Minimalizem je nastal v šestdesetih letih prejšnjega stoletja v Ameriki. Sčasoma se je ta slog spremenil, vendar je še vedno priljubljen. Slike, oblačila, interierji ... najdeš ga povsod. Danes bomo govorili o minimalizmu v grafičnem oblikovanju.

Danes minimalizem kot slog v grafičnem oblikovanju še ni sposoben tekmovati z drugimi abstraktnimi in zaposlenimi stili (grunge, vintage, pop art itd.), ker uporablja se premalo, v bližnji prihodnosti pa utegne minimalizem dohiteti in celo prehiteti nekatere stile, saj so se ljudje že »prenajedli« abstraktnih in svetlih, obsežnih in nabitih grafičnih materialov.

Kriteriji minimalizma

Kaj je torej minimalizem v grafičnem oblikovanju? To je poenostavitev kompozicije, uporaba prostega prostora v svojih delih, poudarek le na glavnih podrobnostih in njihovo poudarjanje, preprosta predstavitev teme, pogojev in izdelkov.

Ergonomija/uporabnost
Minimalizem vpliva na kriterije, kot je ergonomija, tj. manjša uporaba za ustvarjanje želene kompozicije, vzdrževanje razmerij med tematskimi elementi (npr. 2 ali več različnih elementov v ilustraciji), kreativno delo (npr. grafično oblikovanje več izdelkov istega proizvajalca v enem materialu) ipd.

Dostopno povedano je to: pravilna in enostavna uporaba le tistega, kar je nujno - z odstranitvijo vsega nepotrebnega (ali tega sploh ne dodamo) pridobimo prosti prostor. Pravilna razporeditev prostega prostora pri delu zagotavlja ergonomijo, ne moti in se osredotoča na tisto, kar je potrebno. Z drugimi besedami, dobimo uporabnost pri delu.

Dobro premislite o elementih oblikovanja, bolje je, da ste pozorni na en element, kot da "zakovičite" deset več.

Uporaba barve

Barva je v minimalističnih grafikah pomemben kriterij in prav barva prispeva k zaznavi. Pogosto se za eno delo uporabljajo 1-2 primarni barvi in ​​več odtenkov izbranih barv. Najpogosteje uporabljene barve so bela, črna, siva in rumena ter njihovi številni odtenki. Vendar to ni pravilo, nihče ne omejuje uporabe samo klasičnih barv.

Včasih, ko berete različne članke o minimalizmu v oblikovanju, vidite ljudi, ki pravijo, da je vredno strogo omejiti paleto na črno-belo. Po mojem mnenju je to napačno prepričanje, v tej smeri lahko uporabite poljubne barve, glavna stvar je spoštovati kompozicijo (temo ali namen dela) z izbranimi barvami.

Pisava in besedilo/tipografija

Tipografija je tudi dokaj pomemben kriterij za minimalistično oblikovanje. Pri tem je izbira tipografij odvisna od teme ali namena dela. Pisava mora biti smiselna, vizualno dostopna in vizualno ne preobremenjena. Priporočljivo je, da uporabite največ 2-3 sklope pisav (na primer: 1. naslov, 2. besedilo, 3. oblački in avtorske pravice; ali 1. naslov, 2. slogan, 3. besedilo).

Na splošno je uporaba tipografije neposredno v minimalizmu (grafično oblikovanje) precej prilagodljiva, lahko izberete nestandardno pisavo, naredite poudarek v obliki povečave zahtevanega besedila, povečate zamike itd. Toda v tem primeru je glavna stvar pravilna izbira teme in zaključek besedila v sestavku. Na primer, dajem prednost standardnim pisavam (Arial, Helvetica, Garamond, Trebuchet MS, Verdana, Times) s spremembami v potrebnih delih (na primer v ilustracijah ali tisku). Všeč mi je stroga uporaba tipa. No, na splošno je vse odvisno od teme ali področja dela in pisava je lahko drugačna.

Glavna stvar je omejiti število pisav, pravilno pozicioniranje besedila v delu (postavitev, položaj, alineje, odnos do drugih elementov).

Sklep na podlagi kriterijev

Omeniti velja: kompozicija brez nepotrebnih elementov (samo tisto, kar je potrebno), izraba prostega prostora, izbira barv(e) glede na temo ali pogoje dela. Manj pestrih barv (bolje je uporabljati stroge ali mehke barve/tone/odtenke), manjše število barv, pisava primerna za temo ali delovne pogoje, manjše število uporabljenih pisav, poudarek na pisavi (velikost, zamiki, položaj) in postavitev, odnos z drugimi elementi), pravilen položaj elementov in poudarjanje pomembnih podrobnosti.

V svojem imenu bom rekel, da ima vsak v svoji domišljiji vizijo minimalizma in vsak ima lahko svojo. Minimalistično gibanje nima standardov, glavna stvar je, da se izogibamo nepotrebnim stvarem, uporabljamo manj in ohranjamo funkcionalnost. Tisti. enostavno delo z želenim učinkom (reklama, ilustracija, naslovnica, itd.).

Tudi če iz dela ni mogoče odstraniti nepotrebnih elementov, lahko uporabite ne minimalistični slog, temveč njegove lastnosti: s pomočjo prostega prostora, pravih barv in poudarka pisave lahko poudarite (predložite) glavno podrobnosti o delu, s čimer potisnemo nepotrebne elemente v ozadje ...

