mestece Joga, sem se preseli najstnik Hiroshi Kuzumi. Sprva se mu kraj ne zdi čuden, a zelo kmalu predstavnik šolskega odbora dečku nepregledno namigne, da je bolje, da se umakne od ulic starega naselja in se tam po sončnem zahodu nikakor ne pojavi. Hiroshi je zaintrigiran, postopoma se zave, da so v mestu nekoč žrtvovali strašne bogove volkov.
6
Izjemna igra za preživetje, vznemirljiv triler, ki vas drži v napetosti od začetka do konca. Zero - antagonist zgodbe - je nori genij. Igra se z življenjem ljudi in jih zaklene v sobo, izhoda iz katere ni tako enostavno najti. Vsi morajo sodelovati v okrutni ruleti, v kateri je vložek življenje. Nepredvidljivi zapleti, vznemirljivi vrhunci roman razlikujejo od podobnih iger.
5
Ta priljubljeni vizualni roman temelji na klasičnem kitajskem romanu The Three Kingdoms, le da tukaj v obrambo domovine ne vstanejo strogi moški, ampak čudovite seksi lepotice. Bojevnica Kanu skupaj s svojimi bojnimi prijatelji sodeluje v različnih dogodivščinah, bojih, zaide v težave. Veliko pozornosti je namenjeno interakciji likov.
4
V svetu "kiborg morilca" so se borilne veščine razvijale z negovanjem telesa ali negovanjem duha. S prihodom tehnologij prihodnosti so tisti, ki se v boju zanašajo samo na svoje meso, pripravljeni njegove dele zamenjati s kibernetičnimi protezami. Toda na ta način oslabijo svojo duhovno energijo. Kong Taolo je svojo trdnost razvil do meje, kar mu je omogočilo, da je postal najnevarnejši morilec na svetu, ki se je lahko spopadel tudi s kiborgi.
3
V svetu, kjer vlada magija, se majhna skupina čarovnikov že stoletja bori za pravico do posedovanja Svetega grala. Obstaja prepričanje, da lahko artefakt oživi popolnoma vsako željo svojega lastnika. Bitke se vodijo z uporabo poklicanih služabnikov - znanih likov iz mitov ljudstev sveta, pa tudi zgodovinskih junakov, kot je Aleksander Veliki.
2
Temačen in temen vizualni roman razkriva najnižjo stran človeške narave. Zgodba o skupini ljudi, ki je preživela uničujoč potres sredi ostre zime. Obtičali sredi ruševin, zmrznjeni, brez upanja na odrešitev, junaki zgodovine postopoma izgubljajo človeško podobo, vse bolj se pogrezajo v brezno norosti.
1
Kultni vizualni roman Song of Sai pripoveduje tragično zgodbo mladega študenta medicine Fuminorija. Po smrti staršev se počasi spušča v norost: svet se zaradi strašnih halucinacij spremeni v nočno moro. Videz očarljive deklice Saya postane žarek svetlobe za junaka. Zaveže se ji pomagati pri iskanju očeta, vendar se Fuminorijevo stanje poslabša...
Ne glede na to, ali imate radi anime romance ali krvave trilerje, je za vas na voljo vizualni roman.
Vizualni romani so polni klišejev, vendar obseg žanra ni omejen na vroče romance ali vsakdanje življenje japonskih študentov. V zadnjih nekaj letih je vse več resnično nadarjenih razvijalcev ustvarjalo eksperimentalne kratke igre, podobne romanu, in pametno preoblikovalo tipične anime trope, in takrat se je vse začelo. Zdaj so vizualni romani super kul.
Vendar pa je izbira, kje začeti, lahko težka. Za tiste, ki so do te točke sedeli v rezervoarju in zdaj želijo razumeti, kaj je kaj, smo sestavili seznam najboljših vizualnih romanov na osebnem računalniku - od tradicionalnih japonskih iger, ki so začele žanr, do ambicioznih in edinstvenih eksperimentov z formatom .
Nedvomno je to popoln seznam in vsak vizualni roman si zasluži vašo pozornost. Iskreno priporočamo, da itch.io poiščete skrite indie dragulje pod oznako »vizualni roman«. Če pa želite začeti, ta seznam vsebuje najboljše možnosti.
Na zahodu je Clannad izšel šele pred nekaj leti, a je v tem času postal eden najbolj priljubljenih vizualnih romanov, ki so jih kdaj izdali. Tukaj in anime, in kino, in manga, celo zvočna drama. Roman pripoveduje zgodbo o Tomoyi Okazakiju, »prestopniku« (to je citat, to niso moje besede), ki se skuša spopasti z eksistencialno krizo. Spozna Nagizo Furukawa, še eno "prestopničko", s katero ima veliko skupnega, in začneta sodelovati pri ponovnem zagonu šolskega dramskega krožka, ob tem pa vabita učence, da se pridružijo.
