Lepa umetnost smrti Davida Morrella. david morrell likovna umetnost smrti david morrell likovna umetnost smrti branje

Lepa umetnost smrti David Morrell

(Še ni ocen)

Naslov: Lepa umetnost smrti

O lepi umetnosti smrti Davida Morrella

Protagonist romana Lepa umetnost smrti, pisatelj Thomas De Quincey, se pol stoletja po grozljivi tragediji pomora dveh družin, ki jo opisuje v knjigi, vrača v mesto. Kmalu po pisateljevi vrnitvi se v Londonu začnejo dogajati brutalni umori, ki posnemajo tehnike, opisane v Quincyjevi knjigi.

Policisti iščejo storilca. Sum pade na pisca. Njegova hči Emily priskoči na pomoč Quincyju, ki ima tako kot njen oče dar nestandardnega razmišljanja, mračnemu, a neustrašnemu inšpektorju Scotland Yarda Ryanu in sramežljivemu policistu Beckerju. Zahrbten in zvit zločinec, preoblečen v masko vrline, se zoperstavi junakom, preseneti s surovostjo in pahne ves London v strah.

David Morrell je uspel briljantno prenesti vzdušje Londona devetnajstega stoletja. Bralec nima niti kapljice dvoma o nevarnostih, ki čakajo na prebivalca angleške prestolnice na vsakem vogalu: megla, brozga, smog, smrad greznic in tema vrat. Sprehod junakov romana po londonskih ulicah povzroča strah in pričakovanje neke vrste umazanega trika, ki čaka na naslednji ovinek.

Toda največja nevarnost je nevidna in se je že prikradla na doseg roke – opij, ki je dostopen tudi otrokom, uničuje zavest in izkrivlja resničnost. Ta lik iz Lepe umetnosti smrti je viden na skoraj vsaki strani in očara um Thomasa De Quinceyja.

David Morrell je ustvaril spletko od prvih vrstic dela in jo ohranil do konca, ne da bi izpustil pozornost bralca. Dogodki se dinamično nizajo drug za drugim v obrisu zapleta, pritegnejo in navdušijo z neverjetno krutostjo in zvitostjo zločinca, pa tudi z genialnostjo uma pisca, ki je uspel ugotoviti krivca prelivanja krvi.

Branje romana prime in ne izpusti vse do konca. To je točno knjiga, ki jo želite prebrati v enem požirku, ne glede na uro dneva, v škodo spanja. Atmosferična, fascinantna, intrigantna detektivska zgodba Davida Morrella je vsekakor vredna pozornosti ljubiteljev detektivske fikcije.

Na naši spletni strani o knjigah lahko brezplačno prenesete ali preberete na spletu knjigo "The Fine Art of Death" Davida Morrella v formatih epub, fb2, txt, rtf, pdf za iPad, iPhone, Android in Kindle. Knjiga vam bo prinesla veliko prijetnih trenutkov in pravo veselje ob branju. Polno različico lahko kupite pri našem partnerju. Tukaj boste našli tudi najnovejše novice iz literarnega sveta, izvedeli biografijo svojih najljubših avtorjev. Za pisce začetnike obstaja ločen razdelek s koristnimi nasveti in triki, zanimivimi članki, zahvaljujoč katerim se lahko preizkusite v pisanju.

Citati iz Lepe umetnosti smrti Davida Morrella

Um nima sposobnosti pozabljanja.

Krik bolečine je segel do nebes, a zvezde in polmesec so ostali ravnodušni do človeškega trpljenja.

Včasih se zgodi, da stvari vidimo precej drugače, kot so v resnici.

Izkazovanje čustev je enako razkazovanju šibkosti.

Človek lahko odkrije v sebi, v oddaljenem skrivnem kotičku zavesti, povsem drugačno, tuje bistvo. Kaj pa, če ta tuja entiteta začne konflikt s tistim, ki jo je rodil, stopi v boj z njo in posledično uniči tisto, kar je človek nekoč štel za zanesljivo in neomajno zatočišče za svojo dušo? ..

V dvajsetih letih, ki sem jih preživel v Indiji, so mi ukazali ubijati. Dobil sem napredovanje, prejel sem medalje. In v Angliji bi za isto stvar šel na vislice. Ne govori mi o umorih. Umor sam po sebi ni zlo, vse je odvisno od zornega kota.

