تزيين غرفة على طراز الروكوكو. أسلوب الروكوكو في الداخل - التنفيذ الحديث للأسلوب

روكوكو، وكذلك الباروك ، يسمى "النمط الملكي". ومع ذلك ، على عكس جميع الأنماط السابقة ، الروكوكولم يكن فقط فن المحكمة. روكوكوفي فرنسا ، ويرتبط باسم الملك لويس الخامس عشر وزمن حكمه (1720-1765). في كثير من الأحيان فترة أسلوب الروكوكوالمرتبطة بالمرحلة الأخيرة من الباروك. ومع ذلك ، يكمن هنا خطر فقدان الاختلاف الأساسي والاستقلال الأسلوبي للباروك الروكوكو. هذان الأسلوبان مشبعان بشكل متساوٍ بالديكور الخصب ، ولكن إذا كانت الزخرفة الباروكية ديناميكية ومتوترة ومتناقضة ، فإنها في الروكوكو ، كما كانت ، مريحة ورشيقة وغريبة وخفيفة الوزن. إذا كان الباروك يشبه المسرح الفخم المصمم لنشر العروض الجليلة والرائعة ، إذن الروكوكو- هذا أيضًا مسرح ، ولكنه تقريبًا غرفة ، والعروض المسرحية هنا هي غرفة ، أكثر حميمية وغرابة ، مع بعض الإيحاءات الساخرة والإثارة.

روكوكوعلى عكس العصر السابق بالفعل في حقيقة أن جميع الأنماط السابقة تقريبًا قد تشكلت في البداية بشكل أساسي في الهندسة المعمارية ، ثم انتشرت بعد ذلك فقط إلى الديكور الداخلي والملابس والأثاث والفنون والحرف اليدوية والرسم والنحت ، إلخ. روكوكو عمليا لم يجد انعكاسًا في المظهر الخارجي المعماري ، ولكن ظهر على الفور تقريبًا كنمط حميمي للغرفة من القصر والديكورات الداخلية الأرستقراطية لغرف المعيشة والبودورات. مركز تشكيل نمط جديد ليس داخل القصر الكبير ، ولكن صالونات المنازل الخاصة ، حيث تخلق عشيقاتهم صورة أرستقراطية جديدة وأسلوب حياة مع قواعد السلوك الخاصة بهم وفنهم الخاص. هذا الفن الرشيق الشجاع ، المصمم لتوفير عطلة أبدية ، تشبه حفلة تنكرية ، حياة الصالونات الأرستقراطية العلمانية ، يتبع بالضبط اتجاهات الموضة، والتي تمليها المفضلة الرئيسية للملك: ماركيز دي بومبادور ، مدام دوباري وماريا ليشينسكايا. امرأة ، صورتها ، أهواءها ، مطالبها - هذا هو ما يكمن وراء الأسلوب الجديد. لذلك ، الميزات الرئيسية الروكوكوليست البيئة المكانية المكانية وديكور الغرف والمكاتب الأمامية هي التي تحدد ، ولكن الديكور والمفروشات للبودويرات المشبعة بأعمال الفنون والحرف اليدوية والملابس والأخلاق الشجاعة ومتطلبات الآداب الجديدة.

في عصر الروكوكوليست الغايات هي الجمالية ، بل هي وسيلة الفن. إن الاهتمام الرئيسي الآن من قبل الفنان ليس لتحقيق الصورة الفنية ككل ، ولكن للأساليب الفردية وتقنيات التكوين. فبدلاً من المثالية الرائعة التي لا يمكن الوصول إليها والجميلة لعصر النهضة أو جمال الباروك ، يظهر النموذج المثالي الذي يمكن الوصول إليه ، جسديًا للغاية ، مرحًا ولطيفًا. الآن ، ليست القوة والعاطفة والبطولات هي الموضوع المفضل للفنانين ، كما كان في المرة السابقة ، ولكن الحنان واللعب والعبث الخفيف وانعكاسات الحياة اللحظية. يبدو الأمر كما لو أنه لا يتم تجميل الحياة نفسها ، ولكن فقط لحظاتها ، علاوة على ذلك ، أكثر اللحظات متعة. تظهر جماليات كل شيء بعيد المنال ومتغير وعابر ومتقلب ، وهو ما ينعكس في نوع "النزوة" ، الذي يختلف عن "النزوة" الباروكية في مزيد من الخفة والنعمة والسخرية.

اسم أسلوب الروكوكوالمرتبطة بكلمة ومفهوم "rocaille" (من rocaille الفرنسية - شظايا من الحجارة ، قذائف). في القرن السابع عشر الأجنحة الأصلية - الكهوف ، التي تم تصميمها على أنها كهوف طبيعية ، أصبحت عصرية كزينة للحدائق. كان من المقرر أن يرتبط الجزء الداخلي من هذه الهياكل بـ موضوع البحريةوصفات إله البحر بوسيدون على شكل أعمال حجرية خشنة للجدران والسقف والأصداف والطحالب المتشابكة ، إلخ.

وقد تعززت هذه الجمعيات بعدد كبير من النوافير والمسابح الموجودة في المنتزهات. في عام 1736 ، نشر جيه موندون ، وهو صائغ فرنسي ونقش خشبي ، ألبومًا للنقوش بعنوان "الكتاب الأول لأشكال روكاي وكارتل" (من خريطة كارتل فرنسية ، لفافة من الورق). أصبح شكل الصدفة تدريجياً الشكل الزخرفي الرئيسي للروكوكو ، والذي أطلق عليه اسم "الروكيل". كان شكل صدفة البحر كعنصر زخرفي موجودًا أيضًا خلال عصر النهضة والباروك. لكن الآن تغير شكله بشكل كبير. بدأت في تفسيرها على شكل حليقة غريبة مع انحناء مزدوج على شكل حرف S. لذلك ، اكتسبت كلمة "rocaille" معنى أوسع. الآن بدأت تدل على شكل غريب وغريب ، ليس فقط للقذيفة ، ولكن لكل شيء طنان ، مضطرب ، يتلوى. هذا هو المكان الذي ولد فيه اسم الطراز الجديد ، Rococo.

روكوكوهي واحدة من أكثر الأساليب الرسمية. الشيء الرئيسي هنا ليس "ما" الذي يعبر عنه الفنان ، ولكن "كيف" فعل ذلك. ليس ما يتم فعله وتصويره في كل حالة محددة ، ولكن كيف يتم ذلك وتصميمه وفقًا للأفكار الموجودة حول الجمال. مشكلة العمارة تضيق مهام التصميم الداخلي. في هذا العصر ، تم تطوير فكرة التصميم الداخلي وعناصره كمجموعة فنية متكاملة. Rocaille هو العنصر الرئيسي في زخرفة Rococo ، ولكنه ليس العنصر الوحيد. لا يختفي هنا شكل ورقة الأقنثة ، ولكنه ليس شائعًا كما هو الحال في عصر الباروك. بدلاً من ذلك ، تتكون أكاليل الزهور من لف الأوراق الرفيعة والأشرطة النامية المتشابكة مع الروكايل. يظهر شكل بشع جديد مع تماثيل الأطفال والقردة. يحتوي الديكور بشكل متزايد على رؤوس نسائية ، كما لو كانت تنمو من زهرة ، يتم تفسيرها في تحول أنيق لصورة الحوريات والحيوانات. كل هذه التشابكات الغريبة ، الملتوية مع بعضها البعض من عناصر الزخرفة تلتف حول المرايا ، لوحات زخرفيةوالمداخل ، وتزيين إطارات الصور ، وألواح الجدران ، وورق الحائط ، والأقمشة المزخرفة وأغراض الأثاث ، موجودة في شكل زخارف برونزية ، على شكل مقابض ، ومجداف من الأقفال ، إلخ. روكوكوإنكار التناظر والخط المستقيم ، يتميز مع ذلك بالسلامة التركيبية للزخارف ، والتوازن الغريب لعناصرها وإيقاع معقد ، لكن يمكن قراءته بوضوح.

أسلوب الروكوكو في الداخل

داخل قاعة الاستقبال "عين الثور" في فرساي. الميزات الأولى للروكوكو. 1701 باريس

داخل الغرفة الصينية في Palazzo Reale. نعم. 1731 تورين ، إيطاليا

الغرفة البيضاوية في فندق Subise. جيه بوفران

بوابة حديد مشغول بنمط مذهّب في ساحة ستانيسلاس في نانسي. فرنسا

فندق سبيس. P. Delamere. 1705-1709 باريس

روكوكولم يكن من الممكن دائمًا فهم الترتيب البناء لأشياء الأثاث. على سبيل المثال ، في أماكن الجلوس ، والطاولات ، والخزائن ذات الأدراج ، من اللافت للنظر ، كما كانت ، تدفق بعض عناصر الكائن إلى عناصر أخرى ، وانصهارها المرئي. تنتقل مقاعد الكراسي والكراسي بذراعين بسلاسة إلى الساقين. لوحظ نفس الاندماج بين الأجسام والساقين في الخزائن ذات الأدراج. غالبًا ما يتم إخفاء ربطات العناصر الهيكلية الفردية ببعضها البعض العناصر الزخرفية.

يصل البند التشطيب أعلى مستوى. تستخدم النحت والبرونز المطلي بالذهب والخزف والفسيفساء المصنوعة من الحجر أو أنواع مختلفة من الخشب والطلاء بالورنيش وما إلى ذلك. روكوكوإن حدة الرسم والزخرفة الزينة وحرية البناء التركيبي لعناصر الديكور الداخلي ملفتة للنظر. تم تجسيد زخرفة الروكيل ، التي تتنوع في شكل الأصداف الرائعة والنمط الديناميكي للسيقان والأوراق والضفائر المتشابكة ، بنجاح مماثل في المعدن والبورسلين والخشب والجص والأقمشة الزخرفية.

ثقافة الموضوع للوقت الروكوكولم تلتزم "بحقيقة" المواد. من الصعب العثور على "حقيقة" التصميم و "حقيقة" الغرض في منتجات ذلك الوقت. لم يسبق أن كان الأثاث مشابهًا للأطباق والأطباق بالأثاث. على سبيل المثال ، الخزانة ذات الأدراج تشبه إلى حد بعيد وعاء الحساء الفضي ، والوعاء عبارة عن وعاء خزفي. يتوافق مع النمط العام في ذلك الوقت والزي. كان على السيدة العلمانية ، المشدودة إلى مشد ، مرتدية تنورة (قماش قطني) بأحجام كبيرة ، مع وفرة من الزركشة والدانتيل ، أن تبدو وكأنها تمثال من الخزف. في ذلك الوقت ، تم إيلاء أهمية خاصة لفن تسريحات الشعر للسيدات ، والتي كانت مزينة بالورود والريش والمجوهرات. ملابس رجالية المجتمع الراقيلم تتخلف عن النساء. كان الرجال يرتدون شعر مستعارًا رائعًا ، وقمصان قصيرة مطرزة بالذهب ، وجوارب ، وأحذية بكعب عالٍ ، وزينت أبازيمها أيضًا بزخارف غنية.

روكوكو- ليس بأسلوب هائل. يكاد لا يؤثر على أسلوب الأشياء المعمارية الكبيرة ، لكنه تجلى إلى حد كبير في إنشاء المساحات الداخلية للقصور الأرستقراطية وغرف المعيشة والخزانات. لا يمكن مقارنة أسلوب الغرفة ، الذي لم يكن له متطلبات مسبقة للتطوير طويل المدى ، إلا بالقوطي في تأثيره على كل الفن الأوروبي. بطبيعة الحال ، كان لهذا النمط خصائصه الخاصة في كل دولة أوروبية.

أثاث الروكوكو الفرنسي. أسلوب لويس الخامس عشر

تشكلت في العشرينات. القرن الثامن عشر. ، بلغت روكوكو ذروتها في 30-50 سنة. النمط الضخم السابق في العمارة في النصف الثاني من القرن السابع عشر. تغيرت إلى أسلوب جديد. أصبح الاتجاه العام لبناء مجموعات القصر الفخمة ، التي تم إنشاؤها تقليدًا لفرساي ، شيئًا من الماضي. بدلاً من قلعة من نوع مانور من القرن السابع عشر. جاء منزل خاص في المدينة ، ما يسمى ب. الفندق. في هذه المنازل ، لم تعد الوحدة المميزة لحل المظهر الخارجي للمبنى والمساحة الداخلية مرئية. حتى لو تم الحفاظ على الجدية وبعض الكلاسيكية لقصر من القرن السابع عشر في تصميم الفندق ، فقد تغير تصميمه الداخلي بشكل كبير ، وتم تخفيف النسب. وفقًا لمتطلبات الراحة ، تلقت المساحات الداخلية تصميمًا أكثر حرية وعقلانية ، وغالبًا ما لم يتم الحفاظ على مبدأ enfilade الأمامي. يبدأ عدم التناسق في السيطرة على التراكيب التخطيطية. الغرف المخصصة للاستخدام اليومي والصالات منفصلة الآن ، وتتوقف أشكالها وأحجامها على الغرض.

تدهش التصميمات الداخلية لغرف الفندق في هذه الفترة بفخامة لا تصدق. الشكل المفضل للقاعات هو شكل بيضاوي. يتم تقريب جميع الانتقالات والحواف هنا. تعطي الألواح المنحوتة على الجدران ، والمفروشات باللون الأبيض والأزرق والوردي الباهت ، والتشطيبات الحجرية الفاتحة انطباعًا بالخفة والرقي في الداخل. يبدو أن الزخرفة الزهرية الجصية ذات النحت المنخفض تنتشر على سطح الجدران. يتم تضمين عدد كبير من المرايا واللوحات ، المحاطة بإطارات مزخرفة بشكل معقد ، في الديكور الداخلي وتنويع سطح الجدران. غالبًا ما توجد المرايا في أرصفة بين النوافذ أو واحدة مقابل الأخرى ، مما يعطي الكثير من الانعكاسات ويوسع مساحة الغرفة تقريبًا ، كما أن الرسم الجوي الذي يصور مشاهد رعوية أو حب موحد دائمًا بديكور مشترك ويؤكد على اتصال الداخل مع الطبيعة الحقيقية. يكتسب شكل المرآة ، الذي يربط الوهم بالواقع ، رمز اللعبة الشبحية ، دورًا رائدًا في تصميمات الروكوكو الداخلية.