Primeri minimalizma v industriji grafičnega oblikovanja

No, zdaj si je vredno ogledati dela v minimalističnem slogu v industriji grafičnega oblikovanja.

Oblikovanje embalaže (izdelkov)

Tukaj je primer poenostavitve oblikovanja embalaže – ustvarjanje v minimalističnem slogu.

Tisk: plakati

Grafični plakati za filme v slogu minimalizma.

Tisk: platnice knjig

Grafično oblikovanje naslovnic knjig v minimalističnem stilu.

Ilustracije / ozadje računalnika

Minimalizem v računalniški grafiki, in sicer pri oblikovanju ozadja za namizje OS.

Priročno in privlačno spletno mesto je osnovno pravilo sodobnega spletnega oblikovanja. Uporaba načel minimalizma vam omogoča doseganje dobrih rezultatov.

V tem članku bomo govorili o minimalizmu v spletnem oblikovanju, kako ga pravilno uporabiti, kaj je treba upoštevati pri razvoju minimalističnih vmesnikov in razložili, zakaj je včasih »manj je več«.

Minimalistično oblikovanje: kratka zgodovina

Nekateri spletni oblikovalci zmotno mislijo, da je minimalizem predvsem estetska izbira. Da bi se izognili tej pasti, razjasnimo korenine tega gibanja.

Kljub dejstvu, da je to dokaj nov trend oblikovanja, njegove glavne ideje obstajajo že dolgo. Ko govorimo o minimalističnem dizajnu, takoj pomislimo na tradicionalno japonsko kulturo, ki ceni ravnotežje in preprostost. Japonska arhitektura, notranja oprema, umetnost in grafično oblikovanje poosebljajo minimalizem.

"Veter zmage. Jasen dan« japonskega umetnika Katsushike Hokusaija (1830). Uporaba preprostih barv ustvarja občutek miru

Kot zahodno gibanje se je minimalizem začel v začetku 20. stoletja. Pod vplivom uvedbe sodobnih materialov, kot sta steklo in jeklo, so številni arhitekti začeli uporabljati minimalistične oblike v svojih stavbah. Ludwig Mies van der Rohe, nemško-ameriški arhitekt, je bil eden od pionirjev minimalističnega gibanja. Pripisujejo mu prvo uporabo izraza "manj je več" v arhitekturnem oblikovanju.

Nemški paviljon v Barceloni, ki ga je leta 1929 ustvaril Ludwig Mies van der Rohe

Koncept »manj je več« se je iz arhitekture preselil v druge umetnosti in industrije: notranje in industrijsko oblikovanje, slikarstvo in glasbo. Kot gibanje vizualnega oblikovanja je minimalizem postal priljubljen v šestdesetih letih prejšnjega stoletja, ko so se umetniki približali geometrijski abstrakciji v slikarstvu in kiparstvu. Umetniško gibanje je našlo izraz v delih, povezanih s šolo Bauhaus. Eden od znanih minimalističnih umetnikov, ki so vplivali na gibanje, je bil Donald Judd, čigar dela so polna preprostih oblik in barvnih kombinacij.

Na različnih področjih likovne umetnosti je ključno načelo minimalizma pustilo le bistven del funkcije, da osredotoči pozornost prejemnika in poveča splošno eleganco. Kot je rekel Donald Judd: " Oblika, volumen, barva, površina – to je nekaj zase. Ne more se skriti kot del popolnoma druge celote. Oblike in materiali se ne smejo spreminjati glede na kontekst».

V svojem delu je Judd iskal avtonomijo in jasnost za zgrajen objekt in prostor, ki ga je ustvaril.

Kaj je "minimalistično spletno oblikovanje"?

Danes se minimalizem pojavlja kot močna tehnika sodobnega spletnega oblikovanja. Postal je priljubljen kot reakcija na trend vse večje kompleksnosti oblikovanja. Izkazalo se je, da vizualna zapletenost vpliva na uporabniško izkušnjo spletnega mesta: več elementov kot je v dizajnu, bolj zapleteno se zdi uporabniku. Če ga pravilno uporabimo, nam lahko minimalizem pomaga osredotočiti naše dizajne na poenostavitev uporabnikovih nalog. Študija, ki jo je izvedel EyeQuant, nakazuje, da čisti dizajn povzroči nižje stopnje obiskov ene strani. Minimalizem je spletnim stranem prinesel dodatne prednosti, kot sta hitrejši čas nalaganja in boljša združljivost z različnimi velikostmi zaslona.

Morda eden najbolj znanih primerov minimalizma v spletnem oblikovanju je Iskanje Google. Google daje prednost preprostosti svojih vmesnikov od beta ponudbe v devetdesetih letih prejšnjega stoletja. Domača stran je v celoti zasnovana okoli osrednje iskalne funkcije. Vse, kar ne deluje za blagovno znamko, se odstrani.

Googlova domača stran se v 15 letih ni veliko spremenila

Načelo preprostosti lahko privede do napačnega prepričanja, da je minimalizem lahko izvajati, a v resnici pomeni veliko več kot le »manj«. Opredelimo značilnosti minimalizma.

Samo pomembno

Minimalistična strategija v spletnem oblikovanju je poenostavitev vmesnikov z odstranitvijo elementov in vsebine, ki ne podpirajo uporabniških nalog. Za ustvarjanje resnično minimalističnega vmesnika mora oblikovalec strogo organizirati elemente, prikazati le najpomembnejše in zavreči vse, kar uporabnike odvrača od glavne stvari (na primer nepotrebne dekoracije). Vsak element v dizajnu, bodisi slika ali besedilo, ima svoj namen; ne sme se uporabljati, razen če dodaja dodatno jasnost sporočilu.