Clannad je igra, ki jo potrebujete, če imate radi stereotipe vizualnih romanov. Izšel je davnega leta 2004 in zato prikazuje prve kalčke žanra, četudi se komu v tem pogledu morda zdi znan. Kar resnično izstopa pri vizualnih romanih, je kakovost pisanja, zanimivi liki in stališče, ki si ga ne morete pomagati, da ne bi pritegnili. Tudi brez podrobnosti sodobnih iger Clannad odlično opravi svoje delo.
To je zgodba o mladem človeku, ki se nauči ustvarjati svojo srečo. Tomoyino zgodbo je mogoče razumeti kot podobno depresiji, ne da bi padla v široke pasti seksi deklet, ampak z iskanjem nečesa, kar je označeno s tragično oznako. Morda se sliši klišejsko, a ne zato, ker je ideja neoriginalna, le da ljudje zadnjih deset let kopirajo Clannad.
Če si radi umažete roke z ugankami, je serija Zero Escape morda najboljša izbira za vas. V seriji so tri igre: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors; Zadnja nagrada vrline in ničelna časovna dilema. Prva dva sta bila na osebni računalnik prevedena šele leta 2017 (s prenovljenimi vizualnimi elementi in novo glasovno igro) v paketu, imenovanem "The Nonary Games". Zero Time Dilemma je bila izdana kot samostojna igra.
V vsaki igri je skrivnostni moški po imenu Zero na nekem mestu ujetih devet ljudi. Vsak od njih ima zapestno uro z neko številko na zaslonu in vsak ima možnost pobega po reševanju ugank na 9 vratih. Vse postane kot "žaga", ko ljudje začnejo zelo grozno umirati - na primer, ko stojijo pod kislim tušem ali zaradi bombe, vstavljene v želodec.
Vendar pa ne ves čas samo berete. S kosi pokaži in klikni, da rešiš uganke, da prideš skozi vsa vrata. Nekateri od njih postanejo težji, ko nadaljujete: na primer, morali boste razvozlati neznani jezik, sestavljen iz znakov. Zdi se, da nikoli niso zlahka prehodni in le redkokdaj je kaj tako preprostega, kot je na primer Hanojski stolp, sestavljen v neomejenem času.
Zero Escape je temačna, a zgodba je srhljivo zabavna in dobro povedana. Vaše odločitve se odražajo v različnih koncih, uganke pa se prilegajo kot noben drug vizualni niz. Način, kako vi kot igralec (v nasprotju z vami kot lik) veste nekaj, kar liki ne poznajo, se igra s temno ironijo, ko razmišljate o različnih časovnicah in koncih.
Celoten naslov je: "Moj brat dvojček me je prisilil, da zamenjam oblačila z njim, zdaj pa se moram ukvarjati z Geeky Stalkerjem in Pretty Dominant, ki me želita zvezati!!" Toda poskusite ne razmišljati o tem. Kot nekaj, kar bi lahko poimenovali vizualni roman v klasičnem slogu, Ladykiller in a Bind govori o družbeni manipulaciji skupine pohotnih najstnikov. Prizorišče je tisto, čemur bogati otroci pravijo šolski izlet, ostali pa nekaj, kar se zgodi le enkrat v življenju, na križarjenju. Ti si Zver, lezbijka, ki se ne boji spogledovati ali te zvabiti v svojo spalnico. Iz skrivnostnih razlogov jo je njen brat dvojček, manipulativni kreten, prisilil, da se je na križarjenju pretvarjala, da je on, ona pa si zelo želi »hoditi naokoli«, a ohraniti videz, da ne bi vzbujala suma.
Socialna manipulacija je glavno bistvo igre. Sredi pogovorov morate izbrati prave besede in besedne zveze, da ohranite iluzijo, da ste vaš brat dvojček, medtem ko se poskušate povezati z vsako žensko na križarjenju. Ta mešanica družbene manipulacije in vloge kretena (sama junakinja zelo pretirava) je dobro izvedena, in če boste imeli srečo, bo to pripeljalo do več kot nekaj vročih prizorov z drugimi študenti.
Brez dvoma je Ladykiller in a Bind igra za odrasle. Medtem ko lahko prizore seksa izklopite in goloto skrijete, boste junake spoznali veliko bližje kot kateri koli dobro napisan prizor seksa – čeprav nima tiste telečje nežnosti, kot bi jo našli v tetini knjižnici.
Steins;Gate je zgodba o potovanju skozi čas, ki raziskuje zapleteno povezavo med vzrokom in posledico. Rintar Okabe, nori znanstvenik, ki igra vlogo glavnega junaka, je ustvaril časovni stroj, ki lahko pošilja sporočila v preteklost. Z njegovo uporabo si on in drugi začnejo prizadevati za izboljšanje prihodnosti z vplivom na dejanja v preteklosti.