عنصر داخلي جديد الروكوكو- الانتقال السلس من الجدار إلى السقف ، ما يسمى. حافة تحل محل الكورنيش وتجعل خط التقاطع بين المستويين الرأسي والأفقي للجدار والسقف غير مرئي. زوايا الجدران مستديرة. بالإضافة إلى اللوحات ، الشكل الرئيسي للفنون الجميلة الروكوكوأصبحت ، كما في العصر السابق ، ألواحًا وألواحًا وتركيبات زخرفية تزين طائرات الجدران فوق النافذة و المداخل، ما يسمى الموانئ desude (من dessus de porte الفرنسية - فوق الباب).

تم صنع بادوجا أيضًا في العصر لويس الرابع عشروغالبًا ما تكون مزينة بنحت دائري. وهي الآن مزينة بزخارف جصية من الجص ذات نقوش منخفضة مما يزيد من رونقها. يتميز هذا الديكور بالخفة والرشاقة ودقة الرسم. كانت روعة المساحة الداخلية متأصلة أيضًا في الباروك ، ولكن فقط في الروكوكوتصل إلى ذروتها. يتم استبدال درجات الألوان الزاهية المشبعة من النمط السابق بألوان الباستيل: الوردي والأزرق الفاتح والزيتون والتزلف والأخضر وبالطبع بالاقتران مع الأبيض والتذهيب.

على طراز لويس الخامس عشر ، يصبح الموقد مركزًا للداخل - منخفض الحجم ومغطى بلوح رخامي إلزامي ، حيث يتم تثبيت المزهريات الخزفية والساعات في العلب البرونزية والشمعدانات والتماثيل والصناديق وغيرها من الأشياء الجميلة والحلي. . فوق الموقد ، كقاعدة عامة ، يتم تعليق مرآة في إطار مذهّب منحوت أو من الجص. في بعض الأحيان تم تعليق المرايا على جانبي الموقد. تم وضع شاشة بجانب المدفأة وكراسي بذراعين وطاولة صغيرة مرتبة بشكل رائع.

خلال هذه الفترة الأسلوبية ، اشتد التوق إلى الفن الشرقي ، أولاً وقبل كل شيء ، الفن الصيني. تم جلب الأمثلة الأولى للفنون والحرف الصينية إلى أوروبا في وقت مبكر من بداية القرن السابع عشر. بادئ ذي بدء ، كانت هذه أغراض خزفية وألواح وصناديق مطلية بالورنيش. الآن يتم استيراد هذه المنتجات بكميات كبيرة. هناك جنون لما يسمى ب. صيني - صيني (من صيني فرنسي - صيني). اعتبر نبلاء المجتمع الراقي ، البرجوازية الثرية ، أنه من واجبهم أن يكون في قصرهم أو فندقهم "قاعة صينية" ، منتهية بألواح خشبية مطلية بالورنيش ، ومفروشة بأثاث صيني ومزينة بالخزف الصيني. ظهرت الشاشات المتحركة ، والمنسوجات مع صور النساء الصينيات ، واليوسفي ، والزهور ، والمعابد ، وما إلى ذلك ، وأحواض السمك مع الأسماك ، وما إلى ذلك ، في التصميمات الداخلية.

في الأثاث أسلوب الروكوكويحاولون أيضًا تجنب الخطوط المستقيمة والتماثل. يجب هنا رؤية النعمة السائلة للخطوط والأشكال فقط.

اختفى التمييز بين العناصر المحملّة والمحمولة لشكل كائن ، والذي كان مؤخرًا على الطراز الباروكي. في الديكور الداخلي ، بجميع عناصره ، بما في ذلك. وفي الأثاث ، يتم استخدام أغلى المواد وأكثرها غرابة: الأخشاب الغريبة ، والرخام ، والبرونز ، والذهب ، والخزف ، والحرير ، والنسيج ، إلخ.

من الأمثلة النموذجية للديكورات الداخلية على طراز لويس الخامس عشر التصميمات الداخلية لفندق Soubise ، والتي صممها المهندس المعماري J. Boffin. الحل الأكثر أناقة هو قاعة فندق بيضاوية. تخلق الخطوط الرائعة للزخرفة الدانتيل للجدران والسقف ، والخطوط المتموجة للألواح الخلابة ، والانتقالات السلسة من الجدران إلى السقف ، وأشكال المرايا ، والنوافذ ، والأبواب ، والإطارات الزخرفية ، وما إلى ذلك انطباعًا عن مجموعة متكاملة. على الحدود بين الجدران ، التي تتحول بسلاسة إلى قبة منحدرة بلطف ، توجد ألواح خلابة مزينة بزخارف نباتية ، تمتد خطوطها الشعاعية باتجاه مركز السقف. تتشابك أكاليل الزهور الجصية والسيقان هنا مع إطارات الروكيل والشريط. الجدران مصنوعة على شكل ألواح مغلقة بإطارات زخرفية منقوشة. يتخلل التكوين الكامل للديكور الداخلي الإيقاع السلس لعناصره ويتميز بأناقة غير مسبوقة.

في التوزيع أسلوب الروكوكوفي فرنسا ، لعب النقش الزخرفي ، على وجه الخصوص ، نوع الزخرفة الغريب ، دورًا مهمًا. مؤسس هذا النوع في القرن السادس عشر. في فرنسا كان J.-A. دوسرسو. في عصر الباروك ، تم تطويره من قبل فناني الزينة J. Lepôtre و J. Veren ، وخلال فترة الوصاية - K. Audran ، J.-M. أوبنور و أ. واتو. نجد أعلى ازدهار لهذا الفن موجود بالفعل في أسلوب الروكوكو في N. Pino ، J.-O. Meissonier ، F. Cuvillier ، وآخرون.استخدم النحاتون ، والبرونز ، والحلي ، والنحاتون ، وصانعو الأثاث ، والنساجون ، وغيرهم رسومات الزينة لهؤلاء الفنانين عند تزيين أعمالهم. كان مصمم الديكور الرائد في ذلك الوقت هو J.-O. ميسونييه. في عام 1734 نشر مجموعة من أعماله اعمال الديكوربعنوان "كتاب الزينة". لم يشمل فقط الزخارف ، ولكن أيضًا تصميمات المباني ، والنوافير ، والمشابك ، وما إلى ذلك. لقد طور أسلوب الروكوكو في الزخرفة المحبوب جدًا من قبل معاصريه - استخدام التراكيب غير المتكافئة ، المسماة "التباين". تتشابك وتتشابك أشكال رائعة من rocaille بشكل معقد نباتات التسلق، صور الحيوانات والأسماك وجداول المياه. كانت هذه الزخارف الزخرفية شائعة جدًا وتم تضمينها في ترسانة الوسائل الزخرفية المسماة النوع pittoresque (بطريقة رائعة وحيوية). يعتبر المهندس المعماري الأكثر شهرة في عهد لويس الخامس عشر هو N. Pino ، الذي شكل العديد من التصميمات الداخلية الشهيرة للمنازل في باريس. يمكن الحكم على أعماله الناضجة من التصميمات الداخلية لفندق Maisons (حوالي عام 1750).

الكرسي ناعم. الخشب والنحت والتذهيب. ن. فوليو

كرسي. جي بي تيليارد

كراسي بذراعين بأجنحة برجير

روكوكوفي الأثاث تطورت تدريجياً. لقد ولت الأرجل في أثاث الجلوس وفي بعض أنواع أثاث الخزائن. أصبحت الأرجل الآن أكثر انحناءً في شكل كابريول. تم تقليل ارتفاع الظهر ، الذي بدأ ينحني أكثر ، وأصبحت المقاعد أكثر اتساعًا ونعومة. مبدأ البناء المعماري لأثاث الخزانة يختفي. يتم الآن إخفاء الهيكل البناء للأثاث بعناية ، ويتم إخفاء مفاصل الأشكال خلف الديكور الزخرفي. تظهر أنواع وأنواع جديدة من كائنات الأثاث ، بما في ذلك. مزخرف بصراحة: سكرتير على أرجل مع سطح طاولة قابل للطي مائل ، خزانة للأوراق ، ما يسمى ب. كرتون ، خزانة الزاوية ، طاولات السرير مستديرة و شكل مربع، مكتب المرأة و خط كاملجداول أخرى ، بما في ذلك. ديكور ، كرسي عميق ، ما يسمى. bergere (من French bergere) ، أرائك وكراسي استلقاء مختلفة ، أريكة على شكل كرسيين أو ثلاثة متصلين ، شاشات ، خزائن كتب ، إلخ. أثاث الجلوس في هذا العصر مريح ومريح بشكل غير عادي ، يلبي تمامًا الغرض منه ، وليس أهداف التمثيل. أرجل الكراسي ، والكراسي بذراعين ، والأرائك - الكابريول - لها انحناء مميز ، وتدفق نحو الأسفل وغالبًا ما تقف على نوع من الكعب ، متخفية بضفيرة أنيقة لا تصل إلى الأرض ، أو على قدم طائر ممسكًا بكرة ، أو على سماكة مميزة من أسفل الساق. كابريولي ، الذي يتوسع بشكل كبير إلى أعلى ، يغطي إطار المقعد ، ويمثل معه كلًا واحدًا لا ينفصل. الساقين في المقطع العرضي لها شكل بيضاوي معقد أو ثلاثي السطوح. سوط منحوتة بأوراق تخرج منها مصنوعة على طول الحافة المركزية (محور) الساقين. تنتقل هذه الأسواط عند تقاطع الأرجل وإطار المقعد إلى قشرة كبيرة مع وجود خط تحتها خط في المنتصف أو في باقة من الزهور. الظهر مستطيل الشكل بزوايا دائرية وجوانب محدبة مقعرة. عادةً ما يتم تغطية الجزء العلوي من الظهر بنقوش زخرفية على شكل أصداف وأوراق وأزهار وما إلى ذلك.

إن أكواع الكراسي ذات الأذرع والأرائك منحنية بشدة وتشكل وحدة كاملة مع القوائم الداعمة لها. يحتوي الديكور أيضًا على سوط متشابك مع شريط أو روكيل أو باقات من الزهور في الأماكن التي يتم فيها ربط الأكواع بالظهر أو إطار المقعد. تم تنجيد الظهر والمقاعد والمرفقين جزئيًا بنسيج حريري ، يصور نمطه باقات من الزهور بالحجم الطبيعي ، غالبًا ما تكون مبعثرة بين أنماط الدانتيل ، أو الرعاة (مشاهد الراعي).

بالإضافة إلى الأقمشة الحريرية ، تم تنجيد أثاث الجلوس أيضًا بالمخمل أو المفروشات ذات السطح الناعم الناعم ونمط الأزهار. لتنجيد الأثاث ، تنتج مصانع Gobelins و Beauvais و Aubussons ما يسمى. قطعة أقمشة ، أي قطعة قماش مصممة بشكل منفصل لمسند الظهر والمقعد وفقًا لأبعادها. تحتوي هذه القطع الفردية من القماش على تركيبات تصميم كاملة ولكنها مترابطة والتي تشمل سلال وأكاليل من الزهور ، الات موسيقيةوالرعاة تتشابك مع شرائط تصور أغصان الأشجار المنحنية بدقة. في بعض الأحيان ، يتم استبدال مقعد الكرسي أو الكرسي بذراعين بقطعة قماش مشدودة بإحكام فوق إطار المقعد ، والتي ، لمزيد من الراحة ، يتم وضع وسادة لأسفل ، وتوضع في غطاء مصنوع من نفس الشيء نسيج المفروشاتوالذي كان يستخدم للظهر والمرفقين.

في هذا الوقت ، تُستخدم على نطاق واسع أنواع مختلفة من المقاعد والكراسي والأرائك ، مختلفة الشكل والغرض. على سبيل المثال ، كراسي لوضع القبعات ، وكراسي للتمشيط ، وكراسي للجلوس على طاولة البطاقات ، وكذلك كراسي بيرجير ، وكراسي مع لوح رأس ، وأرائك تركية ، أو عثمانيين ، ما يسمى. أرائك ماركيز ، والتي كانت تسمى أيضًا مؤتمنين أم ر؟ التصنيف الحديثتشير الأريكة الطويلة إلى نوع من أثاث الكذب).

يتميز أسلوب لويس الخامس عشر بمظهر حوالي عام 1725 من كرسي "برجير" الذي سبق ذكره ، والذي كان كرسيًا منخفضًا وعميقًا وواسعًا مع وسادة ناعمة على المقعد وظهر مستدير ، والذي ينحني بسلاسة ويمتد إلى مساند للذراعين. في هذا العصر ، تصنع أعداد كبيرة أنواع مختلفةكراسي التشمس ، التي حصلت على أسماء متطورة للغاية. على سبيل المثال ، أريكة استرخاء "Duchess" (من دوقة فرنسية - دوقة) - منتج ذو ظهر مستدير أو "Duchess breeze" (duchess-brisee) - أريكة استرخاء تتكون من كرسي كبير ، غالبًا مع لوح أمامي ، و كرسي أو مأدبة ملحقة به.

كما في عصر الباروك السابق ، صُنعت الأرائك على شكل كرسيين أو ثلاثة كراسي بذراعين متصلين بإطار مشترك. تظل أربعة أرجل على الجانب الأمامي من الأريكة ، لكن الأرجل الوسطى أصبحت الآن أوسع من الأرجل الجانبية. لذلك ، لا تبدو هذه الأريكة مثل ثلاثة كراسي متطابقة متصلة ، ولكنها تشبه أريكة استرخاء ، بها كرسيان على الجانبين. تم تنجيد الأرائك بنفس طريقة تنجيد الكراسي والكراسي بذراعين. يستمر استخدام المآدب (من المآدب الفرنسية) - نوع من الأثاث للجلوس على شكل كرسي ممدود بثمانية أرجل ، والذي بدأ في الموضة في عهد لويس الرابع عشر. أرائك كانابيه (من كاناب الفرنسية) تستخدم على نطاق واسع. في بداية نهاية القرن السابع عشر. تم صنعها على شكل مقعد ، أو مأدبة ، أو مقاعد منجدة مؤلفة ومتصلة بإطار واحد ، مع ظهر واحد أو ثلاثة. في القرن الثامن عشر. خلال فترة الروكوكو ، يأخذ الكانابيه شكلاً أكثر أناقة ، عندما يمر الظهر الطولي بسلاسة في نهايات الظهر ومساند الذراعين. عادة ما يقف سرير الأريكة هذا على أربعة أو ستة أو ثمانية أرجل.