Obenem pazite, da z odstranitvijo ali skrivanjem nepotrebne vsebine ne ovirate osnovnih uporabniških opravil. Ideja je, da je sporočilo jasno in ne skrito. Zato oblikujte vsebino in pustite dovolj vidnih elementov (kot je glavna navigacija), da se uporabniki ne izgubijo.

Negativni prostor

Ni presenetljivo, da je najpogostejši element minimalizma odsotnost elementov. Negativ/bel prostor je značilnost minimalizma; to mu daje učinek. Negativni prostor je preprosto prazen prostor med vizualnimi elementi. Prazen prostor pomeni večji poudarek na elementih, ki so prisotni. V japonski kulturi obstaja "načelo ma": prostor med predmeti se dojema kot sredstvo za poudarjanje vrednosti teh predmetov.

Čeprav se negativni prostor pogosto imenuje bel, ni nujno, da je takšne barve. Nekatera spletna mesta uporabljajo barvna ozadja.

Glavni oblikovalski element, povezan z minimalizmom v glavah večine ljudi, je negativni prostor.

Vizualne značilnosti

V minimalističnem dizajnu je pomembna vsaka podrobnost. Zelo pomembno je, kaj se boste odločili obdržati.

Ravna tekstura

Minimalizem se pogosto zateka k ravnim teksturam, ikonam in grafičnim elementom. Ravni vmesniki ne uporabljajo očitnih svetlobnih učinkov, senc, prelivov ali drugih vrst tekstur, zaradi katerih bi lahko bili elementi videti sijoči ali 3D.

Minimalistična vizualna hierarhija s poudarkom na ravnih elementih vmesnika je na sodobnih spletnih mestih precej pogosta

Privlačne fotografije in ilustracije

Slike so najvidnejša oblika umetnosti, ki se uporablja v minimalističnem oblikovanju. Zagotavljajo čustvene povezave in ustvarjajo posebno vzdušje. Toda fotografija oziroma ilustracija mora slediti načelom minimalizma. Napačna slika (fotografija s preveč podrobnostmi ali motečimi elementi) bo izničila prednosti okoliškega minimalističnega vmesnika in uničila celovitost strukture.

Vse značilnosti minimalizma morajo biti izražene v slikah

Omejena barvna shema

Barva igra pomembno vlogo pri oblikovanju spletnih strani, saj lahko vzpostavi informacijsko in čustveno povezavo med izdelkom in uporabnikom. Barva lahko ustvari vizualno zanimanje ali pritegne pozornost, ne da bi potrebovali dodatne oblikovne elemente ali grafiko. Oblikovalci, ki stremijo k minimalizmu, ponavadi izkoristijo nekaj izbranih barv in pogosto uporabljajo samo eno barvo (enobarvna barvna shema).

Z zmanjšanjem vhodnih vizualnih informacij postane barvna paleta bolj vidna in njen vpliv na uporabnika se poveča

Učinkovita tipografija

Poleg barve je še en pomemben vizualni element tipografija. Krepka pisava takoj usmeri pozornost na besede in vsebino ter pomaga ustvariti privlačen vizualni učinek.

Uporabite tipografijo za prenos pomena in ustvarjanje vizualnega zanimanja

Kontrast

Ker je cilj minimalističnega oblikovanja enostavna uporaba, so lahko dobra izbira visokokontrastni tekstil ali grafični elementi. Visok kontrast lahko usmeri uporabnikovo pozornost na pomembne elemente in naredi besedilo bolj berljivo.

Minimalistično oblikovanje pogosto uporablja samo eno barvo kot poudarek, ki poudarja najpomembnejše elemente strani.

Najboljši primeri

Ker minimalistično oblikovanje zahteva enako raven jasnosti in funkcionalnosti kot "normalno" oblikovanje, vendar z manj elementi, predstavlja nekaj izzivov za razvijalce.

Doseči prisotnost enega kompozicijskega središča

Filozofija minimalizma se osredotoča na idejo oblikovanja okoli vsebine: vsebina je kralj, vizualna struktura pa bi morala delovati kot dobro ozadje zanjo. Cilj je narediti sporočilo jasnejše ne le z odpravo motenj, temveč tudi z osredotočanjem na tisto, kar je pomembno. V tem primeru postane močno žariščno območje še posebej pomembno.

Sledite pravilu "en koncept na stran" in ga osredotočite na en vizualni medij

Ustvarite visoka pričakovanja z vrhom zaslona

Območje na strani, ki je vidno, preden je potrebno kakršno koli dejanje, spodbuja uporabnike k nadaljnjemu raziskovanju spletnega mesta. Če želite zagotoviti, da se to zgodi, morate zagotoviti zanimivo in intrigantno vsebino. Pomembno vsebino postavite na vrh zaslona z veliko belega prostora okoli nje, nato pa dodajte več vsebine na stran, ko se pomikate navzdol.

Tako je videti domača stran Applovega spletnega mesta nad črto pregiba.

Pišite jedrnata besedila

Odstranite nepotrebne predmete. Vaše besedilo mora vsebovati najmanj besed, potrebnih za ustrezno posredovanje vašega sporočila.

Znebite se vseh nepotrebnih besed.