Nepričakovane, razvejane črte so nujne za žanr - Zero Escape odlično pokaže, kako je to mogoče uporabiti za odličen učinek - vendar Steins;Gate temo potovanja skozi čas jemlje na popolnoma divji način. Vzrok in posledica postaneta zmedena, prihodnja dejanja vplivajo na preteklost in postavijo like v popolnoma nepredvidljive okoliščine. Vsi večji dogodki se lahko spremenijo, tudi če dvignete telefon.
Vendar zgodba nikoli ne zmede toliko, kar je zelo kul. Vsak konec Steins;Gate daje pomen vsakemu koncu - tudi tistim, kjer ste kraljevsko zajebali. Zato lahko like vidite z različnih zornih kotov – od najboljšega do najslabšega. Po tem se zdijo tako popolni, da razumete: drugače tega ne bi bilo mogoče doseči.
Morda je Danganronpa odgovoren za to, da so vizualni romani bolj priljubljeni zunaj Japonske. Vsaj delno. Tako kot Zero Escape združuje elemente vizualnega romana in uganke ter sledi skupini študentov, ki se zavedajo, da je najprestižna japonska zasebna šola pravzaprav krvava arena.
Za preživetje mora učenec ubiti drugega in prestati sojenje, ki ga organizirajo njegovi vrstniki. Ko se drugi študentje začnejo pobijati, je vaša naloga kot protagonist Matoko Naegi, da zberete dokaze, zaslišite osumljence, predstavite primer in poiščete krivca.
Sodne seje niso le niz dialogov, ampak pravi monolog. Vi, oboroženi z naboji resnice, od katerih vsak predstavlja najdeni dokaz, lahko branite ali dvomite v trditve drugih študentov. Na primer, če ste našli orožje umora, se lahko prepirate z nekom, ki pravi, da ga ni bilo, tako da kliknete besedilo, kot je prikazano na zaslonu. Pozorni morate biti na nedoslednosti v pričanju in dobro razumeti, kateri dokazi dokazujejo vaš primer.
Tako scenarij kot tudi likovna zasnova sta zelo smešna, v nasprotju z mračno atmosfero igre o študentih, ki se iz brezupa pobijajo, skrivnostna in antagonistična Monobead pa jih vse bolj nagaja. Liki so presenetljivo absurdni, a ob tako mračni postavitvi je očitno, da so čudovito napisani.
Žanr vizualnega romana ni tako omejen, kot se morda zdi, in Simulacra je eden najboljših dokazov, da ni nujno, da ustreza slogu, ki ga pričakujete. Igra je opisana kot "najden telefon", žanr, ki je v zadnjem času postal priljubljen v igrah, kot so Bury Me, My Love in A Normal Lost Phone.
Na svojem pragu najdete mobilni telefon. Zelo kmalu ugotovite, da je pripadalo ženski po imenu Anna in je pogrešana. Kratek videoposnetek, posnet tik pred njenim izginotjem, pove, da prihaja zlo, prekinitve in statika v videu pa vas zmedejo. Vsak video in vsaka slika ima enega. Od vmesnika do videa selfieja je pozornost do detajlov neverjetna.
Čez nekaj časa že pošiljate sporočila njenim prijateljem, raziskujete račune na družbenih omrežjih, se celo pogovarjate z ljudmi, s katerimi se je spogledovala prek aplikacije za zmenke. To je strašno frustrirajoče. Simulacra vas bo neskončno potiskala v brezno voajerizma, zaradi česar se boste spraševali, kako globoko lahko greste, da to omogočite – le mogoče! - reši ji življenje.
Zgodba je dolga le nekaj ur in obstaja več koncev, ki se razlikujejo glede na to, kako uspešno dosežete svoje cilje. Lahko se pretvarjate, da ste Anna, sprašujete njenim prijateljem, poskušate upodobiti njen lik, ali pa ste pošteni, odprti in jo iščete. Ugasnite luči in telefon ter se za eno noč potopite v voajersko delo nadobudnega detektiva, saj se takšno vzdušje vsekakor splača.
Čeprav bi to mesto lahko zapolnilo še nekaj drugih iger iz Hanako, ostaja Long Live The Queen njihova najuspešnejša v vseh pomenu besede doslej. Imate pravico upravljati princeso, ki bo kmalu okronana in postala kraljica. O ja, še kar dojenček je.
Sliši se zelo lepo, a prestol potrebujejo tudi drugi ljudje, ki so pripravljeni narediti vse, da ga osvojijo – tudi ubiti 14-letno dekle. Do njenega kronanja je le 40 tednov in na vas je, da preživite vsak dan z njo in se prepričate, da bo preživela.
V okviru igre se boste morali z njo učiti in nadzirati vidike njenega življenja, s čimer boste princeso spremenili v kraljico in ji dali veščine, da vlada s sijajem in pogumom. Tako kot Crusader Kings 2 ali Dwarf Fortress je tudi Love Live the Queen odlična igra za ustvarjanje šal, ko nadzorujete nekaj, kar bo zagotovo vodilo do strašljivega, a smešnega konca.