أثاث من أجل الكذب عصر الروكوكو، بالإضافة إلى الأسرة ، يتضمن نوعًا شائعًا من الأسرة الصغيرة مثل الأريكة (من أريكة فرنسية - إلى النوم) - تم استلام اسم نوع أثاث الاستلقاء مع ظهر واحد أو ثلاثة في روسيا. في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. في فرنسا ، ظهرت قطعة أثاث مماثلة تحت اسم "ميريديان" (من الكلمة الفرنسية ميريديان - القيلولة) - نوع من الأريكة ذات ظهران منحنيان إلى الخارج في نهاياتها ، وأحيانًا بظهر طولي ثالث. أصبحت هذه الأريكة أكثر انتشارًا في القرن التاسع عشر ، بما في ذلك. وفي روسيا. في روسيا ، كان يسمى هذا النوع من الأرائك "recamier" - على اسم الجمال العلماني الشهير ومضيفة الصالون في فترة الإمبراطورية النابليونية.

غرفة نوم خلال فترة الروكوكوكما في العهد السابق ، تم تزيينه كواحدة من أفخم الغرف الاحتفالية. يحتل السرير المكانة الرئيسية في غرفة النوم وتم تزيينه وفقًا لذلك. في الأساس ، يتم استخدام النوع القديم من السرير مع ظهر واحد أو اثنين وأربعة أعمدة مثبتة عليها مظلة. فوق بعض أنواع الأسرة ، يتم تثبيت المظلة على إطار السقف ، والذي يمكن أن يكون على شكل مستطيل أو دائرة أو بيضاوي.

وفقًا لقواعد الحياة العلمانية ، تم ترتيب الأثاث في الغرفة بحرية ، في مجموعات مصورة صغيرة ، والتي تم تصورها في الأصل على أنها تركيبات فردية متكاملة. تضمنت كل مجموعة ، كقاعدة عامة ، طاولة وأريكة والعديد من الكراسي أو الكراسي بذراعين.

مكتب مكتب (أسطوانة مكتب) لويس الخامس عشر. خشب ونحت وبطانة برونزية. جان فرانسوا أويبين ، جان هنري ريزنر. 1760 - 1769 فرنسا

الأكثر شيوعًا في هذا الوقت هي أشياء من حاويات الأثاث مثل الخزائن ذات الأدراج والسكرتارية. تستخدم أيضًا دواليب الملابس ، وخزائن الزاوية والخزائن الجانبية ، وأرفف الزاوية ، وخزائن الكتب ، وحالات العرض (الشرائح) ، وصناديق من الورق المقوى مع أرفف للأوراق ، وخزائن ذات أدراج للأشياء الصغيرة ، وطاولات بجانب السرير ، وصناديق ، وما إلى ذلك.

خزانة ذات أدراج روكوكوتحتوي ، كقاعدة عامة ، على درجين ، والسكرتير عبارة عن مزيج من خزانة ذات أدراج ، طاولة مكتبومكتب به العديد من الأدراج. تم بناء التركيب الكامل للخزانة ذات الأدراج على النفي الكامل لخط مستقيم أو مستوى ، باستثناء المستوى المستقيم للوح العلوي ، والذي عادة ما يكون مصنوعًا من الرخام ، وحوافه لها محيط متموج. حواف خزانة الأدراج ، جدرانها لها منحنى في كلا الاتجاهين الرأسي والأفقي ، وكما كانت ، تنتفخ وتنتفخ باتجاه وسط المنتج وأسفله (في روسيا ، كانت هذه الخزانات ذات الأدراج تسمى "وعاء" -ذو بطن"). يحتوي جدار واجهة الخزانة على فتحات للأدراج ، عندما يتم سحبها ، يتم انتهاك التكوين الموحد للزخرفة الزخرفية. تقف خزانة الأدراج Rococo ، بالإضافة إلى أثاث الجلوس ، على كابريول ، حيث تتحول الأضلاع الداخلية بسلاسة إلى خطوط متموجة تحدد الحواف السفلية للجانب والجدران الخلفية والأمامية ، والضلع الخارجي ، وعادة ما يكون مزينًا بالبرونز المطلي بالذهب ، في الأضلاع الجانبية للخزانة ذات الأدراج. جدران الخزانة ذات الأدراج ، خاصة واجهتها ، مغطاة بألواح ورنيش صينية حقيقية أو تم الانتهاء منها باستخدام تقنية الطلاء الصيني الأسود أو الأبيض أو متعدد الألوان مع الطلاء والطلاء الذهبي بالروح الصينية مع الباغودا والتماثيل الصينية والأكواخ والزهور ، أغصان الأشجار ، الجسور ، إلخ. تم صنع التشطيب الأكثر استخدامًا لأثاث الخزائن باستخدام تقنية مجموعة الفسيفساء (التطعيم). في هذه التقنية ، يتم وضع تركيبات دقيقة للغاية تتكون من سلال وباقات من الزهور ، وأغصان نباتية ، وأكاليل ، وشرائط ، وما إلى ذلك على جدران الواجهة ، بغض النظر عن التقسيمات البناءة للشكل.

تم استخدام أصناف الخشب المستوردة في التطعيم: خشب الورد ، قطيفة ، وردي ، خشب الأبنوس، والنخيل ، إلخ. كما تم استخدام الأنواع الأوروبية: الليمون ، والتفاح ، والكمثرى ، والقيقب ، والجوز. في ذلك الوقت ، كان صانعو الأثاث يعرفون ويمكنهم استخدام حوالي مائة نوع من الخشب الملون ، مما سمح لهم بتحقيق نتائج مهمة للغاية في مجموعة الفسيفساء.

يوجد القليل جدًا من المنحوتات الخشبية في الأثاث المزخرف بأسلوب لويس الخامس عشر ، لكن الزخارف العلوية البرونزية والمنقوشة جيدًا والمذهبة على شكل أكاليل ، وأزهار ، وأصداف ، وجميع أنواع الضفائر ، ورؤوس نسائية ، وشرائط ، وسيقان ، وأوراق ، إلخ. تحتل مساحة كبيرة.

يبدو أن هذه الزخارف العلوية ، غالبًا ما تكون متشابكة بشكل معقد ، تؤطر الأجزاء الخشبية من قطعة الأثاث ، مما يخلق لها نوعًا من الإطار المعدني المتين.

في أثاث الروكوكوهناك عدد كبير من أنواع الجداول التي يتم إجراؤها حسب الغرض منها. كانت هناك طاولات لتناول الطعام والفطور ، وطاولات متحركة على عجلات لتقديم الطعام ، وطاولات للأطباق والصواني ، وطاولات قهوة ، وطاولات بطاقات وطاولات لعبة الداما ، وطاولات زهور ، وطاولات حياكة ، وطاولات تزيين ، وطاولات متحركة لمختلف الأغراض للتطريز ، وطاولات بجانب السرير في رأس السرير ، وطاولات المرايا ، وطاولات الكونسول ، وطاولات العمل ، والمكاتب ، وطاولات المكتب ، والطاولات المزخرفة على رجل أو أربعة أرجل ، إلخ.

تحتوي طاولات الكونسول المزخرفة خلال هذه الفترة على إطار واحد بإطار مرآة مثبت فوقها ومثبت بإحكام على الحائط. الجزء العلوي من هذه الطاولات ، كقاعدة عامة ، مصنوع من الرخام ، والجانب المجاور للجدار مستقيم ، والثلاثة الأخرى منحوتة في منحنى معقد. أرجل وحدة التحكم منحنية بشدة ومزينة بنقوش غنية ، وفي الجزء السفلي ، عند الحائط تقريبًا ، يتم توصيلها بواسطة خرطوشة منحوتة مع تجعيد الشعر المورق. الإطار السفلي المنحوت بالكامل مذهب على الخشب. يمكن وضع طاولات زخرفية أخرى في منتصف الغرفة. كما أنها مزينة بالمنحوتات واللوحات والتراكبات البرونزية وما إلى ذلك. طاولاتهم مطعمة. تم وضع الشمعدانات والمزهريات والساعات المصنوعة من البرونز والحلي المصنوعة من البورسلين وما إلى ذلك على هذه الطاولات.

في هذا الوقت ، يتم استخدام مكاتب ذات تصميم وتخطيط عقلانيين للغاية. لهذا طاولات عاديةمع ثلاثة أدراج ، والتي تم استخدامها خلال فترة الراحل لويس الرابع عشر أو الوصاية ، تم إرفاق كتل من الأدراج بالظهر أو على جميع الجوانب الثلاثة لسطح الطاولة ، وبالتالي تحويلها إلى مكاتب ، وبغطاء مفصلي سطح العمل- في اسطوانات المكتب.

على طراز لويس الخامس عشر ، بالإضافة إلى النحت (بكميات صغيرة) ، والتطعيم والترصيع ، واللك الصيني والتراكبات البرونزية ، والتلوين الصلب للإطار وغيرها عناصر خشبيةقطعة أثاث باللون الأبيض أو الأصفر أو الوردي أو الأزرق أو الأخضر الفاتح. على هذه الخلفية ذات الألوان الفاتحة ، يتم طلاء الأثاث أحيانًا بالورود ، والأكاليل ، وسيقان التسلق ، وما إلى ذلك. تم تزيين الكثير من إطارات المرايا ، والخزائن ، وخزائن الأدراج ، وأثاث الجلوس ، وأشياء أخرى بهذه الطريقة.

على طراز لويس الخامس عشر ، يمكن التمييز بين ثلاث فترات ، عندما تم تزيين الأثاث بطريقة أو بأخرى بتراكبات برونزية زخرفية. في الفترة الأولى ، كان الأثاث مثقلًا بشكل زائد بالبرونز - احتل الديكور البرونزي ما يصل إلى 50٪ من المساحة الكاملة للعناصر الخشبية. في الفترة الثانية ، انخفض استخدام البرونز بشكل حاد. كان هذا وقت الظهور في فرنسا في عدد كبير من الورنيش الصيني واختراع الوصفات والتكنولوجيا لتطبيق الورنيش الخاص بهم ، والذي قلد الورنيش الصيني. يجب أن يقال إن محاولات لكشف سر الورنيش الصيني تتم في أوروبا منذ الستينيات. القرن ال 17 في عام 1713 ، تم افتتاح ورشة ورنيش في مصنع Gobelin تحت إشراف داليا. لكن أعظم شعبية في منتصف القرن الثامن عشر. كان لدى الأخوين مارتن طلاء فني عالي الجودة ، وقد أتقن عمليا صناعة الورنيش الصيني. يرتبط اسمها بأثاث مطلي باللون الأسود مزين بشكل رائع للغاية بزخارف صينية. في الفترة الثالثة ، تم تنظيف الأثاث من البرونز ، حيث تم تزيينه بفسيفساء خشبية مطعمة بالألوان ، ولم يكن هناك سوى القطع النادرة المصنوعة من البرونز. تراكبات زخرفية، مقابض ومجاديف الأقفال.

كافييري وابنه فيليب ، بعد وفاة والده عام 1755 ، واصل عمله ، كانا سادة برونزيين بارزين في عصر الروكوكو. هذه كانت ممثلين بارزينمعروف منذ القرن السابع عشر. سلالات النحاتين والنحاتين. بالإضافة إلى تزيين الأثاث ، صنع J. Caffieri شمعدانات برونزية فنية وثريات وساعات وأشياء أخرى.

كان صانع أثاث الروكوكو الفرنسي الشهير Ch. Cressan ، الذي اشتهر حتى خلال فترة الوصاية ، نحاتًا وراثيًا (انتقلت هذه المهنة إليه من والده). تتميز الخزائن ذات الأدراج والخزائن والمكاتب بأنها جيدة بشكل خاص ، وهي مصنوعة بتقنية التطعيم ومزينة بطبقات من البرونز المذهبة. يقدم الخشب الوردي والبنفسجي ، القطيفة في المجموعة. يقوم كريسان بعمل جميع الزخارف البرونزية بنفسه ، بما في ذلك. تراكبات زاويّة من البرونز المنفّذ بدقة على ضلوع الخزانة ذات الأدراج على شكل رؤوس نسائية في انعطافة مميزة مع شعر ممشط للغاية.

كان صانع الأثاث الرئيسي الشهير في عصر لويس الخامس عشر ، بدءًا من منتصف القرن الثامن عشر ، J.-A. Riesener ، الذي ازدهر فنه ، مع ذلك ، في عصر الكلاسيكية - أسلوب لويس السادس عشر. مكتب الأسطوانة الشهير ، الذي قام J.-F. تم الانتهاء من Eben في عام 1760 لصالح لويس الخامس عشر ، في عام 1769 بعد وفاته من قبل Riesener ، الذي كان في البداية تلميذه ومساعده. الأساسي إطار خشبيهذا المكتب ، زخارف برونزية علوية ، مسبوكة ومصنوعة وفقًا لنماذج النحات S.-T. تم الانتهاء من Duplessis حوالي عام 1765. أكمل Riesener مجموعة الفسيفساء الخشبية الملونة بالكامل وزود الغطاء الأسطواني بآلية خاصة للإمالة بسهولة. منذ ثمانينيات القرن الثامن عشر. يصنع Riesener بالفعل أثاثًا بأشكال كلاسيكية ، لكنه يزينه بأسلوب الروكوكو: الرعوية ، والكيوبيد ، والزهور ، والطيور ، إلخ.

بحلول منتصف القرن الثامن عشر. في فرنسا ، تم نشر قانون خاص يلزم صانعي الأثاث بالتوقيع على أعمالهم (وضع ختم). ولهذا ندين بمعرفتنا بتأليف العديد من الأعمال. في هذا الوقت ، شارك العديد من المتخصصين في إنشاء أثاث فاخر باهظ الثمن: نجارون وصانعو خزانات وصانعو خزانات صنعوا الأثاث المكسو بالقشرة والنحاتين والذهب والورنيش والعجلات والمطاردات.

أثاث الروكوكو الألماني والإيطالي

في ألمانيا ، تجلى أسلوب الروكوكو بأكبر قوة في ما يسمى. فريديريان روكوكو ، في فن فناني دريسدن وأساتذة البورسلين في ميسن.