Bil sem preprosto šokiran, ko sem nenadoma ugotovil, da svet otroštva sploh ni tako brez oblakov, kot se zdi, da je na svetu zlo in življenje je polno najrazličnejših grozot.

Čuvati skrivnosti, jih poskušati skriti, jih pozabiti pomeni biti v njihovi oblasti.

Brezplačno prenesite Likovno umetnost smrti Davida Morrella

(Drobec)


V obliki fb2: Prenesi
V obliki rtf: Prenesi
V obliki epub: Prenesi
V obliki txt:

sploh ne vem kje naj začnem...
Naj se sliši še tako banalno (in v tem primeru ni bilo berljivo), ker sem prepričan, da so to že mnogi omenili, bom napisal, da obožujem vse, kar je povezano z viktorijansko dobo. Kaj mi je bilo tokrat všeč..? Da, najverjetneje, udobje in uganke. kako - vprašate. In enostavno! Všeč so mi ulične svetilke, ki so osvetljevale ulice tistih časov, tlakovci, zaradi katerih se je tu in tam slišal topot kopit. Tako preprosto? - Ja, tako preprosto je. Kdo ne mara kakovostnih fotografij, posnetih s profesionalnimi zrcalnorefleksnimi fotoaparati londonskih ulic, mokrih ulic, klopi, parkov, z osvetlitvijo vseh istih luči? Prepričan sem, da ko gledate takšne slike, je udobje tisto, kar vam daje užitek. Morda je to neumno, saj so zdaj ulice mnogih mest urejene na britanski način. Po parkih postavljajo podobne lampijone, polagajo mozaične ploščice, podobne tlakovcem. Kar zadeva pokvarjene ženske, ljubitelje opija in grozljive umore, je vse veliko bolj zapleteno. Misel na to mi ne daje veliko, če lahko tako rečem, ugodja, kar mi je tako prijetno, a nič se ne da, taka je, huda resnica. Celo svojemu najljubšemu liku, detektivu Sherlocku Holmesu, sem odpustil odvisnost od opija za vse trenutke, ki mi jih je podaril Conan Doyle in jih doživljal s tem najbolj priljubljenim junakom. Tisto obdobje mi je všeč tudi zaradi skrivnosti, kot sem omenil zgoraj. Da, da, isti Ripper Jack in vse izpeljanke tega vzdevka. Koga ne pritegnejo uganke, katerih odgovora nihče ne prevzame v celoti?
V tem romanu ne govorimo o Jacku, ampak o še bolj grozljivem liku, ki ni trznil niti ob ubijanju malčkov, zavitih v plenice. Vidite, nisem si mislil, da me bo pri mojih letih še ena knjiga zmrazila in zmrazila. Roke so se mi tresle, ko sem čutila, s kakšno lahkoto ON zagreši te zločine. V prihodnosti avtor pripoveduje usodo skoraj vseh že slikovito opisanih junakov, in kar je najstrašnejše, celo morilcu si prežet z razumevanjem. Tukaj sem res zajebal! :)
Mislim, da je ta roman dvoboj. Dvoboj dveh ljudi - avtorja po vsem svetu znane izpovedi o odvisnosti od opija in manijačnega morilca. Vsak od njih je grešen, vendar je vsak vreden spoštovanja. Oba želita posvariti človeštvo pred škodljivimi napadi (zunanji: politični in notranji: boj z zavestjo). Oba imata svoje metode. Nekdo bo rekel, da so metode grozljive, krute, nečloveške, in jaz se s tem načeloma strinjam, hkrati pa se strinjam z junaki. Po pomoru nedolžnih otrok sem mislil, da morilcu ne bom ničesar odpustil! Tako se je zgodilo, ampak razumeti - razumel sem ga. Dobro dejanje, ki je mejilo na tanko mejo z nečlovečnostjo, je bilo vredno delati o načelih, zdaj pa si se v hipu spotaknil in poletel v prepad! Ne vem, kako naj drugače opišem svoj položaj. Ja, antijunak je podlež, žival! Toda tega, kar je dobil, ni hotel. Na žalost ali na srečo ne morem reči. Sem egoist, da bi si zatiskal oči pred takšnimi zločini, a razlog, zaradi katerega je bilo to storjeno ... Ena oseba tega ne more popraviti.
Še posebej mi je bil všeč trenutek, ko se je De Quincey morilcu oddolžil (da ga ne bi pokvaril!) Z istim kovancem in prosil za pomoč stare vlačuge. Bil je zelo močan prizor. Thomas De Quincey, kot se je izkazalo, ni nič manj krut.
Okej, za zaključek na kratko o glavnem! Knjiga je fantastična in po The Shining Stephena Kinga je šla z velikim udarcem. Bere se lahko, celo ujamete se, da mislite, da se nočete odtrgati, da bi skuhali skodelico čaja. Pet točk! Zame je to najboljša knjiga, ki sem jo prebral letos.