Teh 40 tednov ni treba preživeti - dovolj je, da odsotnost podteksta zapolnite z lastno domišljijo. Tu je tudi globina. Življenje ali smrt ni tako preprosto kot žreb, in ko tedni minevajo, je treba spremljati različne statistike.
VA-11 Hall-A je pripovedan z vidika natakarja v utopični prihodnosti in vam daje edinstven pogled na življenje, iz katerega vidite ljudi v najboljših in najslabših, njihove vzpone in padce.
VA-11 Hall-A ima dobro definiran svet (in kasneje dobro raziskan leta 2064: Read Only Memories, fenomenalna igra pokaži in klikni drugega razvijalca, vendar v istem svetu), vendar je njegova glavna poanta v zgodbah od različnih kupcev. V Glitch Cityju korporacije in Beli vitezi uveljavljajo zakon z nanomašini in brutalnostjo, stalni nadzor pa kaže, da je mitska neodvisnost virtualne prihodnosti že zdavnaj mimo.
Seveda, kot natakar, slišite ljudi govoriti, ko niso pod nadzorom. Govorice, osebne zgodbe, strahovi in sanje vsakega človeka. Kjer je Simulacra voajeristična, se zaradi VA-11 Hall-A počutite privilegirane, saj se vam ti ljudje odprejo ob koktajlu, ki ste ga pripravili iz kiberpunk alkohola.
Zaradi tega nekoliko nepristranskega pristopa k pripovedovanju zgodb VA-11 Hall-A ni ena sama zgodba, ampak serija vinjet iz življenja mračnih prebivalcev. Vendar je ta pohod nestanoviten, saj je vsak obisk vedno lahko omažen z možnostjo, da se ne bodo nikoli vrnili.
Včasih polovica žanra ustreza žanru, druga polovica pa ne. Yawhg je le eden od teh. To je igra izberi svojo pot za do 4 lokalne igralce, od katerih vsak igra kot lik, ki živi v mestu, ki ga bo Yawhg uničil v 6 tednih.
Meščani in vaši liki ne vedo, da prihaja Yawhg, ampak vi, igralec, ve. Ali boste živeli dan za dnem, kot da se ni nič zgodilo? Ali pa boste o tem začeli pripovedovati vsem, klicati ljudi, izpolnjevati vlogo preroka? Vsaka odločitev lahko vodi do dramatično različnih posledic.
Yawhg zaobide običajna pravila vizualnega romana, vendar ima v sebi še malo srčnega pripovedovanja – zato je tukaj. Dobite prizore, ki so bolj podobni improvizaciji kot odstavki besedila in so podprti z odlično umetnostjo in neverjetnim zvočnim posnetkom.
Zaradi tega je The Yawhg edinstven, saj vam druge igre ponujajo igranje kot že ustvarjen lik. Tukaj lahko ustvarite svoje. Skupno je 50 koncev in nobenega od njih ni mogoče imenovati "pravilnega". Razlikujejo se glede na odločitve, ki jih naredite vi ali vaši prijatelji. Situacije, ki jih ustvari igra, so zanimive, nepričakovane in puščajo prav toliko prostora, kot je potrebno za dodajanje lastne perspektive stvarem. Yawhg je odličen primer, kako lahko vizualni roman ustvari nekaj popolnoma divjega in morda popolno predstavitev namiznega RPG-ja.
In tam je tudi Kojima.
V razdelku "Najboljše v žanru" smo že govorili o, in. V novem izboru smo zbrali najboljše vizualne romane, s katerimi se je vredno seznaniti tudi tistim, ki tako specifičnega žanra popolnoma ne poznajo ali pa so ga šele začeli obvladovati.
Policenauti
Prva igra v izboru bi lahko bila Snatcher Hidea Kojime, vendar jo že podrobno opisujemo v ločenem članku, zato se bomo osredotočili na še en mojsterjev projekt - Policenaute. Žanr Snatcherja je težko opredeliti: Kojima je spretno zmešal elemente iskanja, vizualnega romana, interaktivnega filma in streljane.
Čeprav si je Policenauts od tam sposodil mehaniko, ga dojemajo bolj kot kul znanstvenofantastični anime in vizualni roman kot tradicionalno iskanje pikslov. Poudarek je na dialogih in animacijskih prizorih, ki jih je ustvaril japonski studio AIC.
Zgodba se začne v drugem letu 2013. Ogromna kolonija Beyond Coast je bila pravkar zgrajena v Zemljini orbiti. Za varnost kolonije je bil ustanovljen poseben odred vesoljskih policistov - "Polysnauts" (iz Police and Astronauts), ki ga sestavlja le glavni lik John Ingram.
Johnovo srečno življenje se konča, ko med preizkušanjem najnovejše vesoljske obleke pride do nepričakovane okvare in Ingrama vržejo v vesolje. Sistem za podporo življenju ga spravi v kriogeni spanec za dolgih 25 let.