Poenostavite navigacijo (vendar je ne skrijte)

Minimalizem mora biti preprost. Ena stvar, ki poenostavlja uporabniško izkušnjo, je zmožnost enostavnega in brezhibnega opravljanja nalog. K temu najbolj prispeva intuitivna navigacija. Toda navigacija v minimalističnem vmesniku predstavlja resno težavo: razvijalci v poskusu odstranitve vseh nepotrebnih elementov in organiziranja vsebine navigacijo delno ali popolnoma skrijejo. Ikona menija, ki razširi celoten seznam elementov, ostaja priljubljena izbira za mnoge strokovnjake, zlasti pri minimalističnem spletnem oblikovanju in mobilnih uporabniških vmesnikih (UI). Posledica tega je pogosto slaba vidnost navigacijskih elementov. Uporabite skrito navigacijo tega mesta:

Preprosti, minimalistični uporabniški vmesniki pogosto nosijo skrito kompleksnost. V tem primeru so glavne navigacijske možnosti privzeto skrite

Primerjajte z vedno razpoložljivo navigacijo tega spletnega mesta:

V večini primerov je za uporabnike boljša vedno vidna navigacija.

Ne pozabite, da je enostavna navigacija vedno eden glavnih ciljev spletnega oblikovanja. Če ustvarjate minimalistična spletna mesta, poskrbite, da bodo obiskovalci zlahka našli, kar potrebujejo.

Uporabite funkcionalno animacijo

Kot vsak drug element mora tudi animacija slediti načelom minimalizma: vnašati jo je treba subtilno in le, ko je to nujno. Dobra animacija je smiselna in funkcionalna. Na primer, lahko uporabite animacijo, da prihranite prostor na zaslonu (s prikazom skritih podrobnosti ob lebdenju). Animacija v spodnjem primeru doda element vidnosti in naredi običajno nalogo bolj zanimivo:

Animacija naredi interakcijo s spletno stranjo bolj dinamično.

Uporabite minimalizem na ciljnih straneh in portfeljih

Medtem ko splošna filozofija minimalističnega oblikovanja, osredotočenega na vsebino, velja za vsako spletno mesto, je včasih estetika lahko neprimerna. Minimalizem je zelo primeren za ustvarjanje portfeljskih spletnih mest in ciljnih strani, ki imajo dokaj preproste cilje in relativno majhno količino vsebine. Portfelj Marie Laurent je tipičen primer tega, čemur bi mnogi oblikovalci rekli minimalistično spletno mesto.

Hkrati je uporaba minimalizma na bolj zapletenem spletnem mestu lahko težavna. Manjkajoči pomembni elementi so lahko škodljivi za vsebinsko bogato spletno mesto (nizka gostota informacij prisili uporabnika, da se pomakne naprej, da bi našel vsebino). Najboljša rešitev bi bila ustvariti ciljno stran v slogu minimalizma, ki vodi do bolj podrobnih strani.

Zaključek

Minimalistična spletna mesta imajo preprost vmesnik, iz katerega so odstranjeni nepotrebni elementi in vsebine, ki ne podpirajo izvajanja uporabniških nalog. Kar je navdihujoče pri tem dizajnu, je kombinacija uporabnosti in visoke estetike: lepo spletno mesto z enostavno navigacijo je močno sredstvo komunikacije.

Minimalizem kot umetniški slog je nastal v 60. letih prejšnjega stoletja. Amerika je postala njegova domovina. Glavne značilnosti minimalizma so preprostost izraznih oblik, pa tudi dobeseden, objektiven pristop.

Avtor izraza "minimalizem" je bil britanski filozof in umetnostni kritik Richard Wollheim. To usmeritev je prepoznal z analizo dela umetnikov, ki v svojih delih zasledujejo čim manjše posege v svet okoli sebe.

Začetki minimalizma so v gibanjih, kot sta pop art in suprematizem. Na razvoj smeri je vplivalo tudi delo K. Maleviča in trendi šole Bauhaus.

Glavne značilnosti

Postopoma se je minimalizem oddaljil od vseh drugih slikarskih stilov. Posledično so se oblikovale njegove glavne značilnosti. To je predvsem izraznost barv, pa tudi gladkost in geometrija.

Ruski konstruktivizem v luči povečanega zanimanja zanj spodbuja umetnike k široki uporabi industrijskih materialov za izražanje svojih idej. Za slike je pogosto značilna asimetrija in ponavljanje različnih geometrijskih oblik. Prostor slike je praviloma preprost in neobremenjen.

Barva v minimalizmu služi namenu coniranja prostora, ne pa izražanja čustev ali razpoloženja. Za gibanje je značilno tudi pomanjkanje subjektivnosti in realizma: umetnik si prizadeva, da bi gledalec samostojno zaznal objekt.

Zavrnitev potrebnega v korist najbolj potrebnega

Druga značilnost minimalizma je želja po demistificiranju umetnosti, da bi lahko ugotovili, kaj je njena temeljna podlaga.

Minimalisti imajo v ospredju obliko, s katero podajajo globino barve. Teme slik so polne metafor in simbolov. Slikarji izražajo čustva na nestandarden način: za to uporabljajo črte in različne geometrijske oblike. Tudi dela minimalistov nosijo nekakšen podtekst in imajo pogosto oster družbeni pomen.