David Morrell

Lepa umetnost smrti

Robertu Morrisonu in Grevelu Lindopu, ki sta vodila mojo pot v svet Thomasa De Quinceyja

UMOR KOT LIKOVNA UMETNOST

avtorja David Morrell

Avtorske pravice © 2013 Morrell Enterprises, Inc.

Ta izdaja je izšla po dogovoru z Little, Brown in Company, New York, New York, ZDA

Vse pravice pridržane

© T. Matjuhin, prevod, 2014

© LLC založniška skupina Azbuka-Atticus, 2014

® Založba AZBUKA

© Elektronska različica knjige, ki jo je pripravil Liters (www.litres.ru)

Uvod

Na prvi pogled se zdi presenetljivo, da je sredi viktorijanske Anglije, ki je slovela po svoji togosti, dobesedno ponorela nova zvrst leposlovja – detektivski roman. Roman Wilkie Collins The Woman in White iz leta 1860 je zaznamoval začetek tega, kar so viktorijanski kritiki poimenovali "detektivska manija". Izkazalo se je, da je podobno »virusu, ki se širi na vse strani«, in zadovoljevanju »skritih, nezdravih želja«.

Korenine novega žanra so v gotskih romanih prejšnjega stoletja, z edino razliko, da avtorji detektivskih zgodb svojih junakov ne postavljajo v starodavne mračne gradove, temveč v povsem moderne hiše znane viktorijanske Anglije. Tema sploh ni nadnaravnega izvora. Gnezdi v srcih na videz uglednih državljanov, katerih osebno življenje je polno grozljivih skrivnosti. Norost, incest, nasilje, izsiljevanje, detomor, požig, odvisnost od drog, zastrupitev, sadomazohizem in nekrofilija - to ni popoln seznam "okostnjakov v omari", ki so se po mnenju avtorjev skrivali za zunanjim viktorijanskim leskom.

Ob natančnejšem pregledu se izkaže, da je bila norija za novim žanrom, ki temne skrivnosti vleče na božjo luč, naravna reakcija na vsesplošno skrivnostnost, ki je bila značilna za tisti čas. Težko si je predstavljati, v kolikšni meri so Angleži iz srednjega in višjega razreda ločevali svoje zasebno življenje od javnega življenja in kako skrbno so skrivali svoja prava čustva pred tujci. Običajna praksa, da imajo okna stalno pokrita, zelo dobro odraža odnos Britancev v viktorijanskem času do svojega doma in zasebnega življenja: to je sveto območje, iz katerega lahko gledamo ven, vendar je vanj prepovedano pogledati. V vsaki hiši je bilo veliko skrivnosti, njihova prisotnost je bila samoumevna in ni zadevala nikogar od zunanjih.

Škandalozni, zastareli Thomas De Quincey, čigar teorije o nadnaravnem so bile sedemdeset let pred Freudovimi, je o splošni zadržanosti in navadi skrivanja zasebnega življenja povedal tole: tisoče naključnih dogodkov lahko in bo ustvarilo tančico med našo zavestjo in skrivnimi zapisi spomina, tisoče istih dogodkov pa lahko to tančico raztrgajo, a tako ali drugače so ti zapisi večni; so kot zvezde, za katere se zdi, da se skrijejo pred običajno svetlobo dneva, vendar vemo, da je svetloba le pokrov, ki ga vržejo čez nočne luči, in čakajo, da se znova pojavijo, dokler se ne skrije dan, ki jih zasenči.

De Quincey je postal slaven, ko je storil nekaj dotlej neverjetnega: svoje osebno življenje je razkazoval v znameniti uspešnici Izpovedi Angleža, ki je užival opij. William Burroughs je to delo pozneje opisal kot "prvo in še vedno najboljšo knjigo o odvisnosti od drog."