شهدت ألمانيا تأثيرًا قويًا جدًا لفن الروكيل الفرنسي. ومع ذلك ، تتميز Rococo الألمانية ، مقارنة بالنموذج الأولي الفرنسي ، بديكور ألماني بحت ، أكثر ثقلاً ، وخصبًا وأقل تطورًا. في الفنون الزخرفية والتطبيقية في ألمانيا ، بدأت Rococo في اكتساب مكانتها بحلول عام 1730 ، ويصل هذا النمط إلى مرحلة النضج الكامل ، كما هو الحال في فرنسا ، في منتصف القرن الثامن عشر. تم تسهيل انتشار هذا النمط في جنوب البلاد من خلال مشاريع الديكور الداخلي والأثاث ، التي نفذها أساتذة مثل جابرمان وكوفيل وميل. كان يطلق على مركز Rococo الغريب ، الذي تطور في ذلك الوقت في دوائر بلاط بروسيا تحت التأثير القوي للروكوكو الفرنسي ، اسم Friederian Rococo - وهو نوع من النمط التاريخي والإقليمي. كان الملك فريدريك الأول ملك بروسيا معجبًا كبيرًا بكل الفنون الفرنسية.

ومع ذلك ، يختلف الأثاث الألماني في هذا الوقت ، في أبهته ووفرة ديكوره ، عن الأمثلة الفرنسية الأكثر تقييدًا على طراز ريجنسي. يستخدم نحت الخشب والتذهيب على نطاق واسع في الأثاث. على سبيل المثال ، في بداية القرن الثامن عشر. من الواضح أن طاولات الكونسول المزخرفة مليئة بزخارف مذهبة منحوتة ، تتكون من أوراق الأقنثة ، والأصداف ، والحلزون ، وأكاليل الزهور ، والفواكه ، والخرز وعناصر أخرى. يتضمن التكوين العام رؤوسًا نسائية ومنحوتات خشبية كاملة منحوتة. يتم سحب الأرجل المنحنية بشدة من الأسفل معًا بواسطة دعامات على شكل إطار مسطح مقطوعًا مجازيًا حول المحيط ، والذي يقف على كفوف الأسد. أمر ابن شقيق الملك ، الذي أصبح فيما بعد الإمبراطور فريدريك الثاني (1740-1786) ، الذي كان لديه معرفة معينة بأساسيات الفن ومولع بالموسيقى والفلسفة والعمارة ، ببناء قصر ريفي في بوتسدام على طريقة فرساي. تم تنفيذ مشروع هذا القصر ، بناءً على رسومات الإمبراطور ، على طراز الروكوكو من قبل مهندس البلاط G.V. فون كنوبلسدورف. كان يسمى هذا القصر Sanssouci (من الفرنسية sans-sousi - دون قلق). التصميمات الخارجية والداخلية لقصر بوتسدام من الروكوكو الخالص ، ولكن بطريقة ألمانية. صغر حجم القصر ، وطبيعة تصميم المنتزه يميزانه عن المباني الفخمة والهيبة في فرساي من زمن لويس الرابع عشر. في زخرفة القصر ، تجاور زخرفة الروكايلي وتتشابك مع خراطيش الباروك والأكاليل الثقيلة. الأثاث مثقل بالنقوش الزخرفية ، وأرجلها منحنية بشكل مفرط. أصبح قصر سانسوسي الريفي نموذجًا يحتذى به للعديد من الهياكل المماثلة في أوروبا. كان المعلمون الرئيسيون الذين شاركوا في زخرفة القصر هم الأخوان Hoppenhaupt ، المصممون وصانعو الأثاث ، الذين أدخلوا العديد من العناصر الجديدة في زخرفة الروكوكو الفرنسية ، الزينة J.A. نال ، فنانون ونحاتون ومهندسون معماريون آخرون. في تشكيل أسلوب الروكوكو ، لعب الرسام أ. بيني ، وكالعادة ، المفضل لدى فريدريك الثاني ، "دوباري الألماني" - فيلهلمينا فون ليشتناو ، دورًا مهمًا.

كان صانعو الأثاث المشهورون الآخرون الذين عملوا في قصور بوتسدام في منتصف القرن الثامن عشر هم Kambler و Schindler و Rump. كان لأثاث الردف تأثير كبير جدًا على تشكيل طراز أثاث البرغر. يختلف هذا الأثاث عن الأثاث الفرنسي وأثاث القصر الألماني بعدد أقل من الأشكال الطنانة والمضطربة للعناصر الزخرفية. لعبت دورًا مهمًا في تأثيث المبنى من خلال خزانات المكتب الثقيلة (السكرتارية) وطاولات المكتب. يتميز ديكور هذا الأثاث بالاستخدام المعتدل لزخرفة روكايلي المنحوتة وكمية صغيرة من الزخارف البرونزية على شكل تركيبات أمامية - مقابض ، مجاديف أقفال ، مفصلات. حواف الخزانات منحنية ، خاصة في الجزء السفلي منها ، وعادة ما يتم قطع الأضلاع بزاوية 45 درجة ، والتي تحدد موضع الأرجل المنحنية (أو على شكل كفوف أسد) ، ولإعطاء المزيد من التعبير. وديناميكيات الشكل العام ، تصنع الأفاريز المنحنية وإطارات الألواح. كقاعدة عامة ، في مثل هذه الخزانات ، يتم حل الجزء السفلي منها على شكل خزانة ذات أدراج ، تم تركيب لوحة منضدية قابلة للطي عليها. تم تزيين أبواب الجزء العلوي من الخزانة بخشب التنضيد باستخدام تقنية التطعيم ، وأحيانًا تحل المرايا أو الزجاج محل الألواح. في جنوب ألمانيا ، على سبيل المثال ، تم طلاء سطح جميع جوانب جسم هذه الخزانات ولصقه بأشكال مقطوعة من نقوش ومطلية يدويًا. بحلول منتصف القرن الثامن عشر. يوجد شكل آخر من أشكال مكتب الخزانة ، الذي يحتوي على باب واحد فقط في الجزء العلوي ، يتم تثبيت كتلة من الأدراج على جوانبه ، والتي تحتوي أشكالها على نتوء متموج للأمام. تم تصميم الجزء السفلي من الخزانة أيضًا على شكل خزانة ذات أدراج ، سطحها الأمامي به تجويف سلس. يتم تثبيت نوع من الحاوية على شكل صندوق مع سطح طاولة قابل للطي بين الأجزاء العلوية والسفلية. تم تزيين كامل سطح الخزانة بالتطعيم. تم وضع خط تحتها حدود كل المربعات إطار زخرفي، وجوانبها الأمامية لها زخرفة زخرفية على شكل باقات من الزهور أو بعض تكوين قطعة الأرض. بالإضافة إلى التطعيم ، يتم أحيانًا إدخال البطانة العاجية وعرق اللؤلؤ في الديكور. كما يستخدم حرق الأخشاب. تكتمل هذه الخزانات بإفريز مجعد أو قوس ممزق.

في هذا الوقت ، تم أيضًا استخدام الخزائن على نطاق واسع ، حيث تم صنع الجزء العلوي بالكامل على شكل شريحة ، على الرفوف التي كانت جميلة الصين. حظيت الخزائن من هذا النوع ، التي أنتجها أسياد ماينز وفورتسبورغ ، بأكبر قدر من النجاح. بالنسبة للمحكمة البروسية ، تم صنع الأثاث أيضًا ، مزينًا ببطانات فضية مزخرفة أو بالكامل من الفضة. في بافاريا والنمسا ، تم استخدام الأثاث المنحوت والمطلي بألوان زاهية على نطاق واسع. للغاية عينات جميلةكانت الخزائن المزينة بهذه الطريقة موجودة في مسكن الفلاحين.

عند الحديث عن الأثاث الألماني في هذه الفترة ، من الضروري أن نلاحظ بشكل خاص عمل مثل هذا المعلم المتميز في القرن الثامن عشر. مثل د. رونتجن. تقع ورش العمل التي عمل فيها D. Roentgen في Neuvid على نهر الراين وأسسها والده A. Roentgen. رونتجن مر في عمله بعدة مراحل أسلوبية - من الروكوكو ، خلال المرحلة المتوسطة الصغيرة ، إلى الكلاسيكية البحتة. أنجز جميع أعماله في الفترة 65-70 سنة. القرن الثامن عشر ، كقاعدة عامة ، لديه بالفعل خط يدوي أصلي ، تم صنعه باستخدام تقنية مجموعة الفسيفساء وتتميز بنمط رائع يصور باقات من الزهور والفراشات والطيور والآلات الموسيقية ، كما لو كانت منسوجة في تجعيد الشعر الروكايل. يوجد حد أدنى من التراكب البرونزي المزخرف. في منتصف السبعينيات. القرن ال 18 عبر مجد D. Roentgen حدود ألمانيا. يصبح مورد أثاث المحكمة ليس فقط من أجل ملك فرنسا، ولكن أيضًا في العديد من المحاكم الملكية في أوروبا ، بما في ذلك روسيا. في هذا الوقت ، يصنع بالفعل أثاثًا بأسلوب كلاسيكي.

تأثير الروكوكوأثرت أيضًا على إيطاليا ، حيث أصبحت روعة الأشكال والزخرفة الخلابة لأشياء الأثاث ، المميزة للطراز الباروكي ، نموذجًا جدًا للطراز الجديد. ازدهر فن الأثاث في هذا الوقت في المناطق الشمالية من إيطاليا. تم استخدام الخزائن ذات الأدراج المطلية في البندقية بأشكال الروكيل على نطاق واسع. لم تكن الخزائن ذات الأدراج مكسوّة بقشرة خشبية ، ولكنها كانت مطلية بزخارف نباتية (أزهار وباقات ، بالإضافة إلى العديد من التركيبات المجسمة ونماذج المناظر الطبيعية على خلفية فاتحة). كانت هذه الخلفية أحيانًا "رخامية" ، والعناصر الهيكلية للخزانة ذات الأدراج ، بما في ذلك. تم إبراز الأرجل والأدراج من خلال تباين حواف الألوان ونقوش بارزة منخفضة ، مطلية أيضًا. كانت أسطح الطاولات مصنوعة من الرخام أو مطلية ، مثل الخزانة ذات الأدراج ، "مثل الرخام". بالإضافة إلى التلوين ، يتم تصنيع الكثير من الأثاث في تنضيد الخشب وبتصنيف إنتارسيا ، والتي يتم قطعها بواسطة المنحوتات المذهبة أو التراكبات البرونزية المذهبة. كان P. Paffeti (1700-1777) أستاذًا معروفًا في تقنية ترصيع الخشب في إيطاليا.

أثاث الروكوكو الروسي. الروكوكو الإليزابيثي

بدأ تأثير الفن الفرنسي والإيطالي على الفن الروسي في الازدياد في عهد آنا يوانوفنا ، ولكن في عهد إليزابيث بتروفنا (1741-1761) أصبح هذا التأثير ملحوظًا للغاية. في منتصف القرن الثامن عشر. في روسيا ، تطور أسلوب فني غريب ، ما يسمى ب. " الروكوكو الإليزابيثي". في هذا الوقت ، تشبه سلوكيات وحياة البلاط الإليزابيثي البلاط الملكي الفرنسي لويس الخامس عشر. تم التعبير عن هذا الأسلوب بشكل كامل من قبل المهندس الرئيسي للمحكمة الإليزابيثية V.V. Rastrelli (1700-1771) ، والذي تم بموجبه تطوير "أسلوب راستريللي" الأنيق والرائع للغاية ، حيث تم دمج عناصر من عصر النهضة والباروك والروكوكو بشكل انتقائي. يمكن قول ذلك في إليزابيث روكوكوفي الجزء الخارجي من المباني والهياكل (خاصة في مباني القصر) ، تظهر عناصر عصر النهضة والباروك بوضوح ، والتي تشبه أسلوب لويس الرابع عشر ، وفي الديكورات الداخلية ، والأثاث ، والأعمال الفنية والحرف اليدوية ، وما إلى ذلك - روكوكو بداخلها النسخة الفرنسية ، أي أسلوب لويس الخامس عشر. تحت حكم إليزابيث ، تلقى العلم والفن المحلي زخمًا جديدًا للتنمية. في ذلك الوقت ، كانت أعمال البناء واسعة النطاق جارية في سانت بطرسبرغ ، وكان تسارسكوي سيلو ، بيترهوف الشهير ، تسارسكوي سيلو ، وينتر ، فورونتسوفسكي ، ستروجانوف ، يتم بناء القصور ، حيث تم استخدام الكثير من الخشب المذهب في الزخرفة. الروكوكو، أنماط الجص ، اللوحات المطلية بمهارة ، الباركيه اللامع المنعكس في المرايا ، إلخ. في 1757 ، افتتح I. Shuvalov أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ ، افتتحت جامعة موسكو الحكومية في موسكو ، في عام 1746 كشف د.فينوجرادوف سر الخزف ، وبالقرب من سانت بطرسبرغ ، تم إطلاق إنتاج منتجات البورسلين باستخدام المواد الخام المحلية ، في عام 1752 حصل M. Lomonosov على "امتياز" فتح مصنع لإنتاج الزجاج الملون ، والذي كان يستخدم لصنع الفسيفساء والنوافذ ذات الزجاج الملون ، الأطباق والمزهريات وما إلى ذلك. بأمر من الإمبراطورة ، صائغ الجواهر الفرنسي F.-T. جيرمان في 1756-1759 صنع "خدمة باريس" الشهيرة من الفضة الروكوكو . لقد أحببت إليزابيث أسلوب الروكوكو كثيرًا ، وبالتالي فإن الديكورات الداخلية والأثاث حديثًا في مباني القصر تتميز بزخارف روكايلي الوفيرة والرائعة. عادة في القصور ، تم وضع العديد من القاعات المخصصة لحفلات الاستقبال في ساحة على طول محور واحد. تم تزيين فتحات الأبواب والنوافذ بألواح منحوتة رائعة ومذهبة. بدت القاعة الأمامية الرئيسية وكأنها معرض ، وكلا الجدران الطولية بها نوافذ ضخمة. في الأرصفة بين النوافذ ، كانت هناك مرايا طويلة من الزجاج ، والتي تحتوي أيضًا على إطارات منحوتة فاخرة مذهبة. تم وضع الأثاث (طاولات الكونسول والكراسي بذراعين بشكل أساسي) على طول الجدران وتم تنسيقه مع طراز جميع العناصر الداخلية الأخرى. تم الحفاظ على كمية صغيرة جدًا من الأثاث الروسي في هذه الفترة. يتشابه أثاث الجلوس مع طراز الروكوكو الفرنسي ، لكن الزخرفة هنا مبسطة إلى حد ما ، ومن حيث أبعادها وضخامة حجمها المفرط ، يرتبط الأثاث بأشكال الباروك. ترتكز الكراسي والكراسي بذراعين على أرجل منحنية مميزة ، كما لو كانت تخرج من إطار المقعد. على طول محور الساقين ، وفقًا لأسلوب لويس الخامس عشر ، توجد سوط ، والتي ، في إطار المقعد ذاته ، تغطي قشرة منحوتة بعيون بارزة أو باقة من الزهور. الأعمدة الجانبية لمسند الظهر منحنية قليلاً ، وعادة ما يكون الجزء العلوي مزينًا بالنقوش. يتم أيضًا تحديد الأكواع ، وتزيينها بسوط وشرائط منحوتة ، وغالبًا ما تحتوي على تنجيد ناعم. الأثاث ليس مذهبًا بالكامل دائمًا. في بعض الأحيان يكون للزخرفة المنحوتة المذهبة خلفية خضراء أو بنية اللون. نجت بعض عينات الكراسي ، وكذلك الخزائن والطاولات وإطارات المرايا ، المطلية باللون الأبيض أو ألوان فاتحة أخرى ، والتي كانت هناك لوحة على شكل لا تنساني ، ورود ، وأغصان ، وما إلى ذلك ، متشابكة مع تجعيد الشعر rocaille ، والذي كان مذهبًا في بعض الأحيان. إن نوع الأثاث الذي جاء من فرنسا ، والذي كان يُطلق عليه في روسيا اسم الخزانة ذات الأدراج ذات الأواني ، يحظى بشعبية كبيرة ، وهو مزين بمجموعة من خشب الورد ويقف على أرجل كابريول عالية منحنية. يُنظر إلى الجدار الأمامي (الأمامي) لخزانة الأدراج على أنه نوع من لوحة الفسيفساء. فقط بالكاد يمكن ملاحظته ، كما لو كان يقطع تكوين هذه اللوحة ، يمكن أن تكشف اللحامات عن حدود الأدراج التي يمكن سحبها. المجوهرات البرونزية مصنوعة إلى الحد الأدنى. فقط مقابض أدراج الخزائن والأدراج (فتحات المفاتيح) مصنوعة من البرونز المذهب. لكن قطع الأثاث هذه نادرة جدًا. عادةً ما يتم طلاء سطح الخزائن والأدراج بالكامل بالطلاء والمذهبة. في إليزابيث روكوكو ، لم يعد البلوط يستخدم في صناعة الأثاث. بدلاً من ذلك ، يتم استخدام خشب الزيزفون وخشب البتولا.