Svet se je od takrat zelo spremenil. Polisnavti so bili razpuščeni, življenje v koloniji je že dolgo v polnem zamahu, Janezovi znanci pa so se zelo postarali. Ingram se vrne na Zemljo v Los Angeles, kjer odpre svojo detektivsko agencijo.
Nekega dne pride Johnova bivša žena v Johnovo pisarno. Po izginotju Ingrama se je ponovno poročila, zdaj pa išče svojega moža, ki je prav tako izginil v skrivnostnih okoliščinah. John ne ve, da ga bo navaden primer ugrabitve pripeljal v kolonijo Beyond Coast, ga zapletel v zločin in združil s svojim starim partnerjem Edom Brownom.
Policenauts je zastarela grafika in igra, vendar je vredno prebrati roman zaradi fascinantnega zapleta. Igra ima Kojimino tradicionalno manično ljubezen do majhnih stvari, nepričakovanih zapletov, redne zarote in natančno napisanih likov. Simbioza pametnega detektiva in znanstvene fantastike je v video igrah izjemno redka. - Semyon Kostin
Phoenix Wright: Ace Attorney
V Ace Attorney bo igralec prevzel vlogo nadarjenega odvetnika Phoenixa Wrighta, ki bo sodeloval v petih velikih sodnih zadevah. Vsak je pogojno razdeljen na dva dela - preiskavo in sestanek. Na začetku Wright pregleda prizorišča zločina, zbira dokaze in skrbno zasliši priče. Ko se sojenje začne, vas igra prisili, da dobro premislite, preden kaj ugovarjate ali izpostavite pomembne dokaze. Primer je zlahka propadel zaradi napačnih odgovorov v pričanju in napačnega poudarka na dokazih.
Igra je linearna, poleg tega so sojenja bolj podobna spektakularni predstavi kot pravi sodni seji. Čeprav je slednje bolj verjetno plus. Konec koncev je v Ace Attorney prekleto razburljivo gledati medsodne spore z vzklikom Ugovora! Med igro dobiš celo občutek, da gledaš fascinantno detektivsko serijo.
Na podlagi prvega dela Phoenixa Wrighta ga je posnel tudi slavni japonski režiser Takashi Miike. - Semyon Kostin
Higurashi no Naku Koro Ni
Ob branju »Ko cikade jokajo« (kot je preveden naslov romana) se nenehno spominjamo starega ruskega pregovora »v mirnih vodah so hudiči«. Dogodki v romanu se odvijajo v zgodnjih 80. letih prejšnjega stoletja. Navaden deček Keichi Maebara se s starši preseli v majhno vas Hinamizawa. Keichi gre študirat v podeželsko šolo, kjer se takoj spoprijatelji z nekaj lepimi šolarkami. Dnevi so odmerjeni, fant se zabava z novimi prijatelji in se postopoma navadi na mirno življenje na vasi. Kasneje Keichi izve, da Hinamizawina preteklost skriva strašne skrivnosti, dobra narava vaščanov pa je le maska. "Prijatelji" bodisi zabodejo šivalno iglo v riževo kroglico ali pa jo resno poskušajo zabodti.
Serija kratkih zgodb je razdeljena na 8 poglavij – prva štiri le namigujejo na to, kaj se v resnici dogaja, druga pa že odgovarja na večino vprašanj. V vsakem poglavju se dogodki znova začnejo od samega začetka in liki, ki so umrli v prejšnjem poglavju, so ponovno živi. Cikel se začne kot triler, a se sčasoma prelevi v zanimivo variacijo na temo "Groundhog Day" z umori, kopico skrivnosti in ščepcem mistike. Vsako poglavje se začne s svetlim in veselim vsakdanjim življenjem glavnega junaka, ki postopoma zdrsne v obup in brezup.
Pomembno je omeniti, da je Cicadas bolj knjiga kot igra, ker ni izbire ali različnih koncev. Varno lahko vklopite funkcijo samodejnega branja in uživate v zgodbi.
Po zapletu romana sta bili posneti dve anime seriji, celovečerni film in mini serija z živimi igralci. V Steamu so prva štiri poglavja naredila priročen komplet orodij za spremembe. - Semyon Kostin
Reci ne Uta
Po nesreči, ki je vzela življenja njegovih staršev, Fuminori vidi svet zelo drugače. Fantovi možgani so poškodovani: vse okoli se zdi, da so brezoblično gore mesa, ljudje so videti kot gnusne pošasti. Fuminori študira za zdravnika, zato je hitro razumel svojo težavo. Da ne bi končal v psihiatrični bolnišnici, motnjo skriva pred prijatelji in zdravniki, a to mu ni lahko. Možgani sprevržejo vse signale, tudi vonjave in dotik. Fuminori je zaprt v tej kletki, obkrožen s smrdljivimi, sluzastimi ostanki mesa.