Grozljiva proza ​​De Quinceyja, zlasti esej "Umor kot ena od likovnih umetnosti", nam omogoča, da ga imenujemo prednik detektivskega žanra. To delo, ki šokira nepripravljenega bralca, osvetljuje slavne umore na avtocesti Ratcliffe, ki so leta 1811 prestrašili prebivalce Londona in celotne Anglije. Učinek teh zločinov je vabljivo primerjati s strahom, ki je zajel vzhodni del Londona že ob koncu devetnajstega stoletja, leta 1888, ko je Jack Razparač zagrešil več zloglasnih umorov. Izkazalo se je, da je bila panika, ki je sledila dogajanju na avtocesti Ratcliff, veliko večja. Razlog je v tem, da so bili ti brutalni pokoli prvi te vrste, ki so se hitro razširili po vsej državi, vse po zaslugi naraščajočega pomena časopisov (leta 1811 jih je bilo samo v Londonu dvainpetdeset) in na novo izboljšanega sistema poštnih kočij. potoval po vsej Angliji s konstantno hitrostjo deset milj na uro.

Poleg tega so bili vsi, ki jih je ubil Razparač, prostitutke, medtem ko so žrtve umorov na avtocesti Ratcliffe poslovni ljudje in njihove družine. Samo "molji" so se bali Jacka Razparača in dobesedno vsak prebivalec Londona je imel razloge za strah pred morilcem iz leta 1811. Podrobnosti o tem, kako je storilec ravnal s svojimi žrtvami, najdete v prvem poglavju te zgodbe. Nekaterim se morda zdijo šokantni, gnusni, a vse temelji na zgodovinskih dokazih.

Precej časa je minilo, odkar smo brali Thomasa De Quinceyja, a krvava groza, ki jo je opisal, je še sveža v spominu in ni izgubila svoje pošastne moči. In do danes nas vsaka noč vedno znova trese s paralizirajočo voljo in neverjetno resničnim strahom ter oživi nočne more, na katere nas obsoja dejstvo, da poznamo delo De Quinceyja.

British Quarterly Review, 1863

"Slikar smrti"

...Da bi ustvarili resnično lep umor, je potrebno nekaj več kot dva neumna človeka - morilec in morilec sam, poleg njih pa še nož, torbica in temna ulica. Kompozicija, gospodje, združevanje obrazov, igra chiaroscura, poezija, občutek - to je tisto, kar zdaj velja za nujne pogoje za uspešno izvedbo takšnega načrta. Kot Ajshil ali Milton v poeziji, kot Michelangelo v slikarstvu, veliki morilec potiska svojo umetnost do meja grandioznega veličastja.

Thomas De Quincey. Umor kot ena od likovnih umetnosti

London, 1854

Pravijo, da so Tizian, Rubens in van Dyck vedno slikali v popolni obleki. Preden so svoja videnja ovekovečili na platnu, so se okopali in tako simbolično očistili svojo zavest vsega tujega. Nato so si nadeli najboljša oblačila, najlepše lasulje, v enem primeru pa je bil tudi meč z ročajem, posut z diamanti.

Na podoben način je bil pripravljen "Artist of Death". Oblekel si je večerno obleko in sedel dve uri ter strmel v steno in se osredotočal. Ko se je v mesto spustil mrak in se je v sobi z zastrtim oknom stemnilo, je prižgal oljenico in začel spravljati svoje analoge čopičev, barv in platen v črno usnjeno torbo. Bila je tudi lasulja (spomnite se Rubensa) - rumena, po barvi sploh ni podobna njegovim svetlo rjavim lasem. S seboj je vzel tudi lažno brado iste barve. Pred desetimi leti bi bradat moški pritegnil vsakogar, toda najnovejši modni trendi bi nasprotno poskrbeli, da bi se drugi obrnili ob pogledu na moškega z čisto obrito brado. Med drugim je v vrečo položil težko kladivo ladijskega mizarja - staro, na udarnem delu pa so bile načrkane črke J. P. Namesto z diamanti okrašenega meča, ki ga je eden od nekdanjih umetnikov med delom držal za pas, je naš »umetnik« v žep pospravil britvico s slonokoščenim ročajem.