بالإضافة إلى أثاث صانعي الخزانات المحلية ، يتم استخدام الأثاث الأجنبي في روسيا. أثاث على طراز الروكوكو. على سبيل المثال ، تم تداول هذا الأثاث (وفقًا لتقاليد ذلك الوقت) من قبل السفراء الفرنسيين ، الذين قاموا ، بعد تعيينهم في البلاط الإليزابيثي ، بإحضار كمية كبيرة من الأثاث والمفروشات الأخرى إلى روسيا.

أثاث الروكوكو الإنجليزي. أسلوب Chippendale

في الفن الإنجليزي في القرن الثامن عشر ، بما في ذلك. في فن العمارة والديكورات الداخلية والأثاث وما إلى ذلك ، لم يكن هناك أي من الأساليب الأوروبية العظيمة شكل نقي. لذلك ، يمكن أن تتشابك العديد من سمات الباروك والروكوكو والكلاسيكية بطريقة غريبة جدًا في أعمال العديد من الفنانين والمهندسين المعماريين الإنجليز. بحلول بداية القرن الثامن عشر. تمكنت إنجلترا ليس فقط من اللحاق بالدول الأوروبية الأخرى في تطورها ، ولكن بعد بضعة عقود بدأت في إظهار أمثلة على أسلوب معماري مستقل وأصلي ، بما في ذلك المفاهيم الجديدة لإنشاء الديكورات الداخلية والأثاث ، وأنواع جديدة من المناظر الطبيعية (ما يسمى بالإنجليزية) ) الحدائق ، وما إلى ذلك بداية القرن الثامن عشر يحتوي الأثاث الإنجليزي بالفعل على ميزات أسلوبه الخاصة التي تميزه عن الأثاث الفرنسي أو الهولندي. يُطلق على هذا النمط في إنجلترا ، كنسخة غريبة من الباروك الإنجليزي ، أسلوب الملكة آن (1702-1714) وجورج الأول (1714-1727) ، والتي تضمنت فترة حكمها أيضًا ظهور الملامح الأولى للروكوكو الإنجليزية المبكرة و ، في الوقت نفسه ، تم تشكيل المرحلة الأولى من النمط الجورجي العام (سمي على اسم الملوك جورج الأول والثاني والثالث) للفن الإنجليزي طوال القرن الثامن عشر. ومع ذلك ، فإن التأثير على الأسلوب أثاث إنجليزيدول مثل هولندا وفرنسا والصين وإيطاليا لا تزال قوية في هذا الوقت. كانت هذه الفترة التي سبقت تطور أسلوب جورج الثاني (1727-1760) ، ما يسمى ب. "الطراز الجورجي الأوسط" أو الروكوكو الإنجليزي ، والذي يعد أسلوب شيبينديل شكلًا مختلفًا منه ، عندما تأثر الأثاث الإنجليزي بشدة بهولندا ، لأن. كان الملك ويليام الثالث (سلف الملكة آن) ، وهو هولندي بالولادة ، يرعى مواطنيه. بفضله ، تم إدخال النمط الهولندي بشكل مكثف في إنجلترا ، وهو أكثر ما يميز أسلوب الملكة آن وجورج في القرن الثامن عشر. تأثر الأثاث الهولندي بدوره بشدة بفن الصين ومستعمراتها الشرقية. لذلك ، فإن جميع أثاث الجلوس وخزائن الأدراج ، التي تم تصنيعها في لندن قبل عام 1715 ، كانت ترتكز على أرجل منحنية بقوة ، والتي كان الجزء الأمامي العلوي منها ممتدًا ، وينتهي في الأسفل بسماكة مسطحة ، مميزة للصين ، أو مخلب طائر. يمسك الكرة. أصبح هذا النوع من الأرجل ، الذي أدخله الهولنديون قيد الاستخدام لتقليد الصينيين في نهاية القرن السابع عشر ، الشكل الوحيد تقريبًا لدعم الأثاث في إنجلترا لأكثر من 50 عامًا. ومع ذلك ، في بعض الأحيان ، تم استبدال مخلب الطائر بمخلب أسد ، أو تم إجراء تدفق بدلاً من ذلك. كان الجزء الأمامي العلوي مزينًا عادةً بنقوش ، غالبًا على شكل صدفة على شكل مروحة.

في المقاعد على طراز كوين آن ، تكون الإطارات المعلقة للظهر المرتفع منحنية ، ويمتد الشريط العمودي المركزي (splat) ، الممتد من حواف المقعد إلى الجزء العلوي من الظهر ، بسلاسة في أعمدةه الجانبية. في هذا النمط ، اللوح الخشبي المركزي للظهر ، محورها - splat - له شكل مزهرية طويلة ذات جوانب منحنية بأناقة ومزينة بالتطعيم ، والجزء العلوي محفور على شكل أقنثة أو صدفة. تتحول مساند أذرع الكراسي إلى الخارج ، ولها خطوط ناعمة وغالبًا ما تنتهي برؤوس أسد أو نسر. في هذا الوقت ، تظهر المقاعد الفضفاضة والمنجدة بالقماش أو الجلد. Prolegs ، كقاعدة عامة ، يستمر في العمل. يتم تطوير نوع لا يقل عن الخصائص المميزة لما يسمى. كرسي مجنح ، به تنجيد مستمر ليس فقط للمقعد والظهر ، ولكن أيضًا من الأكواع العالية ، التي تشبه الأجنحة. يجسد هذا الكرسي بذراعين اهتمام البريطانيين براحة أثاث منازلهم ، والتي بدأت لاحقًا في التعبير عنها بكلمة الراحة التي دخلت العديد من لغات العالم. في هذا الوقت ، تتميز الخزائن بطابقين الإنجليزية النموذجية بأشكال صارمة وعقلانية مع سطح أملس من ألواح الجوز المحاطة بإطارات جانبية. طاولة قابلة للطي بتصميم عقلاني للغاية مع أرضيات منضدية متدلية وأرجل ملتوية محفورة تحظى بشعبية كبيرة. تم وضع هذه الطاولات ، عند طيها ، بشكل مضغوط على طول الجدار. من هولندا جاءت موضة التطعيم الخفيف. على عكس فرنسا ، يترك صانعو الأثاث الإنجليز نسيج الخشب النقي بدون طلاء أو دهان ، ويغطونه بالشمع فقط. نادرا ما كان يستخدم التذهيب. في بعض الأحيان ، كانت الزخارف المنحوتة مذهبًا فقط ، والتي ، على عكس العينات الفرنسية ، كانت تُصنع في أماكن محددة بدقة من قطعة الأثاث.

أثاث الملكة آن وجورج الإنجليزي مصنوع في الغالب من خشب الجوز ، ولكن أيضًا من خشب البلوط والزان. يمكن تقسيم الأثاث من هذا النمط إلى مجموعتين. الأول هو قطع الأثاث المصنوعة من الجوز والبلوط ، وغالبًا ما تكون مغطاة بالخشب الرقائقي. والآخر هو قطع الأثاث المصنوعة من خشب البلوط ، بأشكال بسيطة مستقيمة ، وكأنها تبسط أشكال أثاث المجموعة الأولى. يُعتقد أن هذا الأثاث كان مخصصًا للشرائح الأقل ثراءً من السكان.

أقرب إلى منتصف القرن الثامن عشر. هناك علاقة وثيقة بين صانعي الأثاث الإنجليز والمهندسين المعماريين ، وهو ما ينعكس في البناء التركيبي لأشياء الأثاث وزخارفها ، المصنوع وفقًا للأساليب والاتجاهات التي اتبعتها العمارة الإنجليزية في ذلك الوقت: العصور القديمة ، والكلاسيكية ، والغريبة (في المقام الأول الصينية ) ، البلادينية والقوطية. على سبيل المثال ، ما يسمى ب. "النمط اليوناني الحديث" ، حيث اندمجت الزخارف الفرنسية والإيطالية والبومبية في كل واحد. يتأثر أسلوب الأثاث الإنجليزي في هذا الوقت بشدة أثاث الروكوكو الفرنسيوالأثاث الصيني المستورد والأثاث القوطي المحلي. من الأثاث الصيني ، ملامح جافة زاويّة ، ألواح شبكية ، عوارض عرضية منحوتة مخرمة ، أرجل منحنية مع سماكة في الأعلى والأسفل ، حيث يتم تصنيع نهايتها السفلية على شكل مخلب طائر يحمل كرة (فكرة تزيين الأجزاء الداعمة من الأثاث وفقًا للموديلات الهولندية ، كان معروفًا بالفعل للبريطانيين). تم استعارة تقنيات البناء والتشكيل المنفصلة والعناصر الزخرفية من الأثاث الفرنسي. الروكوكو. من الأثاث القوطي دوافع مأخوذة إطارات النوافذ، وأروقة لانسيت وعناصر زخرفية أخرى ، تم تبنيها ، بدورها ، من العمارة القوطية. في الأثاث الإنجليزي ، في أشكاله وزخارفه ، يتم دمج عناصر الروكايل الفرنسي والقوطي والصيني بنجاح كبير ، والتي ، مع ذلك ، لا تنتهك النسب الكلاسيكية. التكوين العامكائن أثاث. حتى ديكور الروكوكو هنا مقيد للغاية ، ويفتقر إلى التعقيد والتعقيد الفرنسيين ولا يكسر التماثل.

سمحت هذه الأشكال الأسلوبية والمبادئ العامة لإضافة الأشكال T. Chippendale (1718-1779) في النصف الأول من القرن الثامن عشر. ابتكر طريقتك. يرتبط اسمه بالاستخدام النشط في إنشاء قطع أثاث من خشب الماهوجني أو ، كما قالوا آنذاك ، الماهوجني ، والذي بدأ منذ عام 1725 يتم استيراده بنشاط كبير إلى إنجلترا.

مع بداية استخدام الماهوجني ، تم تشكيل هذا النمط الجديد من الأثاث الإنجليزي ، والذي سمي فيما بعد "أسلوب شيبينديل". تتمتع إنجلترا بميزة إدخال هذه المادة الجديدة الجميلة والمتينة في إنتاج الأثاث ، وأشياء الأثاث التي كانت عصرية في جميع البلدان الأوروبية منذ ما يقرب من مائتي عام.

الملمس الجميل للخشب (نمط "نفاثاته") ، وتأثير السطح المصقول الحريري ، واللون ، وقوة المنتج المصنوع من هذه المادة أثار إعجابًا عالميًا. من المفترض أنه تم استيراد الدُفعات الأولى من هذه الشجرة من حوالي. جامايكا ، لذلك في تلك الأيام كان الماهوجني يسمى أيضًا شجرة جامايكا. في وقت لاحق بدأوا في استخدام الماهوجني ، الذي نما في كوبا وهندوراس والبرازيل ودول أخرى واختلف عن جامايكا ظلال اللونوالملمس. أدى جمال الخشب الجديد وتكلفته الباهظة إلى حقيقة أن الخشب الرقائقي مصنوع منه ومغطى بأسطح الخزائن وخزائن الأدراج والطاولات وما إلى ذلك.

تم تزيين أثاث الجلوس ، المصنوع من خشب الماهوجني الصلب وغير المكسو ، بالنقوش. مواد جديدةتملي طرق جديدة لمعالجتها. أصبح النحت الآن أقل نقشًا. بحلول الأربعينيات. القرن ال 18 يغطي النحت الأجزاء العلوية من الأرجل الأمامية المنحنية ، والجزء العلوي والوسطى من ظهر الكرسي أو الكرسي بذراعين ، والذي يصبح منخفضًا ، وأعمدةه الجانبية المنحنية متصلة في الأعلى بقضيب عرضي مصنوع على شكل قوس. ومزينة بزخارف نباتية منحوتة منخفضة النحت. يحتفظ اللوح المركزي العمودي للظهر (splat) بشكل إناء ، لكنه يصبح مشقوقًا ومفتوحًا.