Vse se spremeni, ko sreča očarljivo dekle Sayo. Samo njo junak ne vidi kot kup črevesja. Je lepa, skrivnostna in polna življenja. Fuminori se zaveže, da bo pomagal Sayi pri iskanju očeta, Saya pa poskuša omiliti trpljenje junaka. Toda bolj ko Fuminori absorbira Saijevo lepoto, težje postane prenašati gnusno realnost okoli sebe.
Ikonična "Song of Sai" je za mnoge postala vstopnica v svet vizualnih romanov in to z dobrim razlogom. To je kratka (pet-sedem ur branja), za razliko od katere koli druge zgodbe na stičišču romantike, psihološkega trilerja, lovecraftovske grozljivke in odkrite telesne groze. To je ljubezenska melanholija in grozljiva nočna mora. Pretresljiva, brezkompromisno kruta, a žalostna, polna lahke žalosti ljubezenska zgodba, ki bo enkrat sposobna zares spremeniti svet ... ali ne. Saya no Uta ima tri konce, ki se odlično dopolnjujejo. Novela vam pušča pravico, da presodite, s katere strani gledati na dogodke in kakšen razplet si zaslužijo njeni junaki. In briljantno se spopada s svojo glavno nalogo: prikazati svet z nasprotnih zornih kotov. Vredno je sprejeti njena pravila in vsak izid Saya no Uta se spremeni v prodorno, uničujočo tragedijo.
Gen Urobuchi je vzel zgodbo iz otroške mange Osamuja Tezuke Hi no Tori in jo preoblikoval v zasukano, a nikoli vulgarno mešanico najbolj navidez nezdružljivih žanrov. In čudovite ilustracije Chua Higashiguchija in očarljiva glasba Zizz Studia vas dobesedno navadijo na svet romana, greste vse do Fuminorija in se v Sayo zaljubite, kot da bi bilo vse zares. Ni presenetljivo, da je sam Urobuchi po Saya no Uta postal depresiven in se več let ni mogel lotiti nove zgodbe, dokler mu Kinoko Nasu ni predlagal, naj napiše Fate/Zero. - Artemy Kotov
Kikokugai - Cyber Slayer
Saya no Uta je Gen Urobuchi zaslovel po vsem svetu. Toda njegovo drugo delo, "The Cyborg Killer", je nezasluženo prikrajšano za pozornost - kljub angleškemu in celo ruskemu prevodu. Vendar pa ni veliko slabša od "The Song of Saya" in je tudi popoln uvod v žanr. To je majhen linearni roman, v katerem so cyberpunk motivi tesno prepleteni z orientalsko fantazijo.
To je svet, v katerem so borilni umetniki šli na dva načina: eden je razvijal telo, drugi je razvijal duha. Napredek ne miruje in privrženci prve poti z veseljem postanejo kiborgi. Ko pa se znebijo delov telesa, se prikrajšajo za meridian, po katerem teče energija Qi. Kong Taolo ni eden od teh. Je eden redkih, ki še vedno črpa moč iz lastne globoke energije. To mu je med drugim omogočilo, da se je naučil tehnike udarca groma: koncentrirati močan elektromagnetni impulz v dlani. Tako je Kong postal najnevarnejši morilec v kitajski triadi, saj se njegovi umetnosti ne more upreti niti en kiborg.
Toda enkrat je Konga izdal in poskušal ubiti njegov najboljši prijatelj, njegova sestra Ruili pa je bila ubita na najbolj boleč način: s pomočjo prepovedane operacije so njeno dušo razbili na več delov in uničili njene možgane. V ginoidnih seksualnih robotih, ki so jih uporabljali Kongovi nekdanji prijatelji, zdaj obstajajo drobci duše: drobci duše poskrbijo, da se robot obnaša bolj naravno. Toda kiborg morilec je preživel in zdaj mora uničiti vrh najmočnejše triade na Kitajskem, da bi ugotovil, zakaj so njegovi prijatelji tako ravnali z njim. In vrnite njegovo sestro: podzemni nevrokirurg je Kongu dal poseben ginoid, v katerega se lahko črpajo drobci Ruilijeve duše.
Vse v najboljših tradicijah Gen Urobuchi. Kikokugai je najbolj temna, zatiralska, brutalna tragedija, postavljena v umazan, nasilen, a niansiran svet prihodnosti. To je drzen akcijski film, ki združuje visoko tehnologijo z borilnimi veščinami, vsak boj pa je edinstven in razkriva podrobnosti sveta romana. Oblaki se nenehno zgostijo, nasprotniki postajajo močnejši, sam Kong pa slabi, se izčrpava in se spreminja v lovino krvoločno zver. Zgodba je nasičena z obupom in žalostjo, a pušča megleni žarek upanja, ki se ga želite vedno znova oprijeti v naivnem prepričanju v srečen izid.