Minimalistični umetniki

Ameriški umetnik, mojster postslikarske abstrakcije Frank Stella (r. 1936) je živel predvsem v New Yorku, kjer je začel kot risar in oblikovalec.

V letih 1959-1960 je izšla Stellova serija del "Črne slike". Kot že ime pove, je bila značilnost slik prevlada črnih črt.

Ta ustvarjalni vzpon umetnika je opazil lastnik newyorške galerije Leo Castelli, ki je spoznal mojstrovo genialnost in svoje slike razstavil doma.

"Črnim slikam" so sledile "Aluminijaste slike" in nato "Bakrene slike". V spomin na strašne zgodovinske dogodke nastaja serija del "Poljske vasi".

Frank Stella: "Kar vidite, to vidite"

Stella je v svojih delih dajal prednost črni kot prevladujoči barvi in ​​na splošno gravitiral k enobarvnosti, včasih pa se je oddaljil od svoje tradicije in takrat so se rodila dela, na primer v ciklu "Koncentrični kvadrati", v katerem sta se pojavila polikromija in relief.

Frank Stella je prejel ameriško nacionalno medaljo za umetnost in nagrado Mednarodnega centra za kiparstvo za življenjsko delo.

Ellsworth Kelly (1923-2015) - ameriški umetnik in kipar, eden glavnih predstavnikov minimalizma, trdega roba in slikarstva barvnega polja.

Kellyjino delo odlikuje izjemna jasnost in preprostost. Jasne abstraktne konture geometrijskih površin so narejene z intenzivno barvo.

V poznih šestdesetih je delal kot kipar, kasneje pa je v svojih delih začel uporabljati kovino. Umetnikov opus obsega številna dela v žanrih pop arta in nadrealizma.

Ellsworth Kelly je umrl 27. decembra 2015 v starosti 92 let. Prejel je državno medaljo ZDA za umetnost.

Španski umetnik Anton Lamasares (r. 1954) je svoje misli v svojih delih izrazil v namerno primitivni obliki.

Zaradi pomanjkanja brisač je uporabil les, rebrasto ploščo, embalažo in lak. Tako se je razvil njegov osebni umetniški slog, ki je pritegnil pozornost kritikov. Sprva ga je zanimal ekspresionizem, kasneje pa se je razvil v neke vrste minimalizem.

Pri 19 letih je prvič sodeloval na razstavi mladih umetnikov na Prazi da Princesa v Vigu. Od takrat so bile razstave velikokrat v različnih državah sveta.

Umetnikova dela hranijo številne priznane kulturne ustanove, kot so Center za umetnost Reina Sofia, Galicijski center za sodobno umetnost, Madridski muzej sodobne umetnosti in Muzej Marugami Hirai na Japonskem, pa tudi v številnih zasebnih zbirkah in fundacije.

Jose Esteban Basso

čilski umetnik Jose Basso lahko imenujemo standard minimalizma. Umetnik sam svoj slog imenuje "ritualno slikanje". Njegove slike so lakonične, zadržane in jedrnate, kar vam omogoča, da se počivate in sprostite, ne da bi razmišljali o tem, kar vidite. Najmanj predmetov, čiste barve, brez podrobnosti, brez teksture, samo zamrznjena neskončnost ...

Mojstrova dela vzbujajo samo pozitivna čustva, gledalca napolnijo s svetlobo in toplino ter mu omogočajo, da uživa v lahkotnosti in preprostosti, pred njimi lahko varno meditiramo.

Poleg slikarstva se umetnik ukvarja tudi s fotografijo in računalniško grafiko, za vsa ta dela pa je seveda značilna tudi zadržanost in molčečnost.

Razvoj toka

Postopoma so se razvile smeri minimalizma, kot sta neo-minimalizem in post-minimalizem. Za prvo je značilna netočnost in nejasnost, medtem ko predstavnike druge odlikuje njihova želja ne toliko po prenosu same ideje, temveč poudariti način takšnega prenosa.

Namen minimalizma

Pomen te smeri v umetnosti je v boju proti akademizmu in dogmatizmu, želji po preprostosti, popolnem zavračanju vseh vrst ekscesov v korist globine pomena. Da bi to naredili, umetniki revidirajo obstoječe kanone, opustijo prejšnja pravila v korist novih idej za prenos barve in uporabljajo tudi slike geometrijskih oblik.

Minimalizem danes

Dandanes so ideje minimalizma prodrle v različne panoge, na primer v notranjo opremo, krajinsko oblikovanje, modno oblikovanje itd. Prav tako minimalizem ni zaobšel informacijskih tehnologij, na primer spletnega oblikovanja in programske opreme (razvoj programskih vmesnikov). Nemalokrat lahko vidimo rezultate vpliva minimalizma v razvoju tehničnih rešitev, na primer v avtomobilski industriji, gospodinjski in inženirski opremi.

Naš atelje se pri stenoslikarstvu včasih poslužuje tudi načel minimalizma.

Minimalizem v grafičnem oblikovanju je poenostavitev kompozicije, poudarek na pomembnih detajlih.

Nič odvečnega in veliko praznega prostora. V bistvu dela, izdelana v tem slogu, uporabljajo 1-2 barve in več odtenkov teh barv. Jasna pisava nima vizualne obremenitve in ne uporablja več kot 2-3 nizov pisav.

"Hitreje je, kot si mislite"

Verjetno ste tu in tam slišali izraz "minimalizem", zlasti v zadnjih nekaj letih, toda kaj točno je in kako ga lahko kar najbolje izkoristimo?