يمكن تقسيم جميع الأثاث الذي تنتجه ورشة T. Chippendale بشروط إلى عدة فترات. الفترة الأولى التي عمل فيها شيبينديل بأسلوب الملكة آن وجورج. هذه منتجات ضخمة للغاية ، يرتبط شكلها جيدًا بديكورها ويتذكر أسلوب لويس الرابع عشر بعناصره الباروكية الرائعة. تكرر الأجزاء الداعمة للكراسي والكراسي ذات الأذرع وخزائن الأدراج مخلب طائر مع كرة ولها سماكة في الجزء العلوي (الأمامي) ، وهو مزين بنقوش بارزة. المواد المستخدمة عادة ما تكون من خشب البلوط أو الزان. في المرحلة التالية ، ينتقل Chippendale إلى خشب الماهوجني أو خشب الليمون. إنه يسعى إلى تغيير نسب منتجاته في اتجاه خفتها الأكبر ، ويقلل من المعروض من المواد ، ويفسر أشكال أسلوب الروكوكو الفرنسي في لويس الخامس عشر. يتم تقليل ارتفاع ظهور الكراسي والكراسي بذراعين ، ويتم تصنيع شريطها العمودي المركزي ، الذي كان له سطح أملس مستمر ، مشقوقًا ، على الرغم من الحفاظ على مبدأ الصورة الظلية الشاملة. هذا النمط الرائع بشكل مدهش من منتصف الظهر له اتصال بلاستيكي مع الأشكال الأنيقة لأجزائه الجانبية وشكل حزام المقعد ، الذي تم تقليل حجمه الآن. بمرور الوقت ، يقدم Chippendale بدلاً من الأرجل المنحنية والمنحوتة نوعًا آخر - مستقيم ، أملس ، رباعي السطوح في القسم. أثاث الجلوس غير مكسو بالقشرة ، ولكنه مصنوع من الخشب المصمت والمشمع ، ومطلي في بعض الأحيان.

في المرحلة الثالثة ، عاش T. Chippendale عددًا من الهوايات في أنماط واتجاهات أخرى. العمل في أواخر الخمسينيات - أوائل الستينيات. مع المهندسين المعماريين الإنجليز الكلاسيكيين المشهورين مثل روبرت وجيمس آدم ، اللذين قاما ببناء ما يسمى ب. "الطراز اليوناني الحديث" ، يؤثث Chippendale مباني القصور والقلاع التي أنشأوها. أثر تأثير الأخوة آدم على نسب ونسب العناصر الفردية لأثاث شيبينديل. في وقت لاحق ، أصبح شيبيندال مهتمًا بالصينية ، وهو ما انعكس في الزخارف من خلال ظهور الكراسي ، في التجليد المزخرف للأبواب الزجاجية لخزائن الكتب ، حيث تم حل اللحام المتشكل للنظارات على شكل الماس. شبكة ، في الزخارف المنحوتة للخزائن ، والسكرتارية ، والمكاتب ، وخزائن الأدراج ، وفي ديكور الأسرة مع الستائر ، على غرار الباغودا الصينية ، في تنجيد الأثاث ، وما إلى ذلك ، يتم أيضًا إنشاء أشياء أثاث أخرى بهذا النمط ، على سبيل المثال ، الكتابة وطاولات طعام ذات أشكال مختلفة ذات أسطح مربعة أو مستطيلة ، وبعضها مزخرف بزخارف غنية للغاية ، حيث كانت عناصر الروكايل متشابكة مع الزخارف الصينية. تُصنع ساعات الجد الطويلة أيضًا ، والتي أصبحت في هذا الوقت من المألوف بشكل خاص بين البريطانيين. كان شغف شيبينديل بالفن الصيني متأثرًا بلا شك بالمهندس المعماري دبليو تشامبرز ، الذي تعاون معه. لم يكن هذا المهندس المعماري مغرمًا بالعصور القديمة مثل الفن الصيني. في وقت لاحق ، كانت السمة المميزة للأسلوب الذي ألفه Chippendale هي الجمع ، جنبًا إلى جنب مع الروكوكو والزخارف الصينية ، من الزخارف القوطية.

كان تأثير Chippendale وعينات الأثاث من ورشته على فن الأثاث في ذلك الوقت مهمًا للغاية. لقد فعل الكثير لضمان تحرير أشكال الأثاث من التأثير المباشر للهندسة المعمارية ، ولكن في نفس الوقت ، تكريمًا للموضة والأذواق السائدة ، غالبًا ما كان يثقل كائنات أثاثه بعناصر زخرفية على حساب التكتونية الشاملة بنية. ساهم عمله إلى حد كبير في تطوير المبادئ العامة لإضافة الداخلية البرجوازية. لقد أتقن أشكال العديد من أنواع الأثاث ، وطور أنواعًا جديدة وصلت إلينا تقريبًا دون تغييرات كبيرة. تحت تأثير الكلاسيكية الناشئة ، تم تبسيط الأمثلة اللاحقة بشكل ملحوظ في الشكل ، حيث تبدأ "حقيقة البناء" في الظهور ، وفي الديكور. يتم تقويم ملامح المنتج ، وتصنع الأرجل مستقيمة وسلسة ، وتظل التعريشة (الشريط الصيني) العنصر الأكثر تميزًا في الزخرفة.

إذا قارنا أسلوب Chippendale وأسلوب Rococo في Louis XV ، فإن طابعه البرجوازي في الأثاث الإنجليزي يكون أكثر وضوحًا. إذا بقيت السيادة في فرنسا مع الفن الأرستقراطي الملكي ، الذي يهيمن عليه تمامًا أسلوب الروكوكو ، ويتم إنتاج أثاث جميل وعالي الجودة في المصانع الملكية ، فعندئذ في إنجلترا ، التي تشهد ثورة برجوازية ، تأثير الملك المحكمة تافهة للغاية ، وتسعى المصانع النامية إلى تلبية مطالب البرجوازية الكبرى في المقام الأول. بالإضافة إلى ذلك ، كان الحرفيون الإنجليز قادرين على العمل بشكل أكثر استقلالية واستقلالية من نظرائهم الفرنسيين.

السمة المميزة لأثاث الروكوكو الإنجليزي والأنماط اللاحقة هي عقلانية تصميمه وخفة النسب والراحة والراحة ، والتي ، جنبًا إلى جنب مع الأشكال الأنيقة والنبل الحلي الزخرفية، جعلته مشهورًا في أوروبا وأمريكا ، وبالطبع في روسيا لفترة طويلة جدًا.

ثراء اللون ، ورفاهية المفروشات ، وتعقيد الديكور هي المسلمات الرئيسية لأسلوب الروكوكو ، الذي ارتفع إلى موجة جديدة من الشعبية اليوم.

ما هو سمة الروكوكو في الداخل

اعتبر العديد من الخبراء أسلوب الروكوكو استمرارًا للباروك الباروكي. كان لهذا الاتجاه مؤيدين ومعارضين ، ولكن على مدار ثلاثة عقود ، كان تصميم المباني هذا مطلوبًا بشدة.

تاريخ الحدوث

وقت ظهور أسلوب الروكوكو هو فترة 1700-1780. الوطن التاريخي - فرنسا. يأتي أصل كلمة "rococo" من المصطلح الفرنسي "rocaille" ، والذي يعني "قذيفة" في الترجمة ويرمز إلى عدم تناسق الأنماط والضفائر. في شكل مثل هذه الصور الغريبة ، تم تمثيل أغصان الأشجار والسحب والزهور وأصداف البحر. من هذه العناصر الطنانة نشأ أسلوب الروكوكو.

الزخرفة الزائدة ، والانفصال عن الواقع ، والقليل من التطبيق العملي - تم التعبير عن مثل هذه الآراء السلبية حول هذا الأسلوب من قبل خصومه. ولكن على الرغم من ذلك ، بدأ الأسلوب مسيرته إلى بلدان أخرى في أوروبا الغربية ، إلا أنه اكتسب شعبية خاصة بين الفنانين الإيطاليين والألمان ومصممي الديكور الداخلي.

تعكس اتجاهات الروكوكو الحديثة صدى السمات التاريخية:

• التفضيل في التصميم - ألوان الباستيل ؛
• شغف العناصر الداخلية الذهبية ؛
• الرفاهية والثروة.

هذا ما كانت تبدو عليه غرفة الروكوكو في الأيام الخوالي

السمات المميزة

يمكن تسمية نمط الروكوكو ، الذي حل محل الباروك ، بأنثى ويمكن التعرف عليه من خلال "العلامات" التالية:

1. الغرف المزينة على هذا الطراز بيضاوية الشكل وذات زوايا مستديرة.
2. عدم وجود خطوط صلبة ومستقيمة في جميع عناصر التصميم.
3. أشكال غير متماثلة.
4. أثاث أنيق ومزخرف.
5. الكثير من المرايا.
6. في المنسوجات - روعة ، الكثير من الستائر والطيات والأقمشة باهظة الثمن.
7. الأثاث الأكثر استخدامًا هو الخزائن ذات الأدراج والسكرتارية.
8. هناك العديد من الزخارف الزهرية والأنماط الغريبة في الديكور والديكور.

من هو مناسب ل

أصبح أسلوب الروكوكو الناشئ " بطاقة اتصال»الأثرياء جدا - الأرستقراطيين ، وممثلي العائلة المالكة ، ونبل البلاط. في الوقت الحاضر ، يمكن افتراض أن مثل هذه البيئة ميسورة التكلفة أيضًا للأثرياء. يسود أسلوب الديكور على التطبيق العملي. لذلك ، من غير المرجح أن يختار الأشخاص العقلانيون ويحبون الوظائف الداخلية الروكوكو.

إذا تحدثنا عن طبيعة مالكي المقصورة الداخلية من Rococo ، فمن المرجح أنهم متوازنون وهادئون وليسوا عرضة لمحادثة الأشخاص الذين يرغبون في التفكير في الجمال والرفاهية بمفردهم أو في حي الضيوف قليل الكلام.

يمكن إعادة إنتاج روح القرون الماضية بأكبر قدر من الدقة فقط في الشقق الكبيرة: المنازل الريفية والشقق ذات سقوف عاليةومساحات شاسعة. يمكن لمالكي المباني الفاخرة ، والمعجبين بالعصور القديمة ، وخبراء الفن أن يصبحوا مالكي سعداء للديكور الداخلي من الروكوكو.

عند صنع لمسة الروكوكو في غرف صغيرة ، يمكنك الحصول على التأثير المعاكس: بدلاً من التباهي والجمال - محاكاة ساخرة ودونية. تشبه هذه الظاهرة كيف يكون الإطار الرديء خارج مكانه ، حيث يؤطر تحفة تصويرية. لا ينبغي تحميل الشقق الصغيرة بعناصر الروكوكو.

معرض الصور: أمثلة على الغرف الجاهزة

تنجيد الأثاث ، زخرفة الجدران ، المظلة - كلها بنفس الأسلوب
يتوافق تصميم غرفة النوم تمامًا مع طراز الروكوكو.
التواصل اللطيف في بيئة هادئة هو الأنسب لهذا التصميم الداخلي.

يؤكد التذهيب واللون الوردي الناعم والأثاث الأنيق على أرجل مثنية على المشاركة في الروكوكو
خيار جيد لتجسيد الأسلوب في بيئة حديثة
الفخامة والأناقة والثروة متأصلة في جميع عناصر التصميم الداخلي.

يكمن جمال تصميم الغرفة في المقام الأول هنا.
تصميم داخلي روكوكو تقليدي

ديكور غرفة روكوكو: معلومات عامة

باستخدام "طوابع" نمطية معينة ، يمكنك الحصول على بيئة قريبة من الروكوكو الأصلي.

لون

التفضيلات اللونية للمصممين الذين يزينون غرفة على طراز الروكوكو هي ألوان الباستيل.اختيار التمويه وعدم التشبع "يفرض" استخدام اللون الوردي الناعم والأرجواني والأخضر الفاتح والأزرق الفاتح والذهبي.

عادة ما يتم الجمع بين الذهب وظلال النغمات الرقيقة. يبدو اللون الذهبي رائعًا على خلفية العاج والأزرق والأصفر والوردي. يمكن الحصول على ثنائي ألوان ممتاز باستخدام اللون الأخضر الزمردي والوردي أو البنفسجي في التصميم. في زخرفة الروكوكو الحديثة ، يُسمح حتى باللون الأسود ، ولكن فقط كنغمة رئيسية للأثاث أو أحد العناصر الداخلية (على سبيل المثال ، السلالم).

المواد

بالطبع ، لن تتناسب المواد الرخيصة والبسيطة للغاية مع رفاهية أسلوب الروكوكو. غالبًا ما ترتبط التكلفة العالية "للمصادر" المستخدمة في التصميم الداخلي بطبيعتها:

• أنواع الخشب النادرة؛
• أصناف حصرية من الحجر
• ذهب؛
• البرونز.
• أقمشة الحرير والنسيج ، إلخ.

في ذروة الموضة - نحت (ألواح خشبية مزخرفة) وورق حائط صيني.

الجدران والسقف والأرضية

زخرفة القصر لا تتسامح مع أي زوايا حادةلذلك ، تستخدم "حيل" التصميم لتقريب الأشكال للجدران والأرضيات والسقوف. من أجل الانتقال السلس للسقف والجدران بأسلوب الروكوكو ، يتم استخدام Paduga. في الوقت الحاضر ، من السهل إعادة إنشاء مثل هذا التصميم عن طريق أخذ دريوال كمساعد ، وهو بلاستيك ويمكن أن يكرر أي انحناء. غالبًا ما يتم وضع الجص على السقف على طراز الروكوكو.تتدلى أنماطه المزخرفة (الزخرفة الرقيقة المنقوشة) تدريجياً على الجدران ، مما يخلق الوهم بالصلابة والأثرية للهياكل. لون الجص إما أبيض أو ذهبي - وهذا حل ممتاز للغطاء الأبيض التقليدي للسقف بأكمله.

الأرضية ، كقاعدة عامة ، مصنوعة من الخشب أو المواد التي تشبهها. يُسمح ببلاط السيراميك الشبيه بالرخام أو الباركيه على الأرض. إذا كان النمط يتطلب سجادة ، فيجب أن يكون مزخرفًا ومصنوعًا منه المواد الطبيعية. يجب ألا يتعارض حجم السجادة مع جمال وأناقة الأرضيات اللامعة ، لذلك نادرًا ما يستخدم المصممون السجاد الكبير.

يعد التنجيد الحريري خيارًا مثاليًا للجدران التي تعيد إنشاء تقاليد قاعات القصور الفرنسية.لكن في واقع اليوم نادرةحتى بالنسبة لأسلوب الروكوكو. غالبًا ما يستخدم المصممون تقنيات جديدة: ورق حائط قماش أو ربطه بالمنسوجات. هدوء ألوان الجدران يفضي إلى السلام والتأمل. للقيام بذلك ، اختر الأبيض ، والفستق ، والأزرق ، والفيروز الباهت ، إلخ.