Cyborg Slayer je popoln izgovor za ljubitelje cyberpunka, da skočijo v žanr vizualnega romana. To je jedrnata, hitra, napeta, nepozabna zgodba v netrivialnem okolju. Poleg tega ima Kikokugai zvočni posnetek, ki vas potopi v besedila. In leta 2011 je izšel remake, ki je noveli dal glasovno igro in novo, razkošno grafiko. - Artemy Kotov
Usoda/Noč bivanja
Vizualni roman Fate/stay night je ustvaril Type-Moon, ki je bil že leta 2000 ozek krog amaterjev, ki so svoje stvaritve prodajali na tematskih festivalih. Slava je prišla do Type-Moon po izdaji temnega romana "Moon Princess" (Tsukihime). Čeprav je novela postala razširjena (zdaj se razvija njena predelava), je Fate / Stay Night postala najbolj ambiciozno in prepoznavno delo. 13 let je franšiza izdala popolno nadaljevanje in prednapoved, več borbenih iger in igro vlog. Serija Fate vsako leto prinaša stalen dohodek, zato se v franšizi nenehno sproščajo različne veje. V zadnjem času je mobilna igra vlog Fate/Grand Order doživela velik uspeh.
Glavna igra serije pritegne s svojo razsežnostjo in razvitostjo vesolja. Svet Fate/Stay Night ima čarovnike in magijo. Obstaja tudi združenje čarovnikov, skrito pred očmi navadnih ljudi. Več stoletij se med čarovniki občasno pojavlja krvava vojna za posedovanje artefakta - svetega grala. Po legendi lahko Gral izpolni vsako željo zmagovalca. Čarovniki se borijo s pomočjo služabnikov, ki so poklicani pred začetkom vojne. Hlapci so razdeljeni v sedem razredov in predstavljajo reinkarnacije tako mitskih likov (na primer kralja Arturja ali Herkula) kot junakov preteklosti (Aleksander Veliki, samuraj Sasaki Kojiro).
In vse bi bilo v redu, če se ne bi začela tajna vojna v majhnem japonskem mestu Fuyuki, rojstnem kraju navadnega šolarja Emiye Shiro. Prekaljeni pacifist Shiro ne samo da se povleče v vojno, ampak dobi tudi svojega služabnika razreda Saber. Všeč ali ne, moraš se boriti.
Za dokončanje treh velikanskih lokov zgodb bo potrebnih približno 120 ur. Igra ima pet pozitivnih in 40 negativnih koncev. Iskanje slednjega je še posebej razburljivo, saj se bo igralcu po drugi smrti prikazala smešna šaljiva zgodba, v kateri bodo liki dajali dragocene nasvete in se smejali njegovim neumnim dejanjem. Torej, na primer, če se med bitko odločite za beg, lahko povzroči tako smrt igralca kot dolgo pričakovano reševanje. V tem romanu je težko ugotoviti, katera izbira je pravilna in katera bo vodila v slab razplet.
Fate/Stay Night je prejel številne ponovne izdaje na različnih platformah (Realta Nua je najboljša) in več priredb animejev. Priporočamo, da bodite pozorni na filmsko adaptacijo romana - mračno predzgodbo franšize, katere zaplet bo popolnoma dal prednost izvirnemu romanu. - Semyon Kostin
Clannad
Vizualni roman Clannad spada v poseben podzvrst, imenovan nakige. Izpeljanka iz glagola nakimasu (jap. jokati) in igre. Ime podzvrsti namiguje, da bo igralec ob branju romana iskreno zaskrbljen za like in bo verjetno potočil solzo. Franšiza Clannad je po vsem svetu znana po svojih ganljivih in srceparajočih romantičnih animejih, ki so še danes na vrhu seznamov uspešnic. Na ruskem spletnem mestu World-Art je na primer druga sezona Clannada na šestem mestu na vrhu.
Srednješolec Tomoya Okazaki sovraži svoje življenje, mesto in šolo. Njegova mati je umrla, oče pa močno pije. Tomoya verjame, da se v njegovem življenju ne bo nič spremenilo, zato živi en dan in sploh ne razmišlja o prihodnosti. Spremembe se začnejo, potem ko Tomoya po naključju sreča Nagiso Furukawa, ljubko, a nekoliko čudno študentko, ki sanja o odprtju gledališkega kluba v šoli. Junak začne pomagati Nagisi in se kmalu seznani z drugimi učenci šole. Življenje se počasi izboljšuje.
Clannada bi morali igrati tudi sovražniki telenooper. V igro se nenehno vračaš zaradi živih likov in prijetnega, skoraj domačega vzdušja. Za dokončanje igre (z vsemi konci) bo potrebnih več kot sto ur. Če v animeju Tomoya izbere Nagiso, potem lahko v romanu izberete katero koli dekle (zato je v igri več kot 10 koncev). Vsak lik ima svojo osebno dramo in nerešljivo težavo, zato se roman ne spremeni v banalno zmenkarsko igro.