Zapustil je svoj brlog, prehodil nekaj ulic do prometnega križišča, da bi poklical taksi. Dve minuti pozneje se je v bližini ustavila prosta kočija; vozar se je ponosno dvigal nad svojo bleščečo topo. »Umetniku smrti« je bilo v tem mračnem decembrskem večeru prav nič mar za to, kar vsem štrli pred očmi. Trenutno je hotel celo videti; vendar bi bilo to težko - od Temze je na mesto hitro napredovala megla, ki je obdala plinske svetilke s svetlečim halojem.

Robertu Morrisonu in Grevelu Lindopu, ki sta vodila mojo pot v svet Thomasa De Quinceyja

UMOR KOT LIKOVNA UMETNOST

avtorja David Morrell

Avtorske pravice © 2013 Morrell Enterprises, Inc.

Ta izdaja je izšla po dogovoru z Little, Brown in Company, New York, New York, ZDA

Vse pravice pridržane

© T. Matjuhin, prevod, 2014

© LLC založniška skupina Azbuka-Atticus, 2014

® Založba AZBUKA

© Elektronska različica knjige, ki jo je pripravil Liters (www.litres.ru)

Uvod

Na prvi pogled se zdi presenetljivo, da je sredi viktorijanske Anglije, ki je slovela po svoji togosti, dobesedno ponorela nova zvrst leposlovja – detektivski roman. Roman Wilkie Collins The Woman in White iz leta 1860 je zaznamoval začetek tega, kar so viktorijanski kritiki poimenovali "detektivska manija". Izkazalo se je, da je podobno »virusu, ki se širi na vse strani«, in zadovoljevanju »skritih, nezdravih želja«.

Korenine novega žanra so v gotskih romanih prejšnjega stoletja, z edino razliko, da avtorji detektivskih zgodb svojih junakov ne postavljajo v starodavne mračne gradove, temveč v povsem moderne hiše znane viktorijanske Anglije. Tema sploh ni nadnaravnega izvora. Gnezdi v srcih na videz uglednih državljanov, katerih osebno življenje je polno grozljivih skrivnosti. Norost, incest, nasilje, izsiljevanje, detomor, požig, odvisnost od drog, zastrupitev, sadomazohizem in nekrofilija - to ni popoln seznam "okostnjakov v omari", ki so se po mnenju avtorjev skrivali za zunanjim viktorijanskim leskom.

Ob natančnejšem pregledu se izkaže, da je bila norija za novim žanrom, ki temne skrivnosti vleče na božjo luč, naravna reakcija na vsesplošno skrivnostnost, ki je bila značilna za tisti čas. Težko si je predstavljati, v kolikšni meri so Angleži iz srednjega in višjega razreda ločevali svoje zasebno življenje od javnega življenja in kako skrbno so skrivali svoja prava čustva pred tujci. Običajna praksa, da imajo okna stalno pokrita, zelo dobro odraža odnos Britancev v viktorijanskem času do svojega doma in zasebnega življenja: to je sveto območje, iz katerega lahko gledamo ven, vendar je vanj prepovedano pogledati. V vsaki hiši je bilo veliko skrivnosti, njihova prisotnost je bila samoumevna in ni zadevala nikogar od zunanjih.

Škandalozni, zastareli Thomas De Quincey, čigar teorije o nadnaravnem so bile sedemdeset let pred Freudovimi, je o splošni zadržanosti in navadi skrivanja zasebnega življenja povedal tole: tisoče naključnih dogodkov lahko in bo ustvarilo tančico med našo zavestjo in skrivnimi zapisi spomina, tisoče istih dogodkov pa lahko to tančico raztrgajo, a tako ali drugače so ti zapisi večni; so kot zvezde, za katere se zdi, da se skrijejo pred običajno svetlobo dneva, vendar vemo, da je svetloba le pokrov, ki ga vržejo čez nočne luči, in čakajo, da se znova pojavijo, dokler se ne skrije dan, ki jih zasenči.

De Quincey je postal slaven, ko je storil nekaj dotlej neverjetnega: svoje osebno življenje je razkazoval v znameniti uspešnici Izpovedi Angleža, ki je užival opij. William Burroughs je to delo pozneje opisal kot "prvo in še vedno najboljšo knjigo o odvisnosti od drog."