إضاءة

في وقت ولادة Rococo ، كان التركيز الرئيسي في إضاءة الغرف الضخمة على الضوء الطبيعي ، لذلك ، في مثل هذه التصميمات الداخلية ، كانت هناك دائمًا نوافذ عرض ساهمت في اختراق ضوء النهار. في المساء ، أضاءت القاعات المصممة على طراز الروكوكو بالشموع والمصابيح الزيتية "المغلقة" بالثريات والمصابيح الضخمة.

الثريا - العنصر الرئيسي للإضاءة

يميل المصممون العصريون على طراز Rococo إلى تكرار "تركيبات الإضاءة" القديمة ، باستخدام الثريات الضخمة المصنوعة من الكريستال أو المزورة ، وشمعدانات الحائط. غالبًا ما تبدو الإضاءة المركزية وكأنها ثريا من عدة طبقات بها العديد من الضفائر و "المعلقات" وما إلى ذلك.

يتم إخفاء جميع آثار الحداثة (الأسلاك والمصابيح المتوهجة وما إلى ذلك) بعناية حتى لا تخرج عن الأناقة. على الطاولات وخزائن الأدراج ، ضع الشموع المصنوعة من الفضة أو الشمعدانات المذهبة مع الزخرفة الإجبارية في تصميمها.

أثاث

لا يمكن تصور المقصورة الداخلية Rococo بدون أثاث خشب الماهوجني الصلب ، المنجد بالمخمل أو الديباج أو الجلد الأصلي. غالبًا ما يكون الأثاث حصريًا ، مع العديد من العناصر المنحوتة.

حاليًا ، لا يتم استخدام الماهوجني عمليًا ، وغالبًا ما يستخدمون الزيزفون والجوز. ولكن إذا سمحت الإمكانيات المالية بذلك ، فيمكنك حينئذٍ شراء أثاث فاخر مصنوع من خشب باهظ الثمن من عائلة ميليسيا (ميرانتي ، نياتو ، جوكونج ، ماهوجني).

الأثاث المطلي أيضًا ليس نادرًا في الديكورات الداخلية Rococo. علاوة على ذلك ، يجب بالضرورة أن يكون لطلاء الجدران والأثاث شيء مشترك ، مع تكرار بعض العناصر. أدى ذلك إلى حقيقة أنه لا يمكن "سحب" قطعة أثاث واحدة من الغرفة ؛ فهي ببساطة لا تتناسب مع بيئة أخرى.

أريكة مثالية لأسلوب الروكوكو

الأرجل المنحنية الرشيقة ، والتشطيبات المذهبة أو البرونزية ، واستخدام الأغطية هي السمات المميزة لأثاث الروكوكو.

خزانات وخزائن منحوتة ، وخزائن ذات أدراج ذات أنماط مزخرفة ، وسكرتيرات ، وخزائن ذات أدراج ، ومكاتب ، ووحدات تحكم - كل ممثلي الأثاث هؤلاء "يأتون" من الروكوكو الداخلية. في وقت ولادة الطراز ، تم اختراع كراسي بيرجير الخاصة ، مع مراعاة خصوصيات ملابس النساء في تلك الحقبة ، مع مقاعد واسعة ومساند للذراعين عالية. على هذه القطع من الأثاث ، شعرت السيدات ذات التنانير المنتفخة والكورسيهات العالية براحة شديدة.

لا ترتدي المرأة العصرية مثل هذه الملابس ، لكن المصممين ، الذين يتبعون التقاليد ، يمكنهم استخدام هذا الأثاث في التصميم الداخلي.

الغرض الرئيسي من الأثاث في روكوكو هو الاسترخاء والجلوس. إذا ملأت الجزء الداخلي بهذه العناصر ، فسيكون أنيقًا للغاية:

• الكراسي.
• الأرائك.
• أرائك.
• كراسي صغيرة
• كراسي التشمس
• كانابي.

العناصر الزخرفية

يجب أن يتوافق كل شيء موجود في غرفة طراز Rococo مع هذا الاتجاه. لن تنسجم التماثيل الخزفية والصناديق المنحوتة وغيرها من "الأشياء الصغيرة" مع كل شيء آخر إذا كانت قديمة الطراز.

كإضافة إلى ذلك ، يقبل أسلوب Rococo الشاشات الباهظة الثمن والساعات ذات الشكل المعقد والشمعدانات المذهبة. العديد من المرايا الجميلة ذات الإطارات باهظة الثمن ، واللوحات الفنية لفنانين مشهورين ، والمناسبة لأسلوب الروكوكو - ليست ممنوعة في تصميم المباني من هذا النمط.

استخدام شاشة في غرفة النوم سيجعل منزلك أقرب إلى الروكوكو التقليدي

في المواقد الموضوعة في الداخل من الروكوكو ، تسود القيمة الفنية أكثر من التطبيق العملي. أسطح عمل رخامية ، عناصر منحوتة أو جص ، رسم ، أعمدة - هكذا تبدو مواقد الروكوكو "الحقيقية". خيار رائع هو مرآة بنفس النمط مع مدفأة ، موضوعة فوق مصدر الحرارة هذا. غالبًا ما كانت تستخدم المواقد كعنصر معرض - لإظهار التماثيل والساعات النادرة والمواد الفاخرة.

نصنع الداخل بأسلوب الروكوكو

يمكن تزيين أي غرفة تقريبًا على طراز الروكوكو ، لكنها ستبدو أكثر حيوية في غرفة المعيشة وغرفة النوم والحمام ، على الرغم من أن هذا الديكور الداخلي غير محظور في المكتب وحتى في المطبخ.

غرفة نوم

يشغل المكان المركزي في غرفة نوم Rococo سرير ضخم. وفقًا للتقاليد ، يجب أن تحتوي قطعة الأثاث هذه على ظهرين وأربعة أعمدة منحوتة - لربط مظلة مصنوعة من القماش الطبيعي.

بالإضافة إلى السرير ، يمكن أن تستوعب غرفة النوم كراسي بذراعين وطاولة وكراسي وأريكة. لا يمكنك القيام بذلك في هذه الغرفة بدون خزانات مختلفة - للكتب والملابس وللمواهب باهظة الثمن. يتناسب السكرتير أو الخزانة ذات الأدراج أيضًا بشكل مثالي مع ديكور غرفة نوم Rococo.

ديكور غرفة نوم روكوكو نموذجية

الشرط الرئيسي للأثاث في غرفة نوم Rococo هو نعومة الأشكال. دون ترك النمط ، يمكنك تعليقه على الجدران مرايا كبيرةفي إطارات منقوشة وشمعدانات عتيقة. منضدة الزينة- عنصر لا غنى عنه في غرفة نوم الروكوكو. ستشعر اللوحات ذات الإطارات المذهبة والمفروشات العتيقة بالراحة على الجدران. إذا سمحت المساحة ، فسيصبح الموقد ذو السطح الرخامي زخرفة حقيقية وعنصرًا وظيفيًا من الداخل.

يجب أن يتم تصميم الألوان في النسخة التقليدية: نغمة البيجمع التذهيب أو الأزرق الباهت مع العناصر البرونزية ، إلخ. على الأرض يمكن أن يكون هناك سجاد طبيعي مريح وسجاد بزخارف جميلة.

غرفة المعيشة

يوفر تصميم هذه الغرفة مجالًا كبيرًا لإظهار جميع مزايا أسلوب الروكوكو:

نظام الألوان - بدون سطوع وجاذبية ، بألوان الباستيل. من المستحسن استخدام التذهيب أو البرونز. ثراء فاخر وأنيق ومُحدد - يجب تتبعه في جميع عناصر الداخل.

مطبخ

في تصميم المطبخ على طراز الروكوكو ، قد يواجه المرء مشكلة عدم التطبيق العملي وعدم قابلية تطبيق بعض المواد والألوان لهذه الغرفة ، المرتبطة بالطهي والفروق الدقيقة الناتجة.

ومع ذلك ، يجد المصممون حلاً وسطًا بين وظائف المطبخ ومراعاة المسلمات الأساسية لـ Rococo. يجب ألا تأخذ مواد رخيصة لمطبخ Rococo - صفح ، مشمع - من الأفضل استخدام بلاط السيراميك مع الرخام المقلد أو الباركيه البلوطي المبيض.

مطبخ حديث على طراز الروكوكو

تحت طاولة الطعام ، يمكنك وضع سجادة بشكل مريح مع كومة ناعمة ، وإخراج الطاولة نفسها من منطقة العمل ، ووضعها في غرفة الطعام أو غرفة المعيشة. على الطاولة ، ستكون مجموعات مفارش المائدة مع المناديل المطرزة لتتناسب مع الإعداد الكامل مناسبة.

من الأفضل اختيار مجموعات الأثاث مع التشطيبات الزخرفية المناسبة: النوافذ الزجاجية الملونة واللوحات والمنحوتات والجص الصغير. يمكن أيضًا أن تصبح الأعمدة والأقواس ذات الشكل المصغر جزءًا من أثاث المطبخ على طراز الروكوكو.

الأطباق مثالية من الفضة أو الخزف ، أطقم العشاء النادرة هي الأنسب.

حمام

يعد الحمام مكانًا رائعًا لتطبيق أسلوب الروكوكو. يمكن أن تكون مواد التشطيب هنا لوحة ألوان أكثر تشبعًا. ورق الحائط ، بلاط السيراميك ، الجص المقاوم للرطوبة مع الأنماط المعقدة المطبقة مناسبة تمامًا لتصميم الحمام.

يمكن عرض الثروة والرفاهية غير العادية حتى في الحمام.

يمكن وضع الحمام نفسه ، باعتباره الموضوع الرئيسي لهذه الغرفة ، في المنتصف ، مما يجعله أكثر تركيزًا. قد يحتوي الحمام على أرجل منحنية وشمعدانات وأجزاء من أزهار مقولبة. خيار مثير للاهتمام ، لا يخلو من السخرية الذاتية ، هو مظلة فوق الحمام أو ثريا بلورية ضخمة في وسط هذه الغرفة. الأعمدة والقوالب والأنماط - كل هذا مقبول أيضًا في الحمام.يمكن أن يكون العنصر الزخرفي الأساسي مرآة كبيرة بجدار كامل ، "محاطة" بإطار مذهّب جميل.

لوجيا

إذا كانت جميع مباني الشقة مزينة بأسلوب Rococo ، فلا ينبغي أن تظل لوجيا بمعزل عن هذه العملية. لكي تتناغم الشرفة أو لوجيا مع بقية أثاث المنزل ، تحتاج إلى محاولة تغيير الغرض الوظيفي لهذه الغرفة. بالطبع ، سيبدو الكتان على حبل محاط بالجص والتذهيب والرفاهية الأخرى المتأصلة في الروكوكو سخيفًا.

لذلك ، قم بتغيير موقفك من الشرفة أو لوجيا ، مما يجعلها مكانًا للاسترخاء واستقبال الضيوف في موسم الدفء.

أرائك مع الكثير من الوسائد الجدران الخفيفة، ستساعد طاولة الطعام الصغيرة الأنيقة ، الملصقة بورق الجدران والجص ، في جعل هذا المكان دافئًا ودافئًا. هنا يمكنك الجلوس في دائرة الأسرة أو استقبال عدد قليل من الضيوف.

يذاكر

يمكن تزيين مكان العمل باستخدام النقاط الرئيسية لأسلوب الروكوكو. يمكن تنجيد الجدران الألواح الخشبيةمن أنواع الخشب باهظة الثمن (النعش) ، يمكن أيضًا استخدامها لإنهاء الخزانات وإطارات النوافذ.

سكرتير ، مكتب - أنسب أنواع الأثاث للمكتب. إذا كان بإمكانك الحصول على مثل هذا الأثاث من مصادر نادرة ، فسيكون ذلك بمثابة هبة من السماء. الكراسي والكراسي ذات الذراعين والوسائد بأسلوب ذلك الوقت مناسبة لأصحاب المكاتب الذين غالبًا ما يزورهم الزوار أو الأصدقاء.

كل شيء في هذه البيئة يفضي إلى العمل

لا تفرط في المساحة بالرفاهية الزائدة وعدد الإكسسوارات ، لأن هذا المكان مخصص للعمل ويجب أن يساهم في مزاج ساكنيه بشكل جاد.

لم يبق أسلوب الروكوكو في الماضي ، فهو مقبول اليوم. من خلال تزيين غرفة بهذا النمط ، يمكنك رفع مكانتك واحترامك لذاتك ، بينما تستمتع بالفخامة والرقي.

روكوكو - موديل فرنسي، وبالتالي - مصقول ومكرر وفاخر وحتى رشيق. يطلق عليه اسم ملكي ، لأن الديكور الداخلي به يشبه في كثير من الأحيان الغرف الملكية. ولكن في الوقت نفسه ، فهي مريحة جدًا للعيش ، على الرغم من أنها تتطلب نفقات باهظة وذوقًا جيدًا ومعرفة شاملة بخصائصها.

بدأ كل شيء بالحصى

نشأ أسلوب الروكوكو في فرنسا في بداية القرن الثامن عشر ، كاستمرار منطقي للباروك ، الذي ينجذب نحو الفخامة والتألق والنخبوية. في الترجمة ، تعني كلمة rococo "الحصى ، والأصداف الزخرفية ، والضفائر" ، ومن هنا جاءت تعقيدها.

لتخيل شكل هذا النمط ، يمكنك البحث في المجلات التي تحتوي على صور لفرساي ، والتي يسود فيها الروكوكو في الداخل. ولكن لها أيضًا صدى للثقافة القديمة لروما القديمة - فقد "منحتها" تطورًا خاصًا ورغبة في الجمال.

في القصور ، لم يتم تزيين جميع الغرف على طراز الروكوكو ، ولكن فقط غرف النوم وغرف المعيشة الأمامية. وقد تم الحفاظ على هذه الميزة حتى يومنا هذا - يعتبر الروكوكو هو الأنسب لهذه الغرف. أين هم موجودون - في شقة في المدينة أو منزل ريفي، - لا يهم.

ولكن هناك شرط واحد: يجب أن تكون الغرفة كبيرة وذات أسقف عالية ، لذلك يجب أن يكون شقة صغيرةمن الأفضل عدم اللجوء إلى الروكوكو. غياب متر مربعلن تسمح بعرض اللوحات بشكل جميل في إطارات مذهبة وكراسي ملكية.