Minimalizem lahko opišemo kot odpravo vseh nepotrebnih elementov in osredotočanje na tisto, kar je potrebno. Kot tak minimalizem privlači uspeh.

Čeprav je minimalizem na zunaj pogosto preprost, je v ustvarjanje in oblikovanje minimalističnega predmeta vloženega veliko razmišljanja, prakse in časa. Torej, tukaj je nekaj načinov, s katerimi lahko postanete minimalistični.

1. Dosežite doslednost

Minimalističen logotip je lahko izjemno uporaben, ko gre za ustvarjanje identitete blagovne znamke. Za primer uporabite ta dizajn palice Simona McWhinneyja. Z ohranjanjem zelo preprostega logotipa in minimalne barvne palete postane oblikovanje dovolj prilagodljivo, da ga je mogoče brezhibno uporabljati v vseh korporativnih medijih, kar ustvarja dosledno in zelo nepozabno blagovno znamko.

2. Raziščite skrite povezave

Če postanete minimalistični, to ne pomeni, da mora biti vaš dizajn manj ustvarjalen. Pravzaprav, kadar niste obsedeni s podrobnostmi, imate pogosto priložnost raziskati in se poigrati s pametnimi odnosi, ki se skrivajo v vašem dizajnu. Poglejte si blagovno znamko Interband za avstralsko opero, minimalistični dizajn je raziskal dobro premišljeno povezavo med besedami "OPERA", "OPERA AUSTRALIA" in "OZ OPERA".

3. Igrajte se s prostorskimi odnosi

Minimalizem vam lahko omogoči pogled na prostorske odnose v vašem dizajnu na načine, ki jih še niste videli. Upoštevajte, kako vaš dizajn sodeluje z drugimi elementi, da ustvarite večji dizajn, kot so te črtaste vizitke, ki jih je oblikoval Trevor Finnegan.

4. Bodite pametni

Minimalizem ne pomeni odsotnosti ilustrativnih elementov, temveč skrbno izbiro, kdaj in kje jih uporabiti. Z delom z ilustrativnimi elementi, ki spremenijo ime podjetja v logotip, podobno kot je Frame Creative naredil s to blagovno znamko, lahko ustvarite zelo vizualen in tudi zelo minimalističen dizajn.

5. Uporabite natančnost

Minimalizem pogosto pomeni odstranitev vseh nepotrebnih stvari in osredotočanje na komunikacijo. Poglejte, kako so oblikovane te vizitke Jakea Freya, ki lepo in natančno prikazujejo njegove kontaktne podatke, ne da bi bili potrebni vpadljivi vizualni elementi.

6. Uporabite modularno mrežo

Kot že veste, so mreže zelo uporabne (nekateri bi lahko rekli bistvenega pomena) za številne vrste oblikovanja, kar še posebej velja za minimalizem. Če v svojem dizajnu nimate veliko elementov, je to dobra priložnost, da se poigrate s svojo modularno mrežo. Bodite pozorni na to vrhunsko zasnovo Jessice Giboyne, ki uporablja mrežno postavitev za ustvarjanje močnega občutka disciplinirane kopije blokov besedila z naslovi in ​​grafičnimi elementi, kar ustvarja čisto, preprosto in učinkovito zasnovo.

7. Dosežimo funkcionalnost

Minimalizem je lahko odličen za funkcionalnost. Urejena, jasna in nenatrpana zasnova lahko služi kot enostavna navigacija, kot pri zasnovi strani z vsebino Jamesa Capea. Minimalistična oblika in jasna tipografska hierarhija omogočata hitro, preprosto in funkcionalno navigacijo po vsebini strani.

8. Poiščite ravnovesje

Razmerje med vizualnimi elementi, kot so fotografije in tipografski elementi, je pomembno, da ga dobite pravilno. Dober dizajn pogosto poskrbi za to, da noben element ne prevzame drugega brez utemeljenega razloga. V tej vzorčni objavi podjetja Mother Design so preprostejše fotografije združene z velikimi, informativnimi količinami besedila, medtem ko so polne velike slike združene z manjšimi bloki besedila, s čimer se ustvari ravnotežje in harmonija med stranmi.

9. Prekrši nekaj pravil

Kot smo že omenili, vam minimalizem daje posebno priložnost, da eksperimentirate s svojim dizajnom na načine, ki jih še niste videli, včasih pa to pomeni, da se nekoliko zaokrožite s pravili. Vzemite ta logotip rabina Whitea kot primer, s prikazom polovice logotipa na glavo kot malce nezaslišanega dizajna ustvari nekaj, kar bi bilo v katerem koli drugem primeru videti neberljivo. Toda zahvaljujoč neverjetni preprostosti in minimalistični naravi znamke, ta nora rešitev res dobro deluje kot vizualni element.

10. Vizualizirajte svojo pisavo

Tip je pomembno orožje, ki ga ne smemo pozabiti, še posebej ko gre za minimalizem. Lahko deluje kot vizualni element, še posebej, če je nekoliko spremenjen, da ustreza situaciji, podobno kot odprti razpon iz italijanskega Voguea. Če naredite pisavo videti kot vodno valovanje, ustvarite močan vizualni učinek brez uporabe kakršnih koli slik, končni dizajn pa ostane preprost in urejen.