Grozljiva proza ​​De Quinceyja, zlasti esej "Umor kot ena od likovnih umetnosti", nam omogoča, da ga imenujemo prednik detektivskega žanra. To delo, ki šokira nepripravljenega bralca, osvetljuje slavne umore na avtocesti Ratcliffe, ki so leta 1811 prestrašili prebivalce Londona in celotne Anglije. Učinek teh zločinov je vabljivo primerjati s strahom, ki je zajel vzhodni del Londona že ob koncu devetnajstega stoletja, leta 1888, ko je Jack Razparač zagrešil več zloglasnih umorov. Izkazalo se je, da je bila panika, ki je sledila dogajanju na avtocesti Ratcliff, veliko večja. Razlog je v tem, da so bili ti brutalni pokoli prvi te vrste, ki so se hitro razširili po vsej državi, vse po zaslugi naraščajočega pomena časopisov (leta 1811 jih je bilo samo v Londonu dvainpetdeset) in na novo izboljšanega sistema poštnih kočij. potoval po vsej Angliji s konstantno hitrostjo deset milj na uro.

Poleg tega so bili vsi, ki jih je ubil Razparač, prostitutke, medtem ko so žrtve umorov na avtocesti Ratcliffe poslovni ljudje in njihove družine. Samo "molji" so se bali Jacka Razparača in dobesedno vsak prebivalec Londona je imel razloge za strah pred morilcem iz leta 1811. Podrobnosti o tem, kako je storilec ravnal s svojimi žrtvami, najdete v prvem poglavju te zgodbe. Nekaterim se morda zdijo šokantni, gnusni, a vse temelji na zgodovinskih dokazih.

Precej časa je minilo, odkar smo brali Thomasa De Quinceyja, a krvava groza, ki jo je opisal, je še sveža v spominu in ni izgubila svoje pošastne moči. In do danes nas vsaka noč vedno znova trese s paralizirajočo voljo in neverjetno resničnim strahom ter oživi nočne more, na katere nas obsoja dejstvo, da poznamo delo De Quinceyja.

British Quarterly Review, 1863

"Slikar smrti"

...Da bi ustvarili resnično lep umor, je potrebno nekaj več kot dva neumna človeka - morilec in morilec sam, poleg njih pa še nož, torbica in temna ulica. Kompozicija, gospodje, združevanje obrazov, igra chiaroscura, poezija, občutek - to je tisto, kar zdaj velja za nujne pogoje za uspešno izvedbo takšnega načrta. Kot Ajshil ali Milton v poeziji, kot Michelangelo v slikarstvu, veliki morilec potiska svojo umetnost do meja grandioznega veličastja.

Thomas De Quincey. Umor kot ena od likovnih umetnosti

London, 1854

Pravijo, da so Tizian, Rubens in van Dyck vedno slikali v popolni obleki. Preden so svoja videnja ovekovečili na platnu, so se okopali in tako simbolično očistili svojo zavest vsega tujega. Nato so si nadeli najboljša oblačila, najlepše lasulje, v enem primeru pa je bil tudi meč z ročajem, posut z diamanti.

Na podoben način je bil pripravljen "Artist of Death". Oblekel si je večerno obleko in sedel dve uri ter strmel v steno in se osredotočal. Ko se je v mesto spustil mrak in se je v sobi z zastrtim oknom stemnilo, je prižgal oljenico in začel spravljati svoje analoge čopičev, barv in platen v črno usnjeno torbo. Bila je tudi lasulja (spomnite se Rubensa) - rumena, po barvi sploh ni podobna njegovim svetlo rjavim lasem. S seboj je vzel tudi lažno brado iste barve. Pred desetimi leti bi bradat moški pritegnil vsakogar, toda najnovejši modni trendi bi nasprotno poskrbeli, da bi se drugi obrnili ob pogledu na moškega z čisto obrito brado. Med drugim je v vrečo položil težko kladivo ladijskega mizarja - staro, na udarnem delu pa so bile načrkane črke J. P. Namesto z diamanti okrašenega meča, ki ga je eden od nekdanjih umetnikov med delom držal za pas, je naš »umetnik« v žep pospravil britvico s slonokoščenim ročajem.

Zapustil je svoj brlog, prehodil nekaj ulic do prometnega križišča, da bi poklical taksi. Dve minuti pozneje se je v bližini ustavila prosta kočija; vozar se je ponosno dvigal nad svojo bleščečo topo. »Umetniku smrti« je bilo v tem mračnem decembrskem večeru prav nič mar za to, kar vsem štrli pred očmi. Trenutno je hotel celo videti; vendar bi bilo to težko - od Temze je na mesto hitro napredovala megla, ki je obdala plinske svetilke s svetlečim halojem.