كيفية التعرف على روكوكو

يمكن التعرف على هذا النمط بسهولة ، ويصعب الخلط بين فخامة ورفاهية شيء آخر. السمات المميزة لـ Rococo هي:

• حضور إلزامي في الغرفة عزيزي أثاث خشبيصناعة يدوية ، مزينة بالنقوش والتطعيمات والتذهيب
• غلبة ألوان الباستيل مع اللون الأبيض والزمرد والذهبي
• وجود أنماط جميلة من الجص وكذلك الجداريات على الجدران والنوافذ والسقف
• وجود منسوجات باهظة الثمن ، وغالبًا ما تكون متعددة الطبقات ، وخاصة الحرير الطبيعي
• غلبة الأشكال غير المتماثلة ، وإعطاء الديناميكية والأصالة الداخلية
• الأرضيات الرخامية (في بعض الأحيان يتم استبدال الحجر ببلاط خزفي باهظ الثمن يحاكيها)

جدران مطلية وأرضية رخامية

تبدو جدران الروكوكو دائمًا ملكيًا. لتصميمها ، عادة ما تستخدم خلفيات الحرير بألوان الباستيل اللطيفة - الوردي أو الأزرق مع الأبيض. ومع ذلك ، فهي تعمل فقط كخلفية ، حيث يجب أن تكون هناك لوحة على الجدران.

السمة التي لا غنى عنها هي جميع أنواع الضفائر والمنسوجات ، والتي أعطت الاسم للنمط. أيضًا ، لا يمكن تصور جدران الروكوكو بدون التذهيب والجص ، وعددها غير منظم - يعتمد ذلك على تفضيلات الذوق لأصحاب المنزل.

يجب أن تكون الجدران بزوايا مستديرة - ناعمة وسلسة ، وعادة ما تبرز دائمًا مع خلفية متناقضة. يجب أن يكون الانتهاء من الجدران عبارة عن قاعدة جص غير عادية ، ولا يهم ارتفاعها.

يسمح فقط بالرخام على أرضية غرفة المعيشة ، كما هو الحال في القصور. ولكن يمكنك أيضًا وضعه ببلاط باهظ الثمن - توجد اليوم مواد مشابهة للحجر الطبيعي في السوق. ولكن بالنسبة لغرفة النوم على طراز الروكوكو ، فإن الباركيه مناسب أيضًا - ويفضل أن يكون لامعًا. في وسط الغرفة ، يجدر وضع سجادة رقيق باهظة الثمن بنمط مثير للاهتمام ، والأفضل يدويًا.

يجب أن يكون السقف أحادي المستوى (منذ 200 عام لم يكن هناك سوى هذا السقف في فرنسا). أحيانًا يكون السقف استمرارًا للجدار ، لذلك قد يكون عليه طلاء وتذهيب. إذا كان ارتفاع الغرفة أقل من 3 أمتار ، فلن يقلل هذا السقف بصريًا. ولكن إذا رغبت في ذلك ، يمكن صنعه تقليديًا باللون الأبيض.

ثريات عتيقة ومعلقات من الكريستال

لجعل الغرفة تبدو كقاعة قصر صغيرة حقًا ، يجب تزيينها بالثريا المناسبة. من الناحية المثالية ، يجب أن تكون بلورية وتتكون من العديد من المصابيح على شكل شموع. يجب وضع الشمعدانات الكريستالية على شكل دلايات أو أصداف بحرية على الجدران: يجب أن تكون الغرفة مضاءة جيدًا. ولكن إذا كنت ترغب في خلق جو حميمي ، فيجب أن تحتوي على شمعدانات وشمعدانات برونزية "عتيقة" ، ويمكن وضعها حول المحيط بأكمله.

العرش الملكي والمدفأة

إذا كانت لديك أي شكوك حول اختيار الأثاث ، يمكنك زيارة القصر الملكي على طراز الروكوكو ، أو على الأقل إلقاء نظرة على صور من الداخل. خصوصية الأثاث هي تكلفته العالية وأصالته ، يجب أن يكون صغير الحجم ومريحًا دائمًا. يتم تصنيع الأثاث دائمًا حسب الطلب.

أرائك مستديرة مريحة وكراسي بذراعين على شكل عروش ملكية (بأرجل منحوتة مذهبة وظهر منحني مرتفع) وأرائك ومقاعد رائعة وطاولات قهوة منخفضة مصنوعة من خشب الجوز أو الزيزفون ستزين الغرفة بشكل مثالي على طراز الروكوكو.

يُرحب أيضًا بالبيرجيري (الأرائك المزدوجة) وطاولات الجريدون (لمزهرية واحدة صغيرة) وصناديق الكرتون (الخزائن الورقية) في الداخل. دائمًا ما تكون الأسماء غير المفهومة بالنسبة للشخص العادي معروفة جيدًا لأولئك الذين يقررون تزيين غرفهم بهذا الأسلوب ؛ مثل هذا التصميم الداخلي لا يمكن تصوره بدون هذه العناصر. بالنسبة لتنجيد الأثاث ، يُسمح باستخدام أغلى الأقمشة فقط ، ويفضل أن يكون الحرير الملكي ، ويمكن أن يكون أحادي اللون أو بألوان.

يجب اختيار نفس المنسوجات باهظة الثمن للستائر الضخمة مع لامبريكين والوسائد الزخرفية على الأرائك. إلى جانب مدفأة حقيقية ومرآة ضخمة ولوحات قديمة ، ستكون زخرفة رائعة لغرفة المعيشة أو غرفة النوم الخاصة بك. يمكن أيضًا أن تكون الصناديق ذات الطراز العتيق وساعات الحائط والمزهريات ومنافض السجائر والتماثيل موجودة كعناصر زخرفية في الداخل. ويجب على محبي الفن بالتأكيد تعليق لوحة واحدة على الأقل في إطار مذهّب على الحائط.

إذا رغبت في ذلك ، يمكن استخدام طراز Rococo لتزيين مكتبة منزلية أو مطبخ أو مكتب أو غرفة أطفال. لكن في هذه الغرف ستبدو أقل إثارة للإعجاب. عند إنشاء مثل هذا التصميم ، يجب أن تتذكر دائمًا أن الغرفة لا ينبغي أن تصبح مثل المتحف. بعد كل شيء ، يجب أن تعيش فيه ، وبالتالي يجب أن يسود هنا جو فاخر وممتع قليلاً ، ولكن دائمًا دافئ - أفضل رمز لمنزل مزدهر.

بمجرد دخولك إلى غرفة مزينة على طراز الروكوكو ، ستشعر بالتأكيد بالسحر الذي تحمله.

إذا كنت شخصًا مبدعًا وحساسًا وتفضل الحصول على أقصى درجات المتعة والإيجابية من الحياة - فإن أسلوب الروكوكو يناسبك بالتأكيد!

جاء أسلوب الروكوكو إلى أوروبا من فرنسا. تزامن عهد لويس الخامس عشر مع أوج تطور هذا الاتجاه في التصميم الداخلي.

حتى السنوات الأخيرة من القرن الثامن عشر ، كان هذا النمط يزين الغرف الملكية ، وكان يستخدم لتزيين الغرف في المنازل النبيلة ، وكان أثاث الروكوكو الأكثر شعبية.

نشأ أسلوب الروكوكو كنوع من الاحتجاج على الروعة المفرطة لأسلوب الباروك ، والتي تمت مواجهتها في كل منعطف. "أرستقراطية" ، "مصقولة" ، "مصقولة" - هذه هي الكلمات التي تميز بدقة الأسلوب الذي اقتحم بسرعة تلك الحقبة التاريخية ، والتي سرعان ما فازت بمئات الآلاف من القلوب الفرنسية.

تضمن أسلوب الروكوكو الأنيق منذ لحظة إنشائه تصميم الديكورات الداخلية الحميمة والمنزلية ولم يركز على العمارة الخارجية.

يعكس المبدعون ، المستوحون من أعمال جان لويس إرنست ميسونييه ، الأشكال غير المتماثلة غير العادية التي ذكرها في كتبه في تصميم الروكوكو. بالمناسبة ، تمت ترجمة اسم النمط من الفرنسية إلى "قشرة زخرفية" - "روكيل".

أزياء الفن الصيني

في نفس الفترة تقريبًا ، ظهر فرع غير عادي من أسلوب الروكوكو - Chinoiserie ، والذي يُترجم حرفيًا على أنه "صيني" ، إلى الموضة. قام النبلاء الأوروبيون بتزيين منازلهم باستخدام زخارف العصور الوسطى الصينية.

تعد الشاشات ذات النمط الصيني واحدة من أكثر التقنيات شيوعًا. يمكن نقلها بسهولة من جزء من الغرفة إلى جزء آخر ، وبالتالي تحويل وتجديد الجزء الداخلي.

لم يكن أثاث الروكوكو ، المصنوع بأيدي حرفيين صينيين ماهرين ، موضوعًا لتزيين الغرفة فحسب ، بل كان أيضًا ذا قيمة جمالية.

تبين أن الأسطح المطلية لطاولات الطعام ، والتي يتم تقديمها مع مجموعات الخزف الصيني ، كانت مركز أي احتفال. في لحظات الراحة والسلام ، فكر أصحاب الذهب أسماك الزينةوزهور الأوركيد الخلابة ، والتي كانت بمثابة عنصر ديكور في الغرفة.

كان الاتجاه المألوف الآخر في تلك الأوقات هو وجود المنسوجات الحريرية أو الصوفية في المنزل - وهي أجمل الأقمشة المزخرفة التي تم تطبيق العديد من المؤامرات والزخارف الصينية عليها كنمط.

المباني المقدسة الصينية والأباطرة والمحاربون والزخارف الزهرية - كل هذا كان موجودًا على المفروشات. تم إجراؤها بشكل مفضل بألوان الباستيل المهدئة.

تصميم الروكوكو الحديث - ما هو؟

مما لا شك فيه أن التصميم الداخلي على طراز الروكوكو مرتبط أولاً وقبل كل شيء بالفخامة والعصور القديمة. من غير المحتمل أن يتناسب مع شقة قياسية في مبنى متعدد الطوابق ، ولكن في جو فيلا ريفية ذات أسقف عالية ونوافذ ضخمة.

لفهم ما إذا كنت تحب تصميم هذا الاتجاه ، نقترح أن تتعرف عليه السمات المميزةأسلوب الروكوكو:

لا تتسامح أناقة أسلوب الروكوكو مع الزوايا الحادة والتحولات الحادة - ضع ذلك في الاعتبار عند تزيين غرفة المعيشة أو القاعة الكبيرة. عادة ، الجدران و أفاريز السقفيحاولون إعطاء شكل دائري ، ثم تزينهم بمواد نسيجية (من الناحية المثالية ، حرير).

بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك استخدام الحلي مع تقليد الألواح الذهبية والزخرفية. عدد كبير من المرايا في الغرفة هو سمة أخرى من سمات أسلوب الروكوكو. بالإضافة إلى ذلك ، تتيح لك هذه التقنية تكبير المساحة بصريًا.

غالبًا ما يتم استخدام الخشب لإنهاء الأرضيات في الغرف ، لكن الطلاء الخزفي والرخام مناسب أيضًا. يمكن أن تكون الألواح من أي ارتفاع ، منحنية بطول كامل.

نقطة أخرى مهمة هي الإضاءة في الغرفة. يشتهر طراز Rococo بثرياته الكبيرة والأنيقة التي تعلق عليها عشرات الشموع. في الحياة الحديثة ، من الممكن تمامًا استبدالها بشكل مميز من المصابيح الكهربائية. الشمعدانات ذات الطابع الخاص على شكل صدفة البحر ستكمل التصميم الداخلي تمامًا.

إذا سبق لك أن صادفت صورة على طراز الروكوكو في الداخل ، فستنتبه بالتأكيد إلى الموقد الأنيق في غرفة المعيشة المغطى بالبلاط الرخامي. توجد شمعدانات برونزية متفرعة وتماثيل خزفية وساعات عتيقة بشكل مزخرف. في كثير من الأحيان ، يتم تعليق مرآة كبيرة في إطار ضخم من الذهب أو البرونز فوق الموقد.

المخدع (غرفة النساء) مكان حميم إلى حد ما ، لذا فإن الغرفة الصغيرة المزينة بألوان هادئة ولطيفة هي الأنسب. ستتناسب الألوان التالية بشكل جيد في الجزء الداخلي من البدوار: الأبيض والوردي الباهت والأزرق والأخضر الفاتح والكريم والأزرق. لا تنس استخدام الذهب أثناء الزخرفة - فهو الذي يعطي الحماس للغرفة ويوجه النمط بأكمله.

اختيار الأثاث على طراز الروكوكو

حتى لا نخطئ عند شراء أو طلب أثاث لأي من المباني سواء كانت غرفة نوم روكوكو ، الحمامأو غرفة المعيشة ، تذكر القاعدة الرئيسية - لا توجد خطوط صارمة في الداخل. الفكرة المركزية لهذا النمط هي موقع عدد كبير من عناصر مختلفة، والتي تتحد بأعجوبة في صورة متماسكة.

لا يتم تشطيب الأثاث بدون استخدام تراكبات برونزية حتى على الأسطح اللامعة. أولاً ، يتم معالجة الأثاث بالورنيش بألوان معينة ، وبعد ذلك يبدأون في التزيين. يمكن أن يكون كل من التراكبات الشهيرة والمنحوتات الخشبية مع إضافة التذهيب.

من التفاصيل المهمة لأسلوب Rococo الحديث السكرتيرات - مزيج من خزانة ذات أدراج ومكتب مع عدد كبير من الأدراج الصغيرة. الديكورات الداخلية من روكوكو في غرف النساء عبارة عن طاولات للسيدات مع مرآة ومقاعد مزخرفة وطاولات بجانب السرير على أرجل عالية أنيقة.

قبل إعادة إنشاء ديكور الروكوكو الداخلي في منزلك ، تذكر أن الراحة هي أساس كل شيء. يهدف الأسلوب نفسه إلى جعل حياة المالكين أفضل ، وملءها بأشياء صغيرة لطيفة وأشياء ترضي العينين. يجب ألا يتوافق الأثاث مع عصره من الخارج فحسب ، بل يجب أيضًا أن يكون ممتعًا للجسم ، ويساعد الشخص على الاسترخاء والاسترخاء.

صور تصميم روكوكو