11. Prazen prostor je pravi prostor

Prazen prostor, znan tudi kot »negativni prostor«, je lahko včasih videti kot samo prazen prostor na papirju, vendar to ni povsem res! Ob pravilni uporabi lahko beli prostor pomaga uravnotežiti vaš dizajn, odpravi prenatrpanost in mu pomaga dihati. Oglejte si ta primer oblikovanja knjige iz Studioahameda, kjer je bila zamisel o belem prostoru vzeta kot izhodišče in uporabljena v največji možni meri, kar je rezultiralo v klasičnem minimalističnem dizajnu.

12. Raziščite svoje možnosti

Kaj je bolj minimalistično kot popolnoma bela paleta? Dizajn ne sme biti omejen na zaslon monitorja, z njim tudi, ko gre izdelek v tisk, mu lahko daste edinstven okus in drugačnost od vseh ostalih. Z vključitvijo učinkov tiskanja besedila ali reliefa lahko vaši tiskani izdelki dopolnijo in poglobijo minimalistično zasnovo, kot je prikazano v tem primeru Adama Buenteja.

13. Tekstura

Ko preučujete minimalizem, lahko ugotovite, da morate za minimalističnost praviloma uporabljati tiskanje z ravnim zaslonom, vendar to ni stroga zahteva. Če svojemu dizajnu dodate teksturo, lahko svojim željam dodate globino in učinkovitost, ne da bi pretiravali z minimalizmom. Tekstura vsekakor dobro deluje, če je uravnotežena s čistimi, pomirjujočimi barvami, tako kot zgornji primer spletnega mesta/blagovne znamke Watts Design, ki uporablja teksturo v ravnovesju s preprosto fotografijo in blagovno znamko, da ustvari zelo učinkovit dizajn.

14. Razmišljajte zunaj okvirov

Čisto dobesedno. Minimalizem vam lahko omogoči, da ste bolj igrivi pri postavitvi in ​​sestavi svojih elementov, kot je prikazano v tej objavi Gregmadeita. Postavitev pisave na rob strani ustvari edinstven učinek, ki pritegne pozornost, ne da bi pri tem ogrozila berljivost besedila.

15. Bodite odprti

Ko imate nekaj elementov, ki se dobesedno »borijo, da bi bili vidni«, morate biti veliko bolj odprti s svojim sporočilom in celotno komunikacijo. To je še posebej močno, ko gre za spletno oblikovanje, ko se vsi prijavimo in brskamo po straneh, preprosto sporočilo z vodnikom za ukrepanje, kot je prikazano na spletnem mestu Nine Sixty, pomaga bralcu predstaviti, kdo so za vas v tistem trenutku.

16. Uporabite tehtnico

Z uporabo minimalizma morate natančno povedati, v kaj bodo najprej usmerjene oči vaše publike, in eden od načinov za dosego tega je obseg. Če pogledate elemente v razponu iz Saturdays Magazina, se oko takoj usmeri na največji element: citat na desni strani, nato fotografija, nato besedilo. Preprosta zasnova, ki je le prilagojena, vam bo pomagala narekovati pravilen vrstni red branja za vaše občinstvo.

17. Ni vse črno-belo

Mnogi verjamejo, da so monokromatske barvne palete vse, kar se uporablja v minimalizmu, vendar to ne drži povsem. Barvo lahko uporabite za ustvarjanje privlačnega dizajna, ne da bi presegli minimalizem, če je paleta zelo majhna (najboljše so 1-3 barve). Oglejte si ta primer iz podjetja Moruba, kjer svetlo rumena v kombinaciji z izrazitim črno-belim logotipom skupaj ustvarja resnično uspešen in osupljiv (čeprav je še vedno minimalističen) dizajn.

18. Bodite bolj aktivni

Minimalistično oblikovanje lahko resnično pomaga povečati pretočnost vaših idej, zlasti v praktičnih okoljih. Na primer, ta blagovna znamka Buro Ufho je sestavljena iz preprostega logotipa s pisavo serif in dveh blokov barvnih polnil. Ta omembe vredna blagovna znamka ima visoko stopnjo prilagodljivosti znotraj svoje barvne palete; Barvo diagonalnih blokov je mogoče enostavno spremeniti, ne da bi pri tem izgubili katero koli značilno funkcijo, vse zahvaljujoč preprostemu, a edinstvenemu minimalističnemu dizajnu.

19. Uporabite simboliko

Minimalizem je dobra priložnost, da s svojim dizajnom raziščete globino simbolike. Poskusite razmišljati o predmetu, o stvareh, ki so z njim povezane, o tem, zakaj je bil predmet izdelan. Na primer, dizajn Jennifer Carrow za naslovnico sodobne knjige »Proti sreči«. S preoblikovanjem pisave v simbol žalostnega obraza dobite pameten in nepozaben dizajn.

20. Ikonografija

Ikone so uporabne majhne ikone, ki jih večina od nas uporablja vsak dan, od ikon aplikacij do ikon v opravilni vrstici računalnika. Ikone lahko zelo učinkovito uporabimo v svetu minimalizma. Lahko izboljšajo dostopnost, zmanjšajo količino besedila ali pisav na vaši strani in pomagajo drugim uporabnikom, da vizualno zaznajo vaš dizajn. Oglejte si, kako to spletno mesto podjetja Spab Rice uporablja ikone na strani za pomoč pri navigaciji in razloži njihovo vsebino.