Clannad je odličen srednješolski vsakdan z dobro dozo drame in kakovostne romantike. Najnovejša različica igre je pred kratkim na Steamu. - Semyon Kostin
Labodja pesem
Roman podžanr utsuge (depresivni roman), ki se drži realizma in prikazuje temno plat človeške narave. "Labodje pesem" je zgodba o skupini ljudi, ki so preživeli močan potres med zimskimi zmrzali. Lokalna postapokalipsa o preživetju sredi razdejanja, hudega snežnega viharja in popolnega brezpravja.
Labodje pesem je po duhu blizu Goldingovemu Gospodarju muh in številnim zgodbam Stephena Kinga. Usoda postavlja ljudi v zaprt prostor, se norčuje iz poskusov razumnih junakov, da bi ohranili red na robu smrti, jih spravlja v degeneracijo in pošastna dejanja. Končno v njih prebudi notranjo zver, ki se je pripravljena vreči na ljudi v boju za pravico do življenja vsaj še en dan.
V Swan Song se čuti mistika in celo verske teme, vendar je tuja vsakršni domišljiji. To je uničujoča tragedija o boju proti neizogibnemu, o agoniji in iskanju tolažbe. - Artemy Kotov
Kara no Shoujo
Povojna Japonska, 1956 Zasebni detektiv Tokisaka Reiji se zaveže, da bo pomagal staremu prijatelju pri preiskavi serije brutalnih umorov deklet. Rokopis spominja na serijo umorov pred šestimi leti, ko je bila ena od žrtev Reijijeva zaročenka. Ko preiskava napreduje, detektiv sreča čudno dekle Kuchiki Toko, ki ga prosi, naj ji pomaga najti "pravega" sebe. Reiji ima pred seboj zelo težak in zapleten primer in dlje ko gre po sledi, bolj očitna postaja povezava med morilcem in Tokovo skrivnostno preteklostjo.
"Shell Girl" je zelo grozljiv, odkrit, ki meji na detektiv grozljivk. Poln je živih podob in kulturnih referenc, a večinoma dojema kot zahodnjaški triler, zato ga je enostavno priporočiti v pregled. Blizu realizmu, lepo narisana in dodelana zgodba, ki zna obdržati spletke, presenetiti in ti da misliti s svojo glavo.
Kara no Shoujo ima elemente detektivske naloge: pregledujete prizorišča zločina, preučujete trupla, gradite logične verige in sami pridete do zaključkov. Sprva vam igra ne dovoli narediti napake, v kasnejših fazah pa ne pričakujte pomoči: zadevo boste razvozlali le, če boste sami sestavljali sestavljanko v eno sliko.
Poleg tega je novela zelo razvejana. Obstaja več glavnih in več kot ducat "slabih" koncev, odvisno od odločitev, ki jih nenehno sprejemate v dialogih. Kara no Shoujo ima celo element sim za zmenke, vendar je tudi zelo edinstven. Če boste romantično preživeli čas z dekletom in dosegli erotični vrhunec, boste zagotovo zamudili potrebne dokaze in preiskava se bo spremenila v krvavo tragedijo.
Po drugi strani pa vam imajo junaki in junakinje veliko za povedati, popolno sliko o zapletu Kara no Shoujo pa lahko ustvarite le, če vidite vse možnosti. To nekoliko popestri frustracijo, saj posledice vaših odločitev niso vedno logične, ampak vedno neizprosne: dobiti najbolj pravilen konec brez vodnika je druga naloga. Ampak zgodba je vredna. Preplet živih podob in zapletenih odnosov med liki je zanimivo razpletati do samega konca.
Kara no Shoujo je spin-off Cartagre, prejšnjega dela Innocenta Greya. V dobrem smislu je vredno začeti s Cartagro, vendar to ni potrebno: v vseh pogledih je slabša od svojega naslednika. Sama Kara no Shoujo je že prejela odlično nadaljevanje (Kara no Shoujo - The Second Episode), ki je predlani izšlo v angleščini, zdaj pa je v razvoju še tretji del. - Artemy Kotov
Steins; vrata
Malo je obsežnih zgodb o potovanju skozi čas, a tako spremenljivih in zapletenih kot Steins; Vrata - skoraj se ne spomnite. Mladi študent Okabe Rintaro, ki si predstavlja, da je nori znanstvenik, je po naključju izumil časovni stroj. To ni zahtevalo plutonija in DeLoreana, saj ga je glavni lik ustvaril z navadno mikrovalovno pečico in mobilnim telefonom. Okabe sam fizično ne potuje v času, toda njegova sporočila, poslana iz njegovega mobilnega telefona v pretvorjeno mikrovalovno pečico, potujejo.
"Steinova vrata" bodo zadovoljila okuse skoraj vsakega igralca. Zanimiva znanstvena fantastika o časovnem stroju, pomešana z Groundhog Day, komedijo in trilerjem. Vsi ti žanri med seboj odlično sobivajo. Zaplet se odvija v različnih časovnih presledkih, poslana sporočila pa v celoti določajo, v katero bo igralec padel (v igri je sedem koncev).