21. Razmišljajte tipografsko

Manj je več, zlasti ko gre za minimalistično tipografijo. Uporaba 1-3 pisav je vaša najboljša priložnost za ustvarjanje minimalističnega in funkcionalnega dizajna, tako kot Kalpakianov primer. Minimalna uporaba ozadij in zmerna uporaba pisav ustvarja berljivost

22. Manjše spremembe. Velika nagrada

Lepota minimalizma je pravzaprav v tem, da lahko majhne spremembe povzročijo velike rezultate. Vzemimo za primer logotip za The Pines. Preprosta groteskna pisava v kombinaciji s samo dvema črtama ustvari majhen, a čudovit vizualni učinek, ki ne pokvari izvirnosti ali minimalizma logotipa.

23. Osredotočite se

Ne pozabite, zakaj ste začeli oblikovati: vsebino. Minimalizem deluje izjemno dobro, ko prikazuje vsebino s preprostim dizajnom, kar omogoča gledalčevi pozornosti, da se takoj usmeri na vsebino strani in ne na njen videz. Oglejte si, kako minimalistična zasnova spletne strani Darrina Higginsa preprosto omogoča, da je vsebina v središču pozornosti.

24. Kontrast

Oblikovanje z visokim kontrastom bo pripomoglo k temu, da bodo vaši vizualni elementi in vsebina v ospredju ter poskrbeli za lahko razumljiv dizajn. V tem primeru, strani podjetja Mads Burcharth, je črno ozadje strani v nasprotju z bogato barvo slik vsebine, kar ustvarja preprost, a očarljiv dizajn.

25. Oblikovanje za prihodnost

Minimalizem je lahko bistvena sestavina vašega dizajna, saj lahko postane brezčasen. Manj elementov kot vključuje vaš dizajn, manjša je verjetnost, da bodo šli iz mode ali postali nepomembni. Znan in odličen primer tega je Google. Poglejte posnetke zaslona Googlove strani pred 10 leti in danes. Izvedene subtilne spremembe, beli prostori, osredotočenost na vsebino in minimalizem spletnega mesta ohranjajo ta dizajn brezčasen.

Za zaključek zgornjega, minimalizem ni nujen estetski predmet ali slog, ki bi ga lahko poustvarili, temveč način razmišljanja o vašem dizajnu.

V tipografiji poskusite omejiti uporabo pisav, da ustvarite bolj koheziven in manj zmeden dizajn. Za večjo berljivost bodite pozorni na uporabo navpičnih sistemov in postavitve na listu.

V jeziku barv uporabite monokromatske sheme v vseh njihovih oblikah, vendar se ne počutite omejene z njimi. V pravi situaciji lahko dodajanje barve tu in tam res pomaga poudariti glavne točke vašega dizajna in ustvariti osrednjo točko za pomembne elemente.

Na koncu se poskusite odločiti, kaj je mogoče odstraniti, ali je to barva iz vaše palete ali slika iz vaše kompozicije. Odločite se, kaj lahko zmanjšate, kaj lahko nadomestite z nečim bolj jedrnatim. Samo izbrišite toliko, kolikor lahko, dokler ne ostane tisto, kar je resnično potrebno.

Kaj storiti, če je vaš hodnik tako ozek, da vanj ne sodi omara, komoda ali celo stojalo za čevlje? Seveda se lahko sprijaznite in pustite prostor neizkoriščen ali pa pokažete malo domišljije in se poigrate z obliko in barvo stene ter jo spremenite v nekakšen funkcionalen prostor.

Hodnik torej potrebujemo, da izgleda lepo in hkrati funkcionalno. Naloga ni lahka, vendar imamo domišljijo!

Prazna stena, ki jo imamo, je odličen material za delo. Morate samo kreativno pogledati na problem načrtovanja prostora. Najprej ga moramo razdeliti na več delov. To je mogoče storiti z barvo, svetlobo in različnimi obešalniki in kavlji. V tem primeru lahko uporabite nestandardne obešalnike, na primer, kot je prikazano na sliki, uporabite slike s črno-belimi risbami, na katere pritrdite kljuke za plašče. Izgledalo bo impresivno in zelo funkcionalno. V našem minimalističnem dizajnu je bolje dati prednost črno-beli barvni shemi, saj je idealna za majhne prostore.

Horizontalni trak v obliki obešalnikov za fotografije bo naš glavni dekorativni element in glavno vodilo pri oblikovanju. Na sredini hodnika je bolje narediti glavno vdolbino, na katero lahko obesite glavni okvir s fotografijo ali LCD monitorjem. Pod trakom fotografij lahko simetrično postavite police, na katere bomo shranjevali različne drobnarije. In pod police lahko postavite elegantne škatle za čevlje.

Dober oblikovalski element našega hodnika bodo magnetne table, ki jih lahko postavite ob vrata. Na njih lahko pustite ključe in pripnete opomnike na pomembne datume ali zadeve.

Električne svetilke v obliki kovinskih cevi so lahko odličen dodatek k naši notranjosti. Ne bodo le zagotovili dodatne svetlobe na hodniku, temveč bodo lahko tudi navpično razmejili njegov prostor, kar bo notranjosti dalo edinstveno vzdušje.

Ta oblika bo všeč vsem ljubiteljem preprostosti in modernosti. Vendar pa ga je mogoče izboljšati po vašem okusu, pokazati malo domišljije, eksperimentirati s podrobnostmi in barvami ter ustvariti svojo oblikovalsko mojstrovino na hodniku.

PR: počakaj... L: počakaj... CY: počakaj...